❶ 如何评价李安导演的电影《色戒》
2007年，李安的电影《色戒》公映，轰动亚洲。影片一举夺得威尼斯电影节金狮奖、香港金像奖、台湾金马奖等多个知名奖项。
梁朝伟也顺势捧走了两个影帝奖杯，然而，女主角汤唯却因为在影片里的卖力演出，不得不远走海外，雪藏两年之久。
13年过去了，《色戒》依然是无法观看全片的残缺电影，网络上充斥着所谓的删减片段。
《色戒》的待遇，恰似古书《金瓶梅》。有市场，也有非议。
这一切，都源自影片中的三场男女主的动作戏份。
《色戒》改编自张爱玲的同名小说，讲述了爱国学生王佳芝在进步社团中，充当诱饵俘获易先生，试图为民除害，最后却因为一己私欲置家国大义不顾的故事。
了解张爱玲的读者都清楚，《色戒》是她众多作品中，藏得比露得多的一部。
张爱玲表面上在写王佳芝和易先生，实际上却是在回顾自己与胡兰成之间，欲说还休的隐秘情感。
电影《色戒》远比小说本身更丰富，张爱玲羞于出口的情绪都被李安延伸和拓展，恐怕就连张爱玲本人也没清醒地体会到男人和女人在对待性的态度上，如此不同。又或者说，张爱玲非常清楚自己在胡兰成心目中的位置，只是不甘心认命。
王佳芝为爱而死，易先生为生戒情
汤唯在电影中做了双重表演，表面上她是风姿绰约、不甘寂寞的麦太太，实际上却是清纯善良、满怀家国的女学生。
为了贴近角色，汤唯特地学习苏州评弹培养民国气质，又苦练上海话和上海麻将。
为了勾勒出旗袍的美感，她甚至穿上旗袍高跟鞋，修正走路姿态。
为了电影，为了李安，汤唯拼尽了全力。最终结果显而易见，汤唯就是王佳芝。
很可惜，观众除了那三场暴风骤雨般的戏份，全然不想理会剧情本身。
这显然并非李安所愿！
很多人问过李安，既然要讲述40年代的发生在上海的老故事，何必把人性那点事过分渲染呢？
性，非演不可吗？
李安早就给出了答案:非演不可！
初次交融，王佳芝像是猎物一般，而易先生就像困兽，耳目始终密切关注周遭环境，性仅仅是他的工具。
导演对那场戏的处理很精妙，男女表情扭曲、动作机械，全无美感。
这正是双方情绪的真实表达，一个恐惧且心怀鬼胎，一个警觉又箭在弦上。
再次交锋，彼此之间有了零星默契，语言交流增多。
最后一次切磋，王佳芝反客为主，成为节奏带动者。双方似乎有了更深层次的信任，易先生也逐渐放下防备。
透过三场戏份，具有观赏力的观众是可以感受到人物心理变化的，当然如果大家非要陷在画面本身，那就枉费李安的心意了。
《色戒》是一个先有性后有情的悲情故事，悲就悲在女人为“性”动情，而男人始终清醒。
王佳芝和易先生的最后一面是在首饰行里，当易先生用6克拉的钻戒圈住“麦太太”的无名指时，女人动心了。
原本必死无疑的易先生，因为王佳芝一句“快走”，险象环生。
此刻，王佳芝或许从没想过，这个与自己有肌肤之亲的男人，会在日后杀伐决断时，毫不留情。
王佳芝中途反水，导致计划失败。所有同伴都被俘获，连同王佳芝一起被秘密处决，易先生亲笔签名。
王佳芝就义后，下属将那枚6克拉的钻戒带回给易先生，他矢口否认: 这不是我的戒指！戒指不是他的，王佳芝这个情人也似乎从未存在过。
“性”，男女体验大不同
我们不谈《色戒》的故事本身，单纯聊聊性。
汤唯和梁朝伟的三场戏份，李安是这样评价的。他说，拍完这部电影，就好像在地狱里走了一趟。感谢两位演员为电影付出的一切！
梁朝伟拍戏过后，足足病了一个月，入戏容易，出戏太难。
凭借《色戒》，梁朝伟得了影帝，一切如旧，他还是刘嘉玲的老公、香港人的骄傲。
而汤唯被冠以某类女星的称号，不得不沉寂两年之久，即便后来接拍电影《黄金时代》、《不二情书》等文艺片，也依然无法摆脱有色眼镜。
人们对于舒淇的宽容，似乎从未给过汤唯。
金星说过，拍《色戒》的还有李安和梁朝伟，为什么单单封杀汤唯？
显然，国人在这个问题上十足双标，刘嘉玲一句“我佩服他的勇气”，梁朝伟就还是梁朝伟，可一部《色戒》，汤唯就不是以前那个出身书香门第的汤唯了。
坊间传闻，邓超是因为郝蕾接拍娄烨的某部大尺度电影分手的。
这是不是更能验证双标的存在？同样都是对手戏，男人凭什么云淡风轻，女人却要一辈子背锅？
说到底，女性在这个社会还是附属品，即便女权主义的声音一浪高过一浪，“事儿上见”的时候，待遇却大不同。
王佳芝为了几场欢愉就老老实实地交出了真心，即便对方是大奸大恶之人，在她的视线里，那就是死生契阔的爱人。
奔赴刑场时的王佳芝，脑海里充满了甜美的回忆，会快乐吧？
而对于易先生，即便那个女人给过他真实的快乐，却始终无法住进心里，落笔杀伐的那一刻，他或许也有一丝惆怅吧？
说到底，对于性这件事，男人女人始终在区别对待。
生活中处处可见男女平等的口号，只可惜这平等永远不可能彻底贯彻。就好比在背叛家庭这件事中，世人永远双标。
男人只是犯了天底下男人都会犯的错误，而女人就要被打入地狱，永世不翻身。
唯有一些女性朋友出来振臂高呼，可实际作用却近乎为零。
那些转身就离婚而去的男人，心底里还秉承着千百年前的两性观念，悲哀。
❷ 你看过的所有电影中。有哪部尺度是非常大的呢
在我看过的电影中，我觉得李安的《色·戒》规模很大。由于《色戒》的情节规模，李安导演的《色戒》没有在中国大陆上映。尽管如此，很多李安的粉丝还是通过各种渠道观看了这部电影。可以说，《色戒》和李安导演之前的作品在风格上也发生了很大的变化。此外，《色戒》也是改编自张爱玲的小说，所以《色戒》包含了很多张爱玲的小说风格。
当然，我们也希望李安以后能继续给我们带来更多像《色戒》这样不同风格的电影。虽然《色戒》并不能因其规模之大而被大家所认可，但一些对艺术电影有着很高追求的观众相信他们会理解李安导演的选择。
《五十度灰》里的故事让我的心都碎了。这不是通常的规模。这部电影无聊得令人吃惊，没有什么新鲜的或令人兴奋的东西可看。看完之后，我什么都不记得了，除了男主角单调乏味的对白，大部分时间都被其狡猾的幽默感所惊喜。影片的情节有问题，对白滑稽而无力，《五十度灰》仍然是灰色的，单调乏味，还有一个没完没了的结局，这让观众的观看体验比预期的还要糟糕。
❸ 如何评价李安导演的电影《色戒》
《色戒》注定是一部饱受争议的电影，这不仅源于大尺度的误区，更在于易先生这一汉奸人物的形象塑造，但李安在这部电影所要做的，却并不是局限于某一个人物的是非对错，更不仅是单对爱情多么刻骨铭心的彰显。
而是在抗日的大时代背景下，用充分的细节展开，以一场所有人都深陷其中的民族悲剧，将战争面前人性的矛盾挣扎如此真实的呈现而出，这使李安电影化的改编远比张爱玲的同名小说更加赋有内在深度。
基本信息
《色戒》改编自作家张爱玲的同名短篇小说，以20世纪40年代抗日战争时期的上海为背景，讲述女大学生王佳芝利用美色接近汉奸易先生意图行刺，佳芝成功勾引易先生并准备下手时，却发现自己已动真情，于是通风报信让易先生逃过一劫，易先生却决定将他们赶尽杀绝的故事。
❹ 为什么说李安是华语影坛最具传奇色彩的导演，他的作品有哪些
李安的传奇是因为他获得了奥斯卡金像奖最佳导演奖，而且是两次，是华人第一位，也是全亚洲第一位，他闻名于全世界，并且李安是近60岁的时候才开始钻研电影技术的，天哪，大多数人的这个年纪，已经退休在家养老了。而且李安拍的电影更重视人性，不跟过内那些知名导演一样，只注重豪华的场面、绚丽的视觉效果，而且他拍的电影真的很棒啊！！！
《比利林恩的中场休息》通过大阅兵将观众瞬间拽入万人之境，突如其来，真实到不真实。除了对动作武戏的反叛和革新。以退为进，连根拔起，李安醒着做梦，以梦挑衅人性，随后治愈现实的本领和勇气，在华语影坛独树一帜，《比利利恩的中场休息》不仅治愈了我们的孤独，且教会我们自我肯定，自我坚持，随后立地成佛。所以，每次看李安大叔的电影都想抱大腿，为什么他拍电影拍得这么这么棒！
❺ 李安导演的所有电影
详见此处
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❻ 李安的电影《色·戒》讲的是什么
片名：《色，戒》
英文片名：Lust, Caution
导演：李安
原著：张爱玲(走过中国现代文学史，张爱玲是你要流连驻足的一块里程碑；走过女性书写的流域，张爱玲不是大河，是彼岸；走过中国最黑暗的年代，张爱玲在黑暗中点灯，从沦陷区里发声。她生于上海，十里洋场孕育了她的独特才华；她隐逝美国，客死异张，尘归大海；她的故事仍未完。)
编剧：王蕙玲
James Schamus
主演：梁朝伟
汤唯
王力宏
陈冲
内地上映日期：2007.11.01
出品：银都机构上影集团
海上影业易先生电影制作公司
《色·戒》究竟讲了一个什么样的故事？
关键词：暗杀、特务
小说描写了一场未遂的暗杀事件的全过程。易先生回家———王佳芝在和太太们打牌———两人都离开了———暗杀始末———易先生晚上回到家中，就是这么半天左右的事儿。这是小说本身的故事。往前可以延伸为一个长得多的过程：在香港，王佳芝所在的小组，就打算接近易先生，但没能得手。我想要拍电影，光是现在的故事还不够，李安一定会向前推到这个地方为止，其实这是张爱玲早就安排好了的。
张爱玲在《羊毛出在羊身上》中提示了两点，非常重要。第一，王佳芝并非职业特工，只是“玩票”。王佳芝凭一时爱国心的冲动，和几个志同道合的同学，就干起特工来了。小说里只有一个职业特工，就是组织王佳芝暗杀易先生的人。相比之下，王佳芝就太不专业，所以才会感情用事，导致行动失败，自己也送了命。
第二，张爱玲强调，王佳芝在香港“第一次企图行刺不成，赔了夫人又折兵，不过是为了乔装已婚妇女，失身于同伙的一个同学。对于她失去童贞的事，这些同学的态度相当恶劣———至少予她的印象是这样———连她比较最有好感的邝裕民都未能免俗，让她受了很大的刺激。不然也不至于在首饰店里一时动心，铸成大错。”王佳芝大概有生以来头一次有真正被人爱的感觉。有这样的背景，人物的心理变化才合理。
《色·戒》中究竟有多少张爱玲本人的情感？
关键词：无情、无奈
这篇小说充分体现了作家的世界观、人生观，以及爱情观。“无情”是张爱玲对世界的总的看法；但是她又强调无情的背景下人物些许的情感体现，将这视为人生的必要支撑。这个特点，在《色·戒》里面表现得非常明显。王佳芝在首饰店，看见给她买首饰的易先生脸上“是一种温柔怜惜的神气”，她突然想，“这个人是真爱我的。”王佳芝死了之后，易先生回想起来，“她还是真爱他的，是他生平第一个红粉知己。”两个人的想法完全一样，就像张爱玲说的“如出一辙”。
张爱玲的小说，第一个特点是心理刻画深刻，过去的《金锁记》、《茉莉香片》，整个故事情节，是由人物的心理活动来推动的，心理变化，导致了人物关系的变化，《色·戒》在这一点上很明显。第二个特点是结构严密，情节发展环环相扣，滴水不漏，《色·戒》尤其如此。还有一点不一样，这以后的小说更多强调人物面对命运的无奈，而之前，无论曹七巧，还是白流苏，都是敢做敢为，多少还有“英雄”的影子。《色·戒》写的正是人物面对命运的无奈。
《色·戒》改编成电影可能遇到的问题？
关键词：心理活动
小说中有两段重要的心理活动。故事的转折点是易先生突然提出要给王佳芝买个钻戒，作为纪念。看了好几款，都不满意，后来看中一个六克拉的，他很爽快地讲好价钱，而就在这时，王佳芝忽然感到，“这个人是真爱我的”，于是说出“快走”。暗杀行动就这样失败了。
小说最后一段，易先生的心理活动，跟这一段如出一辙。晚上回到家里，他想：“得一知己，死而无憾。他觉得她的影子会永远依傍他，安慰他……他们是原始的猎人与猎物的关系，虎与伥的关系，最终极的占有。她这才生是他的人，死是他的鬼。”这也很难表现出来。但是假如没有这两段心理活动，这个故事就不成立了。《色·戒》最精彩的就是人物的心理变化，全是内心戏。在这点上，要超过《断臂山》。那电影结尾，两个人的衣服套在一起，把人物的关系揭示无遗。李安要拍《色·戒》，也得找到类似这样的东西。
在张爱玲笔下有两副眼光，其一是人的眼光，比如王佳芝怎么想，易先生怎么想，这都是人的眼光；同时，还有另外一种眼光，就是俯视人类的，可以说是上帝的眼光，这也体现于《色·戒》之中。王佳芝是女主人公，在小说前半部，都是她的视点。但是小说写到她从首饰店出来，坐上人力车，遇到封锁，就不再写下去了。之后视点移到易先生那儿，说：“他一脱险马上一个电话打去，把那一带都封锁起来，一网打尽，不到晚上十点钟统统枪毙了。”王佳芝就在这“统统枪毙”之中，简直微不足道，被一笔勾销了。这就是用上帝的眼光去看，可以形容为“天地不仁，以万物为刍狗”。我不知道这怎么在电影中表现出来，而这一笔，实在是太厉害，太精彩了。
《色·戒》的背景
《色·戒》写于上世纪50年代，到80年代才发表。张爱玲的《传奇》以后的作品，大家都关注得不够，而对《倾城之恋》、《金锁记》这些前期作品关注过多。其实此后她还有很长一段创作历程，往往被忽视了。而《色·戒》恰恰是这个阶段张爱玲最重要的作品。
虽然《色·戒》在社会上不大被关注，张迷还是很看重这个作品的，张爱玲自己还写过一篇关于《色·戒》的文章。张爱玲很少写文章为自己的作品辩护，为了《色·戒》，她专门写了一篇《羊毛出在羊身上》。她的小说发表之后，有人批评，她不同意，就写文章加以反驳。我觉得，因为这是她的得意之作，所以才不愿意受到误解。
《色·戒》的原型
《色·戒》是有原型的，比起张爱玲的其他小说，这里的原型更加切实。易先生的原型是丁默村，汪伪政权特务头子；王佳芝的原型是郑苹如，抗战前《良友画报》就登过她的照片，后来成为中统特工，参与刺杀丁默村，未获成功，反而被害。抗战后审判汉奸，丁默村被判处死刑，罪状之一就是杀害了郑苹如。这都是有记录可查的。郑苹如的后人现在也还在。
关于《色·戒》的素材，张爱玲本人说：“这个故事的来历说来话长，有些材料不在手边，以后再谈。”我觉得我们也只能说到这儿为止。王佳芝不等于郑苹如，丁默村也不等于易先生，二人的关系更不等于当年历史人物之间的关系。否则的话，怎么还叫小说，岂不成了报告文学。
❼ 李安导演执导的电影《卧虎藏龙》在影片末尾，章子怡饰演的玉娇龙为何要跳崖自尽
李安导演执导的电影【卧虎藏龙】在国内受到很多的关注，虽然这是一部时间比较就的电影，可是相信很多影迷还是会记起来一些细节。这部电影当时的票房很高，一度排名大陆和香港电影的第一位。特别是章子怡的表演，更是吸引了无数粉丝，特别是在影片末尾，章子怡饰演的玉娇龙要跳崖自尽，给很多人留下了无尽的遗憾。那么为什么最后玉娇龙要选择跳崖呢？我有自己的一些想法， 现在和大家一起探讨一下，希望朋友们能够喜欢。
最后告诉大家一点，玉娇龙之所以最终跳崖，其实和一段对话有关系，这就是玉娇龙和俞秀莲的对话，俞秀莲在对话的时候说：这是一个女人一生应该服从的！也就是这几句话，给了玉娇龙最后的决定！
❽ 李安电影的代表作品是什么
李安电影的代表作品：
1、卧虎藏龙
导演李安的十部经典作品中这部《卧虎藏龙》是最有名的影片之一，公映后口碑票房双丰收，而且创造了许多纪录，其中荣获第73届奥斯卡最佳外语片等4项大奖，也是华语电影历史上第一部荣获奥斯卡金像奖最佳外语片的影片，上映后北美票房突破了1亿美元门槛。
❾ 李安导演的家庭三部曲是哪三部
李安的家庭三部曲分为：《推手》（1991）、《喜宴》（1993）和《饮食男女》（1994）。
(9)李安导演香港电影三级扩展阅读：
这三部片子还有一个名字叫“父亲三部曲”，一个重要的原因就是三部片子的父亲都是由演员郎雄（老戏骨）所饰。
之一《推手》：
郎雄饰演台北圆山大饭店的主厨，退休在家，虽然味蕾渐渐丧失功能，但是仍然不服老。他独立抚养大三个女儿，性格迥异，都面临着各自的爱情难题，但是都有自己的一套见解。每次全家在一起吃饭的时候就是大家最和睦的时候，但俗话说家家有本难念的经，这个家庭也不例外，闪电结婚，未婚先孕，投资失败都一幕幕地在这个家上演。