『壹』 知音是指什么
知音
意：①精通音律。（《礼记·乐记》：“是故知声而不知音者，禽兽是也。”）
②后世因谓知己为知音。（杜甫《哭李常待峰》：“斯人不重见，将老失知音。”）
后来用“知音”指了解自己特长的人。
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典故
高山流水（《列子·汤问》）
伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰:‘善哉，峨峨兮若泰山！’志在流水，钟子期曰：‘善哉，洋洋若江河！’伯牙所念，钟子期必得之。伯牙游于泰山之阴，卒逢暴雨，止于岩下，心悲，乃援琴而鼓之。初为‘霖雨’之操，更造‘崩山’之音。曲每奏，钟子期辄穷其趣。伯牙乃舍琴而叹曰：“善哉，善哉，子之听夫！志想象犹吾心也。吾于何逃哉？”
注：知音：历史上的知音指的是伯牙和钟子期间的故事。
俞瑞，字伯牙，战国时的音乐家，曾担任晋国的外交官。
全篇翻译:
伯牙擅长弹琴，钟子期善于倾听。伯牙弹琴，心里想着高山。钟子期说：“好啊！高峻的样子像泰山！”心里想着流水，钟子期说：“好啊！水势浩荡的样子像江河！”伯牙所思念的，钟子期必然了解它的。伯牙在泰山的北面游览，突然遇到暴雨，在岩石下；心里伤感，于是取过琴而弹了起来。起先是连绵大雨的曲子，再作出崩山的声音。每有曲子弹奏，钟子期总能寻根究源它的情趣。伯牙放下琴感叹地说：“您听曲子好啊，好啊！心里想象就好像我的心意啊。我从哪里让我的琴声逃过你的耳朵呢？”
伯牙原姓俞，名瑞，伯牙是他的字，春秋战国时期楚国郢都（今湖北荆州）人，后在晋国当大夫，在一次回乡途经汉水，鼓琴时遇到钟子期，结为兄弟，并约定来年中秋再见，不料，第二年，伯牙赴约时，子期已病故。伯牙于坟前祭拜后，摔琴以谢子期知音之情。据《琴操》、《乐府解题》记载：著名琴家成连先生是伯牙的老师，伯牙跟成连学了三年琴却没有太大的长进。某天，成连对伯牙说：“我能教你弹琴而不能教你移情，我有一位叫万子春老师，住在东海的蓬莱山上，他善于弹琴也善于移情，我们一起去拜访他。”伯牙当然乐意，于是他们就一起去东海。可伯牙到了东海，并未见到万子春，只看见汹涌的波涛，杳深的山林和悲啼的群鸟，伯牙心中豁然一亮，感慨地说：“先生移我情矣！”于是创作了《水仙操》。
俞伯牙从小就酷爱音乐，他的老师成连曾带着他到东海的蓬莱山，领略大自然的壮美神奇，使他从中悟出了音乐的真谛。他弹起琴来，琴声优美动听，犹如高山流水一般。虽然，有许多人赞美他的琴艺，但他却认为一直没有遇到真正能听懂他琴声的人。他一直在寻觅自己的知音
典故：
有一年，俞伯牙奉晋王之命出使楚国。八月十五那天，他乘船来到了汉阳江口。遇风浪，停泊在一座小山下。晚上，风浪渐渐平息了下来，云开月出，景色十分迷人。望着空中的一轮明月，俞伯牙琴兴大发，拿出随身带来的琴，专心致志地弹了起来。他弹了一曲又一曲，正当他完全沉醉在优美的琴声之中的时候，猛然看到一个人在岸边一动不动地站着。俞伯牙吃了一惊，手下用力，“啪”的一声，琴弦被拨断了一根。俞伯牙正在猜测岸边的人为何而来，就听到那个人大声地对他说：“先生，您不要疑心，我是个打柴的，回家晚了，走到这里听到您在弹琴，觉得琴声绝妙，不由得站在这里听了起来。”
俞伯牙借着月光仔细一看，那个人身旁放着一担干柴，果然是个打柴的人。俞伯牙心想：一个打柴的樵夫，怎么会听懂我的琴呢？于是他就问：“你既然懂得琴声，那就请你说说看，我弹的是一首什么曲子？”
听了俞伯牙的问话，那打柴的人笑着回答：“先生，您刚才弹的是孔子赞叹弟子颜回的曲谱，只可惜，您弹到第四句的时候，琴弦断了。”
打柴人的回答一点不错，俞伯牙不禁大喜，忙邀请他上船来细谈。那打柴人看到俞伯牙弹的琴，便说：“这是瑶琴，！相传是伏羲氏造的。”接着他又把这瑶琴的来历说了出来。听了打柴人的这番讲述，俞伯牙心中不由得暗暗佩服。接着俞伯牙又为打柴人弹了几曲，请他辨识其中之意。当他弹奏的琴声雄壮高亢的时候，打柴人说：“这琴声，表达了高山的雄伟气势。”当琴声变得清新流畅时，打柴人说：“这后弹的琴声，表达的是无尽的流水。”
俞伯牙听了不禁惊喜万分，自己用琴声表达的心意，过去没人能听得懂，而眼前的这个樵夫，竟然听得明明白白。没想到，在这野岭之下，竟遇到自己久久寻觅不到的知音，于是他问明打柴人名叫钟子期，和他喝起酒来。俩人越谈越投机，相见恨晚，结拜为兄弟。约定来年的中秋再到这里相会。
和钟子期洒泪而别后第二年中秋，俞伯牙如约来到了汉阳江口，可是他等啊等啊，怎么也不见钟子期来赴约，于是他便弹起琴来召唤这位知音，可是又过了好久，还是不见人来。第二天，俞伯牙向一位老人打听钟子期的下落，老人告诉他，钟子期已不幸染病去世了。临终前，他留下遗言，要把坟墓修在江边，到八月十五相会时，好听俞伯牙的琴声。
听了老人的话，俞伯牙万分悲痛，他来到钟子期的坟前，凄楚地弹起了古曲《高山流水》。弹罢，他挑断了琴弦，长叹了一声，把心爱的瑶琴在青石上摔了个粉碎。他悲伤地说：我唯一的知音已不在人世了，这琴还弹给谁听呢？”
两位“知音”的友谊感动了后人，人们在他们相遇的地方，筑起了一座古琴台。直至今天，人们还常用“知音”来形容朋友之间的情谊。
后人有诗赞美曰：月临十五醉谁家，文朋诗友共天涯。倘若当年子期在，不使瑶琴碎成花。（周天侯·＜中秋致友＞）
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湖北知音期刊出版实业集团有限责任公司(知音杂志社)简介
1985年1月，《知音》诞生于黄鹤之乡江城武汉。《知音》坚持把创造鲜明的个性特色作为发展自己的战略，率先在中国期刊界推出了具有哲学理念的“人情美、人性美”的办刊原则，强调刊物要“深入生活、深入心灵”，引起了广大读者的共鸣，创刊号即发行了40万份，当年最高月发行量突破100万份，创造了中国期刊史上的奇迹。《知音》崇尚以质量求生存、求发展，自创办之日起首开湖北省报刊界独立核算、自负盈亏之先河，在风险中和压力下，建立了一整套有利于竞争的完善的内部管理机制，其知音管理模式深为全国期刊界所推崇。
1996年，《知音》月发行量突破200万份，同年创刊的《知音·海外版》亦创造了月发行量最高达30万份的佳绩。
1998年，《知音》和《知音·海外版》月发行量分别突破320万和40万大关。
1999年1月，《知音》由月刊改为半月刊后，月发行量更跃升至450万份；《知音·海外版》期发行也稳步攀升到50万份。与此同时，《知音》的经济效益也大幅度提升：年创利税6800万元，仅为国家创税一项就高达2600万元，人均创利税60万元。如今，湖北知音期刊出版实业集团有限责任公司总资产逾3亿元，有形资产1.5亿元，《知音》已跻身全国“百家重点期刊”行列，荣获首届全国优秀社科期刊奖和首届中国期刊奖，是全国报刊转载和影视改编率最高的期刊之一。
2000年11月和2001年3月，知音集团公司又相继推出了《知音》系列刊《打工》（半月刊）和《好日子》（月刊），一经上市，便受到广大读者的欢迎和好评，发行势头迅猛。2002年1月，以财经商业为关注焦点的另一本《知音》系列刊《商界名家》出版发行。2003年初，两本文摘类杂志《财智文摘》、《良友文摘》相继创刊。
2000年1月，经湖北省政府批准，融期刊出版、广告经营、书刊发行、照排印刷、物业发展、网络开发等于一体的现代期刊集团——湖北知音期刊出版实业集团有限责任公司正式成立，知音集团公司全体员工将以只争朝夕的求索精神向着更高、更远的目标挺进！
《知音》一步一个脚印 一步一个辉煌
1995年10月，中共湖北省委宣传部、省新闻出版局、省妇联联合表彰《知音》国内版发行量突破160万份。
1995年12月，《知音》国内版在全国首届社会科学期刊评奖活动中荣获优秀社科期刊奖。
1996年7月，本社总编胡勋璧同志被评为湖北省有突出贡献的中青年专家。
1996年8月，在第三届全国文摘研讨会上，《知音》国内版荣获读者最喜爱的被转载率最高的杂志第一名。
1996年11月，《知音》国内版“爱心行动”栏目在第二届全国妇女报刊好作品、好栏目评选中获一等奖。
1996年12月，本社总编胡勋璧同志荣获全国百佳出版工作者称号。
1997年8月，《知音》国内版荣获全国“百家优秀报刊”。
1997年9月，《知音》国内版《你只干了24天，我也给你30万》一文获湖北省1995——1996年度“改革、发展、稳定”专题优秀文章一等奖。
1997年12月，本社副总编雷一大同志被评为湖北省有突出贡献的中青年专家。
1997年12月，在第三届全国妇女报刊好作品评选中，《知音》国内版《好母亲与女儿一起成长》获一等奖。
1999年5月，在湖北省第三届期刊评比活动中被评为省优秀期刊。
1999年9月，本社总编胡勋璧同志荣获湖北省出版名人奖。
1999年9月，《知音》国内版荣获湖北省出版佳作奖。
1999年10月，《知音》国内版被评为首届中国期刊奖和第二届全国百种重点期刊。
2000年9月，《知音》国内版在赠建全国百家期刊阅览室活动中成绩显著，被评为受读者欢迎的期刊。
2000年11月，知音杂志社获湖北新闻工作先进集体称号。
2000年11月，知音杂志社副总编雷一大获湖北省新闻工作先进个人。
2002年1月，《知音》国内版获湖北出版佳作奖，知音集团公司副总经理、知音杂志社副总编雷一大获湖北出版名人提名奖。
2003年3月，知音杂志社被评为全国妇联系统先进集体。
2003年6月，知音杂志社被评为全国“三八”红旗集体。
《知音》月发行量突破450万册，其发行量居世界综合性期刊最新排名第6位。
2003年12月，《知音》杂志广告部被命名为2002～2003年度全国广告发行文明单位。
电影《知音》
简介：老电影《知音》
地区 中国大陆
上映 1981年
色彩 彩色
对白 普通话
出品 北京
片种 剧情片
类型 情节片
导演 谢铁骊 陈怀皑 巴鸿
演员 王心刚 英若诚 张瑜等
作曲 王酩
剧情：
辛亥重九，云南起义将领蔡锷自调京以来，目睹袁世凯的倒行逆施，郁悒于心。袁世凯复辟帝制之心已久，他一面令人对蔡严加防范，一面诱之以利，并把京都有名妓小凤仙介绍给蔡，妄图使其沉溺于声色。
当时，日本出兵山东，逼袁签订“二十一条”条约，蔡锷力主拒约应战，袁世凯为获日帝支持，屈从签约。全国掀起抗日爱国运动，袁世凯派兵血腥镇压。蔡锷认清袁的面目，秘密联络，筹备讨袁起义。袁对其猜疑，蔡锷遂用韬晦之计，麻痹他们。蔡锷的名声虽早使小凤仙倾倒，但由于相互猜疑和不解，两人虽朝夕相处，却相隔如山。
在天津，小凤仙不露痕迹地掩护了蔡锷，随后在“高山流水”的琴曲中，小凤仙吐露了悲惨身世和除国贼之心愿，彼此终于觅到知音。袁世凯登极前夕，起义迫紧，小凤仙掩护蔡锷离开北京，自己被投入监狱。
蔡锷借道日本到云南，打响讨袁第一枪，各省联袂而起，不到半年袁世凯病死，护国讨袁战争胜利结束。蔡锷却操作劳成疾，在日本就医时逝世。小凤仙静坐船头，痛拨瑶琴，思念知音。
影片在蔡锷同袁世凯的冲突和蔡锷同小凤仙的纠葛两条线索中，加强蔡锷与小凤仙之间富有传奇性的纠葛，渲染整个影片的传奇色彩，从而体现和突出蔡、袁和政治斗争，体现“反对帝制、维护共和、知音遍天下”的主题。
该片力求保持高格调，把传奇性故事置于真实性的历史背景之上，又通过蔡锷与小凤仙关系的发展变化来反映当时风云变幻的政治形势。它在时代气氛的把握、传奇手法的运用、情绪组接、意境渲染、场景设置告示方面都作了许多有益的探索。
『贰』 观看《功勋》的观后感
观看《功勋》的观后感范文（精敬岩喊选10篇）
看完一部作品以后，相信大家有很多值得分享的东西吧，记录下来很重要哦，一起来写一篇观后感吧。那么我们该怎么去写观后感呢？以下是我为大家收集的观看《功勋》的观后感范文，希望能够帮助到大家。
观看《功勋》的观后感 篇1
1949年10月1日~2021年10月1日，祖国母亲迎来了它第72个生日。经过72年的风风雨雨，励精图治。我们的祖国母亲巍然屹立于世界的东方，中国人民还享受着从未有过的太平盛世，但这样的生活是怎么来的呢？
国庆期间，我就观看了这样一部电视剧——《功勋》。剧情主要讲述了八位共和国勋章获得者的故事。每集的电视剧开头都有这么一句话：“一个有希望的民族不能没有英雄，一个有前途的国家不能没有先锋。”就是那些默默无闻，无私奉献的先锋们，无所畏惧，英勇杀敌的战斗英雄们等等中国人团结一致，目标一致，才会让我们有了今天的幸福生活。
电视剧的1~6集讲的是“能文能武的李延年”：一位抗美援朝战场上的英雄的故事。李延年是七连的指导员，他不仅聪明还很勇敢。七连之所以能经常打胜仗，基本上全是指导员李延年指挥的！有这么一场战斗，七连包括李延年自己只剩了十一个人。他们弹尽粮绝，每个人都给自己留下了最后一枚手榴弹，在准备进行最后的战斗时援军来了，最终把敌人打了个屁滚尿流。
看完这部剧让我热泪盈眶，热血沸腾。也让我更加理解今天的幸福生活来之不易，没有这些先辈们就没有我们现在的美好生活。让我不由得想起了梁启超先生的话：故今日之责任，不在他人，而全在我少年。之后我要好好学习，努力长大后为国家做贡献！！
观看《功勋》的观后感 篇2
《功勋》不仅是一组赞美诗，还是一道思考题。剧中弘扬的是我们这个国亮野家、我们这个民族穷且益坚的精神底蕴。穷且益坚不易，达而益坚更难。
昨晚，电视剧《功勋》圆满结束了全部八章。这部作品是“理想照耀中国”主题展播中的一部。它是对2019年9月29日国家勋章和国家荣誉称号颁授仪式的响应，是在实现第一个百年奋斗目标之时为新中国英雄立传之作，是在迈向第二个百年奋斗目标的启程处写给中华优秀儿女的明德之作。“崇尚英雄才会产生英雄，争做英雄才能英雄辈出”，《功勋》的底蕴和寄托就在于此。
中华民族历来崇仰英雄，中华儿女历来崇尚英雄。看《功勋》不禁会想到鲁迅先生曾写下的铿锵之语——“我们自古以来，就有埋头苦干的人，有拼命硬干的人，有为民请命的人，有舍身求法的人……虽是等于为帝王将相作家谱的所谓‘正史’，也往往掩不住他们的光耀，这就是中国的脊梁。”从大禹治水神话的代代传承，到巍峨矗立的人民英雄纪念碑，历来枣明为苍生起、为天下安、为民族兴旺、为国家富强而忘我奋斗的人们，是中国的脊梁、民族的先锋、时代的英雄。
观看《功勋》的观后感 篇3
“妈妈，那个萦绕我一生的梦出现了。”《功勋》终极预告片由袁隆平的独白开启。为了“禾下乘凉梦”“杂交水稻覆盖全球梦”而毕生躬身于稻田的科学家这样坦露内心：“我感觉到一种使命，如孤筏重洋，像电光石火。”有孩子问，梦能变成真的吗?他答：“能，只要你想。为了它，我用尽一生的勇气和力气追寻。”那些一片丹心为祖国的人，他们的梦想起点在哪里?在曾经不为外人道的奋斗征途上，他们为追梦付出了什么?而当梦想看似不可及时，又是怎样的信念支撑他们不言放弃、矢志不渝?以梦想为索引，终极预告片揭开《功勋》里一条贯穿八个单元的线索：为国家建立功勋的人物，他们是如何将个人梦想融于国家发展，在平凡中造就了伟大。
预告片里，孙家栋说：“飞向太空，是人类几千年的梦想和理想，苏联人和美国人能做到的事情，咱们中国人也一定能做得到！”黄旭华说：“核潜艇是国之重器。没有核潜艇，被核攻击，就无法进行二次反击。”于敏说：“氢弹就是底气，国家存亡的事，必须干！”李延年说：“当英雄，可不是那么浪漫的，是要流血牺牲的！”在投身国防安全事业的科学家心里、在以身许国的战斗英雄心里，个人的梦想始终与国家的梦想、民族的`梦想相通。
他们的梦想不只是实现个人价值，而是肩负着国之重任，承载着全民族的梦想。为了国家的强盛，为了民族的复兴，他们无悔燃烧一生。屠呦呦说得毫不犹疑：“只要研制出新的抗疟新药能救人命，就应该大胆地尝试啊！”袁隆平咬定目标：“我现在就是想找到天然雄性不育株。”张富清愿望朴实：“我驻村的首要任务，就是让社员们的饭碗里能装满实实成成的干饭。”申纪兰放声号召：“咱妇女就应该走出家门，参加生产劳动。”心系祖国、造福人民，是这些功勋人物的共同初心。
他们身上，还闪烁着中国科学家“心中有国家、造福无国界”的大爱情怀。追梦的路上当然不可能一片阔野坦途。“咱们都做了3864次测交了，可这问题出在哪儿啊，还是说杂交水稻的研究本身就有问题?”有人问袁隆平。“每个零部件看上去都没问题，为什么凑到一起就出故障了?”这是孙家栋亟待解答的难题。
面对“中国医药学是伟大宝库，这个容不得咱们质疑怀疑”的观点，屠呦呦直言：“科学研究就不应该有禁区。”于敏坚信：“爱因斯坦在和玻尔的论战中都犯过错，科学不相信权威，科学只相信真理。”如果说，赤诚与奉献是功勋人物的人生信条，那么讲求实事求是、追求真理的科学态度，便是他们的笃定信念。为了国家与民族的`梦想，功勋人物鞠躬尽瘁、从不计个人得失，正如预告片里张富清说“组织让我去哪儿，我就去哪儿”；为了藏不住的真理，功勋人物敢于担当、咬定青山不放松，就像预告片里黄旭华说“我相信我的计算，如果错了，我负全责”。“经过失败，我们会变得更聪明，也会更加强大。”“我相信，未来还会失败很多次，但是成功只需要一次。”终极预告片将功勋们掷地有声的话一一道来。
在预告中还出现了由孙俪、倪妮、张颂文、董洁、李光洁、陈好、孙茜等实力派演员饰演的功勋人物家属。他们的丈夫、妻子一生致力于祖国建设，隐姓埋名，常常无暇顾及家庭。而作为卓越功勋缔造者背后的坚强后盾，他们给予了奋战在前方的爱人、亲人们最坚实的支持与鼓励，以及无限的理解与包容。本剧也将摆脱传统主旋律题材的刻板印象，更多关注到功勋人物背后的人，真实而立体地呈现伟大中的平凡，展示拼搏奋斗中的家庭温暖。通过“小家”和“大家”的无法兼顾歌颂了功勋人物及其家人的牺牲和奉献。
观看《功勋》的观后感 篇4
《功勋》展现的是功勋人物真实的人生经历，也让观众看到了这些英雄、模范最生活化、最接地气的一面。李延年在烽火连天的前线能和战士打成一片，于敏会在家里和妻子畅想如何品尝北京烤鸭来解馋。原来，不平凡的英雄也很“平凡”；原来，他们离观众并不远。
不过，在最危险的地方，李延年从未退缩；为了祖国的科研事业，于敏毅然放弃了出国留学的机会；哪里有需要，张富清就去哪里，不管条件有多艰苦。“平凡”的英雄在关键时刻，又是不平凡的。二十一世纪的年轻人生活在不同的时代、不同的环境里。
祖国的强大，让他们不会再身处战火纷飞的环境里，感受战争的恐惧和残酷；经济的发展和生活的富裕，也不会让他们再体会到粮食短缺的艰难，永远不用像于敏一样，去“偷”自家的鸡蛋给同事果腹。
看一看前辈们是怎样让自己的青春无悔，看一看当年的同龄人是怎样度过充实的一生，看一看他们在遇到生活的困难和挫折时，又是如何应对和克服的。找到了自己的位置，就不会再有迷茫和彷徨，内心就会充满奋进的力量。新时代的“功勋”，正召唤着我们勇立潮头、奋楫争先、拼搏进取。
观看《功勋》的观后感 篇5
电视剧《功勋》看完了，心情久久不能平静，一整天，脑海里都浮现剧中人一个个牺牲时的场景。最震撼我心灵的，不是金天一、春兰、乔老板、项政委、梅津和卓越的牺牲，而是剧中年仅七岁的巧丫的牺牲。
剧中巧丫戏份并不多，是廖飞和卓越先后租住的康西公馆的老板娘的女儿，聪明可爱，廖飞和卓越都先后教过她学写字，她对廖、卓二人有着深厚的感情。
卓越准备离开新京去东林镇潜伏，外出办事出门前答应巧丫给她买糖人回来。巧丫开心地等着姐姐回来，等来的却是带兵去康西公馆抓卓越的黑木茨。年幼的巧丫由高兴变得恐惧，然而当黑木茨把大院里的人都赶去屋子里监视时，巧丫选择了院子一个角落躲藏起来。卓越满怀喜悦拿着买好的糖人回来，走到大门口时，巧丫从角落冲出来提醒卓越不要进大院，黑木茨残忍地枪杀了巧丫。
那句“姐姐，姐姐你别过来，有日本人，他们要抓你！”以及中枪后喊出的一声“姐。”，让卓越难以接受活泼可爱的巧丫瞬间死在她面前，顿时泪流满面，买的糖人也掉落在地上。若不是巧丫的妈妈还有叔叔冲出来和日本鬼子拼命，全部被枪杀，巧丫妈妈临死前提醒卓越快逃，恐怕她还难以回过神来。
直至廖飞协助卓越脱险，帮她更换成日本医生的身份，在火车站送别后，卓越离去时泪流满面，仍难从悲痛中释怀，镜头回放巧丫死前的那两句话。巧丫的死让卓越亲眼目睹了日本鬼子的残忍，也激发了她对日本鬼子的仇恨，决心要出色完成谍报任务。
第十九集开头这火车站离别的一幕，让我也不禁热泪长流。说不清楚为什么，心里堵得慌。是剧情太伤感，还是我太难过。
再次听柳云龙唱的《功勋》，在那深沉、激昂的片尾歌声中缓缓站起身来。
《功勋》的确在剧情方面有不少的漏洞和缺憾，即便如此，这部电视作品依然是成功的，特别是演员精彩出色的演绎，使该剧从人性化的角度刻画了一个又一个的鲜活的人物，不论好坏形象都很真实。通过他们各自的命运告诉我们，是罪恶的战争把人类本是美好的感情变成仇恨和伤痛；把智慧和才华变成杀戳的帮凶。它告诉我们要铭记，革命先烈用鲜血换来的今天的和平生活是多么的珍贵，而我们只有用自己最大的力量为祖国的建设努力奋斗，让她强大、繁荣，永远不受侵略。
观看《功勋》的观后感 篇6
郑晓龙团队全景式还原抗疟之路
在研究过程中，屠呦呦和课题组的同事曾多次就青蒿素的提取方法产生了严重的分歧，但屠呦呦直言：“科学研究不应该有禁区，不管是从中药店买的药材，还是野地里长的植物，不管是水煎还是绞汁，只要研制出新的抗疟新药能救人命，就应该大胆地尝试。”在编剧王小平看来，屠呦呦是个非常直爽的人，她极其专注于她的研究，所以不那么在意人情世故，“我们的社会需要这样的人，这种透明充满了朴素的可爱”。
在很多观众眼中，郑晓龙与王小平出品必属精品，《甄嬛传》《芈月传》等热门佳作都由夫妻俩联袂打造。而这次拍摄《屠呦呦的礼物》，郑晓龙团队更是匠心雕琢，力求品质。他坦言：“越是对细节的专业，越能让观众感受到情节的真实。”为了追求这份真实，郑晓龙团队查阅数以千计的中医古籍和原始中药记载资料，跨越上千公里，辗转北京、海南省陵水县、浙江省宁波市等地，一遍遍地重新搭建场景，改造危楼，力图以1：1的比例，全景式复原屠呦呦当年的工作场景。
修复改造的过程极其琐碎复杂，难度最大的当属该剧的核心场景——中医研究院中药研究所。“因为它属于危楼，我们要从结构上真实地还原，工程量极大。”制片人敦淇说道。为此，剧组在密云老厂房的`基础上耗费50天时间完成了中药研究所的改造工作。为了找到屠呦呦团队萃取青蒿素需用的7个大缸，道具组几乎跑遍了中国各省市的大小市场，终于在宁波市象山县找到了当地人腌制白菜的7个大缸。而在拍摄地海南，剧组也遇到了不小的困难，由于山路崎岖，汽车无法到达取景地，在交通受阻、人力有限的艰苦条件下，剧组依靠人工搬运，将所有的设备器材扛到取景地，重新搭建越南军队野战医院和试药基地。
观看《功勋》的观后感 篇7
在观看电视剧之前，同学们对“共和国勋章”的概念不是很清楚，而《功勋》作为现实题材类电视剧，将八位伟大而又平凡的共和国勋章获得者的故事娓娓道来，通过截取这些人物的不同人生阶段，向同学们展示了他们拼搏奋斗的一个个高光时刻。
每个人是平凡的，但又可以是伟大的。每个人是普通的，但不普通的功勋也正是由普通的人缔造的。一个个简单的故事，一句句朴实的话语，最终汇聚成了一幕幕催人奋进的主旋律，激励着大家努力前进。
在观看电视剧之后，同学们纷纷表示，要向这些时代最闪耀的星致敬，学习他们身上那种不怕挫折、不轻言放弃的执著精神，不断刻苦学习，努力成为国家和社会的有用之材。
我们是幸运的一代，因为我们生在一个英雄辈出的年代。崇尚英雄，才会产生英雄；人人争做英雄，英雄才能不断涌现。今天，我们以这些时代之星为荣，明天，我们将会成为新的时代之星，用自己的热来回馈社会，用自己的光芒来照耀祖国！
观看《功勋》的观后感 篇8
从《暗算》开始喜欢上了钱之江，也喜欢上了柳云龙。《功勋》刚一“亮剑”就开始“追砍”了，可惜有多少期待就看到了多少失望。老实说，军事和情报什么的，我不是专业人士也不是“发烧友”，所以技术细节上的漏洞我也就说不出个子丑寅卯来，但是稍微用逻辑的思考就能发现太多的漏洞，我就不一一列举了。
不过《功勋》一片也不是完全没有亮点，其中鬼子配角的设计和最后的结局还是让人品出了些味道。《功勋》中让我们看到了一个个“非典型性”鬼子和“非典型性”鬼子军队。《功勋》里的鬼子不再是老电影里那种满脸横肉，满嘴“死拉死拉的”的“典型性”的符号化的鬼子形象。而变成了“每天都想着赶紧结束战争，随时打算回家，夹在各方势力之间左右为难，靠着鸦片烟麻醉自己”的迟田少佐；“除了想着为天皇玉碎，还惦记着惠子小姐，极度冷酷，又有些柔情”的黑木少佐；就连东林炮台的小鬼子也不是那种坏的没点“人气”的样子，居然也具有了一些“知恩图报，懂得感激”的“优点”。这些复杂的带着“人味儿”的鬼子形象为《功勋》增色了不少。而“除了惦记着敌人，也惦记着自己人，老想着背后给别的部门下刀子”的“官僚化”的关东军司令部，也让人看出了一些别样的风味。
当然，最让人受用的还是结局的.设计，看似有些“荒诞”，因为英雄既没有抱得美人归，也没有批红花骑大马，在人民的欢呼中与政委热烈拥抱。而是在老百姓的痛骂中跟着“敌人回国了”，提着脑袋打鬼子，到了到了却成为鬼子的一员，跳进黄河也洗不成“中国人”了。这种有些悲凉的结局在最后给了人久久不能散去的回味，就像是扎在心里的一根刺儿，说起来不疼，但是却总也忘不掉。
令人回味的配角、漏洞的剧情、意味深长的结局。
观看《功勋》的观后感 篇9
《功勋》在祖国72岁生日期间播出，意义非凡，它在告诉我们，经过了72年风风雨雨，今天中国的强大与繁荣来之不易，是靠千千万万个李延年们用生命和鲜血换来的，是于敏和黄旭华们用智慧拼搏出来的，是像有张富清这样基层干部，面对困难百折不挠争取来的。他们在自己的岗位上实现着这个时代的华彩乐章。不管是李延年还是张富清，不管是于敏还是黄旭华他们都在以自己的方式为祖国尽忠，为前辈尽孝，为人民服务。
我们从李延年身上看到的不仅仅是一枚枚军功章，而是他那种为了新中国“舍我其谁”的大无畏英雄精神，和气壮山河英雄气概。
我们从于敏身上读懂了，体现人生的价值在于对社会的责任与贡献，要实现人生价值就要不断地砥砺前行，要在劳动和奉献中创造和实现自己的人生价值。
我们从张福清身上看到了，作为一名共产党员的众多优秀品质。他不畏牺牲，国家危难民族危亡时，他可以挺身而出，不惧生死，奋勇杀敌。他不争名夺利，告别军旅退役转业时，他不恃功而傲，主动要求到湖北省最偏远的来凤县工作，为贫困地区奉献一生。
我们从黄旭华身上看到了，一个共产党人的坚定信念和崇高追求，体现了一名基层党员干部身残志坚无私奉献的高尚品格。
讲真，《功勋》给了我们太多的感动，我们都知道，“共和国勋章”，是以共和国的名义对英雄与先锋致以的最为崇高的敬意，也是为了提醒我们不忘过去，不忘勋章背后的巨大贡献与艰苦付出。《功勋》以写实的手法，彰显着功勋们永不褪色的理想、信念与情怀。作品以“国家叙事、时代表达”的艺术表达，在每个单元剧中，用独特的人生“切片”展现英雄与先锋的高光时刻，让这些在国家史册上闪闪发光的名字走向普通大众。想到他们就令人肃然起敬，同时也让我们热泪盈眶。因为这才是真正中华脊梁！
观看《功勋》的观后感 篇10
周迅连走路拿包都越来越像屠呦呦
齐耳短发，带着一副棕色框架眼镜，走起路来从不看人，出门总忘带钥匙，周迅演绎下的屠呦呦喜怒不形于色，独来独往，看起来有些呆呆的，但对青蒿的研究却极其认真。导演盛赞周迅道：“我觉得周迅天生是做演员的料，塑造能力极佳，她像进入到这个人物里一样，连走路拿包的样子都越来越像屠呦呦。”
尽管已经拿遍了各类演技大奖，但与屠呦呦这个角色的相遇却让周迅犯了怵。“当时小平老师和晓龙导演说想让我来演屠呦呦，其实我是很紧张、压力很大的，因为我对那个世界不太了解，尤其是实验部分，虽然请教了专业的老师，但由于熟练性不够，专业度和准确度要时刻依赖专家从旁指导。”为此，在拍摄前，周迅特意去拜访屠呦呦并和屠呦呦的同事们聊天，寻找共通揣摩角色。“我和屠老师的性格是有相像的地方，她钻研医学，我钻研表演，所以这么一转换，我就摸到了一些门路。”
在周迅眼中，屠呦呦是个非常冷静的人，没有太多的情绪表现，所以她刻意将屠呦呦的这一特质放大。有场戏讲述屠呦呦所在的实验室意外着火，“523”课题组前期的实验成果在这场大火中毁于一旦，一向情绪稳定的屠呦呦哽咽地说：“我对我们‘523’项目会碰到什么样的问题，有过各种各样的设想，唯独没有想过会着火，其实火灾不是问题，火灾反而对我们是个提醒，提醒我们……提醒我们对青蒿的……提醒我们对青蒿的提取工艺还有实验室的安全管理是有漏洞的。”
这场戏周迅含泪演绎，隐忍得让人心疼，仿佛让观众看到当年那个坚毅且内心极其强大的屠呦呦，虽心有不甘，但依然带领着团队勇往直前。
屠呦呦的真实感，来自于她那种投身于事业后纯粹的使命感。她毅然决然的勇气，让人不得不为之敬佩。
;『叁』 《荷香》这部老电影，主要讲的是一个什么样的故事
电影讲的是荷香带着儿子去菜市场买鱼，却遭到商贩的骚扰，她非常生气，转身就走，却遇到了陈世明，陈世明对她的赞美，使刚被欺负的荷香有了防备，让她觉得这些人都在欺负她，没有人来保护她。荷花香心烦意乱地到河边散步，到家时天已经黑了，没想到陈世明在家里和公公喝茶，白天想着菜市场的事，荷香对陈世明产生了矛盾，甚至拒绝和他同桌吃饭。
公公走后，王老板来了，王老板开了更好的条件，让荷香跟自己生活，荷香直接拒绝了。荷香不愿让黄老板欺负，王老板恼羞成怒，跑到荷香身后抱住了他，荷香挣扎着。在这个关键时刻，幸好公公及时回来救了荷香。一天，荷香回家见到陈世明，陈世明把钱还给她。荷香认为陈世明应该是在和自己划清界限，从那以后，陈世明再也没有来过这里。荷香很伤心，因为陈世明是不想拖累她，所以只能退出。荷香需要一个真心爱她的人，几天后，陈世明想通了，被荷香打动，找到荷香表明了自己的心意。
『肆』 给我几部老年人爱看的老电影
1:地道战
2:地雷战
3:平原游击队
4:铁道游击队
5:奇袭
6:侦察兵
7:渡江侦察记
8:回民支队
9:大浪淘沙
10:秘密图纸
11:五十一号兵站
12:四0五谋杀案
13:南昌起义
14:三战山城
15:闪闪的红星
16:野火春风斗古城
17:永不消逝的电波
18:雷锋的故事
19:董存瑞
20:狼牙山五壮士
21:红孩子
22:智取华山
23:战上海
24:党的女儿
25:烈火中永生
26:小兵张嘎
27:从奴隶到将军
28:海鹰
29:敖雷*一兰
30:小花
31:春苗
32:决裂
33:青松岭
34:金光大道
35:创业
36:青春之歌
37:四室同堂
38:英雄虎胆
39:英雄儿女
40:洪湖赤卫队
41:被爱情遗忘的角落
42:刘胡兰
43:一江春水向东流
44:八千里路云和月
45:暴风骤雨
46:冰山上的来客
47:阿诗玛
48:五朵金花
49:刘三姐
50:黑三角
51:牧马人
52:保密局的枪声
53:敌营十八年
54:大李老李和小李
55:今天我休息
56:今夜星光灿烂
57:甜蜜的事业
58:神秘大佛
59:萍踪侠影
60:大刀王五
61:归心似箭
62:庐山恋
63:小街
64:吉鸿昌
65:天云山传奇
66:骆驼样子
67:红日
68:东进序曲
69:红旗谱
70:芙蓉镇
71:挺进中原
72:战火中的青春
73:战洪图
74:霓虹灯下的哨兵
75:马路天使
76:十字街头
77:桃李劫
78:三毛流浪记
79:革命家庭
80:柳堡的故事
81:七十二家房客
82:林家铺子
83:古塔奇案
84:沙漠追匪记
85:巴山夜雨
86:神鞭
87:三笑
88:苦恼人的笑
89:许茂和他的女儿们
90:南海风云
91:鸡毛信
92:大渡河
93:金沙江畔
94:上甘岭
95:渔岛怒潮
96:兵临城下
97:铁道卫士
98:南征北战
99:新儿女英雄传
100:茶馆
101:家
102:龙须沟
103:艳阳天
104:生活的颤音
105:夜半歌声
106:魔术师的奇遇
107:女兰五号
108:女跳水队员
109:沙欧
110:护士日记
111:我我们村里的年轻人
112:咱们的牛百岁
113:少林寺
114:人到中年
115:林海雪原
116:大林和小林
117:乡村女教师
118:向阳院的故事
119:羊城暗哨
120:李双双
121:激战无名川
122:黄继光
123:城南旧事
124:渔光曲
125:戴手铐的旅客
126:二泉映月
127:七月流火
128:嘎达梅林
129:奴隶的女儿
130:打击侵略者
131:怒潮
132:小二黑结婚
133:甲午风云
134:林则徐
135:奸细
136:一个和八个
137:瞧这一家子
138:赵一曼
139:苦菜花
140:敌后武工队
141:五更寒
142:西安事变
143:上海的早晨
144:自有后来人
145:红色娘子军
146:索仑河谷的枪声
147.车轮滚滚
148.神女峰的迷雾
149.小字辈
150.斗鲨
151.好事多磨
152.不夜城
153.刘巧儿
154.他俩和她俩
155.雾都
156.红牡丹
157.枫树湾
158.鄂尔多斯风暴
159.一盘没下完的棋
160.长空雄鹰
还有一些影片现在有些记不住名字了.象京汉铁路罢工的于洋大律师等.
样板戏和其他戏曲有:
1.红灯记
2.沙家浜
3.海港
4.白毛女
5.红色娘子军
6.智取威虎山
7.杜鹃山
8.龙江颂
9.磐石湾
10.平原枪声
11.奇袭白虎团
12.园丁之歌
13.朝阳沟
14.于无声处
15.天仙配
16.花木兰
17.三打白骨精
18.沂蒙颂
19.十五贯
20.秋江
有些是解禁之后重新演出的.
外国的影片也记得一些
印度:
1.流浪者
2.奴里
3.大堋车
日本:
1.追捕
2.望乡
阿尔巴尼亚:
1:宁死不屈
2.海岸风雷
3.地下游击队
4.勇敢的人们
罗马尼亚:
1.创伤
2.沸腾的生活
3.第八个是铜像
4.多瑙河之波
5.广阔地平线
6.火车司机的儿子
7.尼罗河惨案
南斯拉夫:
1.瓦尔特保卫撒拉热窝
2.桥
越南:
1.阿福
2.胡志明小道
3.琛姑娘的松林
苏联:
1.列宁在十月
2.列宁在一九一八
3.解放
4.莫斯科保卫战
朝鲜:
1.看不见战线
2.脚印
3.摘苹果的时候
4.鲜花盛开的村庄
5.南江村的妇女
6.金姬与银姬的命运
7.三妯娌
8.卖花姑娘
英国:
1.雾都孤儿
2.伦敦上空的鹰
美国:
1.巴顿
2.卓别林的系列电影
『伍』 《飞越疯人院》评价高是因为什么
上映于1975年的电影《飞越疯人院》是当年度电影界当之无愧的赢家，影片于当年一举斩获奥斯卡最佳影片，最佳男、女主角，最佳导演和最佳改编剧本五项大奖。除了获得了专业评论家的青睐，电影同时收获了大众的口碑，时至今日，都被认为是不可多得的佳作，在时间的长河中熠熠生辉。
众人给予《飞越疯人院》超高评价的最主要原因是电影传达了一种追求自由的反叛精神，这种精神同时表现在不愿屈从体制、敢于斗争、勇于摆脱思想的桎梏并帮助身边的人觉醒。男主杰克·尼科尔森扮演的麦克墨菲作为影片的灵魂人物，对于整个电影的剧情和高度起到推波助澜的作用。他将一个玩世不恭、机智灵动的假精神病人展现的淋漓尽致。这个角色会因为自己愚弄了制度而沾沾自喜，也会因为帮助了真正的精神病人走出牢笼而兴奋不已。
当然，《飞越疯人院》获得高评价的原因不仅是演员无可挑剔的表演，还离不开导演米洛斯·福尔曼掌控全局以及出乎意料的选角。导演敢于将一批毫无名气、长相滑稽的素人演员用于这部潜心力作之中，并置于真正的疯人院中，这份自信就值得大家赞赏。同时，导演为了忠实原著而使用了小说中刻画的场景，这让书迷同时很感动，并给予了电影更为真实的质感，很多人认为这部电影有着纪录片属性，也正是源于此。
对于一部1975年的电影来说，能够展现给大家反叛和斗争的精神，这本身就是伟大的存在意义。只要还有着压迫和不平等，《飞越疯人院》就永远值得赞美。
『陆』 推荐欧美经典老电影，有要求的噢
http://www.verycd.com/topics/65080/
看得出你很喜欢带有生活气息的文艺片,我感觉弗拉哈迪的作品挺符合你的要求的.我想你会喜欢的,希望以后能互相交流观片感..@-@以后找电影就在电驴上找吧,又多,片源又好,又经典~~
电影中文名：亚兰岛人
电影英文名： Man of Aran
其他中文片名：阿兰人 / 阿兰的男子汉
片长：USA:76 min
国家/地区：英国
对白语言：英语
色彩：黑白
混音：Mono
上映日期：1934年4月 英国 (London)
IMDb:0025456
导演：罗伯特 J. 佛拉哈迪 Robert J. Flaherty
编剧：罗伯特 J. 佛拉哈迪 Robert J. Flaherty
剧情梗概：
弗拉哈迪来到爱尔兰三个岛屿中最大的一个，这里距伦敦只有15小时的车程。由于水源充分，他们决定把这里作为拍摄地点。岛上没有摩托车，没有电影院，也没有任何奢侈的东西。但土壤对当地人来说比金子还宝贵。弗拉哈迪从伦敦请来一位专家教居民用鱼叉捕鲨鱼。亚兰岛人的祖先曾经这样捕鱼，但到弗拉哈迪拍片时早已改用蒸汽轮船了……
纪录片之父弗拉哈迪
上世纪20年代，拍摄北极或南极甚至非洲土著的探险电影非常流行。但是，弗拉哈迪第一次把游移的镜头从风俗猎奇转为长期跟踪一个爱斯基摩人的家庭，表现他们的尊严与智慧，关注人物的情感和命运，并且尊重他们的文化传统。弗拉哈迪所开创的这种拍摄模式直到今天仍为纪录片工作者所尊奉。
拍摄纳努克一家
1884年2月16日，罗伯特·弗拉哈迪出生于美国密歇根铁山脚下，父亲是位探险家。弗拉哈迪回忆说：“当我长到十几岁时，总盼望着同父亲一起探险，我们常常一走就几个月，夏天划着小船，冬天穿着雪鞋。”1896年，弗拉哈迪跟随父亲来到加拿大的雨湖地区开采金矿，他喜欢这里天然的原始状态。后来，父母把他送到密歇根的矿产学院，但没能毕业。据说学校认为弗拉哈迪没有成为专业矿业者的资格。大学时代也并非没有收获，他学会了拉小提琴——这是陪伴他一生的爱好，也遇到了未来的妻子——弗朗西斯·哈宾达。
后来，弗拉哈迪三次去北极探矿，旅程的最后弗拉哈迪确实发现了一些铁矿，但开采价值微乎其微。他获得的唯一奖赏是加拿大政府以他的名字命名了一处小岛。他想把探矿中拍摄的胶片剪辑成一部探险影片。就在将要完成的时候，从桌子上掉下的烟头把胶片点燃了，弗拉哈迪也被烧伤。唯一幸运的是，他保住了生命。胶片烧掉了，他决定等到春天再一次去北方。
这时，第一次世界大战爆发，拍摄计划直到1920年才在法国皮毛商雷维永兄弟的赞助下实施。这一年，他已经36岁。
哈德逊港的一间小屋是弗拉哈迪的住所，他找到优秀猎手纳努克一家作为主要拍摄对象。第一场拍摄的就是猎海象，拍摄前，弗拉哈迪对纳努克说：猎捕海象时如果有任何情况干涉了我的拍摄计划，一定要放弃捕杀；记住：我要的是你捕象的镜头而不是它们的肉。
其实，当时爱斯基摩人捕海象已经不用鱼叉，而是用步枪。为了拍到更为原始的场景，纳努克才用他爸爸的方式猎捕海象。弗拉哈迪在后来的影片中一再重复这种拍摄方式，让人们用父亲或祖父的方式表演生活，商业的侵入、人与人的矛盾都被他挡在摄影机镜头之外。电影史家称弗拉哈迪为浪漫主义者。
把戏剧性引入纪录片
拍出第一批胶片，弗拉哈迪面临的最大问题是冲洗，他的敌人是寒冷的天气。如何过滤混入水里的狗毛和爱斯基摩人衣服上的鹿毛同样是个难题。
爱斯基摩人的房子是用冰块砌成的，叫伊格鲁。冰屋通常大约为12英尺宽，弗拉哈迪需要的却是25英尺。纳努克没造过这么大的冰屋，花了几天时间实验，却一次又一次塌下来，每一次倒塌，同伴们都轰然大笑。
因为冰屋是黑的，纳努克用冰做窗户，还借用太阳的反光照明，这是爱斯基摩人在生活中的创造。纳努克教儿子射箭的细节淳朴动人，祖辈传统在劳动的间歇传递，简单的动作传达出父子亲情。
冰屋在拍摄时被迫削去一半，因为没有照明，拍摄只能在露天状态下进行，纳努克一家在冰天雪地的刺骨寒风里表演起床。结果要真实，为了真实不惜搬演，这是弗拉哈迪的信条，他把悬念和戏剧性引入了纪录片。
弗拉哈迪在北极生活了16个月，胶片已经用完，准备动身回家，纳努克惘然若失，依依不舍。弗拉哈迪指着身边河床的石子说：“会有像石子一样数不清的人看你的电影。”几年之后，弗拉哈迪为一些杂志撰写探险游历的系列文章，并在妻子的协助下，于1924年出版了《北方纳努克》一书。弗拉哈迪在他的书中记录了爱斯基摩人在北极的日常生活习惯和在拍片过程中的种种趣事。影片拍完后，第一批观众就是当地的爱斯基摩人。弗拉哈迪在书中这样描绘：“他们（爱斯基摩人）一直向后看放映机的光源，就像看银幕一样，我以为这次放映不会成功。突然一个人大喊：‘抓住它，抓住它。’他们以为海象真的会跑掉。当时屋子里一片混乱。爱斯基摩人在胶片中看到了自己和同伴的影子，他们开始互相耳语，脸上露出神秘的笑容。忽然之间，他们仿佛理解了我所做的一切。”
弗拉哈迪先把片子给派拉蒙公司，看完样片后经理走过来，和蔼地拍着他的肩膀说，非常抱歉，让观众去看这部片子是勉为其难的，“你到北方去历尽了辛苦，却落得这般结局，实在令人惋惜。”几经周折，最终还是法国百代公司同意发行。
1922年6月11日《北方纳努克》在纽约首都剧场公映，一炮走红，观众如潮，一位评论家将《北方纳努克》比作古希腊悲剧。《北方纳努克》是弗拉哈迪三次北极探险的结晶，它不仅开创了用影像记录社会的人类学纪录片类型，也为记录电影提供了一种至今仍在使用的拍摄模式。《北方纳努克》是世界记录电影史光辉的起点。
听从灵感，再现往昔
派拉蒙公司失去了《北方纳努克》，现在想弥补，派人找到弗拉哈迪说：您愿意去哪儿就去哪儿，自己提个预算，请再给我们带回一个《纳努克》。弗拉哈迪认为在北方过了许多年，现在应该去相反的方向。1923年，弗拉哈迪带着妻子女儿和一个红头发的爱尔兰女佣，来到太平洋小岛一个只有百户人家的波利尼西亚村庄。由于传教士和商人的努力，岛上人已经开始穿西装。弗拉哈迪找到村里的酋长，要求他们穿上民族服装。为了制造高潮，特地让一个男孩纹身——当地人称为刺青，这种成人仪式几十年前就已经失传了。仪式前的舞蹈庆典和化妆活动也都是弗拉哈迪按照当地民族古老的风俗习惯搬演的。
在这部名为《摩阿拿》的片子的拍摄过程中，弗拉哈迪开始尝试使用摇镜头去跟拍一个主体对象，当时还没有人用过这种拍摄手法。不仅如此，长焦镜头和特写镜头在他的影片中也同时被使用。在刺青一场中，当针扎进男孩的身体时，弗拉哈迪用特写镜头记录下了他脸上的痛苦神态，并把摄影机摇向他身边的母亲，把母子间的亲情在一幅画面中表现得至真至善。
弗拉哈迪拍片有一个特点，就是毫不遗漏地记录下他感受到的一切，拍《摩阿拿》时，他的素材已经达到14万英尺。但他并不在乎，只要他的灵感存在，那么他的机器就不会停止。拍完的素材弗拉哈迪会不时地拿给村民们看。他们在椰子树上绑起银幕，放映工作样片，看完后，岛上的居民立即把感想告诉他。特别是那些还记得岛上古老仪式和生活习惯的长老们，不仅帮助弗拉哈迪再现往昔，还来检查他的片子是否有错误。
《摩阿拿》并没有为派拉蒙公司赚到钱，即使采用“南海群妖的爱情生活”这样夸张的广告语。格里尔逊在《太阳报》发表评论说，“我不应该说哪些镜头是漂亮的，因为所有的都是那么美”。这里，他第一次使用documentary这个词称呼纪录片，从此纪录片自立门户，直至今天。
格里尔逊邀请弗拉哈迪拍摄一部反映英国工业化进程的电影。拍摄前，英国政府的某个上层人士想要看看稿本，可是弗拉哈迪从来没有写过剧本，他只好回到旅馆像隐士一样呆了几天。最后，他给了格里尔逊一打纸，第一页写的是：关于手工业者的电影，导演罗伯特·弗拉哈迪。第二页写的是：电影剧本——工业化英国的场景。此外什么都没有。
弗拉哈迪非常喜欢伦敦。在英国拍片时，傍晚他常常去小酒吧喝上几杯，并讲述他早年在北极遇到的事情。尽管故事有时很荒谬，弗拉哈迪讲故事的天赋却无人能比。
因为《北方纳努克》，弗拉哈迪获得了善于拍摄边缘人群的名声。1932年，高蒙公司制片人贝克决定冒险投资1％的公司预算在弗拉哈迪身上，拍摄《亚兰岛人》。弗拉哈迪来到爱尔兰西海岸三个岛屿中最大的一个，这里距离伦敦只有15个小时的车程。由于水源充分，他们决定把这里作为拍摄地点。岛上没有摩托车，没有电影院，也没有任何奢侈的东西。但土壤对于当地人来说比金子还宝贵。
为了拍到亚兰岛人本来的生活面貌，弗拉哈迪从伦敦请来一位专家教居民用鱼叉捕鲨鱼。亚兰岛人的祖辈曾经这样捕鱼，但弗拉哈迪拍片的时候早已改用蒸汽轮船了。弗拉哈迪想把《亚兰岛人》拍成另外一部《北方纳努克》，但没能如愿，也许他没想到，《北方纳努克》是他十年探险与爱斯基摩人交往的结果，而《亚兰岛人》是为了拍摄而结识这些陌生的人们，从这一意义上来说，《北方纳努克》是他无法超越的高峰。
这部电影给亚兰岛带来了络绎不绝的游人，岛上人把曾参加过弗拉哈迪电影拍摄作为向旅游者炫耀的资本。
《亚兰岛人》高超的摄影技艺赢得电影理论家保罗·罗沙的赞叹，但罗沙说，影片中的人物是“表演祖辈生活的蜡人”。
从未放弃他的模式
弗拉哈迪从未放弃自己的拍摄模式，1938年，他和妻子回到美国，想过一段属于他们自己的宁静生活，但事与愿违。不久，负责美国电影服务社的纪录片导演帕尔·罗伦兹邀请弗拉哈迪拍摄反映美国农业问题的电影《土地》。弗拉哈迪从小云游世界，四处探险，他55岁才第一次有机会接触美国人民的真实生活。
接下来的日子是弗拉哈迪一生中最不快乐的时光。住在黑山掩映下的农场，日子安静却了无生趣，宜人的环境似乎更增加了他的挫败感。弗拉哈迪感慨地说：“威望不会给任何人带来汉堡包和三明治。”
然而，弗拉哈迪错了，威望给他带来了一份奇怪的合同：它规定弗拉哈迪行动自由，拥有影片的版权，甚至出资者要求不在片子上署名，而资助的金额却非常慷慨。这就是《路易斯安那州的故事》，弗拉哈迪最后一部成功的作品。
影片展示了一个男孩的欢乐与悲伤。一开始就将观众置于神奇而美妙的丛林之中：池塘、荷叶、露珠、水鸟。伴随着悠扬的音乐，少年划着小船缓缓入画。可以看出他在这片森林里如鱼得水，他熟悉这里的一木一草。他最亲密的朋友是一只小浣熊，他们常常在一起嬉戏玩耍。然而，鳄鱼吃掉了浣熊，他决心为浣熊报仇。正当少年与鳄鱼相持不下时，爸爸正焦急地寻找着他。少年与鳄鱼的搏斗惊心动魄，这个场景让人想起纳努克与海象的搏斗，想起亚兰岛人与鲨鱼的搏斗，突出人与自然的搏斗是弗拉哈迪一贯的主题。
弗拉哈迪把自己对自然的深情和对少年时代的回忆都融进这个男孩的故事中，也可以说这是一部自传性的影片。
出资者是新泽西标准石油公司，它想借助弗拉哈迪的名声改善公司形象，因为二十年的电影工作经验已经使弗拉哈迪的名字成为人与自然和谐相处的象征。他们希望通过这部电影说明石油开采并没破坏这里的生态，一切依旧那么和谐。
1948年，威尼斯电影节因为弗拉哈迪的热情和勇猛授予他大奖。
这位纪录片电影开创者晚年生活拮据。此时，他对用摄影机“还原”绘画产生了浓厚兴趣，1949年开始拍摄有关毕加索著名壁画《格尔尼卡》的影片，但是直到1951年去世，这部片子仍没有完成。它成了弗拉哈迪作品中令人期盼的“遗憾的艺术”。
http://lib.verycd.com/2004/12/04/0000029001.html
《北极圈恋人》中文名称：北极圈恋人
英文名称：The Lovers of the Arctic Circle
别名：极地恋人
资源类型：DVDRip
发行时间：1998年
电影导演：Julio Medem
电影演员：
Najwa Nimri
Fele Martinez
Nancho Novo
【影片简介】
西班牙导演朱力奥麦迪1998年作品，法国、西班牙合拍，朱力奥麦迪被认为是继绍拉、阿莫多瓦后的新一代西班牙电影导演中的佼佼者。影片的主角奥途和雅娜八岁时相遇，从那时起，命运将他们分分合合，但两人之间的爱却一直没有终止，当他们发现彼此之间的感情时，也发现了他们之间每一次的聚散离合都是一个循环，于是他们决定共同生活在地球上一个太阳永远不会终结的地方——北极圈。
电影以 Otto和 Ana两个人的视角交替呈现。Otto和 Ana，他们的名字无论正着念倒着念，意思和发音都是一样的。
母亲自杀后,Otto出现了心理危机，他离开Ana，以飞行员（在西班牙语中，“ Otto”与“飞行员”谐音）的身份从事夜邮工作（一个空中邮差），往返于西班牙和芬兰之间；四年之后，听从命中的“圆形”的召唤， Ana也到了芬兰，住进她母亲情人的父亲（二战时期轰炸格尔尼卡的德国飞行员Otto，他被西班牙Otto的祖父搭救，后者用这个德国人的名字为刚刚出世的孙子命名）在北极圈内的一座小木屋。在北极圈内，有午夜的阳光，太阳似乎永远不会下沉…… Ana等待着奇迹的再一次出现，而 Ot to真的来了，乘降落伞从天而降，但这一次，两个失散的“圆”会相交乃至重合吗———人生总有一个地方欠缺，命运在转角处伺伏，谁也无法预料下一刻———所以， Ana想奔跑着回到过去，回到几小时，几分钟，甚至几秒钟之前，最亲爱的人还未消失的时候；所以，梅德姆将影片献给了他的父亲。