『壹』 哪里有电影《暴力街区》完整版下载
看完后，绝对是动作片爱好者值得一看的影片。 不同于成龙吴宇森，令人耳目一新的表现手法和场景设置。 简而言之，两点惊讶： 第一：发现原来法国人民也拍动作片的。 第二：片中如此牛的纵跃逃逸打斗居然不是特技！是一项确确实实存在的极限运动。难怪如此真实。
『贰』 关于《暴力街区》影视赏析论文
法国人拍浪漫古怪幽默片已经是出了名的，看了这两部片子(另一部是《Fils vent, Les 》因咩差事跳多跳），才知道法国人拍动作片也蛮有功底。之所以叫动作片而不是功夫片，是因为这两部片子里的人飞檐走壁那真叫一流，楼房之间穿来跳去，高飞低走，动作干净利索，空中姿势舒展，无论是连贯性，准确性，力度，都非常优秀，说句实话，即使是成龙，也很少有这么爽的动作，因为成龙本身老喜欢弓着腰作动作，不够舒展。但话说回来，这两个片子的演员据说都是成龙的fans，fans毕竟是fans,除了飞檐走壁之外，在打斗方面可看性一般，虽然动作流畅有力到位，但比起成龙来说，还是少显生硬。所以与其说影片里的动作是功夫，还不如说是极限运动更合适。
另外，这两部片子据说都没有用CG作特效，所有动作都是演员亲为，可以在DVD的花絮看到锻炼片断，非常不错。但wire还是吊了的。总之，在厌倦了好莱坞硬梆梆的动作英雄，香港武打拙劣的慢镜头之后，看到法国人以拿来主义并推陈出新的动作片，感觉满有新意的。
先说《BANLIEUE 13》，这部电影不长，只有80分钟左右，情节紧凑的让人基本没有休息，无论黑白道的人物都比较典型，当然这种片子的情节和人物都不太重要，重要的是动作画面和音乐，据说导演本来是美工，影片的画面还是蛮有质感的，音乐也不错，节奏感很强，让人看片的感觉很爽。重头戏基本上集中在前半部分，以反毒高手Leïto飞檐走壁躲避黑帮和警探Damien独捣黑帮老巢两段最精彩，而后半部分有点水分,如果不不是节奏够快，单论情节能让人睡着。
影片借助主角之间对话讨论法律和个人的关系，无非是One For All All For One那一套，说辞不动人，基本上可以忽略。Leïto的可爱妹妹报复欺负过自己的黑帮打手,方式是现场脱下自己的内裤,用枪逼打手把内裤塞到嘴里,寒这个MM一下.黑帮老大发现帐号里的钱被人掏空了，手下立刻倒戈这一段，比较黑色幽默。还有炸弹的倒数计时，这倒是少有的计时结束没有爆炸，如果输入所谓的停止密码正确反而会爆炸的反向思维。最后主角把政客妄想用炸弹解决B13区以及清除异己的居心放上电视进行直播，也算是一个不错的桥段。
主角Cyril Raffaelli（饰演警察）的个人网站是http://cyrilraffaelli.tribalix.com/，在他的网站上有一些video，可以看到这厮是如何把飞檐走壁当游戏的，真不是一般的厉害。
『叁』 一部电影，争夺一个箱子，箱子好像是核开关
你说的电影有可能是《特种部队》科幻动作片，讲的也是争夺核开关的，那是一部科幻动作，有热度，名气因为比较大，我觉得应该不是那一部。
最有可能是法国电影《暴力街区13》，主教是一名跑酷战士，在与男儿警察展开的对乱世黑恶势力的对抗，黑恶势力就是为了争夺核弹头。
『肆』 求暴力街区2的影评
《暴力街区13：终极》：暴力依旧，惊艳难期
昨夜西风凋碧树 发布于： 2009-08-14 08:10
几年前的《暴力街区13》以新颖的动作场景和流畅的剪辑惊艳登场，叫人大呼过瘾。几年之后，原班人马卷土重来，奉献出来的新作却平庸了很多。即便是大受好评的前集剧情也是流于俗套，毫无新意，但是好在其出色的动作场面，弥补了这一不足。如今续集上市，剧情依然俗套不说，可惜这次的动作部分似乎也有倒退的嫌疑。本来是想借前集的余威再火一把，但是很明显，由于缺乏再创作的诚意，我看这把火是注定烧不起来了。
应该说在整体风格上，本片还是地对前集进行了忠实的延续，短镜头的快速切换还算有特色，单独拿出来其动作部分看，依然不失精彩。但是在整体架构的把握上，名不见经传的导演帕特里克.亚利桑德罗明显功力尚浅，特别是动作戏在整个影片中的衔接显得极为滞涩，使得影片整体上失去了前集酣畅淋漓的感觉，倒好像动作戏成了点缀一样，看着不爽，极为不爽。
就本系列电影一直引以为傲的动作戏而言，其实都是为了动作而动作，这个问题在第一集中就存在。只不过前作罕见地将极限运动引入影片，加之导演皮埃尔.莫瑞尔有《非常人贩》的拍摄经验，在动作戏和剧情的衔接上显得游刃有余，使得目瞪口呆的观众“忽略”了影片的其他不足，也给了莫瑞尔极大的鼓舞，几年后他的《飓风营救》再次大获成功，愣是把很少拍动作戏的利亚姆.尼森“调教”得威风八面铁骨铮铮，这不能不说是导演的功力。相形之下，续作的导演帕特里克.亚利桑德罗功力还欠火候。虽然在本片的开头依然延续前作的特点，双雄分别先各自单独出场“叫板”，但是和前作比，塞瑞尔.拉菲利大闹华人黑帮这场戏显得莫名其妙，除了能体现拉菲利的全能之外，和全剧几乎毫无联系，只能说是为了动作而动作，纯粹是为了讨好观众。但是讨好观众，观众未必买账。个人觉得前集已经叫大伙儿知道了两位“角儿”的实力，在续作上完全没有必要再特意卖弄，而应该把更多的时间留给真正需要爆发的场景中。
好吧，就算这样做符合动作片的“一般规矩”，那么我们把两部电影最叫人期待的“跑酷秀”来做比较，二者开头部分都有大卫.贝利的个人“跑酷秀”。前集时间长达近5分钟，正是这至关重要的5分钟吸引了观众的眼球，征服观众的也正是这5分钟。而且前作中，对于大卫.贝利的跑酷，在镜头上始终保持两至三个机位的追拍，几乎都是从仰角和俯角位置拍摄的，很有视觉冲击力。反观续作，除了跑酷时间太短，看着不爽外，在镜头运用上也明显呆板了很多，而且大卫.贝利常常在远景中出现，即便是片尾的高潮部分的近景镜头切换也过于快，不利于展示他动作的舒展性和连贯性，这就是为什么我们看续作不过瘾的一个重要原因。
再看赛瑞尔.拉菲利的动作戏，还拿大闹华人黑帮这场戏来分析。拉菲利同志手拿梵高名画单挑五六名大汉，像极了成龙武打戏的风格，都是借助于某个道具，在武斗之中加入了轻松诙谐的色彩，倒不是说这样不好，但是失去了拉菲利个人的风格，可以说是轻松有余，凌厉不足。有兴趣的人可以看看前作中，同样是在拉菲利在赌场中大战众打手，稳、准、狠表现得淋漓尽致，而且必要的慢镜头使得动作清晰舒展，极具观赏性，特别是那个从楼上空翻到桌子上的反手枪击对手的镜头，叫人过目不忘。新作中最令人印象深刻的不是两个人的肢体表演，倒是那场驾车在大楼内部横冲直闯的戏拍得霸气十足。
本片中为了展示被歧视群众的大量化，又引入了同处隔离区的华裔、黑人和穆斯林帮众，他们的动作戏份还不少，特别是那个女头目，还单独为她设置了一场PK秀，而且还是“神辫功”。个人觉得这个角色看上去倒是很酷，但是她的这场个人秀有点多余，甚至影响了整个影片的高潮部分。
从《谍影重重》开始，欧美动作片中的格斗戏变得越来越细腻，在吸取中国武术的基础上，有了自己鲜明的特色，那就是凌厉、凶狠、实用，并且在拍摄手法上都倾向于短镜头快速切换，将近身缠斗的特点表现得淋漓尽致，这一点在《谍影重重》和《飓风营救》中表现得最为直观。新千年之后，欧美的动作格斗类电影似乎形成了两种风格，一种就是如《谍影重重》和《飓风营救》，其格斗特点是实用凶狠，干净利落；另外一种就像《暴力街区》和《非常人贩》，格斗特点是华丽轻灵，赏心悦目。欧美电影界良好的资源整合能力也是我们应该学习的，比如他们翻拍《午夜凶铃》、《咒怨》、《无间道》等电影，几乎手到擒来，在学习东方格斗技术上面很有灵性，反观我们就表现得力不从心了。值得一提的是影界大宗师吕克.贝松最近几年在动作电影上贡献不小，“吕克出品，必属佳作”这话还基本上是靠谱的，无论是商业电影还是艺术电影，吕克大师基本上还没有过失手的时候。
倒是本片中对华人黑帮的描绘，很值得玩味。在西方社会的中国人不见得都奉公守法，个个都是良民，否认这一点那是自欺欺人。大凡移民聚集区，来自各个国家和种族的人形成帮会是很自然的现象，不光中国人有，其他国家的移民也存在，这个不是什么丢人的事情，都是为了生存而已。如果真有个体面工作，谁还愿意当黑社会啊？问题在于对华人的刻画上，都二十一世纪了，还给咱头上弄条小辫子，看着十分别扭。打死我也不相信，在外国的华人还有人留这样的辫子，即便是黑帮人士耍个性，拉风装酷也得弄个长发飘飘或者光头亮亮啊，黑社会就不知道审美了？黑社会就不知道那样弄个小辫子不方便啊？这一点在李连杰早年参演的《致命武器》里就存在，李连杰也是“被”梳了小辫子。不是说中国人不能演反派，我认为演反派也得符合实际，难道中国人演反派就必须在着装上倒退一百年，否则不足以体现中国人的特点？这种现象如果即便不是对中国人的歧视，那也是对中国文化和中国现状的不了解，在西方人的脑子里，中国总有些东西还是停留在一百年前，这种观念似乎很难改变。别忘了，咱中国黑社会也与时俱进了，也同样享受现代文明成果，可不总是拖条小辫子，黑衣黑酷黑墨镜现在可不是西方人的独家专利。拜托大导们，俺们中国人现在不梳辫子了。
不好意思，俺胡乱爱了一下国，不会爱，瞎爱，俺寻思，胡乱爱国总比认真卖国强吧？
好了，回到主题上来。客观地讲，《暴力街区13：终极》有了吕克.贝松的掌控，虽然不如前作精彩，但仍不失为一部具有观赏性的动作电影，风格上没变，还是暴力十足，跑酷连连，只不过没了前作那种赏心悦目惊艳无比的感觉，除了审美疲劳的原因外，个人觉得还是跟导演的驾驭能力有关。
『伍』 暴力街区那电影，人真的能达到那样么
亲爱的哥们，我感觉有可能，但那也是人类的极限了，这部电影是动作片，动作片当然以动作为主，既然以动作为主，就会加入很多炫目的特技来吸引观众的眼球，也就是其中大部分会有特技成分在里面，但是话又说回来，你看那些动作电影的幕后制作，比如说是成龙大哥的电影，你会看到更多的真实成分在里面，让人不得不看的目瞪口呆，原来动作片并非只有特技，拼的也是真功夫，或许这也是香港动作电影和欧美动作电影的主要区别。说到当今中国的动作片，感觉成龙甄子丹拍的很真实，叶问什么的都很好看，其他的动作片也就是靠电脑特技堆积起来的，没什么真功夫，让人看起来就恶心，太令人失望了，但也不得不为华语动作电影后继无人感到难过和伤心。至于哥们的问题值得去考虑和延伸啊，我也很喜欢电影中的雷依托，但是事实就不清楚了，拍的很好，非常具有收藏价值，还有一个电影感觉与它类似，就是《拳霸》，有空看一下呵呵，也很好看。有兴趣可以讨论一下
『陆』 电影《暴力街区》好看吗高清完整版什么时候有
绝对动作片爱好者值得看影片同于成龙吴宇森令人耳目新表现手法和场景设置简而言之两点惊讶： 第：发现原来法国人民也拍动作片第二：片此牛纵跃逃逸打斗居特技项确确实实存极限运动难怪此真实
『柒』 超帅!跑酷极限大比拼,后半段是真的开始玩命了 这个视频 出自哪个电影
看看这个报道吧，对你应该有帮助：
作为跑酷运动的创始人，大卫·贝利（David Belle）硬朗健美的外形和飞檐走壁的身手为众多广告商所青睐，他的电影代表作《暴力街区》曾经轰动一时。2009 年2 月18 日，《暴力街区》终极版在法国首映。大卫·贝利在近日接受《外滩画报》专访时说，与武术相比他更钟情跑酷，因为跑酷的时候对手就是自己，他无需靠打败对方来证明自己的强大。
很多人至今仍然记得法国导演吕克·贝松于2004 年推出的电影《暴力街区》。通过这部电影，人们认识了有“法国李小龙”之称的大卫·贝利。2009 年2 月18 日，《暴力街区——终极版》在法国首映，大卫·贝利和他的跑酷绝技又一次成为了人们关注的焦点。
此次《暴力街区——终极版》导演换成了帕特里克·亚力桑德罗，主演依然是大卫·贝利和塞瑞尔·拉菲利。故事的背景设置在2015 年的法国，政府在难于管理的巴黎一处近郊竖起厚厚的水泥墙板，将整个贫民窟和黑帮都包围在其中——这里就是没有法律和制度的“暴力街区13”。五个黑帮老大各自把持自己的领域，冲突和暴力事件不断发生。特殊行动小组高级督察米安与身手矫健的雷伊托（大卫·贝利饰演）再度联手，一同打入黑帮，把这座暴力之城从混乱中解救出来。虽然故事情节并无新意，但惊险刺激的跑酷依然是最大的看点。
现实英雄
跑酷，意指完全依靠自身能力徒手翻越障碍物的运动，这是一项历史并不悠久的极限运动，大卫·贝利是它的创始人之一。跑酷和大卫·贝利的关系，正如李小龙之与双截棍、叶问与咏春拳一样，密不可分。
巩固大卫·贝利在演艺界的地位并让观众熟知跑酷这项运动的，是法国导演吕克·贝松和他导演的《暴力街区》。大卫·贝利扮演的孤胆英雄从围追堵截中死里逃生的场面堪称经典。他利用管道、绳索辗转腾挪，轻松利落，打斗时武功扎实流畅，丝毫没有以往功夫片中外国人拳脚的僵硬和死板，影片背景中的一个场景甚至张贴着“功夫皇帝”李小龙的海报。这部融入了法式极限运动和中国功夫的影片，将跑酷运动介绍给了全世界。
观众在电影中可以看到大卫·贝利或从高楼纵身一跃，或健步如飞，翻越各种障碍物。任何曾经在体操比赛或者武打大片中见过的高难度动作，大卫·贝利都可以行云流水般地表现出来。最让人惊奇的是，他在没有任何保护措施的情况下，将这些危险动作一气呵成地做出来。跑酷目前还只是小众运动，含纳多种运动技巧，有高度观赏性。如今，大卫·贝利已经成为了跑酷的代名词。
在电影《暴力街区》中，观众们也许能看到一些成龙功夫片的影子，比如之前的《警察故事》系列。影片中，成龙扮演的警察在繁华的闹市区、在疾驰的车上做出各种危险动作——这些动作都属于跑酷的范畴。
练习跑酷的意义在于锻炼体格以达到在危险关头能够自救和救人的本领。大卫·贝利告诉《外滩画报》：“练习跑酷不是为了打架，正相反，是为了能保护自己和周围的人。”在影片中扮演英雄，现实生活中的大卫·贝利也在扮演类似的角色。大卫·贝利说他心目中英雄是这样定义的： “英雄也可以是很平凡的人。比如平时用一些话语或行动来鼓励周围的人，让失落的人走出困境，帮助朋友重拾信心等等，这和把人从火场里救出来其实没什么区别。我觉得英雄就是无私帮助别人、鼓励别人的人，这是我做人的目标。”
不羁少年
跑酷这项极限运动，让原本顽皮不羁的大卫·贝利成就了自己的梦想。大卫·贝利于1973 年出生在法国，小时候，他喜欢在屋顶上跑跑跳跳，和小朋友们扮演忍者的游戏。贝利的祖父、父亲和哥哥都曾经参过军、当过消防员。受到他们的影响，大卫·贝利从小就有一种英雄情结，同时也表现出了不同寻常的运动天赋。他常常想象营救、逃生和追逐的场景，这些都成为他日后从事跑酷时的灵感来源。
大卫·贝利曾把自己比喻成猴子，他说：“跑酷中的许多动作都是从猴子身上学来的，很多动物具备常人达不到的能力。人类能学会很多东西，我们的体能可能是没有极限的，而跑酷让我们得以拓展自己的极限。”
1988 年，15 岁的大卫·贝利离开了出生地法国小城费康，来到巴黎，考取了急救资格证书，结交了许多极限运动爱好者，一起成立了名为Yamakasi 的组织，开创了跑酷运动的第一个团体。他加入了消防队，不久后的一次手腕受伤终结了他短暂的消防员生涯。之后，他来到瓦纳，加入了海军陆战队。贝利在陆战队深受赏识，同时，他没有放弃自己的爱好，先后获得了体操、爬绳、越野障碍赛等诸多比赛的奖项。
自由不羁的个性和爱冒险的精神让大卫·贝利在陆战队也没能待长。在那之后，大卫·贝利做过仓库搬运工、保安甚至家具推销员等工作。出于对武术的热爱，他最终放弃了这些工作，远赴印度学习功夫并获得了柔道黑带。回国后，大卫·贝利成了一名替身演员，特技表演以及出众的外形受到了很多厂商的关注，为耐克、BBC 频道等拍摄了广告，在演艺界开始小有名气，开始涉足大银幕。
记者问他从事过如此多的职业之后，究竟想做什么，大卫·贝利非常肯定地告诉《外滩画报》： “我想开一所跑酷学校。跑酷并不是一项野蛮的运动，需要有生理学、心理学，甚至解剖学的知识才能去掌握它，可惜很多人并不知道。”目前，大卫·贝利在着手筹办自己的跑酷学校，并在去年12 月法国举办的关于跑酷运动的一项会议上讨论了学校的初期招生工作。他说现在钱够用了，不会再任由广告商摆布，出演一些玩命的镜头。
大卫·贝利很关注中国的功夫明星， 熟悉成龙和李连杰的招数。他说：“我很崇拜他们的身手，还有他们的敬业精神和对武术的执着。”不过他更钟情于跑酷，原因很简单：武术中的对手是敌人，跑酷的对手是自己，不需要靠打败对方来证明自己的强大。
自我保护
跑酷运动诞生于1980 年代的法国，在法文中被称作“Parkour”，全称为“parcours combatant”，意为障碍物课程，最初曾是法国军队中用来训练士兵的方法。
这是一项以跑跳为主的极限运动，结合了动物的一些本能动作，比如翻滚、攀爬、抓壁等。从事这项运动不受任何环境的限制，整个城市都可以被当作一个大的游乐场，一切屋顶、围墙都可以成为训练的设施，特别是废弃的房屋，更适合飞檐走壁似的速降、跳升和飞跃。从事跑酷运动既不需要任何的辅助设备，也没有保护措施，人体就是从事这项运动的唯一工具。跑酷也不局限于某些固定的动作，训练者常常把自己的独门武功加到里面。这种自由度使跑酷非常具有可看性。不过，大卫·贝利不愿将跑酷看作一种游戏。
“许多人认为跑酷只是一些不要命的年轻人在哗众取宠，说这些话的人误解了这项运动的本质。”大卫·贝利说。他说，生命中危险无处不在。即使走在在街上，也可能随时面临不测风云。练习跑酷可以加强自己控制危险的能力——这种能力包括心理素质和身体素质。每一个练习跑酷的人在真正参与到这项运动之前，都必须经过严格的专业训练；训练的第一步，就是必须懂得保护自己。
大卫·贝利时常教育学生，在学习跑酷的时候必须先理解这个运动到底是关于什么的。跑酷不是为了一个漂亮的飞跃或是从很高的地方跳下所带来的吸引目光的效果，更不是通过在屋顶上跑来跑去或是其他那些挑战死亡的特技来宣告自己的胆量；电视上展现的跑酷动作都经过反复的练习以及事先对场地的精确测试才能完成。
在学会“飞檐走壁”之前，基本功的练习格外关键。要做好一系列流畅的动作，至少需要几个月在安全场地的训练，如通过劈腿和下腰来锻炼韧带，通过蛙跳以及定点跳跃来锻炼弹跳力和精准度，通过翻墙和攀岩来锻炼上下肢的力量和协调性，以及通过模仿各种动物来训练平衡力、反应速度和对环境的判断能力等。
通过这些训练，练习者可以在不断重复练习的过程中，克服恐惧和自己身体的弱点，并且锻炼韧带和骨骼的承受能力，最终才能取得胜利。大量的跑酷训练就像是多年的修行，只是在为生命中的某些时候做准备：某些必须从危险中逃脱的时刻。
人生比喻
和跑酷数十年来的亲密接触，大卫·贝利已经把对这项运动的理解上升到了理论高度。在对跑酷的哲学意义作出解释的时候，他运用了中国的阴阳学说——流畅和利落的运动是“阴”，冲击性的运动是“阳”。跑酷的基本功就是由这两类动作组成的。在跑酷的过程中，自我专注比在乎外在环境更重要，只有保持心灵的净化，坚持战胜困难的信念，才能够自由伸展，并成功地跨越障碍。
大卫·贝利告诉《外滩画报》，生活本身就是由障碍和挑战所组成的，长大的过程就是克服这一系列困难的过程。跑酷就像是对人生的比喻，在跑跳攀爬的运动中，自由的思想得到无限伸展，既活动了筋骨，又舒缓了心理压力。每跨越一个障碍，成就感可以维持很长一段时间。有了对危险的准备和抵御危险的能力，生活当然更有勇气。
《暴力街区》在2004 年公映后引起了很大的反响，这部预算仅为1500万美元的影片在当年的圣丹斯电影节上大获好评。虽然有些观众认为影片的暴力场面向青少年传达了负面信息，但许多怀揣着英雄情结的热血青年还是为大卫·贝利的各种帅气动作所折服。大卫·贝利成立了网站，开通了以跑酷为主题的博客，吸引了众多崇拜者。如今全世界很多国家都有跑酷组织，越来越多的跑酷少年出现在街头。在跑酷的发源地——法国里斯和埃夫里有众多跑酷玩家，他们活跃在各个广场或者街道，有时候精彩的表演甚至会招来警察的“注目礼”。
此次的《暴力街区——终极版》于去年夏天在塞尔维亚耗时三个月拍摄完成，比起前作在动作特技上更为复杂高超，影片依然追求原汁原味的速度美感和视觉效果。该片近日在法国上映，并没有举行任何的首映仪式和新闻发布会，让观众将注意力全部放在电影的内容上。虽然不能和诸多好莱坞大片在票房上抗衡，但是大卫·贝利和跑酷的镜头足以让很多观众印象深刻。从圣丹斯到好莱坞，这也许是贝利的下一步跨越。
低调的大卫·贝利很少接受采访，他的官网主要是关于跑酷的消息。他告诉《外滩画报》，如今他每天都抽出时间练习跑酷，并且不断研究新的动作和避免受伤的方法。
目前大卫·贝利在筹备自己的跑酷培训学校之外，还在与一个电影工作室接洽，准备担任近期即将开拍的影片《波斯公主》的动作指导。他认为跑酷不仅是一项运动，更是一种生活方式；这种生活方式已经和他本人融为一体，他说：“走在街上，我会专门选那些难走的地方；不走寻常路已经成为了我的习惯。这对我的心态也有好处，我对任何困难的到来都有准备。”
『捌』 Damien Walters在暴力街区系列电影里饰演什么角色
Damien Walters 没有出演《B13》，他是原英国体操队运动员。最好成绩世界第四。现在已经转行。
《B13》里的那个光头是个法国演员，叫塞瑞尔·拉菲利，从小习武，拿过武术世界冠军，参加过马戏团。
两个人不是同一个人。
『玖』 关于《暴力街区》的作文观后感200词左右
0 暴力街区观后感，保罗沃克生前的最后一部完整作品，就是《暴力街区》，一部满载酷跑、打斗和飚车的犯罪动作片。该片是由吕克贝松监制的好莱坞大片，是贝松十年前执导的《B13暴力街区》加磅重拍，导演则由他的老搭档，拥有演员、剪辑、摄影多重身份的全才卡米尔·狄拉玛担任，相对于前作，本片无疑在投资、阵容和效果上都有了大幅的提升。本文小编为大家带来的是800字的电影《暴力街区》观后感，欢迎参考。
暴力街区观后感：
《暴力街区》的故讲述了在罪恶横行的美国底特律，为了保障市民的安全，特别设立了一个“红砖特区”，将最危险的罪犯进行封闭式隔离，这里没有学校，没有医院，没有作为一个生存空间所应有的一切福利设施和服务机构，有的只是无边的黑暗，肆虐的犯罪。保罗沃克作为卧底探员，屡次潜入这个罪恶之城，展开了一系列明与暗的攻势。
影片开始，就是一场惊心动魄的奔逃，保罗沃克将黑帮的20公斤毒品细数销毁，而对方也已经从四面八方将他团团围住，突围战中的屡屡挑战地球引力，秀出一段令人血脉偾张的超级跑酷秀，无论是在楼梯中奔腾，还是在楼房间跳跃，甚至从不可能高度一跃而下，干净利索的将追逐的大批黑帮高手甩落在身后，打倒在脚下，动作之从容，神情之自信，英姿之飒爽，几乎超越了他之前的任何作品。
当然，这位以赛车电影再一次名扬天下的动作明星，在《暴力街区》中也毫不吝啬的大显动作车技，惊险动作环生，最令人记忆深刻的，莫过于他在押运车中径自解开手铐，打开车厢门，一跃而上到车顶，瞬间将前座两名警察依次拉出车外，而汽车也在各种行将失控中，迅速被保罗沃克全权控制，简单的一人和一车，却完全呈现出了他在险象环生中力挽狂澜的重要作用。
做卧底，其实就是一件每日都在刀口上舔血的危险工作，而在“红砖特区”中做卧底，危险程度几乎是翻倍的增加，与敌人对抗的强度和时间，也都有着翻倍的增加。而保罗沃克在解决最后一桩大案的时候，也有了一位超级搭档，那就是大卫贝尔，说起这位大卫贝尔，其实是整个跑酷运动的创始人，主演了而本片法语原作《B13》的第一和第二部，而《夺命速递》、《企业战士》等等，都与他有着各种联系。
时至今日，跑酷已经成为一项风靡全世界的时尚运动，但这一切，均来自于大卫贝尔童年的爱好。出生在法国他，小时候常喜欢在学校的屋顶上跑跑跳跳。贝尔的父亲是一位军人 ,，对贝尔启动很多，直至后来他开创出跑酷这种运动，并顺利的将这项运动带进了演艺圈，一鸣天下知，而他也成为动作片的宠儿，各种炫目的极限的动作设计层出不穷，不断挑战自我的拼命精神，堪比当年的成龙。本片中有他从一栋楼顶跳向另一栋大楼窗内的表演，简直就是成龙《红番区》的暴力版再现。
《暴力街区》可算得是双雄大片，保罗沃克与大卫贝尔，用自己的身体和激情，为我们再现了这个时代所罕有的竞技精神与生命渴望。而本片的终极故事，又因一枚定时导弹指向了整个底特律城，而变得惊险无比，这又是一场生命与时间的竞赛，本片动作华丽，剪辑凌厉，剧情紧凑，为我们呈现出一个犯罪天堂的末日。但结尾剧情有反转，就不再多述，会影响观感。不过就冲保罗沃克在大银幕最后最完成的速度与激情，《暴力街区》就值回一张票价。