『壹』 谈一谈对于韩国电影发展现状的认识
韩国电影现状
??? 1999年，整个90年代一直在低谷徘徊的韩国电影业在悲壮的“光头运动”之后，终于迎来了一次新的发展姿态，而这一股新浪潮一直延续至今。
韩国电影委员会（KOFIC）发表的《2002年电影市场回顾》中显示：2001年韩国电影产业的市场销售额为10350亿韩元，电影观众超过1亿人次，观看韩国电影的观众达4469万名，韩国电影的国内市场占有率达到创纪录的46.7％，而这种旺盛的态势一直延续到今年，甚至取得了更大的成绩。
韩国每年引进的外国影片有300部之多，而国产影片仅60部左右。可是数量虽少，含金量却高。据统计，近几年来，韩国的年度票房冠军多数都是国产片，甚至出现了2001年票房前四名全是韩国本土电影的局面。《生死谍变》、《我的野蛮女友》、《朋友》、《武士》等等，大量制作精良的商业电影创造了一个又一个本土的票房佳绩。
同时，韩国电影在海外市场的开拓也大获成功，在国际各大电影节上韩国艺术电影也是大放异彩，《醉画仙》、《绿洲》、《共同警备区》、《薄荷糖》等等影片都是脍炙人口的优秀作品。
韩国电影在短短几年时间内获得了突飞猛进的增长，令全世界电影人刮目相看，这个“世界第一发展速度”从何而来呢？韩国电影的动力从何而来呢？下文会为你一一道来。
2 电影振兴委员会
该会前身是1973年成立的电影促进会。1999年5月重组为电影振兴委员会，是韩国非官方性质的最高电影主管机构。
委员会主要资金来源含电影票税收及政府预算，每年约有4200万美金的预算。振兴协会下设秘书处、汉城综合影城和韩国电影学院3个主要单位，其下再分成9个委员会，主要执掌有政策拟定、提振产业、辅导金审核执行、人才培育、教育研究和国内外行销推广等业务。
90年代初，委员会以协调政府和电影人之间的矛盾而威望大涨，韩国独立导演金东园、赵成丰因为放映电影《红色》被抓，正是其出面协调才得以出狱并促成了韩国取消电影审查制度。
3 电影辅助金
该项资金是政府交给电影振兴委员会分配的用于辅助电影的资金。其辅助金主要发放对象是电影学院学生和进行独立电影制作的导演，用以进行实验短片、纪录片和艺术独立电影的制作，最高可申请4亿韩元（折合人民币约270万）或制作费30％的辅助金，资金无须归还，也无需以奖项和内容上的附和为回报，主要的目的是增加年轻的电影人成长学习的机会。一般商业电影则无辅助金可拿，但可以申请无息或低利率融资贷款的方式“借”钱。
4 屏幕配额制
screen quota：即屏幕配额制，又叫义务上映制度。
韩国政府为保护本国电影所进行的政府行为，强制规定韩国电影院每年每个厅都必须上满148天的本土电影；全国电视台也必须播放一定时数比例的国产电影。韩国政府内部对此制度一直存有争议，文化部坚持其配额比例，而经济部要求取消或者降低比例。
金大中当年在竞选纲领中曾明确表示：“我们会通过强制手段来保证韩国国产电影在上映档期上的配额，并给予专门发行韩国国产电影的发行公司和专映韩国国产电影的影院以税收上的优惠政策，这些政策将持续到韩国国产电影的市场占有率达到40％。”
现在screen quota制度仍然维持既定比例。尽管在全球化日益迫近的今天，取消配额的危机随时可能落在韩国电影业头上，但韩国电影人已经通过自己的努力突破40%的市场份额达到49%的高度，全面抵抗好莱坞的入侵已经不再是幻想的神话。
5 《生死谍变》
韩国特工组织奉命调查多宗政府官员被杀案件，怀疑焦点集中在一名朝鲜女特工身上。在另一起事关液体炸弹的案件中，发现朝鲜特别部队正准备偷去液体炸弹作为统一韩国的武器。韩国特工忽然发现自己的女友就是多年来寻找的朝鲜女杀手……
韩国导演姜帝奎1999年根据南北分裂真实事件改编的电影，是一部描述韩国与朝鲜特工的间谍动作片，尽管该片从动作、场面、特技上讲都是当年韩国电影中的最强制作，但影片所描述的民族之痛、家国之情，以及题材解禁之后的新奇感导致了影片的疯狂卖座。
影片上映22天后打破韩国电影有史以来最卖座纪录，上映57天后，打破《泰坦尼克号》在韩国的电影票房纪录和226万人进场观看的纪录。影片最终吸引了超过600万名观众，赚进了3500万美元的票房，约相当于七倍的制作费用，为韩国电影注入一支强心剂，吸引了国人对本土电影的热情，此片使得进入韩国电影院看国产电影的观众从原来的15%增加到37%，直接导致了韩国电影重整旗鼓。
由于影片是光头运动之后第一部大型制作影片，被视为“带动了韩国百年影业迈向新里程”，也被看成是光头运动胜利的标志，是screen quota制度继续存在下去的动力。
李昌东：
“五十而知天命”，年近半百的李昌东2003年3月在韩国文化界的共同推举之下，出任韩国文化部部长，成为韩国历史上第一个以导演身份出任文化部长的人。他的上任，被看成是韩国电影的胜利，肩负着维护screen quota制度和比例的重任。
李昌东原本以小说成名，出版多部著作，1992年曾获得韩国日报的文学创作奖，其作品甚至被选入韩国大学的教材。直到后来成为著名导演，他还是拍摄电影的间歇担任着韩国艺术综合大学电影学院教授的职务。
今年八月曾率韩国艺术团来到北京庆祝中国抗击非典成功。
大企业投资电影业
韩国国家政策对电影事业的倾斜，还有一个重要结果，那就是通过以大幅减税为主的种种政策鼓励国内大公司大企业对电影事业进行直接投资。大企业把电影事业当作一种“准制造行业”，并采取了一种精明而渐进的投资方式，从最初的录影带版权经营，到投资电影院建立院线，再到直接对电影作品投资，稳妥的方式和政府的支持使大投资商们逐渐看到了良好的前景。尽管90年代中后期由于好莱坞电影大规模入侵一度导致韩国电影业的萎靡，但很快恢复强劲走势的韩国电影给了所有投资人更强烈的信心。
光头运动：1999年，为了抗议韩国加入WTO世贸组织，开放外国电影配额，韩国影人发起大规模示威游行，几乎所有的电影人都动员起来，不少男性影人甚至剃光头在汉城国厅、光华门等地静坐抗议。因为剃光头在韩国是极强烈的抗议形式，而此活动又为全韩国影人集体参加，所以被世界舆论高度关注，给韩国政府造成极大压力，遂决定继续韩国每家电影院的每个放映厅一年必须放映满148天的本国电影的政策。光头运动成功之后，韩国导演士气大振，成为韩国电影发展的一个契机。
电影等级制度：
1998年韩国取消“电影剪阅制度”，以电影等级制度代替。
该制度在法律上规定电影分为5个等级：
全民可以观看
12岁以上可以观看
15岁以上可以观看
18岁以上可以观看
限制放映
每部电影的等级由民间组成的“影像物等级委员会”进行评级，对色情、恐怖、政治等题材也不再限制。
釜山电影节：
1996年，金大中竞选韩国总统的施政纲领中提出“支持发展韩国电影的宣言”，并将之列入竞选白皮书中，其中第五条便是“筹备釜山等各式国际影展，争取国际认同、促进交流”。釜山电影节到今年已经举办了第8届，虽然名义上是“国际”电影节，实际上是为本国电影的向外扩张搭建良好平台。釜山电影节为韩国独立电影等发展都作出了重要贡献，其附带的Pusan Promotion Plan活动也是亚洲重要的电影市场交流活动。
获奖纪录：
2002年凭借《绿洲》获得威尼斯电影节最佳导演奖
语录：
我一直认为“国家兴亡匹夫有责”，如果说韩国社会存在问题，那每个韩国人都逃脱不了这种责任。尤其是我这一代人，我们造成了现在社会这个样子，现在我老了，我开始思考这些奇怪和不可信的事情，所以我在想要批判社会首先得批判我们自己。
韩国人有这样一种特征，在遇到困难的时候能够爆发出力量，而在平时则比较安静；看上去过着轻松的日子，但是，当困难来临的时候，韩国人就会涌现出越来越大的凝聚力。这些特征构成了韩国文化的独特魅力。
我写小说、创作电影的时候，对韩国人的生活状态、观念比较关注，要表现出韩国人的独特情趣和经常发生的思想变化。我的作品力图表现韩国文化的独特性或者是整体性，反映出韩国人生活的本质。我的作品也可以算是“韩流”吧。
韩国社会经历了很多变化，在深刻快速的变化里面，变化的趋向是什么？怎样变化才是对的？我想这是非常重要的。在韩国的文学作品、电影或者是电视连续剧里，一直都保持着这样的反思或者是意识。
拍摄电影不能说就是变身。不论是写小说还是当导演，都是在讲述故事。只是因为媒体的不同，表现方式不一样而已。我依然是在讲故事，我们都要通过故事学习并认清现实。我把故事搬到电影上的原因是现在是“日常时代”，因为在日常，小说失去了同更多人讲故事的魅力，对于表现日常，电影更占优势，更方便。
好莱坞电影总在说一些远离生活的故事，越来越让观众忘记现实，电影应该有反映现实的一面。我的电影则希望提供一种平衡，所以我宁愿更多关注现实而不是忘掉现实。
『贰』 韩国电影的起源和发展 韩国电影为什么不同与其他电影风格
其实每个国家的电影都有自己的风格，这与一个国家的历史，民族特点不无关系。
就我个人来说，觉得韩国电影可以分为5类，唯美爱情，轻松喜剧，暴力片，历史片，伦理片。
韩国的电影电视剧追求画面的完美，一般每一个镜头都会很美。而演员表演细腻，我指的是演技好的，演技不好的就职能靠脸蛋来弥补了，那也是一个美丽的风景。
唯美爱情的代表作有《爱有天意》，《恋风恋歌》，《不可触摸的恋人》。
轻松喜剧虽然没有大喜大悲，但往往也会很感人，比如《我的野蛮女友》
暴力片往往会以小痞子为主角，到后来小痞子良心发现，为了正义对抗组织，比如《卑劣的街头》
历史片和伦理片看的不多，不发表评论。
韩国人的特点就是一方面接受外来文化，一方面又很遵守古典道德。所以韩国电影在现代化语言，装束下反映的道理往往是很传统的道理。
而韩国人骨子里是有悲剧感的，所以韩国悲剧电影结局会让人无法接受。
网络上面有关于韩国电影的起源发展的介绍，这里我只想说我自己的看法，有些肤浅。
『叁』 韩国电影为何发展如此迅速
提起韩国电影不得不说1999年对韩国电影的意义。韩国电影兴盛始于90年代末期，1999年韩国电影人发起的“光头运动”可以说是韩国电影的分水岭。光头运动：1999年，为了抗议韩国加入WTO，开放外国电影配额，韩国电影人发起大规模示威游行，不少男性影人甚至剃光头在汉城国厅、光华门等地静坐抗议。因为剃光头在韩国是极强烈的抗议形式，而此活动又为全韩国影人集体参加，所以被世界媒体高度关注，韩国政府在极大压力下，决定继续Screen Quota政策令韩国导演士气大振，成为韩国电影发展的一个契机。虽说韩国电影的配额制度不符合世贸组织公平竞争原则，但正是因为韩国电影人的抗争，这一制度继续保留，为韩国电影的发展铺平了道路。1999年上映的《生死谍变》轰动了韩国，观影人次579万，上映57天就打破由《泰坦尼克号》保持的票房纪录。
可以说，光头运动促成了《生死谍变》的成功，而《生死谍变》反过来成了韩国电影的助推器。也是从《生死谍变》开始，韩国电影开始了其狂飙之旅。
『肆』 韩国电影的发展史是怎样的
众所周知，每一个国家的电影发展历史都经历过不同的阶段。韩国电影到如今为止已经有一个多世纪的历史了，与任何一个国家一样，韩国的电影发展的道路并不平坦。
但是韩国电影在如今就在世界电影界大放异彩。韩国电影在国际各大电影节上屡获殊荣，实现了韩国电影的繁荣发展，带着一股强势的浪潮而袭来，刷新了韩国电影界的票房，刷新了韩国的历史。韩国因此也出现了很多有名的的导演，出现了很多优秀的电影，为人们所津津乐道。
『伍』 韩国电影频创佳绩，为何韩国电影近几年来发展突飞猛进
无论是从政策环境还是人才培养或是资金支持等各方面，韩国电影都有着利于其发展的条件，所以韩国电影能够在短时间内得到迅速发展。近几年来，韩国电影屡次取得骄人成绩，而前一段时间《寄生虫》获得奥斯卡奖更是让人们开始意识到，这样一个国家的电影已经到了一个相当之高的水平。虽然韩国电影也存在着一些问题，但是不得不说，最近几年韩国所出产的电影平均质量都还不错。
除此之外，韩国电影行业还有着充足的资金支持，在庞大资金链面前，导演们能够让自己的创意脑洞得到更真实的实现，从而提高一部电影的质感。而且韩国完善的造星系统也给电影产业带来源源不断的演技富有者，这些演员给电影带来灵魂，在演员们演技的加成之下，这部电影自然能够吸引观众的注意力。
『陆』 韩国电影振兴的三个原因
韩国电影的发展与90年代的一系列政策有着密切的关系，1998年韩国官方废除了韩国的电影审查制度，采用西方的分级制度。1999年的光头运动促使韩国电影的本土保护机制诞生，每年本土播放146天本土电影。这两起重要的事件使得韩国电影的发展呈现一种井喷状，使得韩国电影市场迅速走向成熟，但是只是其中一部分，因为韩国电影的崛起并非由于电影审核制度的解禁，也不只是因为本土保护机制的产生。
韩国政府对电影的支持从侧面也起到了非常重要的作用，在韩国就读影视方面的学子有非常多的机会参加各种艺术投资的电影拍摄，不仅是经济上的支持和社会实践，政府为这些学生提供更多的就业机会，政府注重文化产业的投资，电影节遍地开花。大企业的财务支持，国家层面的重视，对国产电影的优惠，政策上扶持新人导演，增加出国交流的机会，引入国外最先进的技术手段，这一系列的发展为韩国电影的崛起奠定了坚实有力的基础。
韩国电影的创作更自由，制度完善，许多有良知的电影拍摄了大批具有具有批判性质的现实主义电影，由于韩国电影对本土的包容，韩国电影的题材不局限于商业和娱乐，大量具有自揭伤疤题材的电影应运而生。
题材方面的解解禁后，韩国电影人不断探索类型片和本土文化的结合。独特的文化构成，特殊的政治环境，改革中的矛盾和牺牲，正式这些特殊的元素，为韩国电影制造了特殊的表达方式。也使得韩国电影人另辟蹊径，韩国电影不但在国际化的类型片上获得成功，在艺术上丝毫没有减弱。
韩国近些年的北韩题材电影大量涌现，南北韩高度僵持，战争危险的一触即发，促使反战类型的影片获得成功，这其中包括99年的《生死蝶变》、00年的《共同警备区》03的《实尾岛》、04年的《太极旗飘扬》。当然韩国电影人在自揭民族伤疤的同时，也关注的弱势人群，这种题材的创作算是创作者的良心，一批诸如《熔炉》、《绿洲》、《马拉松》等影片的成功，不得不说是韩国电影人关于社会的反思。类型逐渐多元化的韩国电影市场在犯罪题材上更是风生水起，《朋友》《杀人回忆》、《老男孩》都是风格清晰，黑暗气质浓郁，但是这一类电影成功后，韩国的犯罪类型片大量涌现。
『柒』 韩国电影的发展
韩国电影发展到今天的振兴状态，走过了漫长的历史。1900年初，韩国电影主要以短片的形式上映，相应的短片影院也随之形成。在这以后的50-60年代，以申星一、严莺兰等年轻影星为代表的“赤脚青春”等红极一时的影片，是那个时代的标志。
70年代，电视走入寻常家庭，电影业进入衰退期。但这一时期仍出现了‘星星的故乡’ ‘冬女’等描绘年轻人爱情故事的畅销电影。
80年代，韩国电影业开始复兴。国际电影节上接连获奖，韩国电影的国际声誉得到提升。林权泽导演的《The Suppogate Womb》获第44届威尼斯国际电影节（Venezia Film Festival）最佳女演员奖（姜受延），裴镛均导演的“Why Has Bodhi-Dharma Left for the East？”获第42届洛迦诺国际电影节（Locarno International Film Festival）最佳作品奖等。90年代林权泽导演的《西便制》又获第1届上海国际电影节最佳导演和最佳女演员奖。
90年代以后，韩国电影发展势头迅猛，出现了一大批高水准的佳作。
1996年的韩国电影《银杏床》；
1999年韩国电影《生死谍变》；
2000年的韩国电影《共同警备区》；
2001年的韩国电影《我的野蛮女友’》《我的老婆是大佬》《朋友》；
2002年《回家》《醉画仙》；
2003年《杀人回忆》等电影题材内容多样，充分体现了韩国电影的百花齐放，兴旺发达；
2005年一部《王的男人》刷新韩国电影观影记录；
2006年，韩国的电影终于往世界的方向走动，一部科幻电影《汉江怪物》在韩国人民的心中是不可缺少的，创下了2005-2006年韩国电影票房最高纪录！也是奉俊昊导演的辛苦创作！
2007年—2009年可以说韩国电影已经成为世界流行史上不可磨灭的，因为韩国电影的惊捒片，科幻片，动作片，爱情片，喜剧片，恐怖片，已经达到了顶级的技术！
2009年末，韩国科幻大片《田禹治》在韩国圣诞节期间上映，相信2010年中国就能观看这部大戏；
2010年，韩国一线明星河智苑在新西兰拍摄怪物片《第七矿区》还有，韩国成功举办了多次国际电影节，成为韩国电影兴旺发达的基础之一；
这就是以推出综合电影为主的“釜山国际电影节”、以推出数码影像为中心的“全州国际电影节”还有推出幻想电影为主的“富川国际奇幻电影节”。
4500万人口的韩国，从2003至2004年观看电影的人次幅度增长了13.9%，例如观看韩国本国电影《太极旗飘扬》的观众，到达了1150万人次之多。用韩国人自己的话讲，除了走不动的老头和吃奶的婴儿，大家都为这部国产大片做出了贡献。
韩国电影在国际舞台上的获奖情况也可以看到韩国电影振兴的足迹
2002年，韩国资深老导演林权泽凭《醉画仙》，荣获第五十五届戛纳国际电影节最佳导演奖，打响了扬威国际的第一炮。同年9月，李沧东的《绿洲》，赢得第五十九届威尼斯国际电影节最佳导演银狮奖，成就了韩国电影在国际影坛的另一大壮举。
2003年，《杀人回忆》被正式搬上银幕，从此韩国电影在世界舞台上崭露头角。
2004年2月，韩国导演金基德，以《撒玛利亚女孩》在柏林国际电影节拿下了最佳导演奖；同年5月，朴赞旭的《老男孩》获得戛纳国际电影节评委会大奖；9月份，导演金基德的《空房间》在威尼斯国际电影节，摘取最佳导演银狮奖。
2004年，韩国电影同时扬威柏林、戛纳和威尼斯三大电影节，如此显赫的骄人成绩，使得韩国电影的振兴达到了一个黄金时代。
2005年《哭泣的拳头》获得第58届戛纳国际电影节导演双周大奖；
2006年《汉江怪物》此电影进入好莱坞；
2008年《举起金刚》这部影评被认为韩国最励志感人的影片之一；
2009年《十亿韩元》与《母亲》《海云台》等众多影片进入好莱坞。
废除了电影审查制度取而代之的电影分级制度是韩国电影振兴的前提
电影《再见，列宁》中有这样一个情节，柏林墙拆除后，无数东德人第一件事是冲向音像商店，购买他们未曾眼见的三级片，同样的事情也发生在取消电影审查制度的韩国。
韩国的电影审查制度叫“电影剪阅制度”，当时的“剪阅”是非常挑剔和严格的。
主要剪阅对象是：暴力的，恐怖的，灵异的，给社会带来不好影响的，或者是批评国家政府，批评其他国家的政府，还有出现色情的，出现性部位的电影……都是剪阅和限制的范围。
引用韩国电影振兴科科长金泰薰在“纪念韩国电影放映100周年”上的讲话可以知道这段历史：“……1950年的时候对电影还是一种限制，管理的比较严格，1990年开始更加注重电影的资源，而不是制裁和限制，此后这10年来对电影的支持是比较多的。1960年到1980年末，政府的军事压力比较大，影片更多地赞扬民主主义，而没有重视自己文化方面的影片，象《生死谍变》是描写朝鲜姑娘和韩国男孩的爱情，是反映韩国和朝鲜关系的，现在都能出现了……”“……1960年－1970年末，政府剪胶片的情况比较多，70年代末这个情况稍微宽松了一些，那个时候也是在分等级，现在的分等级是更加自由地表现导演自己想要表现的东西。”
『捌』 韩国电影能发展如此好，有哪些因素
因为真实，不夸张的说，当下韩国部分电影的思想性、展示出的话题性及对社会良知、人性的省思和拷问，已经不是电影流水线化作业日趋严重的好莱坞愿意包容和挖掘的。 我也确实无法在近三四年来的好莱坞电影里看到接近于韩国电影那样的整体发展态势、那股一鼓作气的拼劲、那样精雕细刻的严谨、那种努力将生活的点滴启示融入每一部小成本生活电影的诚意和不止步的创新意识，所以哪怕是一部题材不起眼的爱情片、喜剧片，你也能感受到韩国电影工作者给予它的温度和份量，一种完全不同于同类型好莱坞烂俗爆米花商业电影的朴素、真实和东方生活气质。