A. 经典的武侠片
20部最经典的武侠片
武侠电影是中国几代电影人继承千百年民族侠义文学的正脉，吸取中华武术国粹的精髓，生发出的自立于世界影坛的电影经典样式，它不仅深受我国广大观众的喜爱，而且对世界电影的创作也产生了重要的影响。选出的这20部武侠片都堪称是武侠电影中的"倚天剑"、"屠龙刀"，其中在以中国武侠电影为主的同时，我们还兼顾了一些在人文精神、风格特征、内容模式等方面相类似的外国武侠片。迎着新世纪电影的曙光，我们相信武侠电影一定能继续弹铗长啸，威震江湖。
1、《火烧红莲寺》（中国，1928）
开创了中国武侠电影的先河，撷取近代武侠名著《江湖奇侠传》中的一段情节繁衍而成的经典故事文本，特技摄影、布景创意和武打设计均给人以光怪陆离之感。该片实际上成为30年代在生活贫困线上挣扎的劳苦大众逃避现实的"精神桃花源"。
2、《罗宾汉》（美国，1938）
该片是好莱坞三四十年代侠盗片的典范，取材于美国历史上最有名的"民间英雄"罗宾汉劫富济贫的传奇故事，片中许多精心设计的动作场面令人击节赞叹，扮演罗宾汉的埃洛尔．弗林是当时好莱坞最走红的动作明星。
3、《姿三四郎》（日本，1943）
日本电影巨匠黑泽明的处女作，以丰富而富于韵律的电影技巧擅场柔道和柔道哲学，表现一种人的体能最高境界的对抗，对日本功夫片的发展影响颇大。
4、《原野奇侠》（又译《荒山客》，美国，1953）
片中一个隐姓埋名、身怀绝技的"游侠"续写了西部"神话"，当他为民除害后，却只能策马走向荒凉的远方，因为侠客从来都是孤独的。片中拔枪对决、以静制动的场面与中国武侠电影形成了鲜明的对照。
5、《七武士》（日本，1954）
本片是黑泽明挑战美国"西部片"的一部力作，7个性格迥异、武艺高强的武士抒写了一部悲壮的"荡寇志"，艺术性与娱乐性在影片中得到完美的统一。该片曾被评为世界十大佳片之一。
6、《宫本武藏》（日本，1954）
五六十年代日本剑侠片的"领头羊"，片中迅猛凌厉而又具有强烈真实感的武打风格令人惊心动魄，该片对中国新武侠电影的兴起极具借鉴意义。
7、《为了几块钱》（又译《荒野大镖客》，意大利，1964）
本片是60年代风靡一时的意大利"通心粉"西部片的开山之作，被誉为"从深山野岭走来的明星"克林特．伊斯特伍德因此片树立了"西部侠客"的英雄形象。粗犷、豪放而又具有浪漫主义气息的艺术描绘使广阔的西部大地成为英雄的象征，只身孤骑，千山独行成为西部侠客的理想人生。
8、《龙门客栈》（中国台湾，1967）
本片标志着中国新武侠电影高潮的到来，"武侠大师"胡金铨的鸣世之作。该片在情节安排、人物造型、武打设计诸方面都形成了鲜明的艺术特色，具有浓郁的民族文化风貌。
9、《独臂刀》（中国香港，1967）
港台武侠电影"泰斗"张彻的成名作，并因此获得"百万大导演"的美誉。片中残肢独臂的义士方刚含悲忍愤、苦练神功，终在一场大血拼中手刃仇敌，影片结尾方刚的"盘肠大战"成为张彻"暴力美学"最鲜明的印记。
10、《精武门》（中国香港，1972）
李小龙因此片而成为万众景仰的"民族英雄"，片中他那硬拳硬身、迅如雷电的武打功夫令电影特技毫无用处。该片不仅大大拓展了武侠电影的创作视野，而且更是一曲扬我国魂，壮我国威的正气歌。
11、《马永贞》（中国香港，1972）
该片是张彻"暴力美学"的代表作，开创了"上海滩争霸"的故事模式，塑造了一个堪与黄飞鸿媲美的"黑道英雄"马永贞的银幕形象。影片结尾马永贞身中数十斧，仍力毙仇敌，撼倒青莲阁，将暴力带入一个超现实的神话境界。
12、《侠女》（中国台湾，1972）
本片是胡金铨历时5年呕心沥血之作，影片糅和了武打、悬疑与文艺气质于一体，在醉人的东方神秘色彩下，它由表面的复仇情节而进入哲学领域，激烈的打斗化为诗情画意的飞舞。该片曾获戛纳国际电影节最高综合技术奖。
13、《流星蝴蝶剑》（中国香港，1976）
楚原执导的这部轰动一时的刀剑武侠片开启了７０年代古龙武侠电影"大合唱"的前奏，影片溶入大量似是而非的禅机，以富丽堂皇的布景，轻灵柔巧的剑术，诡谲悬疑的气势，阴柔幽绝的色彩，令观众耳目一新。
14、《醉拳》（中国香港，1978）
该片将"大侠"黄飞鸿变成了一个"顽皮小子"，将传统的武术变成了一种插科打诨、嬉笑逗闹的喜剧性手段。该片标志着谐趣武侠片的兴起，主演成龙也成为继李小龙之后又一位叱咤影坛的功夫巨星。
15、《蝶变》（中国香港，1979）
香港著名导演徐克对武侠电影进行创新的一次试验。影片集侦探、神秘、恐怖、武侠、奇观等电影典型元素于一身，又以"科学"来"演绎"传统的武功，是香港"新浪潮"电影运动的产物。
16、《少林寺》（中国香港，1981）
本片可以说是一次精英荟萃、具有世界水平的武术大全，将天下正宗的中国武术功夫系统地再现于银幕，使观众全面地欣赏到中国武术的精萃，开创了真功夫武侠电影的先河。李连杰则成为继李小龙、成龙之后的第3位武侠电影的"天之骄子"。
17、《笑傲江湖》（中国香港，1990）
根据金庸同名武侠小说改编的这部影片，系一部杰出的精雕细琢的古装武侠片，由胡金铨、徐克、程小东等大师联袂执导。影片在武打招式、摄影构图和音乐插曲等方面独运机杼，精密地构成了其古朴典雅、绚丽多姿、景中有情、情中有景的艺术风格。
18、《双旗镇刀客》（中国，1990）
本片是一部别开生面的武侠电影，曾获日本国际冒险与幻想电影节大奖。导演在保持传统武侠电影视觉空间的基础上，对传统武侠电影进行了全方位的"改写"，为当代武侠电影引入了新的叙事方式与新的精神品格。
19、《黄飞鸿》（中国香港，1991）
徐克执导的这部黄飞鸿武侠片具有典型的后现代兼容主义的文化特征：集武打、言情、喜剧等多种类型于一身，融威武刚强与诙谐戏谑于一炉，影片塑造的黄飞鸿空有一身超凡武功却难敌洋人的船坚炮利，眼睁睁地看着国土沦丧，从而为武侠电影中的这个"百变英雄"赋予了一种历史反思的内涵。
20、《未被饶恕》（美国，1992）
影片中伊斯特伍德以严肃的面目和复杂的心情对西部神话进行了逆向性的考察，主人公基尼是一个"李寻欢"式的人物，编导通过这个人物试图达到对暴力的否定。该片曾获第６５届奥斯卡最佳影片等四项大奖。
B. 实力派演员岳华去世，他都有哪些不错的作品
一、《大醉侠》
《大醉侠》是由香港邵氏兄弟有限公司出品，胡金铨执导，洪金宝动作导演，郑佩佩、岳华、陈鸿烈、杨志卿、韩英杰、谷峰等人主演的动作电影。
该片讲述了金燕子在大醉侠范大悲的帮助下成功剿灭 “索命五虎”以及救出兄长的故事。
二、《十二金牌》
《十二金牌》是程刚执导的一部动作武侠电影，洪金宝动作导演，焦姣、秦萍、岳华、田俊、王侠、樊梅生、李昆、顾文宗、谷峰、黄宗迅等人主演。
电影讲述岳飞破金兵期间，华山派侠士苗龙，为劫召岳飞回京的十二金牌，不惜与师妹金铄取消婚约，甚至与投靠秦桧的师傅为敌。本片荣获第9届台湾电影金马奖优等剧情片奖。
三、《流星蝴蝶剑》
《流星蝴蝶剑》是由楚原执导，宗华、井莉、岳华、陈萍等人主演的一部香港武侠片。影片改编自古龙武侠小说《流星蝴蝶剑》。
影片讲述了孟星魂为了爱情与正义铲除武林败类律香川的故事。
四、《珠光宝气》
《珠光宝气》是香港电视广播有限公司出品的时装家族电视剧，由戚其义执导，邵美琪、黎姿、蔡少芬、林保怡、陈豪、岳华领衔主演。
该剧以邵美琪、黎姿及蔡少芬三姐妹分别嫁入豪门的故事为三条主线，将宋家皇朝缩影为一个家庭，述说三姊妹血脉相连的故事。
五、《谁家灶头无烟火》
《谁家灶头无烟火》是香港电视广播有限公司出品的时装处境喜剧，由徐遇安监制，岳华、欧锦棠、田蕊妮、马海伦、陈智燊领衔主演。
该剧围绕着美食杂志社和钟家展开剧情，一大家子围着吃饭的餐桌文化和因误会产生的磕磕碰碰，处处展现出港剧独特的家庭味和人情味。
C. 60--70年代经典古装电影
换这么久了你还不知道吧!现在入口 aakkyy 才对
D. 请问大家
邵氏电影DVD系列
武侠功夫片系列
133通天小子红枪客（孙仲作品）
132铁旗门（张彻作品）
131夺棍（袁浩泉作品）
130冰天侠女（罗维作品）
129杂技亡命队（张彻作品）
128倚天屠龙记大结局（楚原作品）
127倚天屠龙记（楚原作品）
126文素臣（薛群作品）
125影子神鞭（罗维作品）
124武林圣火令（鲁俊谷作品）
123五虎屠龙（罗维作品）
122来如风（郑昌和作品）
121黑蜥蜴（楚原作品）
120洪拳小子（张彻作品）
119唐山五虎（罗马作品）
118圆月弯刀（楚原作品）
117如来神掌（黄泰来作品）
116洪拳大师（唐佳作品）
115玉罗刹（何梦华作品）
114火并（楚原作品）
113请帖（孙仲作品）
112群英会（张彻，岳枫，程刚作品）
111侠客行（张彻作品）
110天龙八部（鲍学礼作品）
109连城诀（牟敦芾作品）
108魔殿屠龙（楚原作品）
107无翼蝙蝠（楚原作品）
106七侠五义（徐增宏作品）
105豪侠传（程刚作品）
104虎胆（罗维作品）
103盗兵符（申江作品）
102御猫三戏锦毛鼠（刘家良作品）
101洪文定三破白莲教（罗烈作品）
100广东十虎与后五虎（张彻作品）
99飞刀手（张彻作品）
98插翅难飞（楚原作品）
97三闯少林（唐佳作品）
96碧血剑（张彻作品）
95方世玉与洪熙官（张彻作品）
94大杀四方（张彻作品）
93侠士行（何梦华作品）
92独臂刀王（张彻作品）
91飞狐外传（张彻作品）
90新飞狐外传（刘仕裕作品）
89洪拳与咏春（张彻作品）
88神打（刘家良作品）
87方世玉与胡惠乾（张彻作品）
86萧十一郎（楚原作品）
85十二金牌（程刚作品）
84弟子也疯狂（刘家荣作品）
83背叛师门（鲁俊谷作品）
82清宫大刺杀（程刚、华山作品）
81残缺（张彻作品）
80钟馗娘子（何梦华作品）
79烂头何（刘家良作品）
78少林与武当（张彻作品）
77血滴子（何梦华作品）
76冷血十三鹰（孙仲作品）
75刺马（张彻作品）
74风流断剑小小刀（孙仲作品）
73情侠追风剑（何梦华作品）
72荡寇志（张彻作品）
71玉面侠（严俊作品）
70六指琴魔（龙逸升作品）
69出笼马骝（罗马作品）
68马哥波罗（张彻作品）
67铁罗汉（严俊作品）
66英雄无泪（楚原作品）
65鹰王（张彻作品）
64边城三侠（张彻作品）
63鹿鼎记（华山作品）
62教头（孙仲作品）
61楚留香（楚原作品）
60蝙蝠传奇（楚原作品）
59新独臂刀（张彻作品）
58五毒天罗（楚原作品）
57五郎八卦棍（刘家良作品）
56神刀（程刚作品）
55游侠情（龙逸升作品）
54铁手无情（张彻作品）
53独臂刀（张彻作品）
52大刺客（张彻作品）
51金燕子（张彻作品）
50天下第一拳（郑昌和作品）
49陆阿采与黄飞鸿（刘家良作品）
48洪熙官（刘家良作品）
47少林三十六房（刘家良作品）
46十八般武艺（刘家良作品）
45霹雳十杰（刘家良作品）
44螳螂（刘家良作品）
43断魂谷（罗维作品）
42陆小凤之决战前后（楚原作品）
41十字锁喉手（何梦华作品）
40十二金钱镖（徐增宏作品）
39南少林与北少林（张彻作品）
38陆小凤传奇之绣花大盗（楚原作品）
37决杀令（孙仲作品）
36十四女英豪（程刚作品）
35金毛狮王（何梦华作品）
34赤脚小子（杜琪峰作品）
33杨过与小龙女（华山作品）
32大醉侠（胡金铨作品）
31魔剑侠情（楚原作品）
30红粉动江湖（鲁俊谷作品）
29书剑恩仇录（楚原作品）
28双侠（张彻作品）
27鹰王（张彻作品）
26杀绝（华山作品）
25大侠沈胜衣（楚原作品）
24游侠儿（张彻作品）
23电影香江之刀光剑影
22电影香江之功夫世家
21流星蝴蝶剑（楚原作品）
20水浒传（张彻作品）
19少林寺（张彻作品）
18保镖（张彻作品）
17十三太保（张彻作品）
16大旗英雄传（张鹏翼作品）
15帮规（徐小明作品）
14小毒龙（岳枫作品）
13萧十一郎（徐增宏作品）
12南北少林（刘家良作品）
11天下第一剑（潘垒作品）
10埋伏（何梦华作品）
09大刀王五（张彻作品）
08清宫启示录（鲁俊谷作品）
07天蚕变（鲁俊谷作品）
06天蚕变之布衣神相（鲁俊谷作品）
05少林五祖（张彻作品）
04白玉老虎（楚原作品）
03三少爷的剑（楚原作品）
02浣花洗剑（楚原作品）
01天涯明月刀（楚原作品）
动作冒险片系列
59暗渠（蓝乃才作品）
58流氓千王（程刚作品）
57龙虎少爷（刘家荣作品）
56黄飞鸿义取丁财炮
55搏尽（桂治洪作品）
54大劫案（楚原作品）
53小子有种（孙仲作品）
52长辈（刘家良作品）
51朋友（张彻作品）
50南北狮王（钱月笙，徐虾作品）
49龙虎斗（王羽作品）
48掌门人（刘家良作品）
47大盗歌王（张彻作品）
46千门八将（孙仲作品）
45疯猴（刘家良作品）
44唐人街功夫小子（张彻作品）
43七面人（鲍学礼作品）
42年轻人（张彻作品）
41死角（张彻作品）
40仇连环（张彻作品）
39八万罪人（程刚作品）
38赌王大骗局（程刚作品）
37八道楼子（张彻作品）
36小杂种（楚原作品）
35中华丈夫（刘家良作品）
34亡命徒（张曾泽作品）
33八国联军（张彻作品）
32城寨出来者（蓝乃才作品）
31江湖行（张曾泽作品）
30武馆（刘家良作品）
29无名英雄（张彻作品）
28大地儿女（胡金铨作品）
27后生（狄龙作品）
26的士大佬（鲍学礼作品）
25大决斗（张彻作品）
24叛逆（张彻作品）
23报仇（张彻作品）
22猎魔者（王晶作品）
21沙胆英（孙仲作品）
20吸毒者（姜大卫作品）
19五虎将（张彻作品）
18恶客（张彻作品）
17逃亡（孙仲作品）
16皇家大贼（章国明作品）
15死囚（姜大卫作品）
14海军突击队（张彻作品）
13天网（程刚作品）
12拳击（张彻作品）
11小煞星（张彻作品）
10五大汉（鲍学礼作品）
09吉祥赌坊（张曾泽作品）
08大哥成（桂治洪作品）
07蔡李佛小子（张彻、午马作品）
06霹雳拳（张一湖作品）
05成记茶楼（桂治洪作品）
04差人大佬搏命仔（华屿作品）
03香港73(楚原作品)
02绝不低头（华山作品）
01马永贞（张彻作品）
爱情文艺片系列
17雪儿（谭家明作品）
16花街时代（陈安琪作品）
15情人石（潘磊作品）
14后门（李翰祥作品）
13表错7日情（张坚庭作品）
12春蚕（秦剑作品）
11非法移民（张婉婷作品）
10舞衣（楚原作品）
09电影香江之俪影倾情（邵氏女星）
08爱的世界（杜琪峰作品）
07夕阳恋人（井上梅次作品）
06故都春梦（邵氏全体导演作品）
05蓝与黑（陶秦作品）
04蓝与黑续集（陶秦作品）
03柠檬可乐（蔡继光作品）
02缘份（黄泰来作品）
01珊珊（何梦华作品）
民俗喜剧片系列
25天使出更（陈友作品）
24南斗官三斗北少爷（王晶作品）
23珠光宝气（王晶作品）
22鬼马飞人（王晶作品）
21扭计祖宗陈梦吉（王风作品）
20卒子抽车（江龙作品）
19南北妈打（梁家树作品）
18青蛙王子（王晶作品）
17我爱罗兰度（王晶作品）
16天官赐福（鲁俊谷作品）
15错点鸳鸯（陆剑明作品）
14撞邪先生（王晶作品）
13我爱神仙遮（杨权作品）
12老夫子（桂治洪作品）
11靓足100分（王晶作品）
10军阀趣史（李翰祥作品）
09花心大少（王晶作品）
08大军阀（李翰祥作品）
07娃娃夫人（金洙容作品）
06老夫子奇趣录（桂治洪作品）
05七十二家房客（楚原作品）
04怪人怪事（姜大卫作品）
03乾隆皇君臣斗智（李翰祥作品）
02捉鼠记（桂治洪作品）
01一乐也（李翰祥作品）
黄梅调戏曲系列
17山歌恋（罗臻作品）
16白蛇传（岳枫作品）
15万古流芳（严俊作品）
14阎惜姣（严俊作品）
13女巡按（杨帆作品）
12三笑（岳枫作品）
11金玉良缘红楼梦（李翰祥作品）
10西厢记（岳枫作品）
09梁山伯与祝英台（李翰祥作品）
08倩女幽魂（李翰祥作品）
07宝莲灯（岳枫作品）
06鱼美人（高立作品）
05江山美人（李翰祥作品）
04玉堂春（胡金铨作品）
03连琐（严俊作品）
02花田错（严俊作品）
01双凤奇缘（周诗禄作品）
歌舞片系列
02青春恋（井上梅次作品）
01新不了情（潘垒作品）
历史宫闱系列
14乾隆下江南（李翰祥作品）
13倾国倾城（李翰翔作品）
12乾隆君臣斗智（李翰祥作品）
11乾隆下扬州（李翰翔作品）
10乾隆皇与三姑娘（李翰祥作品）
09妲己（岳枫作品）
08武则天（李翰祥作品）
07潘金莲（周诗禄作品）
06武松（李翰祥作品）
05王昭君（李翰祥作品）
04杨贵妃（李翰祥作品）
03瀛台泣血（李翰祥作品）
02垂帘听政（李翰祥作品）
01火烧圆明园（李翰祥作品）
恐怖惊悚片系列
15鬼画符（刘家荣作品）
14魔（桂治洪作品）
13降头（何梦华作品）
12师兄撞鬼（刘仕裕作品）
11邪斗邪（桂治洪作品）
10邪（桂治洪作品）
09邪完再邪（桂治洪作品）
08鬼眼（桂治洪作品）
07香港奇案（程刚，何梦华，华山作品）
06油鬼子（何梦华作品）
05茅山僵尸拳（刘家良作品）
04香港奇案4~5（桂治洪作品）
03香港奇案2~3（桂治洪、华山作品）
02人皮灯笼（孙仲作品）
01连体（麦灵芝作品）
神话科幻片系列
14盘丝洞（何梦华作品）
13西游记（何梦华作品）
12日劫（楚原作品）
11红孩儿（张彻作品）
10星际钝胎（章国明作品）
09观世音（申相玉、林元植作品）
08济公（程小东，杜琪峰作品）
07妖魂（楚原作品）
06神通术与小霸王（张彻作品）
05哪吒（张彻作品）
04第三类打斗（张彻作品）
03铁扇公主（何梦华作品）
02蛇王子（罗臻作品）
01猩猩王（何梦华作品）
艳情风月片系列
29窥情（陈安琪作品）
28爱奴（楚原作品）
27爱奴新传（楚原作品）
26风月奇谭（李翰祥作品）
25男与女（蔡继光作品）
24丑闻（李翰祥作品）
23怨妇、狂娃、疯杀手（吕奇作品）
22唐朝豪放女（方令正作品）
21应召名册（程刚作品）
20女人面面观（吕奇作品）
19丹麦娇娃（吕奇作品）
18面具（张曾泽作品）
17徐老虎与白寡妇（李翰祥作品）
16李小龙与我（罗马作品）
15港澳传奇（李翰祥作品）
14欲焰狂流（罗臻作品）
13桃色经纪（孙仲作品）
12红楼春梦（邵氏全体导演）
11红粉煞星（孙仲作品）
10捉奸趣事（李翰祥作品）
09风流韵事（李翰祥作品）
08三十年细说从头（李翰祥作品）
07追女36房（吕奇作品）
06少女潘金莲（李翰祥作品）
05毒女（何梦华作品）
04女集中营（桂治洪作品）
03声色犬马（李翰祥作品）
02金瓶双艳（李翰祥作品）
01骗财骗色（李翰祥作品）
悠懒天地有很多邵氏电影下载.地址:
http://www.youlan.net/bbs/
E. 谁知道好看的香港古装电影，最重要的是背景音乐要好听。现代的也可以。
介绍一个网址，对香港电影音乐做了详细的描述
http://tieba..com/p/1254442924
quote：八十年代，香港影坛因徐克，程小东的《倩女幽魂》和吴宇森的《英雄本色》而涌现出枪战片和鬼片创作的热潮，《倩女幽魂》改编自蒲松龄小说集《聊斋志异》中的《聂小倩》，影片翻拍自20世纪60年代李翰祥的同名影片，但是在叙事上做了很大的改变。而80年代的《小倩》动作场面则设计独特，舞蹈浪漫唯美，影画面飘逸鬼魅，显示出不同凡响的精巧构思，提到电影《倩女幽魂》中的主题曲《路随人茫茫》，就不能不说到黄沾，他创作的这首主题曲不仅具有威武豪迈之气，又具有小桥流水潺潺细流之音，张国荣略显低沉的醇厚嗓音将歌曲唱得百转千回，荡气回肠。
“人生路美梦似路长，路里风霜风霜扑面干，红尘里美梦有几多方向，找痴痴梦幻中心爱，路随人茫茫，人生是美梦与热望，梦里依稀依稀有泪光，何去何从去觅我心中方向，风仿佛在梦中轻叹，路和人茫茫”
无论时光如何流逝，只要听到这熟悉的旋律，总能让人想起片中的那个人间仙境般的水中小楼，香绢，琴瑟，还有善良迂腐的书生。在歌曲中，剧情发展可谓奇峰叠起千回百转，宁采臣与聂小倩从相遇邂逅到心生爱慕，宁采臣对聂小倩从拒绝鬼魅到倾心相助，从爱怜不舍到悲情分离，影片对两个人关系的层层递进交待得有条不紊，无论是漫天飞舞的武打动作，潇洒豪放的剑客游侠，还是凄美艳丽的鬼魅幽魂，无论是快意恩仇的武林江湖，黑白分明的幽冥地府，还是利于纠缠的凡尘俗世，影片所精心营造出来的画面，造型，动作等电影元素与歌曲浑然交织，使得观众感受到视觉和听觉的强大冲击
“路里崎岖崎岖不见阳光，泥尘里快乐有几多方向，一丝丝梦幻般风雨，路随人茫茫，一丝丝梦幻般风雨，路随人茫茫”
1986年徐克电影工作室重拳出击，支持吴宇森翻拍1967年由龙刚导演的枪战片《英雄本色》。张国荣扮演的**极具张力，正是他当时略显青涩的演技，才演活了一个初出茅庐不谙世事的年轻**形象，同样，在电影需求与歌曲创作中，由黄沾为影片作词作曲的主题曲《当年情》把片中的江湖义气与兄弟情义升到了一种艺术的高度，不再是简单的快意恩仇和生离死别，张国荣饱含深情的演唱让我们感受到歌曲与影片完美的结合。
F. 武侠电影的电影简史
中国武术博大精深、渊源流长，中国的武打片是中国电影中一道亮丽的风景。很多外国人知道中国电影都是从武打片开始的。第一部在美国1000家影院同时做商业放映的中国电影是中国香港的《天下第一拳》（邵氏公司1971年出品，导演：郑昌和、主演：罗烈），第一部在国际最高级别电影节获大奖的中国电影是《侠女》（在1975年戛纳电影节获综合技术大奖）。
说起武打片，历史可就长了，咱们中国的第一部电影《定军山》，说它是一部武打片，都未尝不可，因为里面只是拍摄了同名京剧里面的一个武打场面。到了上个世纪20年代，中国的电影，最卖座的类型也是武打片，其中最有名的要算很多人都知道但是咱们这辈人都没缘一看的《火烧红莲寺》，一共拍摄了18集，要不是因为日本开始侵略中国，爱国之士对这种所谓精神鸦片不满，武打片还会继续成为当时卖座电影的主流。
到了40年代末，中国的武打片开始在香港复兴，1949年，香港导演胡鹏拍摄了第一部以广东民间传奇武林人物黄飞鸿为主人公的电影，此后历经近50年，黄飞鸿成了中国武打片的一个著名品牌，前后有关德兴、李连杰等十余位影星在近百部此类题材的电影和电视剧中扮演黄飞鸿这个角色，有胡鹏、徐克等多位著名导演拍摄过这个题材，其中由胡鹏导演、关德兴主演的黄飞鸿系列拍摄了近80集。在整个50年代，港台的武打片大体有两种类型，一种是象黄飞鸿之类的民国装工夫片，一种是神怪类武侠片，前者的代表作就是黄飞鸿系列，后者的代表作有《如来神掌》等片。
在60年代初期，港台武打片的武打动作受日本武士片的影响，模仿里面的武打招式，题材也很窄，除了剑仙神怪就是学艺报仇。1964年，香港凤凰公司拍摄的《金鹰》（导演：陈静波，主演：高远、朱虹），在内蒙古实地拍摄，里面展示了摔交、套马等传统民族功夫，还有蒙古草原的壮丽风光。是一部创新的武打片。第 2年，长城公司拍摄的《云海玉弓缘》（导演：张鑫炎，主演：傅奇、陈思思）则是在武打片的演职员表里面第一次出现“武术指导”这个名词，该片被认为是武打片的第一部里程碑式作品，武术指导正式成为武打片的一个重要的组成部分。此后，武打片的黄金时期来到了。
从1965年开始，邵氏公司的老板邵逸夫对泛滥的老套武打片感到厌烦，他决心要拍摄新类型的武打片，几经尝试之后，张彻和胡金铨分别在1966年拍摄了武打电影的传世之作《独臂刀》和《大醉侠》。这两部影片奠定了他们在影坛的重要地位。张彻和胡金铨绝对是武打片教父级的导演，他们2人的风格迥异，张彻喜欢渲染暴力，武打动作比较写实，经常拍摄一些诸如盘肠大战之类的场面，总是血流成河，据说张彻每拍一部电影用做假血的番茄汁就要两大汽油筒。而胡金铨则偏重于写意，对武打的气氛爱做渲染。他们2人对武打片的发展作出了重大的贡献。培养出一批这方面的演员和导演人才。参加过胡金铨电影演出的徐枫、白鹰、田鹏等人都成为台湾武打片的顶级明星。而经张彻之手培养出的这方面人才就更多了，象王羽、罗烈、狄龙、李修贤、姜大卫、陈星、陈观泰、傅声等都是整个70年代香港武打片的著名影星，在导演方面张彻还培养出吴宇森、午马等人才，尤其是吴宇森更深得张彻真传。与张、胡2人合作过的武术指导如袁和平、刘家良、唐佳、韩英杰等人成了炙手可热的武术指导人才。
在上个世纪70年代，港台武打片著名导演除了张、胡2人还有罗维、郭南宏、楚原等比较有代表性的人物。罗维一生拍片无数，他的最大贡献就是导演了《唐山大兄》和《精武门》，捧红了李小龙这个国际驰名的功夫巨星。来自台湾的郭南宏原来是台语文艺片的导演，在60年代末期武打片开始流行的时候转拍武打片，他导演的《一代剑王》和《鬼见愁》在台湾轰动一时，《鬼见愁》更是捧红了在里面扮演大反派鬼见愁的性格演员易原，易原后来成了郭南宏班底的御用演员之一。郭南宏拍摄的武打片内容丰富，但质量却参差不齐，有《少林十八铜人》这样的经典，也有《火烧少林寺》之类的失败之作，他在70年代有段时间和张彻竟相拍摄少林题材影片，张彻喜欢拍硬桥硬马拳拳到肉的真功夫，郭南宏则偏爱机关布景，这种竞争在1976年以郭南宏《火烧少林寺》票房惨败而告结束。下面再说说楚原，楚原是香港50年代著名粤语片明星张活游之子，在60年代和70年代初曾经拍摄了反映社会现实题材的《可怜天下父母心》等名片，后来也加入武打片拍摄行列，导演了《爱奴》以及一大批改编古龙武侠小说的影片《英雄无泪》《流星·蝴蝶·剑》《天涯明月刀》等，一时间古龙+楚原+明星成了古装武侠片的铁三角，楚原的作品情节诡异、悬念性强，布景豪华。
还有几个台湾导演和他们的作品也值得一提，如《弹指神功》、《风铃中的刀声》等奇情古龙电影，张曾泽于1971年导演的描写民国时期侠客歼灭土匪的功夫片《路客与刀客》（主演：杨群、孙越、崔福生），在影片里表现了铁头功和辫子功等奇特的武术招式，颇具传奇色彩。还有丁善玺导演、杨群、甄珍主演的《落鹰峡》，结合了美国西部片的枪战拍摄手法和中国式的武打，也很有看头。以上两部影片都在台湾金马奖获得了重要奖项。
中国武打片在70年代开始走向了国际市场。很多人都认为是李小龙使外国人认识了中国功夫，其实第一部在海外正式做商业放映的功夫片是1971年邵氏公司出品，郑昌和导演，罗烈主演的《天下第一拳》，该片曾在美国1000家主流影院同时上映，盛况空前。不过倒是李小龙真正使中国功夫在海外发扬光大。李小龙的一生虽然短暂，只拍摄过4部半作品，《唐山大兄》、《精武门》、《猛龙过江》、《龙争虎斗》还有未完成的《死亡游戏》，但是在他的电影里充满了强烈的民族气节和爱国精神，让人看后精神振奋。他自创的截拳道功夫威力无穷，流传至今。好莱坞许多硬汉明星如史蒂夫·麦奎恩、詹姆斯·柯本等，都曾在李小龙门下学过功夫。李小龙离奇暴毙之后，出现了很多模仿者，如何宗道、吕小龙等但只能得其形而未能得其神。
到了70年代后期，港台武打片开始走下坡路，这段时间，各种武打片的内容无非是门派斗争、学艺报仇之类。胡金铨属于慢功出细活，数年没有新作。张彻也在不断的重复自己，作品渐无新意。到了1978年，终于出了几部令人眼睛为之一亮的影片，出现了几个驰名国际影坛的人物。成龙，曾在罗维旗下苦熬多年，拍了不少片子，却一直半红不黑，1978年，曾在张彻旗下做过多年武术指导的袁和平为思远公司执导《蛇形刁手》，起用成龙做主角，影片情节尽管没有完全脱离老套，但是在武打设计上有所创新，在故事情节和武打中加入大量喜剧元素，开创出一个武打片的新片种——谐趣功夫片，成龙充分发挥了他在于占元的京剧戏班里学到的京剧北派功夫，成为功夫片的新偶像。之后2人再度合作的《醉拳》更成为经典。刘家良，正宗南派武术——洪拳的传人，在张彻手下担任武术指导多年，他于1978年导演的功夫片《少林36房》因在片中加入大量描写少林僧人练功的场面而大获成功，他导演的《中华丈夫》、《18般武艺》都是当时比较卖座的影片，他导演的《长辈》让女主角惠英红成为第一届香港电影金像奖影后。成龙的师兄洪金宝在70年代也已经成名，1976年他第一次独立导演并主演了喜剧功夫片《三德和尚和舂米六》是香港的卖座片。
1981年，由张鑫炎导演，在中国大陆实地拍摄，全部起用国内专业武术运动员担任角色和武术设计的《少林寺》上映了，这是一部武打电影史上具有里程碑意义的影片，影片摒弃了港台武打片里常用的吊钢丝、弹床、替身、快速剪接等特技手段，采用长镜头拍摄，不使用替身，全部是真功夫，影片在香港上映后，票房奇好，卖座超过了成龙的《龙少爷》。
进入80年代，港台武打片的年产量已经大大下降，除了《弹指神功》《英雄无泪》、《少林寺》等少数影片，很少有轰动之作，就在这时，影圈新人徐克出现了，他曾经在美国的大学学过电影回港后在佳视拍摄的电视剧《金刀情侠》就使用了电影的拍摄手法，他导演的《蝶变》令人耳目一新，他在1984年拍摄的《蜀山剑侠》，聘请好莱坞的特技制作人员，营造出一个奇幻的剑仙世界，不过市场反应冷淡。这一时期，成龙、洪金宝等人的作品也在不断变化，他们拍摄了一系列的现代题材的功夫片，如《福星系列》、《警察故事系列》和《A计划》等，为武打片闯出一条新路，武打更讲究速度感和力度，中间还加入些幽默元素。这段时期，成龙在戏班学艺时的 “七小福”里面的其他的师兄弟们如元彪、元奎、元华等人在武打片的表演和武术指导领域也都成为可以独当一面的人物。
到了80年代末90年代初，古装武侠片开始重新为人们关注，胡金铨挂名，徐克、程小东联合导演的《笑傲江湖》、徐克导演的《黄飞鸿》、程小东导演的《仙鹤神针》、徐克、程小东、李会民联合导演的《新龙门客栈》成为这一时期武侠片的代表作，这类影片的特点是武打设计天马行空，想象力异常丰富。其中程小东可以说是武打片导演里一个有代表性的人物，他在80年代初导演的《生死决》已经可以看出他日后的风格。而徐克的《黄飞鸿》系列将一个老的民间武林传奇人物题材加以创新，影片里把武林纷争加入到大的动荡时代里，表现出一种忧国忧民的意识，使武打片提高了一个档次。一时间模仿跟风之作频出，大家纷纷争拍古装武打片，其中只有袁和平的《铁猴子》和《火云传奇》还算有些创新。到了90年代中期就又趋于没落了！
从解放到整个70年代，中国大陆没有拍摄过一部武打片，1980年大陆导演张华勋拍摄的《神秘的大佛》使他成为大陆武打片导演第一人，虽然在武打设计上还很稚嫩，但毕竟他敢开风气之先。后来他导演的《武林志》也受到国内观众欢迎。1990年，何平导演拍摄的《双旗镇刀客》可谓是大陆武侠电影的扛鼎之作。此后，武打片在大陆开始风行一时，但是整体水平感觉要落后港台武打片10年以上。
一晃进入了新世纪，李安导演的《卧虎藏龙》获得了奥斯卡4项大奖，使得中国的武打片再次被世界瞩目！中国的一些著名导演如大陆的张艺谋、何平，台湾的侯孝贤都在拍摄或者筹划拍摄武侠片。在新的世纪，中国武打片要出现新的辉煌！
G. 找老版<如来神掌>的
60年代香港电影一系列五集之武打电影《如来神掌》，及其中的一种武功。电影由曹达华、于素秋主演。70年代由曾江、雪妮主演系列的另外两集。这《如来神掌》的粤语片系列共七集。
80年代香港的一本长篇古装武侠漫画《如来神掌》，作者黄玉郎。
80年代香港无线电视的一出片集也叫《如来神掌》，早於张智霖的一出，由于洋饰演龙剑飞一角。
80代也有由万梓良担任《火云邪神》一角的另一套《如来神掌》系列的电影。
希望对你有所帮助
H. 李连杰十大电影，《方世玉》第7，《黄飞鸿》不是第1
李连杰，功夫皇帝，古装武侠第一人。素来以动作舒畅，作为大陆第一位在港片打出一片天地的演员，李连杰贡献了太多经典电影，那么他的哪部电影最为经典，最能代表本人的搏击风格呢？
应广大读者的要求，叉叉对李连杰的46部电影进行盘点归纳，总结出10部李连杰最为经典的作品，带诸位回忆李连杰的巅峰时刻，废话少说，咱们这就开始盘点 李连杰十大经典电影 ：
第10名：中南海保镖（1994）
动作设计： 观赏指数： 经典指数： 豆瓣评分：7.7
目睹杀人事件的Michelle遭到杀手追杀，为此未婚夫特地与大陆取得联系，请求中国特警正阳前往香港保护Michelle的安危，由于性格习惯的不同，两人由刚开始的不理解到之后的暗生情愫，就当二人感情日渐牢固之际，杀手已悄悄接近了他们……
相较于古装片，李连杰的时装动作片较为冷门，但影片中的李连杰打出的动作令人赏心悦目。《中南海保镖》结尾处李连杰与皱兆龙在煤气泄漏的条件下屏气大战让人大呼过瘾，。
与紧张刺激的动作戏相比，《中南海保镖》的文戏同样被人津津乐道，李连杰面对钟丽缇的热情奔放展现出的克制、拘谨仍让很多观众不能忘怀。
话说李连杰身着警服是真帅啊。
第9名：倚天屠龙记之魔教教主（1993）
动作设计： 观赏指数： 经典指数： 豆瓣评分：7.8
幼年的张无忌目睹了父母被六大门派逼死的惨状。由于身中寒冰掌，张无忌自幼体弱多病，一直受同门师兄弟欺辱，却不想因祸得福，他获得世外高人的绝世武功，在明教圣女小昭的协助下，张无忌更是掌握了明教的“乾坤大挪移心法”。与此同时，蒙古郡主赵敏企图利用六大派来歼灭明教，幸好张无忌及时识破了赵敏的阴谋。
除了天马行空的武打场面，《倚天屠龙记》对原著情节进行了大刀阔斧的改编，张无忌不再是憨傻直男而变得腹黑无比，周芷若和宋青书关系暧昧等等都令金庸迷大跌眼镜。片中战斗力、一柱擎天等 搞笑 情节至今让人捧腹。洪金宝叫李连杰打太极拳，黎姿、邱淑贞、张敏等各种类型女星的参演令观众大饱眼福，颇高的 娱乐 性使这部影片不失为一部佳作。
第8名：新少林五祖（1994）
动作设计： 观赏指数： 经典指数： 豆瓣评分：7.8
康熙年间，洪熙官一直不满清廷统治，不料师兄马宁儿被朝廷收买，洪熙官全家悉数被害，虽然杀了马宁儿，可洪熙官和儿子文定早已无家可归。洪熙官父子与江湖行骗的红豆母女碰巧寄住在当地富商家中，闹出不少笑话。少林突遭朝廷屠戮，为防宝藏被朝廷夺取，主持将藏宝图纹在五个孩子后背，并告知洪熙官一定要保护这几个孩子。怎料马宁儿未死，更是变成了浑身是毒、刀枪不入的怪物，他携大队人马杀向了五个孩子。洪熙官父子与其展开了大战。
《新少林五祖》兼顾了喜剧和动作元素，李连杰耍起夺命锁喉枪可谓行云流水，而计春华饰演面容溃烂的马宁儿吓坏了不少观众，王晶灵光乍现出演的方世玉，更不要提邱淑贞惊为天人的盛世美颜了，这形色各异的人物贡献了不少看点，至今看来《新少林五祖》不失为一部 娱乐 佳作。
值得一提的是，刘松仁扮演的红花会总舵主陈近南出场颇为帅气，可没过几分钟就被马宁儿杀青戏份，至今仍为不少网友提供着 搞笑 梗。
第7名：《方世玉》系列（1993）
动作设计： 观赏指数： 经典指数： 豆瓣评分：7.9
本是富家子弟的方世玉为人放荡不羁，城中富商雷老虎举办比武招亲，本着凑热闹态度的方世玉前去比武，可突见新娘是个丑女，方世玉故意认输，逃之夭夭。其母苗翠花自认脸面无光，便女扮男装赢得了比赛，却不知获得了雷老虎妻子李小环的芳心。就当母子二人准备新婚跑路之时，方世玉的老爸方德出现，而且还引来了清兵的追杀，事情变得越来越热闹了。
作为李连杰成立公司拍摄的第一部电影，《方世玉》可谓倾注了李连杰大量的心血，李连杰试图通过玩世不恭、风趣幽默的方世玉来打破大众对他古板保守的一代宗师形象。两部《方世玉》都贡献了不少笑料，而第一部劫法场和第二部的板凳大战的动作设计仍是创意十足，天马行空。
《方世玉》与《黄飞鸿》截然不同的性格做派，成为李连杰电影中最为重要的两个电影形象。
值得一提的是，年仅19岁的赵文卓扮演的反派九门提督让他一炮而红，之后更是接替李连杰拍摄了数部黄飞鸿电影，成为年青一代动作演员代表。（可惜现在一直无法出头）
第6名：《给爸爸的信》（赤子威龙）（1995）
动作设计： 观赏指数： 经典指数： 豆瓣评分：7.9
大陆公安巩伟受上级指示来到香港进行卧底任务。在一次黑吃黑的争斗中，巩伟救下女警香港方逸华，方逸华得知巩伟真实身份后，带领巩伟儿子至带到香港寻父。却不料，巩伟身份暴露，犯罪集团老大与巩伟父子在游轮展开大战。
动作演员没有演技不好似乎一直是演艺圈的普遍共识，而李连杰在《给爸爸的信》中面对妻子身亡、被逼杀儿子的几场戏能观众 情感 产生涟漪，可见其文武双全（李连杰更是凭借《投名状》第27届金像奖最佳男主）
作为童星出身的谢苗，功夫扎实，与李连杰的几次合作都贡献了经典作品，表演抢眼不抢镜，令观众记住了这个母亲亡故，父亲远走的坚强男孩。在武术指导元奎的设计下，反派于荣光的“袖里乾坤”，李连杰极尽华丽的警棍搏击，片尾李连杰父子与于荣光、邹兆龙、卢惠光的大战都令人眼前一亮，如今的动作片很难再看到如此神仙的阵容了。
动作设计： 观赏指数： 经典指数： 豆瓣评分：7.9
明朝末年宦官专权，百姓苦不堪言，张君宝与董天宝自幼在少林寺长大，因在达摩院修行选举中与师伯发生矛盾，被逐出师门。君宝天性散漫无拘无束，天宝急功近利，向往权力。不同的性格决定了两人不同的人生道路：君宝结交了江湖义士，天宝巴结宦官，不同的地位决定了两兄弟势不两立，兵戎相见。
位主角天宝与君宝兄弟的羁绊是推动整个故事的主线，两位人物的武功风格正好衬托了各自的性格，君宝柔中带刚，天宝刚猛无比，袁和平“天下第一武指”的名号绝非浪得虚名。
相比于《黄飞鸿》，张三丰更具一代宗师风范，大彻大悟出太极，在乱世救百姓于水火，李连杰打出的太极拳神采俊美，行云流水，如山水油画令人流连忘返。
值得一提的是，钱小豪扮演的天宝过于抢眼，天宝为了梦想拼搏，不服输的人物性格得到了不少观众的共鸣，一句“我命由我不由天”更是让角色入木三分，导致钱小豪抢去了李连杰主角的风头，这也是《太极张三丰》排名较低的原因。
第4名：《笑傲江湖2:东方不败》（1992）
动作设计： 观赏指数： 经典指数： + 豆瓣评分：8.5
厌倦了江湖腥风血雨的令狐冲本计划和小师妹以及华山派兄弟退隐江湖，但在途中，一个惊为天人的美貌女子引起了令狐冲的注意，两人饮酒吟诗甚是投机，令狐冲却不想这美女正是练就了“葵花宝典”屠戮生灵的魔头东方不败，令狐冲要在爱情和道义之间做出艰难抉择。
美酒宝剑，少侠佳人，《东方不败》正是无数人心目中江湖的样子。说是武侠片，但是故事内核却是令狐冲与东方不败暧昧关系的恋情，东方不败是男是女，结局到底怎样都成为至今仍被影迷讨论的问题。
结尾东方不败的绣花针大战令狐冲、任任我行等众高手的片段更是惊为天人，如果不是剧情杀，战斗力天花板的东方不败又怎会被令狐冲刺中，落魄坠下黑木崖，显然《东方不败》成就了林青霞，林青霞成就了《东方不败》，就算是关之琳、林嘉欣两大美人在林青霞面前也气场全无。
即使放在武侠电影排名中，《东方不败》也是神一般的存在。按照豆瓣评分，《东方不败》本应具有进入前三的资格，但奈何观众将目光都聚焦在林青霞扮演风华绝代的东方不败身上，李连杰的令狐冲反倒成了陪衬，《东方不败》成为李连杰最尴尬的代表作，因此与前三甲失之交臂。
第3名：《少林寺》（1982）
动作技巧： 观赏指数： 经典指数： +豆瓣评分：8.2
隋朝末年，小虎子一家遭到王仁则追杀，小虎子被少林寺僧人救起。为替父报仇，小虎子决心学习少林武功，他剃度出家，法号“觉远”。在练武期间，觉远认识了牧羊女白无瑕，二人互生情愫。可由于武艺不精，觉远刺杀王仁则失败，受到打击的觉远决定潜心学习少林功夫，在习武过程中，觉远也悟得了人生的真谛。
按照评分和镜头技巧，《少林寺》是无法进入前三的，但是叉叉把《少林寺》排在第3名，全因为《少林寺》对华语武打片有无可比拟的影响力。作为李连杰最为重要的作品，大陆香港第一部合拍片的《少林寺》弘扬了少林文化，掀起了功夫狂潮，在当时票价不到1毛钱的年代创造了1亿的票房！可见其有多么的万人空巷，也造就了60—80后心目中崇高的地位。
现在回看觉远遁入空门与牧羊女斩断情愫的桥段仍令无数观众刻骨铭心，《牧羊曲》也成为李连杰电影的一大遗憾。
第2名：《黄飞鸿》系列（1991）
动作技巧： 观赏指数： 经典指数： +豆瓣评分：8.2
清朝末年，广东佛山武师黄飞鸿不忍洋人在国土横行霸道，遂在自家宝芝林医馆教人武功，以自己微薄之力自强救国。清廷腐败昏庸，黑道欺行霸市，异教暗流涌动、洋人虎视眈眈，各方三教九流让黄飞鸿知道仅凭自己无异于螳臂当车，一个人的力量终究难抵 历史 的车轮……
而第二部，李连杰与甄子丹的巷道布棍大战让《黄飞鸿》的动作观赏性几可封神，足以屹立武侠动作之巅。
当然这里的《黄飞鸿》系列特指的是前三部电影，之后的赵文卓版的第4、5部就暂且不提了。什么是一代宗师，国之侠者，看过《黄飞鸿》你就知道了。
第1名：《精武英雄》（1994）
动作技巧： +观赏指数： +经典指数： +豆瓣评分：8.5
《精武英雄》故事改编自《精武门》讲述了海外留学的陈真回国替师傅霍元甲报仇的故事。
恭喜《精武英雄》以微弱的优势击败《黄飞鸿》名副其实的神作，可以毫不夸张地说《精武英雄》是最完美的华语动作片，作为CCTV6的镇台之宝，无论从剧情还是情节推动都无懈可击。无论放到任何时代，这都是李连杰乃至整个华人圈最棒的电影。片中李连杰分别对战钱小豪、仓田保昭、周比利的三场武打戏堪称教科书。
与钱小豪的比武中，李连杰使用拳击击败了钱小豪的霍家拳，两人的技艺是中国武术与西方搏击的碰撞；而仓田保昭与李连杰的对决更多的是探讨武术的根本目的是什么；在陈真对付“机器人”藤田刚时，则是最简单直白的厮杀。
最值得肯定的是《精武英雄》解决了功夫片“为打而打”的问题，电影为什么出现搏斗都缺少一个令观众信服的成因；在文戏的编排上，《精武英雄》丝毫不含糊，陈真与光子的感情戏也是不少观众心中的白月光，在各方面《精武英雄》都是超越了李小龙前作的巅峰之作！
结尾
在进去千禧年之后，由于年龄的增长，李连杰的电影质量逐渐下滑，而在好莱坞拍的几部电影过于暴戾，有失李连杰一代宗师，行云流水的动作语言，导致了很多人越来越认为李连杰“正气散尽，戾气尽露”，但不可否认李连杰在80、90年代所贡献的武侠经典，成为华语影史不可磨灭的印记。
我是叉叉，咱们下周日再见！！！