❶ 影视剧中许多武打电影非常出色，有很多精彩的瞬间，哪些精彩的打斗片让你念念不忘
李连杰《精武风云》中的打戏，《精武英雄》这部电影应该有很多人看过了吧，我自己看了就不下5遍，关键就是其中的打戏实在太过精彩。拍这部戏时候的李连杰正处于身体状态的巅峰时期，四位顶级动作指导大师，一套动作打下来既有观赏性又不乏紧张和刺激，给人一种拳拳到肉的感觉，简直是功夫片史上一座横起来的大山。印象最深的三场打戏，第一个和师兄陈真和霍延恩的对打，第二场和日本功夫大师船越文夫的对打，和结尾的最后一场和机器人藤田刚的对打，每一场打斗场面都可以说是教科书版的场景，看起来十分过瘾。
林正英的《僵尸先生》系列电影，很多人在看英叔片子的时候可能只注意的是僵尸怎么怎么恐怖，英叔怎么画符降妖和各种各样的斗法片段，很少人会仔细注意英叔电影中的打斗场面。其中令人印象最深刻的就是在电影《僵尸先生》中的打戏，钱小豪的表现也非常的出彩，不论是在斗任老爷所变的行尸的时候，还在斗最终的僵尸大boos的时候，九叔将斗法和打斗完美融合，让人念念不忘。
❷ 为什么现在好多电影电视的武打场面，镜头都做慢动作播放，是有什么深意吗
首先说到慢镜头就不得不提80年代香港动作片了。对于慢镜头运用给我印象最深的就是哪些旧的香港武侠，警匪动作片了。在这一时代，也涌现出了一大批的优秀的动作指导和动作片导演，比如袁和平，程小东，徐克等人。
这些电影将中国传统武术中动作的柔美和谐融入到紧张激烈的枪战戏当中，并采用了大量的慢镜头来淡化暴力上的血腥，更多突出的却是动作上的美感。其实慢动作镜头不仅仅是在动作片中有着广泛的运用，在众多的文艺片中，慢镜头往往更能起到提升意境，抒发情感的作用。因为升格可以使瞬间拉长 ，让人看清楚本来一扫而过的瞬间 ，可以说是现实的升华 ，让人更有时间感受人物的情感，
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1.銆婂皯鏋楀恒(1982)
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2.銆婃捣甯傝渻妤笺(1987)
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3.銆婂ぇ涓婃捣1937銆(1986)
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4.銆婄為灜銆(1986)
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❹ 什么电影好看，最好是动作片，武打的
一、[精武英雄] 武指：袁和平 表演者：李连杰、仓田宝昭
如果把武侠电影中的动作场面分为写实和写意两种的话，那么[精武英雄]就应该是写实类动作片中无法超越的巅峰。因为本片是李小龙[精武门]的翻拍片，所以影片力图再现的，也正是李小龙自由无羁的武学思想，虽然全片未提“截拳道”三字，但引领全片的那种精神的确来自李小龙，在对截拳道的演绎上也大大地超越了李小龙。
二、[黄飞鸿ⅱ：男儿当自强] 武指：袁和平 表演者：李连杰、甄子丹
拍摄这部影片时，中国最好的武术指导和中国最好的两个武打演员都正处于各自的颠峰状态。于是[男儿当自强]除了其武侠片的经典地位之外，在动作场面上也达到了一个难以企及的高度。
整部影片中李连杰扮演的黄飞鸿与甄子丹扮演的纳兰元述共有两场打斗。第一次纳兰元述正在府邸中拿着一匹布练“束湿成棍”，黄飞鸿前来拜访。纳兰元述闻言，一言不发，暴然踢给黄飞鸿一根白腊杆，两人各执一棍长棍，在演武场的木桩间对打起来。这两位曾经北京武术队的队友，一使四门棍法，一使少林棍法，坚而不硬的白腊杆在两人手中如同两条有了生命的白蛇，刚柔相济，棍势若长江大河，势不可挡，攻则无孔不入，守则密不透风，刺如毒蛇吐信，扫如翻江倒海，崩挑撩格各具精妙。纳兰元术虽是反角，然棍术一派阳刚，堂堂正正，因为纳兰元术其实也是一个悲剧角色。倒是黄飞鸿的棍法中蕴有阴柔内劲，一棍打断了木桩，表面上竟然看不出来，在最后的打斗中，黄飞鸿用一棍断棍上的短茬扫了纳兰元术的脖颈之上，纳兰元术的脖颈成了那根被白腊杆打中的木桩。
三、[铁马馏] 武指：袁和平 表演者：甄子丹
恐怕没有人比甄子丹更适合表演“无影腿”这项绝活了，大概也只有他才能把腿法踢到让人惊叹为“无影”的地步。李连杰表演的无影腿是用钢丝吊在空中，然后双脚连续踢击，基本上来说仍然属于写意的范畴。而甄子丹的无影腿则完全以不带任何特效的真功夫让人为之目瞪口呆。
四、[笑傲江湖ⅱ：东方不败] 武指：程小东 表演者：李连杰
如果不是亲眼看见李连杰在[东方不败]中使出的独孤九剑，恐怕任何一个武侠迷也不会相信金庸笔下“无招胜有招”的剑意竟能在银幕上变为现实。[东方不败]可算得上是程小东一次灵感的礴发，也是程小东作品中最为华彩的一段乐章。令狐冲第一次使出独孤九剑是在去扶桑浪人营时，被向问天引至郊外，双方均以为对方是日本武士，误会出手。华山派以剑阵围攻向问天，转眼间便被向问天的重重刀影击退。只见一旁的令狐冲大喝一声“荡剑式”，长剑出手，人随剑进，霎时间风舞梨花，剑气满天。李连杰一人一剑，如天马行空，矫矫不群，简直让人想起翩若惊鸿，宛若游龙的意境。向问天正惊诧间，斗笠中剑，面纱被长剑挑飞，露出一张狰狞的脸。
五、[卧虎藏龙] 武指：袁和平 表演者：杨紫琼、章子怡
我们知道这是一个让很多人摇头的选择，但我们决心超前一回，因为[卧虎藏龙]在中国赢回它的武侠经典和动作经典地位是早晚的事。[卧虎藏龙]的动作不被人接受的原因是：以风格阳刚著称的袁和平完全扬弃了以暴力破坏为手段的视觉刺激，而使用了最能配合李安的浪漫武侠风格及山水意境的写意设计，意图传达出一种飘飘欲仙的梦幻美感。这些动作场面显得文人气过重，但如果你还有保有一颗童心，也一定能静下心来仔细欣赏。
六、[新龙门客栈] 武指：程小东 表演者：甄子丹、梁家辉等
好的动作设计永远是那些与影片风格楔合的恰到好处的场面，[新龙门客栈]中最令人过目不忘的正是程小东设计的那些隽永的小动作，就像张叔平赋予[新龙门客栈]的美感，随意点染，无谓虚实，只在似与不似之间。[新龙门客栈]动作的成功在于它的动作之美与布景之美结合得如此紧密，如同长刀破壁后渗出的那一抹幽光，如同曹少钦与周淮安三人长剑搅起的黄沙滚滚。最为惊心动魄的还是影片结尾流沙之上的生死搏杀。大漠孤烟，长河落日，四柄长剑掀起漫天黄沙，鞑子小二的菜刀砍杀之下，曹少钦的衣袖化作片片飞絮，收回宝剑，发现自己的手脚已经变成森森白骨。和那个砍杀墙上死人的投影的镜头一样，仿佛恐怖美学，透着一股直入骨髓的寒意。
七、[师弟出马] 武指：成龙 表演者：成龙、王英锡
武打场面除了可以拥有美感和冲击力之外，还可以拥有幽默感，成龙的功夫喜剧证明了这一点。若论动作之巧妙，成龙小巧腾挪的设计可谓第一。如果你看过卓别林用手杖戏弄他人的镜头，你会发现原来成龙的老师其实是这位默片时代的喜剧大师（或者还有基顿）。成龙的武打动作精彩的不少，搞笑的也不少，但在这两者上都很杰出而且在长度上也绝对过瘾的还得数这部早期成龙作品[师弟出马]。在影片结尾，成龙在表演完斗牛士进行曲之后，又与合气道大师王英锡进行了一场史诗般的超长打斗。王英锡的出腿十分诡异，成龙被一次次地踢倒，但成龙又一次次顽强地站起，让我们认识了什么叫做“真正的年轻人”，用那位场外指导的话讲，他何止是打不死，简直就是永不磨损型。最可笑的也正是这位只能说不能打的场外指导，他发现王英锡是只“单蹄马”，为成龙提供新鲜空气，警告王英锡“不许打场外指导，打场外指导是犯规的”，最后以一罐水烟袋里的陈年老水帮助成龙赢得了最终的胜利。但成龙也付出了沉重的代价，影片的的最后一个镜头便是成龙用一个裹在绷带里的身体向观众告别的情景。如果你没有看过的话，赶紧去学习一下罢，这绝对是一段可以让你看到过瘾也笑到过瘾的武打。
八、[刀] 武指：元奎、董玮 表演者：赵文卓、熊欣欣
一般来说，剑走轻灵，刀法刚猛.徐克的[刀]中表现的刀法却如整部影片一般无比险恶，残酷得让人喘不过气来。而取法南洋，由元彬、董玮设计的刀法也正是把“一寸短，一寸险”的凶险意境表现得酣畅淋漓。虽然[刀]中动作的压抑感与血腥感使得它与影片一起很难被人接受，但如果你真的看懂了，也一定无法否认这种震撼。影片结尾，熊欣欣扮演的飞龙率领马贼攻破了炼烽号，在一场绝对残忍而惊心动魄的搏杀之后，炼烽号众人死伤过半，这时，赵文卓扮演的定安拖着半截袖子像个废人一样出现在远方，手里拿着一把短得不能再短的断刀。众人都闭上了眼，不忍心看见定安血溅五步。不想定安欺身而上，以不可思议的步法攻入飞龙的近身范围，手中短刀如雨点般以各个角度劈向飞龙。“飞龙，快点，快点，你太慢了!”——这正是狂傲的飞龙平时玩弄猎物时喜欢说的话。飞龙好不容易抽身而出，而定安的刀也随着一根铁链飞出，刀法也随之刚柔相济，长攻近打，惊骇中的飞龙不得不亮出刀柄上的短刃与之短兵相接。三把刀互相拼击发出的爆豆般的脆响在刀的残像下每一下都如同敲在你的心上。直到被定安一刀封喉，飞龙仍疯狂地扑向铁头，最后关头，竟是铁头和定安过去买的那枚十字架的顺手一挥救了他的命。飞龙轰然倒地，而一旁的我们也终于可以空出手来，擦一擦额头上积蓄了一个多小时的汗了。
九、[太极张三丰] 武指：袁和平 表演者：李连杰
这是一次表演，李连杰准备数年终于在袁和平的帮助下将太极拳搬上了银幕，虽然片中的太极拳明显被通俗化了，但太极拳那种“迷雾里的一把钢针”的境界确实在袁和平的镜头下被表现得美仑美奂，本片的太极拳主要取法陈氏太极拳（开头结尾李连杰领道士们一起操练的即是二十四式太极拳），特别是张三丰在参透太极拳以静制动以柔克刚原理之后，独自一人在野外演练太极拳一段，尤其把太极拳那中柔中蕴刚，静则如长江大河，动则如排山倒海的美感表现得淋漓尽致。只见张三丰以意导气，以气运身，圆转自如，发力连绵不断，片片黄叶随力而起，被张三丰揉成一太极球，劲力一吐，落叶飞散，竟于张三丰的周围形成一圈。要知道李连杰并非练太极拳出身，而他这次的表现，就只能让人惊叹于他的天份了。
十、[英雄] 武指：程小东 表演者：李连杰、甄子丹
十年前李连杰和甄子丹曾经有过一场对打，当时双方使用的武器是长棍、短棍和布棍，武术指导为袁和平。在[英雄]的棋馆打斗中，李连杰拿起了铁剑，甄子丹舞起了银枪，武术指导则换作了程小东。准确的说，这场打斗并非十全十美，首先气势上显得不足，其次在几个动作上出现了明显的败笔（比如李连杰的快剑，甄子丹的倒挂，还有那个[骇客帝国]式的动作），但我们还是可以看出程小东力图出新的诚意。李连杰与甄子丹的比武过程中，没有使用过多的剪辑，而试图以放慢速度的单一镜头表演中国武术套路的细节和美感，同时配以京剧的鼓点，力图营造一种京剧式的介于虚实之间的韵律感。总的来说，虽然甄李二人均早已不在颠峰状态，但这场棋馆打斗至少还是为今后的武打设计做了一点新的尝试。
❺ 有什么好看的电影吗！推荐几个。动作片，武打的。
“竟然你诚心诚意的请教了，我就大发慈悲的告诉你……”咳咳咳，废话不多说，优质的动作电影有很御圆手多，我今天就分享5部值得一看的电影，真心推荐你看一看。没看过的小伙伴们，趁假期看个电影放松一下吧，下面我会详细介绍这些电影哦～
导演：安东尼·罗素
制片地区：美国
剧情简介：剧情讲述人称“灰影人”的寇特·詹特利（瑞恩·高斯林 饰）为中情局效命，特务代号“山岭六号”。上线唐纳德·菲茨罗伊（比利·鲍伯·松顿 饰）当初将他弄出联邦监狱，让他成为局里钦点的精锐死亡佣兵。如今风水轮流转，六号反倒沦为头号目标，中情局前同事洛伊德·汉森（克里斯·埃文斯 饰）为了铲除他，无所不用其极地发动全球围攻，特工达妮·米兰达（安娜·德·阿玛斯 饰）却总能在他千钧一发之际伸出援手。
观众评价：精彩密集的打斗编排，罗素兄弟用实力教迈克尔贝如何拍好爆炸追车，频繁地使用烟花浓雾作为打斗背景也是非常让人耳目一新。故事推进之迅速，让我罕见地全程没有一秒钟玩手机。
以上五部动作电影推荐完了，大家还知道哪些好看的动作电影吗？在评论区里留言吧。
❻ 求动作电影推荐。武打片的，精彩的
NO.1
《笑傲江湖》（1990）
二十世纪九十年代是徐克一个人的王朝，无数凄绝的故事经由徐克手中，演变为今时今日的惊世之作，本片更是徐克导演生涯里的一个颠峰。本片改编自金庸的同名武侠小说，描绘出一个侠义沉沦人心贪婪的江湖，更是隐隐暗喻时政。剑走偏锋的气势，形形色色的人物，绝顶武学的争夺。徐克的江湖，金庸的江湖，阴险诡诈的江湖，尽在血腥杀戮之中。
NO.2
《战神传说》（1990）
其实这部电影比之以上的影片未必就逊色，即使是刘德华、钟镇涛、梅艳芳和张曼玉等演员阵容也当得豪华二字，却始终不能广为人知，看来人要讲命运，电影也需要讲运气的。如果真要为之找个理由，我想应该是该片实在太忧伤了，忧伤得让人不得不忘记它才能摆脱这股异样情绪。影片讲的是一个王子王位被篡夺，其后被人追杀的复国过程。
NO.3
《笑傲江湖之东方不败》（1992）
徐克，一个永远都能给人惊喜的名字，仿佛只要他轻轻抚摩山羊胡便可以随时想到别人想不到的奇思妙想。他总是不安现状，喜欢跳来跳出搞新鲜，所以有了《笑傲江湖之东方不败》，所以有了影迷们最热烈的尊敬。金庸无疑是幸运的，若没有徐克，他的《笑傲江湖》不可能会被几乎完美的搬上银幕。观众无疑也是幸运的，若没有徐克，就不会有思绪纵横无阻的经典影片。
NO.4
《新龙门客栈》（1992）
影片堪称经典中的经典，颠峰上的颠峰。虽然是翻拍经典，可是影片走的却是新派武侠路线，反而更显得新颖。明朝东厂太监只手遮天，肆意滥杀忠良，故事就这样开始了。东厂大太监曹少钦利用两个小孩设下圈套，务求要把手握重兵的周淮安捉拿到手，周淮安则必须救出孩子并安全逃走。双方一路追逐撕杀，齐聚龙门客栈这家黑店……
NO.5
《黄飞鸿》（1991）
徐克，又见徐克（实际上，香港90年代的武侠名片大部分是他兼职的），也许到了我们老朽不堪的时候也无法忘记徐克，没有他就不会有新派武侠，没有他就不会有完全超乎想象极限的动作场面，没有他，就没有人可以在银幕完美的上演江湖传说。黄飞鸿，香港历史上曾经拍过数十部关于他的电影，徐克还能做什么？如果徐克只是庸才人才，自然是无计可施，但他是‘鬼才’。所以，黄飞鸿的故事在被拍滥了之后，再一次成为了人们心目中独一无二的民族英雄和武学宗师。
NO.6
《东邪西毒》（1994）
如果说王家卫的烙印是另类加小资，那么这部影片就是最邪气最另类的作品。更令人惊讶的是，这居然还是一部武侠电影。如果真要在王家卫作品里选择最能代表他，同时也是最好的作品，我一定会选本片。王家卫埋首沉溺在自己的宇宙（张曼玉所言），喃喃呢语的人物，扭曲变形的镜头，弥漫颓废凄绝气息的画面，一成不变的旁白，恍惚飘渺和神经质的强烈到无法抑制的个人风格。就好象白鸽，教堂、双枪、喷泻的子弹是吴宇森最真切的写照一样，这些极具风格的特征，都是王家卫赖以成名，并且令人们沉醉其中的东西。
NO.7
《刀》（1995）
常说《枪火》的片名取得很妙，直接点出枪火无情人间有情的主题，绝无半点修饰。本片片名也颇有异曲同工之妙，一为有情，一为无情，堪称绝配。刀乃不详凶器，一把刀也许会招来杀身之获，一把刀能杀死很多人，一把刀同样也能帮助人报仇雪恨。只是刀虽沾满血腥和戾气，却始终是握在人的手中才能伤人。徐克在影片里描写出的是一个彻底混乱的江湖，一个没有道义没有侠义的江湖，所拥有的仅仅是血与火的交融。在这个另类的江湖里，人人自私自利残暴无情犹如野兽，不讲道理只讲实力，即便是一个女人也会无故挑拨别人自相残杀来取乐。
NO.8
《风云雄霸天下》（1998）
由小说改编的武侠电影随手抓就有一大把，可是由漫画改编的……本片之前似乎还没有过，不能不说这是一种全新的尝试，就好比好莱坞第一个把科幻漫画搬上大银幕的人。刘伟强作为香港著名商业大导，除了《无间道》系列和《古惑仔》系列外，恐怕也惟有本片堪可拿得出手去见人。有人说第一个吃螃蟹的人总会有一定的收获，诚然，刘伟强第一个吃掉漫画改编成武侠电影的螃蟹，对于他这种勇气，观众毫不吝啬的掏出口袋里的钞票作为奖励，结果本片狂收四千多万票房，稳居当年票房冠军宝座。
NO.9
《卧虎藏龙》（2000）
很有趣，这部影片在西方的口碑绝佳，甚至还摘取了奥斯卡外语片的桂冠。可是在东方，尤其是在中国，却被不少人认为并非想象中的好。说到底还是东西方文化的差异在作怪。李安是一位非常有儒雅气息的导演，对西方文化的理解也颇为精深，在他的作品里我们随处可见东西方文化的冲突与差别。而本片恰恰是李安对两地文化进行大融合的结果，虽然蕴藏部分中国文化特色，总体而言还是与中国人印象里习惯的武侠世界大有不同之处，当然得不到什么好话。
NO.10
《英雄》（2002）
为了梦圆奥斯卡，张艺谋野心勃勃的企图照搬李安的成功经验，凭着中国顶尖导演的身份搞到资金，把东亚最杰出的幕后精英一网打尽，史无前例拍起商业电影。尽管《英雄》口碑非常之差，却有两亿五千万票房做代替品，张艺谋照样会睡觉都笑得合不拢嘴。更何况本片还入围了奥斯卡最佳外语片候选名单，尽管没有拿奖，却也不能小窥。