㈠ 找一部动画电影啊。就是一群玩具经历的冒险,大结局处有一个玩具掉进一个垃圾场的粉碎机里了,
是玩具总动员
安迪是六岁的小男孩,他有很多玩具,当他出门在外时,这些玩具就开
玩具总动员(16张)
始过他们自己的生活 。一天,安迪拿回一个新玩具——太空骑警巴斯光年。由于他的性能先进,威胁到原来玩具头领——牛仔胡迪的领导地位。于是胡迪开始想方设法与巴斯光年作对,但结果是它们两个都阴差阳错地置身屋外的世界。尽管巴斯光年有电动折叠翼、探照灯和腕式对讲机,可一旦离开主人的庇护,他也是寸步难行。更糟糕的是,他们还受到安迪的邻居玩具破坏狂阿薛和他家的狗带来的威胁。现在,他们只有屏弃前嫌相依为命,彼此帮助找到回家的路。外面的世界不管多么精彩,但毕竟不是玩具的世界…
㈡ 有哪些很多人「吹爆」但你觉得被高估的动画
在我看来,有这几部被吹爆但我觉得被高估的动画:《我的英雄学院》,《刀剑神域》这两部动漫。有许多动画作品,头一两集甚至整个动画季。每个人看起来都很棒,感觉都要炸了!然而,由于生产或情节崩溃等各种原因,人们越来越怀疑后期制作,甚至想放弃它。
《刀剑神域》不仅指已经播出前半部,还指下半年将继续播出的其余部分。看过电影前半部分的观众应该知道动画制作并不令人满意。在战斗场景大幅减少的情况下,每一集都是无聊的场景评论,给人的印象不是看动画,而是听小说。当然,小说的前半部分仍然是好的,有资格被放大,但下半部分即将上映的动画不会有这个水平。前半部分解释了复杂的背景,创造了几个深刻的人物,并讲述了一场惊心动魄的冒险。实际情况是,已经一个接一个地加入了战斗,每个人都必须展示“魔法技能”,而预定的动画播放也受到了很多的批评。所以在我看来,有这几部被「吹爆」但我觉得被高估的动画:《我的英雄学院》,《刀剑神域》这两部动漫。
㈢ 求好看动漫电影
一.《叛逆的鲁鲁修》真的很不错,就是刚开始看的时候要耐心点,世界观比较庞大吧(自我认为)等到前面几集铺垫展开了,后面就很精彩了,而且R2也完结了,不用追连载 O(∩_∩)O~。故事内涵很深,不过不难理解,主要线索是geass能力,黑之骑士团的反抗(说白了就是机战),还有各个人物的命运(主要的当然是鲁鲁修,C.C.,朱雀等人)
故事简介:2010年,超级大国不列颠帝国(Britannia)为了夺取日本的地下资源而侵略日本,在不列颠帝国强大的兵器Knightmare进攻下,日本在不到一个月的时间内被征服。日本被剥夺了自由、权利甚至是国家的名字,不列颠帝国将“日本”改称为“11区”,“日本人”这名词则被11这数字所取代。表面上看来不列颠帝国的统治似乎牢不可破,但其中早已出现了裂痕。
七年后的2017年,鲁路修在生死边缘从魔女C.C.处获得“Geass”的力量,立志要粉碎不列颠帝国的黑色皇子鲁路修,以及获得第七世代人型机甲兰斯洛特,立志从帝国内部进行改革的白色骑士枢木朱雀,影响了整个世界。(以上摘自网络)光看简介可能有点稀里糊涂,推荐你先去看几集。clamp做的人设,sunrise做的动画,画面完全不用担心!出彩点:世界观庞大,内涵深刻,结尾神棍(就是很意想不到,但是又很不错)
二.如果你不介意内容有小小的不和谐的话,《人型电脑天使心》也不错,不要骂我,虽然有点“糟糕”,不过内涵很好的啊,同样是clamp画的漫画,然后动画化了,人物很漂亮!
故事简介(同样摘自网络)从北海道到了东京的重考生本须和秀树,是个心地善良,总是无意识的把自己想的东西都说出来的有点傻气的男孩。初到东京时,对随处可见的人形电脑深感兴趣,这些电脑除了作为数据接续端子的耳朵外,外表和真人几乎没有差别。它们的外形都非常可爱,而且总是完全的服从于它们的主人,因此很多人都乐于和电脑为伴。为了可以赶上潮流,上网等,秀树渴望也有一个属于自己的电脑。一个偶然的机会,秀树在自己宿舍附近的垃圾堆里捡到了一个非常可爱的少女表电脑,好不容易把她启动了,但她没有安装任何软件,所以什么也不懂,只会发出“叽”的叫声,于是秀树就给它起名{叽}。叽看来对秀树很有好感,她是一部特殊的电脑,有着自己的意识。尽管她只是一部电脑,但当她对着秀树甜甜的微笑说“你回来啦”时,却在不知不觉间赶走了秀树内心的孤独,于是,秀树和叽的故事开始了。秀树的宿舍的管理员日比谷小姐是位漂亮的女性,幸好有她的帮助,叽才有了合适的衣服穿。不过背后日比谷小姐却掌握着叽的秘密,她是为了实现某个人的心愿,更让他制造的叽得到幸福而故意让叽和秀树相遇的……
网络上的介绍太长,所以只摘了主线(就是秀树和叽的故事)其实还有3条类似的线,主题是人与人型电脑的爱情,当然并不是只讲爱情,内涵也不错。
下面是网络上人型电脑天使心的详细资料链接:http://ke..com/view/17371.htm
出彩点:女主萌的人要死,男主废柴的可以(⊙﹏⊙b汗),内涵深刻程度恰到好处
三.地狱少女。地狱少女的人设并不是非常出彩(和上面两部相比)但是决不难看。内涵还是很深的。目前共三部,地狱少女三鼎(第三部)正在连载中。
故事简介:在小孩子之间,流传着一个传说,在深夜零时正,心怀怨恨的人就能够进入一个名为“地狱通信”的网页。在网页上打上怨恨之人的名字,名为阎魔爱的“地狱少女”就会显现于心怀怨恨者的身旁。地狱少女其后会交给对方一个颈部系有红线的稻草人,并说明契约方式和后果:只要解开红线,契约就会成立,地狱少女会将对方所怨恨者流放到地狱。但是,对方在解除怨恨后,亦要付出代价。对方决定把受诅人流放到地狱,自己在死后也要面对同一命运……至于是否要解开红线,完全是委托人的决定。
“害人终害己。当对方下地狱的同时,你死后你的灵魂也会随之下地狱,即使这样你也愿意吗?”(以上网络)
地狱少女讲述的主要是怨恨,怨恨别人和被别人怨恨,整体是单元剧的风格,就是动画每一话讲述一个怨恨的故事(个别几话除外)通过这些人的怨恨来揭露人的本性。内涵算深的了吧,不过就是三鼎自我感觉一般,被送下地狱的人大都很冤,不过还是值得期待的,另外地狱少女的音乐做的不错,尤其是叛逆之蝶(经典歌曲)。出彩点:人的本质揭露的很深刻,小爱(地狱少女)的故事很让人难过,音乐很好听
四.那么再来一部少女向的作品吧,SA特优生 虽说是少女向,但是并不是一对人物线走到底,每个人的生活都在变,主线和辅线都很不错,而且各自既是紧密相连又没有混乱,人物很美型(女主角好像有点逊色,不过女主本来就是热血+迷糊的那种嘛)。
故事简介(网络):在超级精英及有钱人入读的白选馆学园高校中,将学生们按照学习成绩分别编入A~F班。而一年级到三年级中,有一个最优秀的班级——special A班,通称“S·A”的精英中的精英的班级。而S·A班仅仅只有七名学生,他们也是学园中众人的憧憬。该班级受到特别的优待,在被称为校园内的乐园的别馆过着优雅的日子。因此也受到个别人嫉妒的目光。
主人公华园光在六岁玩儿童摔跤时,输给了男主人公泷岛彗。这个屈辱使她燃起熊熊斗志,立下了一定要打倒泷岛彗的决心。自己的父亲只是一位普通的木工,但却为了一直死追泷岛不放,而让父亲花了大钱入读这所精英学校。视彗为对手,向他几度发起了挑战。但是,无论在头脑、体力还是什么其它的方面,光都没有胜过彗一次,而成为了年级中的万年第二。在超强男主角和迟钝女主角对战的同时,“S.A”的7名成员之间的搞笑故事也接连不断……
这个故事描绘了以“打倒泷岛!”为目标而努力的光,混着汗水、泪水和爱的极乐杰出学校生活。
总结一下就是:这是一部“欢乐”的片子!不管是万能的泷岛无法传达自己心意的无奈,还是光对于泷岛的一在示意毫不理解真意,都很不错,还有其他人的故事同时进行,是可以治愈人,也可以让人欣慰的动画!出彩点:线索很到位,人物个性鲜明,少女向
五.不知道你对能催泪的动画感触如何,推荐下clannad,不要以为这只是老俗的生离死别,clannad是充满吐槽和冷笑话的爆笑校园生活,但是在你笑到流泪的时候在你心灵深处打动你,故事情节很赞,无数玩家(原先是游戏)为其洒下泪水(连我这等冷血的人都哭过一次)。目前两部,番外一部,智代篇一部,第二部正在连载中。原先是key社的游戏,后来动画化,制作公司是“京阿尼”(京都)。京都一向以画面精良著称(和sunrise一样)所以人物就不用说了。出彩点:感人又不落俗套,人物相当不错(游戏嘛),故事情节大多爆笑。简介太长,网络地址扔下:http://ke..com/view/270877.htm
六.黑执事,个人感觉不错的一部,是十月的新番,目前还在连载,故事主要内容是执事塞巴斯蒂安·米卡利斯负责照顾12岁(在最新连载中已过13岁生日)的伯爵夏尔·凡多姆海伍少爷。管家塞巴斯蒂安是恶魔,他和夏尔少爷订下了契约,在夏尔达成自己的目的前永远忠于主人。夏尔订下契约代价是绝对不能从恶魔身边逃离。当夏尔的目的达成后,他的灵魂会归赛巴斯所有。这是一个执事与主人的故事,其中也不乏惊爆的笑料,情感的抒泄。(网络)
人物很美型!赛巴斯很万能,很强大!!夏尔很正太,很傲娇!!!(不要问我男生为什么用傲娇来形容),故事内涵不错,情节不错,对于这部动画我能说的不多,只有你自己感受了。出彩点:恶魔执事与正太主人的设定,英国中世纪的故事背景,故事的曲折情节
七.超智游戏 一部冷门作品,十月新番,目前连载中,人物,漫画里稍微有些走形吧,动画里除了主角,其余的还是……orz。不过LZ说重要的是故事情节,这部超智游戏就是情节取胜的,而且集运动(棒球),斗智等于一身,主要内容:主角渡久地东亚是一个赌徒,但是是以棒球来进行赌博的,他投的球只有直球,但是却几乎没人可以打到(太强大了orz)而且智商高到常人无法想象的境界。由于某种原因(至于什么原因,拜托自己看看网络,手快断了),渡久地带领了一支弱小的棒球球队要获得冠军,而且他和球队老板之间的one out契约更是将他的赌徒资质显现出来(每次老板赔钱看得我爽歪歪)。这部作品情节相当不错。出彩点:主角的身份和个性与众不同,斗智的地方让人佩服,除主角外其余人的长相都差一个档次,突出渡久地的女王气质(喂,喂!)
网络:http://ke..com/view/1826906.htm
手快断了,确实打了好多啊,以上一些是我感觉很不错的,应该基本符合LZ要求,另外想给大家提个建议,看动画不要只找热门和人气高的,叫好不叫座的作品也很多,最好自己多留意。这只是建议,毕竟每个人看法都不同。
剩下的就不附介绍了,LZ看着有感兴趣的网络一下好了~~~(偷懒的某人)
隐之王,chaos;head,EVA,亡念之扎姆德,凉宫春日的忧郁,air,kanon,僵尸借贷,食灵 零,空之境界,我们的存在。多的再想不起来了,给LZ极影动漫的新番节目单吧:http://bt.ktxp.com/program.php
新番里有些不错的,全凭个人爱好!
㈣ 请大家给我介绍几部好看的动画电影,要最近几年出的.谢谢了.
亚瑟与他的迷你世界
本片根据法国导演吕克·贝松执笔创作的《亚瑟》系列小说的第一部拍摄。
十岁的亚瑟是个淘气的男孩子,而外婆家就是他的乐园,这里不但有美丽的花园和房子,还有四年前神秘失踪的外公留给他的各种奇妙宝藏。但好景不长,邪恶的房地产商要霸占外婆的房子,而惟一解决的办法就是找到外公藏在花园的红宝石。亚瑟解开外公留下的谜题,打开了月光之门,进入到了一个神奇的世界---迷你王国。在这个神秘的国度里,所有人都只有两毫米大小,而亚瑟也变成了一个迷你人,并对公主赛琳娜一见钟情。然而危险却并没有停止脚步---恶魔玛塔扎德要毁灭迷你王国。为了挽救这个深陷危机的国家,也为了挽救外婆美丽的房子,亚瑟、赛琳娜以及她的弟弟倍塔枚许向恶魔的巢穴禁忌城出发了。在禁忌城里,他们救出了亚瑟的外公阿尔西巴勒,同时毁灭了禁忌城,胜利地完成了任务。 在千钧一发之际亚瑟和他的外公带着宝藏成功返回人类世界,粉碎了地产商的阴谋。
功夫熊猫
【剧情介绍】
好山青水秀的和平谷有点类似武当山,因为同样都住着一群武林高手。然而不同的是,和平谷中的武林高手,全都是动物。
熊猫阿宝(杰克·布莱克)大概是谷中少有的不会武功的居民。又肥又迟钝的阿宝在父亲经营的面馆里工作,父亲希望阿宝能继承面馆,然而阿宝却一心想学武功,成为谷中第一的功夫大师。但是这对向来好吃懒做的阿宝来说,也只是个遥不可及的梦而已。
乌龟仙师近日有不祥预感:大恶魔雪豹太郎,即将要突破困住它多年的黑牢,太郎出狱后必定会来和平谷复仇。于是,和平谷要马上召开武林大会,选出一名代表对抗太郎。
谷民最看好的是谷中五大高手:(母)老虎大师(安吉丽娜•朱莉)、竹叶青蛇(刘玉玲)、猴大师(成龙)、鹤大师(大卫•克洛斯)以及螳螂大师(塞斯•罗根)。这五大高手在个子小小的师傅小熊猫,名字也就直接叫师傅(达斯汀•霍夫曼)设置的武台上一决高下。
阿宝当然不放过这么热闹的场面,一早准备占好位置观摩,但天不遂人意,由于阿宝天生的肥胖,使他爬到比武大会现场费了不少功夫,同样错过了很多好戏。但阿宝终于在龟仙人宣布获胜者时掉入现场。原本只想当个开心看客的阿宝竟然莫名其妙地在武林大会中被乌龟仙师看中,成为将与太郎一决生死的和平谷代表,这一结果让师傅相当震惊。
既然天意如此,师傅也只好认证阿宝的资格。然而阿宝不会武功是事实,于是要在短时间内将这只胖熊猫变成武林高手成为师傅职业生涯中最大的挑战。与此同时,五大高手,也就是阿宝的师兄师姐,以各种心态各种方式对待阿宝。
当小熊猫师傅绝望的时候,龟大师以坚决的态度,肯定了阿宝的实力,相信它一定可以成为一个武功秘籍的拥有者!在一次意外中小熊猫师傅看到阿宝的潜能,决定把这种潜能发掘出来。小熊猫师傅使用特别的教学方式,在短时间之内让阿宝变成了会武功的高手,拿到真正的武功秘籍后,阿宝打开秘籍,却惊讶的发现秘籍里面竟然是空的。于是,小熊猫师傅决定自己对付雪豹,让阿宝和它的那几个高徒带领和平谷的谷民逃亡。
阿宝在逃亡的途中,父亲告诉他家里祖传的面汤其实没有任何的秘方,味道好的秘诀是面的本身!阿宝突然想到那个空空的却能映出自己的秘籍,他忽然明白,根本没什么秘籍,而秘籍所表达出的意思是武功的最高境界是自己本身!于是他决定回去帮助小熊猫师傅打败太郎!
激烈的战斗后,阿宝以自己对武功的悟性和师傅传授的武术,战胜了太郎,拯救了山谷,为山谷带来了和平。
风云决
由香港著名漫画大师马荣成先生创作的不朽巨著《风云》,早已被无数“风云”迷奉为动漫经典,而根据其改编的电影、电视剧、电脑游戏等,也早已成为大卖之作。今年,一部同样改编自《风云》的新派武侠动画电影即将与观众见面——由香港著名导演林超贤坐镇执导,上海文广新闻传媒集团斥巨资历经5年精心打磨的电影《风云决》,有望登上国产武侠动画颠峰,成就武侠动画新经典。
作为近年来中国动漫界最重量级的投资作品,动画电影《风云决》仅制作费用便超过千万,历经五年打磨而成。该片制作团队包罗了目前中国最强的动画师组合,以及香港著名漫画家、音乐人和编剧等,众多明星名角也将参与到影片的配音及演绎主题歌曲中来。整部影片以武侠为看点,动作设计独特,让观者有如沉浸于逼真的格斗游戏之中,从而产生比以往国产动画电影有更丰富、更强烈的电影感。在制作上,该片背景以三维为主,人物特效方面以二维居多,在动画技术层级的提升,画面、动作处理方面,堪称当前国产动画的技术最前端的精品,是二维结合三维动画技术的颠峰之作。
《风云决》将漫画原作讲述的故事重新编写,故事截取了步惊云失忆之后、风、云阻止傲决野心,引发武林风云剧变的精彩片段,把原著独特的武术招式、侠义情怀及漫画的刚劲画风、艺术意念,以动画形式全面提升,展现于大银幕之上。在林超贤导演的精心设计下,片中一幕幕惊心动魄、精美绝伦的武打场面轮番上演,丝毫不亚于日、美动漫的制作水准。同时也使中华武术再次以另一介体重现于世界观众眼前,更突破了常人演绎的动作局限,全新演绎撼天动地的武侠针锋、刀剑交织的江湖风云,形成视听效果的震撼感受,为国产武侠动画“打”出一片新天地。
㈤ 动画片2008年前播出的克力博之剑,又骑士,又个像机器人的恶魔,最后一个女孩用一把神奇的剑打败了恶
你的问题其实是很难完全回答,在这里我给你我用来做研究的日本动漫相比之一,我希望能帮助你
和日动漫画比较
原点的漫画:
(1)的
动画电影的起源历史很长,从人类文明以来,通过各种形式的拍摄的图像,显示出人类的潜意识的行动和欲望的对象的成绩的时间过程。在1962年美国普渡奥马尔研究报告的法国考古学家指出,石器时代洞穴壁画25000年前,有一系列的野牛奔跑的分析,是一个人的企图笔(或石块)捕捉凝结动作起源。第一次 - 第一次同步有声动画片图片
“花与树” - “有趣的幽默相面孔” - 世界第一部动画电影“汽船威利”奥斯卡获奖动画短片“白雪公主“ -
以外的第一个完整长度的卡通彩色故事片(2)起源
漫画的漫画,画的是简笔和专注于绘画的意义,“人”字,和作文,谈“人”字相似的意向。作文,谈话是在散文,杂文的风格,漫画绘制的文章,喜剧,也普遍随机抽取,长度短,通过写实,比喻,象征,中,夸张的幌子下,点睛的精髓一切现象表明的内容。 “漫画”一词起源于日本。最初与“漫画”二字,叫葛饰北斋的人在德川时代,我们的清初,距今已有300多年。 “北斋漫画”的漫画的开山祖。冯凯先生说:漫画是一种艺术文学和绘画之间。一语道破漫画的精髓。
其次,今天的中国漫画
之前的20世纪90年代初,伴随着各种品质的动画世界介绍中国的动漫产业开始反思,这导致直接勘探稍后再试。国外动漫,中国动漫产业的引进终于知道了自己的不足,并开始了各种探索和尝试。上海美术电影制片厂与台湾中央电影公司制作的“梁山伯与祝英台”传统中国画,迪斯尼动画和日本动漫风格的结合,协作是“倩女幽魂”,中国动漫另一个大胆的尝试。这表明,中国动漫产业终于开始了自己的探索和尝试,相信在不久的将来,我们能够享受美妙的中国动画作品。
第三,今天的日本
之前的漫画从1993年开始到现在。在绘画技法,制作方法,成熟的日本动画的概念设计方面,开始追求新颖的款式在试图突破原有的模式,提高了技能,再加上永恒的理念,对观众全新的感官冲击。由电视的庵野秀明制作人,“新世纪福音战士”的主人公感到渴望被需要,被爱和背叛的恐惧和对他人和自己之间建立一个屏障所有这些矛盾和孤独的感受,在一定程度上是梦想也对现代心理学的折射。由于日本动漫也越来越关注现实的心理方面的分析,从爱情和友谊的原装通用主题,融入了更多的人的写照。
四,在漫画史上日动控制
中国
中国
期
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中国|
日本
结论
中国
相对
n中的早期勘探阶段
| |中国动漫的早期职业生涯发展的早期
,中国动漫20世纪20年代先锋广场兄弟开始学习动画,在“行工作室”的第一个中国制造的人画主演是他们的生产,在1935年,中国与声音“骆驼献舞”第一电影问世。 1941年,生产出中国的第一家大型动画片“铁扇公主”,标志着中国的动画水平接近世界先进水平。
战前的酝酿阶段
日本1917年至1945年开始动画,直到日本战败。日本动漫的水平是比较低的,在此期间,而且由于军国主义的影响,使得其战斗场面产生了一定的发展。早期的主题是世界著名的,后来由于猖獗的日本军国主义,所以动画主题假宣传,夸耀日本军国主义路线。但是,这也造成了渐进式的战斗,爆炸的绘画技巧,这是当今最引以为傲的日本动画技术。
中国
这一次,中国的动漫制作水准有长足的发展,因此,比日本的生产标准要高得多。因为失败和军国主义,使日本动漫的发展相对缓慢。这表明,中国的漫画非常良好的开端。
中国早期
的
V蓬勃发展
建国后中国的动漫产业得到了快速发展,工作和更优质和更。其中的“美猴王”,从人物,动作,画面,声音等,实现了世界最高水平。在此期间,中国的大胆运用中国传统的艺术形式。新的动画添加,中国动漫产业已经达到了一个高峰。
V战后探索期
由日本战败到1947年为止。日本战败后,有些人鉴于战争的教训,开始对动画的反战主题。也有一些人尝试不同的动画题材。这样的动画主题在这期间才有意义非常低的标的物的水平,应有尽有。就像在1968年,“太阳王子冒险”就是一个成功的例子。像1970年“无敌铁金刚”是失败的例子。中国|
中国这个时期可以说是漫画进入了一个高峰期,而日本的动漫产业开始发展。但总体而言,中国仍然领先于日本。
中国在
的
?中国文化大革命
说起中国历史上,人们无法回避的问题是文革。文革期间,中国的动漫产业受到影响。在六年的1966-1971年,竟然没有生产一部动画片!几年后,情况似乎有了一点好转,但每年公布的动画只有2-4之间的1972年至1977年部门。可悲的是啊,中国的动漫产业是不是一个伟大的局面,这一时期,中国的动漫产业几乎是到位了十多年的停滞!
?
的主题,确定了自1974年以来,“宇宙战舰”上演至1982年为止。这一时期日本的动漫产业经过探索,以确定动画和漫画之间的分界线。卡通是不是我们讨论的范围之内,所以我们不予置评。 “宇宙战舰”是日本的超级戏剧史上的第一部电影,由松本零士负责剧本和人物。继松本零士,由富野由悠季改编原著小说的“机动战士高达”开始上演,1979年,由于结构复杂和紧张的情节,通过动漫迷们的热烈支持。但此后,动画热逐渐消退,动漫产业进入中场休息。
中国优秀的中国动漫产业的情况则不然,中国的动漫产业几乎是到位了十多年的停滞!与此相反,日本的动漫产业,在手冢治虫带动下,形势一片大好。此时正值中国开始显著落后动画日本动漫。
发展缓慢的
中国
晚
改革开放以来,中国动画终于采取了沉重的步伐,但滞后是造成文革不能改变。这一时期,中国动画的发展不再有神韵成立一个强有力的开始,虽然动画制作开始回复,每年都会有大量的动画出来的,然而,当创业精神已不再。这一时期的中国动漫都有一个共同的缺点就是太天真了。中国人的心目中是的动画片“孩子看到的东西,”永不不谈,造成这些动画看起来更加的初中同学,会觉得不太适合这个想法。自1982年以来
突破绘画
技术“超时空要塞”上演直到1987年为止的日本动画绘画技法期间突破。绘画技法打破这一时期的“超时空要塞”创新快速移动效果的观点,实现了优异的动力; “风之谷”和“天空之城”。精细逼真的背景:“机动战士Z”和“机动战士高达ZZ”强调反光,明暗对比等,都是到了后来的电影有很大的贡献。由于题材已经确定,由于题材已确定,加上突破性的绘画技法,使佳作迭现。在期间日本动漫的发展,情节,内容的末尾,绘画技法皆已达到非常高的标准。所以动画进入了成熟期。
中国
中国
这一次中国动画已经日本动漫背后被彻底粉碎,似乎这一切都已经成为定局。
中国
我们产品展示
在
升尝试探索
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引进国外动漫,中国动漫产业终于知道了自己的不足,并开始了各种探索和尝试。 “音乐上”为蓝本的日本动画片“篮球飞人”做中国人自己的动画,但它似乎不太受好评的作品本身,但形式仍然是非常好的尝试。中国动漫产业终于开始了自己的探索和尝试。
l路由分化
日本动画进入成熟期后,它出现的标志和口号的数量。日本第一个在电视上的历史,高中文学系列动画的主要对象“相聚一刻”。当日本动画此后的发展,一些人认为,年轻的观众都被忽略了四,五年的年龄也应该考虑生产线。因此,自1987年后半年,高年龄段的动画电视逐渐减少,而转向动画电影。
中国
中国动漫产业终于了解到自己的不足,开始的辛路里程的渔获物。但它是如此之大的差距,我们是否能抓住它?也许在回答“明天”。
中国
中国五,中国动漫
不足,产品查询来自上面提到的日本动漫面向各年龄层样的动漫周边产品是一个整体应该是巨大的,从中我们可以看到,今天的中国,仍然有许多不足之处的动画。而根据我们的调查发现,人98.75%的人认为日本动漫比中国好,只有1.25%的人不这么认为。那么究竟什么是中国动漫不足呢?从日本的发展经验,我们总结出以下几点:
观念和误解1.动漫观众年龄段狭窄的定位:
前面所提到的,很多人都认为小时候看动画片,所以作家复制他最好的天真童趣(所谓的)“冲突,因此定位在低谷的观众年龄是理所当然的,福利是不是也当然在日本的事,动画分为三个层次,即面向3-12岁,12-18岁和超过18岁,年轻人和老年人的美国,甚至做动画片应该是如“狮子王”
。解决方法:尽快改变动画的理解
2.题材太陈旧,乏味:.
国产动画片的主题似乎除了“打怪兽葫芦娃“,”琴岛海尔“是”大灰狼和小白兔“,”头先的父亲和儿子,“这些东西,2级或以上就没人看。为了更不客气一点,日本的三流科幻片”咸蛋超人(奥特曼)“(根据某些人的习惯,把它变成动画片)更具吸引力比他们。
解决方案:考虑使用流行的脚本(比如金庸小说)或青年写了电影剧本(接近青少年的喜好)的
3.技术落后或盲目地使用“新的“技术:
没有美国的数字化技术流畅,动感性强,也不是日本的。”赛璐璐+喷笔“柔和,美观,偶尔赶时尚,而且还可以与电脑上色”刷“一类的简单的软件”填补空白“。颜色不是缺乏尊重的过渡感,只是没有。不要说优秀的,与CG(计算机图形),美国,日本相比,甚至传统的手绘不是,充其量是稍微比儿童涂鸦
解决方法高一筹:使用新的技术,或者更真实美丽的传统技术(如墨水)的
4 ..声优(配音演员)质量差:
中国球员卡通,无论是国内还是国外,配音,不仅没有感情,但随着人物的年龄,性格不符合一般配音。作用比实际年龄年轻,经常可以看到被称为我们的高中生国外动画片还没有改变的声音(如每月野兔)的情况类似。而无论是“酷哥”,或搞笑的专家在全国都是“千”。港台的声优虽然一些。“大声抱怨,”但效果和作用本来配音年龄,性格是没有什么大的差异
解决方法:要提高配音演员的素质可以学习日本,配音演员为主角的宣传,不仅要促进其自我激励,同时也让更多的正式的卡通中毒
5。计划经济时代:。
我们的动画片大多来自“XX电视台动画部”或“XX艺术工作室”,这些都是国家资金支持的过程中的经济效益,在社会效益的后面。
解决方法:动漫企业,以市场为导向。
6.指挥专家或再加上缺乏专业的外行外行外行命令:
现在是什么样的人从事动画,专家也搞,搞门外汉,只是因为它有利可图。 “因为现在一般的决策者,规划者是生产者,而不是具体的搞电影。这就像一个人不能开车去教别人开车,由出的问题的比例,肯定的东西的车。 “ (徐克语),而洪水国外“加工纸”,也导致该国已经在考虑将一些专业的动画人员紧缺,懒惰,傲慢的能力。自“漫画是给小孩子看的东西没有孩子就不得不欣赏它的能力,也不需要花大力气做”,因此,有很多人可以以此为借口偷工减料。
解决方法:培养专业动画团队和合理使用;加强职业道德的员工。
六,中国庞大的动漫市场
调查:
1.您的关注动画片呢?
A.经常(31.25%)B.有时(47.5%)C.少数(20%)D.从不(1.25%)的
2.父母观看严禁
A.(3.75%)B.这个点球(1.25%)C.进行远离动画教育(6.25%)
D.不提倡也不干预(70%)E.赞成适度观看(10%)F.看(8.75%)资料来源
3.你看动漫:.. ..
A.借(30%)B购买(24%),CD网络(13%)租(11%),E的其他(22%)
4.手绘动画,你1周时间:
A.不到三个小时(65%)B.3-5小时(21.25%)C.5- 10小时(5%)
5.你觉得动画会影响学习?
A.会(33.75%)B.否(35%)C.不一定(31.25%)的
出租车从来看,中国对上述观点的调查虽然仍有许多不足之处的动画,但庞大的中国动漫市场,但不能忽视的。中国动漫市场仍然有其巨大的潜力,有市场就有不能代表其中被忽略的机会。最紧迫的任务是如何抓住外国动漫的一块蛋糕。
七,中国动漫前景
在我们的调查中有缺乏中国动漫在什么样的问题,据调查显示,多数缺少的是中国动漫生产标准,总量,资本市场法规33%和引进各22%,23%,全国的关注。这说明中国动漫的许多方面存在着一些问题。日本,美国这部动画片“大哥大”,中国动漫真的只能算是一个刚刚咿呀学语的“小兄弟”,但中国动画片毕竟已经开始,而胡蓉,Chaimei华的出现,姚非拉等许多有前途的漫画家。中国动画片虽然还很不成熟,市场还不成熟,但这是无限的朝阳产业的前景,只要我们大胆地抛弃那些刻板的偏见和旧的思维方式,以博大的胸怀吸纳优秀的创意和经验等,他们将有一个光明的未来。
[参考网站]:
中国动漫网http://heyizhen.8u8.com/indexgb.html
中国动漫基地http://www.chinacomic.org/main.asp
- 上海热线动漫频道http://comic.online.sh.cn/gb/special/node_2907.htm
BR>
卡通频道 - 南方http://www.south.com/cartoon
搜狐动漫频道http://comic.chinaren.com
㈥ 帮忙推荐几部电影和动漫!
大家看动漫各有所取,我只是说出我自己的看法!
虽然知道只是动漫,可死亡笔记看后还是吓了一大跳,这种纯智商的较量,
就好像流星与流星之间的冲撞一样,让人喘不过气来. 月只有17岁,L20岁。对比着人家,觉得自己好废物啊,那是一种从山脚仰望珠穆朗玛的感觉!我很喜欢这部动漫,虽然我看的是电影版.
思考:该拥有怎样的人生呢?该向其他人一样相信可笑的警察和法律,抑或铤而走险,依靠自己的智慧在这条社会恶浪里游荡与冲锋??
你会站在哪一边呢??不论哪一边,我们都明白,
这,是我们自己的选择,我们绝不后悔!
十二国记前几集我差点就挂了,想抽那个女主角,可越往后看真的越难停步了,一个日本人竟然把我们的文化运用到如此地步,真太恐怖了.一个截然不同的世界观,一个需要用心去观察一切,观察人心的世界.
思考:自己又何尝不是怕千帕后,畏首畏尾的浑浑噩噩的过着。所以至今都只是一个平凡人.
monster 怪物一直很饿很饿,一直忍耐着忍耐着....最终它保留了这个名字。
约翰,多好听的名字啊,却再也没有人可以叫了. 你最怕什么呢??恐惧贯穿整部动漫,英俊的金发青年,忧郁的眼神,略带沙哑的声音,真是一个上帝将于世间惩罚众人的MONSTER啊,杀人不眨眼的monster,
我最怕的就是 忘记安娜!
思考:人的一生是无数个选择的人生,人生中最困难的就是做选择,非但doctor天马,我们又何尝不是这样,看似不经意的踏出一小步,走出后就绝对无法回头!
推荐篇:
A 赌博默示录 相对于死亡笔记,这是我无意间又淘到的一个宝贝,从第二集开始就无法停步了.刚开始一看画风,很排斥.但无与伦比的剧情弥补了一切.看完24集我才觉得这部动漫是这么的短,也从未有动漫像它那样,看的时候让我心惊胆颤过。现在急切盼望第二季!(怪物是隐隐的胆颤,赌博可就是比较明显的了)
不要看到赌博两字就以为又是那种穷小子一文不名,一夜之间就成千万富豪那种老土套路. 实话说,这部动漫是另一种动物世界.弱肉强食的世界
警告:一般人看完第二集后将无法停步,所以预先准备好下一顿饭菜是必要的.中间的赌卡之处如果你看不懂,那很正常,那是你智商低于120,属于大众人群的原因.
B妖精的旋律, 这部片子楼主如果没有看过实属遗憾,由于网上的评论很多,所以此处也不多说.也是一部无法停步的动漫.
思考:你有没有被人欺骗过? 你有没有欺骗过别人?朋友背叛过你吗?
你背叛过朋友吗?? 毫无理由的被众人排斥,怎样努力都无法融入他们,总被耻笑, 没有人爱,活着就是一种多余的感觉,你可曾体验过??
看看这两部动漫吧, 他很残酷, 因为其他动漫过于美化了大家的梦.
其实梦想很容易被现实粉碎! 如果你有梦想,试着来粉碎一下吧, 真正的梦想是别人粉碎不来的.它只会在现实粉碎中更加坚强,耀眼!
说了半天,真是好笑啊,感觉自己像个老太婆。惹人烦啊,走啦,希望还有其他人等推荐些和楼主问题相关的,因为我也在寻找----(和你的口味其实还挺近的,呵呵)
㈦ 一部动漫电影开头是沙漠和小女孩,以及虫子电影一开始在沙漠洞里发现人骨,剧中
Giant Beast
一群美国军队进入阿富汗的战争基地,同时他们发现令人心生畏惧的敌人—埋藏在超过千英尺的地底…、
任务很简单:美国派遣一组军队进入阿富汗偏远的沙漠进行评估一座被废弃的矿山。这组军队包括了中尉士Richard Stanley (Jason Gedrick 饰),警长Wilson(Chris Jarman 饰),列兵Oscar Kaminsky(Sebastian Knapp 饰) ,并任队长Jan Henle (Tamara Hope饰),一个冷豔的杀手。
他们必须在返回美国之前完成这项任务。在这个矿山一片寂静, 但他们却没有发现任何的不对劲,其实他们已经被塔利班士兵,枪声和爆炸声重重包围著,他们不该高估自己的本能。接著,地面开始振动,地球开始粉碎,矿山也开始裂开了…
黑洞外传来震耳欲聋的轰炸声,跟随而来的是一只六层楼高的沙漠巨物冲出土面,把叛乱分子逼近死亡,把空中的直升机也摧毁下来,残骸遍布整个基地。唯一侥幸生存者是阿富汗难民Amal Jazeer ( Imran Khan 饰)。他知道能回代文明社会的唯一安全方法是穿越沙漠的隧道——但这是存在著无可预料的惊险以及那沙漠的巨物。现在,他们已经准备好迎接这一场新战役——即没有出路,没有退路,也没有怜悯。
史前的蠕虫已经破土而出,一部惊心动魄的沙漠巨物战争的电影题材。
㈧ 日本动漫电影导演
1,宫崎骏
宫崎骏,1941年1月5日出生于东京都文京区,日本动画师、动画制作人、漫画家、动画导演、动画编剧。毕业于日本东京学习院大学政治经济部。1963年进入东映动画公司,从事动画师工作。
2,押井守
押井守(おしい まもる),1951年8月8日出生于日本东京大田区,日本动画导演、电影导演,毕业于东京学艺大学教育学系美术组。1980年,执导个人首部动画电视剧《尼尔斯骑鹅旅行记》,从而开启了他的导演生涯。
3,大友克洋
大友克洋(Otomo Katsuhiro),1954年4月14日出生于日本宫城县,日本动画导演、编剧、制片人、漫画家。1986年,执导个人首部动画电影《迷宫物语》,从而正式开启了他的导演生涯。
4,今敏
今敏(Kon Satoshi),男,日本人,漫画家,动画家,1963年10月12日出生于日本北海道札幌市,2010年8月24日上午6时20分因胰腺癌逝世于日本东京都,享年46岁。
5,新海诚
新海诚(Makoto Shinkai),原名新津诚,1973年2月9日出生于日本长野县南佐久郡小海町,日本动画导演、编剧、作家,毕业于日本长野县野泽北高等学校、日本中央大学文学部日本文学系。2002年,执导了科幻动画短片《星之声》。2016年,自编自导了动画电影《你的名字》。
㈨ 什么电影动画片电视剧经典又好看又耐看的
1. 七龙珠
故事讲述了主角和那七颗能满足人们心愿的龙珠,把读者从山村引到城市,从地球引到外星,又从现在引到未来。
根据《龙珠》的漫画故事,还推出了《龙珠》的系列动画片,无论是TV版还是剧场版,都吸引了无数的龙珠迷,掀起了一股股“龙珠”的热潮。 《龙珠》也是目前全球漫画单行本销售最高纪录的保持者,全球累积销售三亿多本(一套漫画42本,完全版34本),并改编成电视动画在全球60多个国家(33种语言)播出,而动画电影(剧场版)也推出过近二十部,创造的纪录至今为止仍没有其他任何漫画可匹敌!
2. 圣斗士
创作这部作品的灵感,是来自一份名为“狮子星座流星群”的网络资料。车田正美看到从天而降的流星,引发出圣斗士的概念。本来,主角星矢想用狮子座,但几经调改后,最后决定用天马座。星矢的名字来自圣物之箭,即圣矢。
与日本当时多数的热血派漫画的一对一擂台模式如出一辙,而北欧篇虽然是为了使TV版与漫画拉开进度而特别增加的,虽然并非漫画内容,但是其优秀程度却是人所共见,尤其是其人物感情的安排实在是非常精彩,当时能和龙珠一比的也就只有圣斗士
3. 名侦探柯南
作为同《金田一少年记事薄》其名的侦探推理漫画,《名侦探柯南》自从1994年在周刊少年SUNDAY开始连载就为我们上演着每周必死N人的“美丽”故事,拜其所赐,江户川柯南这个名字也成为煞星、瘟神的代名词,基本上他走到哪里,哪里就必然会出现稀奇古怪的杀人案件,不同于沉迷于密室杀人案件的金田一,柯南中的杀人方式和作案地点更为多样,加上在人物设定和故事架构的出彩,《名侦探柯南》已经成为了目前侦探推理类漫画的代表,从连载至今也已经过了10多年!孩子大侦探依然在破案......
4. 宠物小精灵
又名《口袋妖怪》、《神奇宝贝》,是由游戏《口袋妖怪》改编来的一部不朽的、传世的经典动画巨作,,在出了不少剧集后,也相应的出了很多电影。
故事主角是一个名叫小智的男孩,今年刚满10岁,住在真新镇中,与母亲相依为命。原来在那里,任何人只要一满十岁,就可以获得小精灵使用权,并从大木博士手中领取一只小精灵。 小智为了要成为一流的小精灵训练家,而必须踏上修行的旅程接受考
5. 机器猫
阿蒙,小叮当,机器猫以及最后统一成为多啦A梦,这些足够说明当时的机器猫有多大的影响力。看机器猫很多人都喜欢做梦,都喜欢做多拉A梦,我也想拥有一个机器猫,或者能有一个神奇的宝贝口袋。藤子F不二雄留给了我们一个梦。一种希望。在80年代日本正处于经济危机阶段,漫画业也受到了强烈的冲击。还好有机器猫,他给了孩子少年一个梦,而正是做着这些梦的人成为了社会的主流和支柱,让经济重新崛
6. 灌篮高手
樱木花道,湘北高校一年级生,上高中不经意被美少女赤木晴子的一句:“你喜欢篮球吗?”燃起希望。为得到晴子的芳心,花道不顾一切的加入篮球队,并以惊人的速度进步。
在湘北篮球队中,队长赤木刚宪是一位一直因无良好队友而无法出人头地的DUNK高手。然而在这一年初中时已是篮球高手的流川枫,大病初愈的宫城良田,曾误入歧途的初中时MVP三井寿加入湘北篮球队,使赤木队长的称霸全国不再只是梦想。在县大赛时,赤木刚宪,流川枫,宫城良田,三井寿和新手樱木花道通力合作,终于拿到全国大赛的入场
7. 足球小将
时至今日,足球小将在日本、华人乃至整个世界范围内已经影响了几代人,中田英寿、阿奎罗、托雷斯 等世界级球星都曾受到《足球小将》的影响,可以说《足球小将》是一个奇迹,正是它的出现使得日本足球由无知走向昌盛,它所带来的力量是任何一部体育类漫画无法相提并论的,也没有《网球王子》中的帅哥们,有的只是对胜利的渴望,对梦想的执著。而足球小将也于上世纪80年代开始作为中文翻译名称一直沿用至今,特此说
8. 铁臂阿童木
《铁臂阿童木》问世,轰动了世界。这个聪明、勇敢、正义的小机器娃娃几乎是人见人爱。这部长篇连载故事加上后来制作的同名动画在电视台播放,先后持续了13年。《铁臂阿童木》还改变了一些人对连环画的偏见,那些以前认为儿童连环画会影响学业甚至还会受到不良影响的家长们,开始鼓励孩子看连环画。从某种角度上来说龙珠的问世还得益于阿童木,毕竟手冢治虫是鸟山明的老师......阿童木可以说是很为传世的动漫了!
9. 北斗神拳
1983年至1988年间推出的著名漫画《北斗神拳》(剧本:武论尊)引起了巨大反响,成为《少年JUMP》杂志发行400万份的原动力之一。其单行本全球销量过亿,成为20世纪日本最有影响力的漫画之一。原哲夫可谓技击漫画的一代宗师,对后辈的影响很大。谈起《北斗之拳》,绝大多数人会联想到暴力与血腥。然而,没有法律,没有道德准绳,惟有力量是生存的根本。一切在核战的洗礼后回归原始,人的情感也回归到了那个蛮荒的年代,有些人选择顺从的做一个野蛮的原始人,有些人选择净化自己的情感成为蛮荒沙漠上的绿
10. 神龙斗士
在1994、1995年间,《魔神英雄传》第一、第二部合共91集,被引进一经播出,就成为青少年的宠儿,风行一时,影响力延续多年。时至今日,仍被动漫迷列为与《灌篮高手》和《龙珠》等相提并论的最受欢迎卡通片之一。经过十多年时光的考验,我们有充分的理由相信这是一部动画中的精品。
神龙斗士是数年后,矢立肇公司的一部倾力之作,是其投入中国市场的第一部拳头产品,也是一部精选之作。“小救星”小渡拯救“创界山”。
同一类型的动漫有光能勇士,也是部好作
11. 聪明的一休
以历史人物一休禅师的童年为背景,故事发生在室町幕府时期。曾经是皇子的一休不得不与母亲分开,到安国寺当小和尚,并且用他的聪明机智解决无数的问题。一休不光聪明过人,还富有正义感,他用自己的机智和勇气帮助那些贫困的人、教训那些仗势欺人的人,给人留下了很深的印象。此外,善良的小叶子、鲁莽的新佑卫门、和蔼的长老、贪心的桔梗店老板和民生小姐、骄傲的足立将军也都塑造的很成功,充满哲理的动人故事深深影响了一代人。那时的孩子们纷纷以一休作为自己的榜样,这部卡通片为我们的童年带来了很多温馨的回
12. 四驱小子
<四驱小子>是进军中国最早的一部以四驱车为题材的动画。
在片中,不仅有这些紧张逼真的赛车场面,更有许多专业性的四驱车知识讲解。也一直为广大四驱车迷所津津乐道至今。当年因为四驱小子的热播,还带动了整个中国四驱车市场。四驱车由此大卖,动画里的仿车更是四驱车迷的追逐于心爱之物。记得哥哥小时候爱看的!四驱小子找不到配图,拿四驱兄弟的代替下了。
同类型的优秀作品还有四驱兄弟!
13. 火影忍者
从小身上封印着邪恶的九尾妖狐,无父无母的鸣人受尽了村人的冷落,一句“我要成为火影”成为了这个木叶村吊车尾的口头禅,一部“落后”少年奋发图强的励志成长史就此展开。
作为目前与《海贼王》、《死神》热血少年漫画齐名的火影忍者可说是近年来最具特色的忍者类题材作品,忍界大战,其关于忍术、尾兽的设定更是为其后的多部作品奠定了基础。作为各国基石的忍者村,忍者们的一举一动都牵着整个世界的变迁,忍者们也从黑暗中的生存者变身成了阳光下的生力
14. 海贼王
海贼王罗杰临死前的一句——“想要我的财富吗?那就去出海吧.......”点燃了所有海上男儿心中燃烧着的火焰;蒙奇D路飞开篇时一句傻傻的我要成为海贼王!则注定了这是一部会让所有读者都会跟着热血澎湃的作品。
层出不穷的恶魔果实能力者;危机重重的伟大航路;CP9、超新星11人、王下七武海、传说中的四皇,消失于这个世界记录的历史真相......海贼王堪称是当前少年漫画的代表之作,尾田荣一郎也不愧是鸟山明老师的铁杆粉丝,这部从1997年连载至今的作品到现在也看不到丝毫完结的迹
15. EVA
20年来,日本的动画产品层出不穷,不过能引起广泛社会讨论的没有几部,由GAINAX制作的《新世纪福音战士》就是其中之一!这部动画使用了许多宗教方面的设定,内容晦涩难懂,别的作品是谜题随着剧情发展不断解开,可这部作品是随着话数的增加旧谜题不见得解开,新谜题反而暴增。很可能到最后的最后,你还是搞不清楚剧中的人事物到底在做什么,到底在想什么。EVA就像一幕幕的梦境堆叠呈现出一个少年的内心成长、受创以及最后如何补完的故事。没有人在做梦时能够同时追究所有的谜底,而随着梦境发展,原本现在的时空也会突然变成虚幻不稳定的另一个梦
16. 犬夜叉
身为人妖混血半妖的犬夜叉,因为自己半妖的身份受到人类与妖怪的排斥,为了成为真正的妖怪而想得到四魂之玉,却在作者的有意撮合下而和守护四魂之玉的巫女桔梗结下了超越半个种族的感情,就在两人约定使用四魂之玉的力量,把犬夜叉变成人类时却落入了奈落的陷阱中,不仅犬夜叉残遭封印,巫女桔梗也抱着四魂之玉共赴黄泉,于是画面转到了五百年后,一个样貌酷似桔梗的少女戈薇出现在我们的眼前.......高桥老师再次用事实证明了故事的精彩与否不在于情节的老套,而要看作者是否懂得打
17. BTX
《钢铁神兵》是日本著名漫画家车田正美继轰动一时的《圣斗士星矢》之后的又一精致巨作,漫画86话此片动画共25集,后因为动画制作公司解体从而没有出去完,也是车田正美漫画生涯20年的纪念之作,这是一部关于人性和信仰的动画,为了自由而战为了未来而战!
值得回忆怀
18. 头文字D
这次的主题是梦想。近十年来日本动漫追求的意境,同时也是现代动漫最吸引年轻人的亮点。当然,你也可以说它是青春励志,倡导个人努力、提升自信。除了以其创新的题材吸引人之外起表现手法也首开日本动画先河,其跌宕起伏的剧情以及对赛车详尽专业的阐述吸引了诸多车迷!有一辆自己的车子,在高速公路上飞驰是每一个男孩子的梦
19. 蓝精灵
蓝精灵"系列是广泛流传了50年的世界经典童书。101个蓝色的、三个苹果高的蓝精灵在大森林里快乐的生活,可是巫师格格巫和阿兹猫总想捉住他们,用他们熬一道美味的汤。于是,他们之间就有了无数有趣好玩的故事。"蓝精灵"风靡全球,被译成25种文字,改编的动画片曾在60多个国家播放。
又一个儿时的回忆......
20. 变形金刚
不得不提的作品!变形金刚(the Transformers)是从1984年起至今美国孩之宝(Hasbro)公司与日本TAKARA(タカラ)公司合作开发的系列玩具和推出的系列动画片/影片的总称。但因为对动画片不甚了解的成年人的误解,在一定程度上广义地扩展到各种(能够变形的)机器人玩具和动画
21. 鲁鲁修
《Code Geass 反叛的鲁路修》(也译作《代号基亚斯 反叛的鲁路修》、《叛逆的鲁鲁修》、《叛逆的勒鲁什》等)是日本日升动画所制作的动漫作品。描述被不列颠帝国侵略而亡国的日本——11区中,立志粉碎帝国的黑色王子鲁路修,与坚持公理的白色骑士朱雀所掀起的巨大变化。
动画从2006年10月开始播出至2007年,接续的系列‘R2’从2008年4月开始播出,为现在日本最热门的连载动画之一,连续排名月刊Newtype最受欢迎的动画人气榜第一、男/女角色人气榜前五强。2007年3月22日荣获“东京国际アニメフェア2007”第6回东京アニメアワード テレビ部门 优秀作品赏受赏。以及11月4日,第12回アニメーション神戸赏テレビ部门作品赏受赏 。
22. 蜡笔小新
或许很多人都没想到吧!蜡笔小新也会成为大家最热爱动画作品之一!不过,蜡笔小新的确值得大家喜爱啊!可爱的小新,以及他那身让人无法理解的高强本领都是让大家笑掉大牙的绝技!做为一部休闲动画来说!小新带给大家的都是极大的快乐感吧!虽然看的是碟版,但不得不说,蜡笔小新的中文配音是迄今为止我最喜欢的.全球总收视率为2.3亿!
类似的作品还有: 樱桃小丸子,麦兜的故事
23. 美少女战士
舞HIME的前辈动画,以美少女为主角的少女动画.凭借着美型的人物,吸引人的剧情,精美的画功,这部动画曾经在美国轰动一时,而它在美国的收视率也远远超过了当时最受欢迎的几部电影!凭借着3000万的收视之下成功地站上了世界的顶峰!而这部动画在其他国家的声望也不低于美国!
24. 游戏王
据日本公布的材料,在2000年度日本各界高额纳税者中,漫画家高桥和希以纳税金额10.98亿日元(约合人民币7300余万元)高居首位。
日本每年都会公布上年度纳税最高的名人名单,在99年度里以漫画家身份而打入最高位的是高桥和希(现正在周刊少年JUMP连载游戏王),第2位的鸟山明(现正在周刊少年JUMP连载SAND LAND),第8位的青山刚昌(现正在周刊少年SUNDAY连载名侦探柯南),第18位的高桥留美子(现正在周刊少年SUNDAY连载犬夜叉),第19位的藤崎 竜(现正在周刊少年JUMP连载封神演义)。高桥和希的纳税金额高过一系列的金融大亨、网络菁英,成为日本纳税之王。
25. 米老鼠和唐老鸭
一部风靡全球的喜剧性动画片,收视率居世界之首。片中以米老鼠、唐老鸭、高飞父子、大狗布鲁托的活动为主要线索,通过它们一系列不连贯的、片段式滑稽遭遇,运用拟人的手法和心理学、生物学、物理学、哲学等各种原理,向观众展现了一个个幽默的、令人捧腹的具有高度艺术性的小品段落。中国的孩子认识迪斯尼就是从这部片子开始的。李扬老师和董浩老师的配音绝了。
开场白:“哦,演出开始了。这是沃尔特·迪斯尼的米老鼠和唐老鸭。”
26. 猫和老鼠
动画片的编剧和导演分别由威廉·翰纳和约瑟·巴贝拉(后以翰纳-巴贝拉闻名)担任。从1940年到1958年,直到好莱坞米高梅公司的动画部门被关闭前,动画剧集都由该公司所出品。米高梅公司于1960年将《猫和老鼠》的制作外包给了东欧的伦布兰特电影公司(由吉恩·代彻所领导),但因内容不受欢迎,因此播了只有13集。1963年,《猫和老鼠》又返回了好莱坞制作公司,由查克·琼斯的 Sib-Tower 12出品担纲制作;这部动画剧集一直播放到了1967年。后来《猫和老鼠》又重新回到了荧幕,分别由翰纳-巴贝拉(1975—1977,1990—1993)飞美逊工作室(1980—1982)制作。到了2004年,华纳兄弟亦做了现代版的猫和老鼠(汤姆杰利小故事),以三个小故事为一集
27. 数码宝贝
数码暴龙是由日本东映公司制作的系列动画,目前一共出了五个专辑,播映至今赢来了广大好评。这部动画讲述了人类小朋友进入数码世界冒险的故事,是一部虚幻、神秘、充满童心乐趣的动画巨作。
在坚持翻译作品的基础上,数码暴龙空间还引领着数码兽同人创作的热潮,同人动漫以及文学之风在DMS的盛行极大的促进了数码兽的传播工作,也为爱好者提供了一个展示自己才艺的一个平台,另外,数码暴龙空间将以官方名义参加西安的漫展,并在条件允许的情况下将开通网络通贩渠道正式发售相关同人志合集,让更多的人了解数码兽,喜欢数码兽。这也是大陆非官方同人动漫界绝无仅有的。
28, 忍者神龟93版和03版
忍者龟最早诞生于1983年的美国的新罕普夏州,描写四只基因突变的乌龟,住在纽约市的下水道,他们的老师本是一名日本忍者,也因沾染有害液体而突变成一只老鼠,传授他们忍者的心理与拳脚功夫,于是四只忍者龟在纽约市开始了打击犯罪的任务。老鼠老师斯普林特和他的四个在下水道的神龟学生,当年的翻译挺有意思的,四个海龟的名字分别引自四位历史名人:达芬奇,朗斐尔,爱因斯坦,米开朗基罗。漂亮的记者美眉阿普利尔。反面头子叫斯雷特,戴着口罩,穿着斗篷,还有一个只有大脑、四肢退化、只能靠机器身体行动的怪物——朗葛,反面角色总有几个蠢货,这片也不例外,牛头猪面都上阵了。海龟居然爱吃意大利馅饼,有趣。93版的动画给我们的童年带来很多美好的回忆。
忍者神龟——03版本动画 讲述了在纽约市一条大街的地下管道里住着四只功夫高强的忍者神龟和他们的老师斯普林特——一只来自日本的超级大老鼠。神龟们各个骁勇善战,身怀绝技,为了维护正义,保卫城市家园,他们同狡猾的巴克斯特·斯多克曼博士、紫龙帮的坏蛋以及一伙神秘且训练有素的忍者(史莱德的部下)展开殊死搏斗…… 这四只神勇无比、所向无敌、神气十足的小乌龟,手执武士刀、武士棒、双节棍和钢叉,披挂上阵英勇迎敌,团结如兄弟,不畏邪恶与恐吓,始终与妖魔鬼怪斗争着……性格迥然的小乌龟还以知名艺术家、科学家命名(是当时老鼠老师以文艺复兴时期四位大师的名字命名的),分别是他们的领导者达芬奇、个性沉稳的多纳泰罗、暴躁冲动却富有激情的拉斐尔和最爱搞笑的米开朗基罗。这四只大名鼎鼎的小乌龟,是欧美动画史上最强的忍者。
29, 大力水手
大力水手出场名曲“我是大力水手卜派……嘟!嘟!”和大力水手女朋友奥丽薇的呼叫声“救命呀,大力水手!”卜派吃了“大力菜(菠菜)”便力大无穷,这个情节在当时的现实生活中曾产生强烈的效应,美国在20世纪30年代的菠菜销量增加了33%,以出产菠菜为主的得州克里斯特尔城,更在1937年设立了一个卜派雕像表扬这位卡通人物。
20世纪50年代,《大力水手》卡通登上电视,吸引了更多观众,后来红遍全球,伴随许多人成长。与此同时,美国的菠菜消费量也因此提高了33%之多,也因而挽救了即将崩溃的菠菜产业。一部动画片挽救了美国的一个产业。
30, 史努比
查尔斯.舒尔茨(Charles Schulz),1922年出生于美国明尼苏达州,2000年2月12日因肠结癌辞世,享年77岁。他1950年开始创作史努比系列漫画,五十年来史努比、查理·布朗等故事人物的触角,已延伸至全球七十五个国家,透过21种翻译本刊登在2600家报纸上,以及3亿本漫画和50部卡通,估计每天陪伴3亿4千万读者一同欢笑。
31, 蓝皮鼠和大脸猫
蓝皮鼠聪明伶俐、助人为乐,善于动脑筋想办法,本领高超,却不甘寂寞,害怕委屈,不肯吃亏。大脸猫则憨态可掬,又馋又懒,喜欢抛头露面,却又胆小怕事,但有什么说什么,决不虚伪。他们俩共同的特点是既善良又胆小,既聪明又不太成熟。他们还有一对搭档叫金豆豆和绿芳芳,是一对甲虫,他们住在蓝皮鼠的耳朵里。
32, 小糊涂神
糊涂神是中央电视台在1998年制作的一部动画片。最初是在中央电视台第一频道的动画城节目中播出,该片获得中国大陆的第十七届大众电视金鹰奖。动画片中的主要人物有小宝、小糊涂神、老糊涂神、老老糊涂神、大魔包。
经典台词
金糊涂,银糊涂,比不上咱家的老糊涂;金糊涂,银糊涂,比不上咱家的老老糊涂。
33, 阿凡提
阿凡提是乌兹别克传说中的一个典型人物,阿凡提本人出生在现在的乌兹别克斯坦共和国布哈拉州,生活年代为1208年--1284年,是以为当时家喻户晓的诗人、通过自己的口才曾为为百姓解难,“阿凡提”意思是老师、有知识的人,是个尊称,而不是名字,他的名字叫纳斯列丁,为了对他表示尊敬,大家又称他为霍加·纳斯列丁·阿凡提(霍加也是称号,意思也是“老师”)。
在人民心目中,阿凡提是智慧的化身、欢乐的化身,只要一提起他的名字,愁眉苦脸的人就会展开笑颜。他嘲笑世人的愚蠢,嘲笑投机的商人,受贿的法官、伪善的毛拉们逞威作福的万恶的社会……一句话,他嘲笑那些假仁假义的人,这些人在自己为了欺骗而制造出的宗教法律的掩护下,吸干了穷人的血。
阿凡提的形象:头戴一顶民族花帽,背朝前脸朝后地骑着一头小毛驴,也早已深入人心。阿凡提的笑声也富有特色:温和而极具某种穿透力。
阿凡提是最出色的民间创作之一,阿凡提已经被列入“世界民间艺术形象”之列。
34, 魔神坛斗士
90年代初国内播放的从日本引进的怀旧动画,由辽艺配音演员配音。动画原名为《铠伝サムライトルーパー 》(Yoroiden Samurai Troopers),“魔神坛斗士”是辽艺翻译的。另外还有香港粤语TVB版本翻译《铠甲圣斗士》,英文版翻译《Ronin Warriors》。为日本动画公司SUNRISE矢立肇在1988年的作品,由于当时制作成本不太高,所以在总体方面逊色于之后的其高达系列动画。
魔神坛斗士(以下称“铠传”)全部作品TV39集,加3部OVA(《外传》、《辉煌帝传说》、《MESSAGE》),当初在日本的受欢迎度甚至远远地超过了同类型铠甲动漫《圣斗士》,其声优团体N.G.FIVE也因此名气大增;有个日本动漫评选(第1回 アニメ大赏),《铠传》当年包揽了三项第一(作品赏、角色赏、声优赏),而且是以绝对优势
其实还有很多的 但是 我都感觉很经典 楼主 可以尝试看下我推荐的这些·
㈩ 《哈尔的移动城堡》百看不厌的动漫电影,主要想表达什么主题
这是我在豆瓣上看到的,我很喜欢哈尔的移动城堡,觉得这位写的非常深刻,可以参考一下。
一、故事内涵
我们先来分析一下故事的基本内涵。这部片子使用了大量的隐喻符号,其中一个重要的隐喻符号就是移动城堡。移动城堡是什么意思呢?
我们知道,在西方文艺作品中,城堡通常喻指自闭的心灵。比如剪刀手爱德华或吸血鬼德古拉公爵,他们常年孤零零呆在城堡里,期待着得到解救。在那些影片中,城堡是主人公自闭心灵的象征。那么,移动城堡指什么?我的理解是,移动城堡就是指霍尔流浪的心。移动城堡是火魔卡西法移动的,卡西法的法力来自霍尔的心脏,所以说,移动城堡实际是霍尔的心灵幻相。影片开头,一座城堡在平原上缓缓而行,四只脚爪撑起的金属城堡外型颇似一颗色彩斑斓的巨大心脏,烟囱和屋顶如同心血管一样密布。城堡在苏菲面前停下,发出高分贝的摩擦声响,城堡剧烈地颤动着,那是霍尔的心脏在颤抖——他终于等来了心上人。
移动城堡是火魔卡西法制造出来的一个魔幻分身,内部的房间其实是霍尔在波特海文港口的家。苏菲刚进城堡,看见门楣上一块四方形的门钮,门钮四侧有四种颜色,蓝色朝上,门外是波特海文港口;红色朝上,门外是王宫所在地;绿色朝上,门外是移动城堡的路途,黑色朝上,门外是硝烟弥漫的战场。后来霍尔把家搬到齐平镇,把一个出口改为齐平镇的新家,另一个出口改为他的秘密花园。就是说,在霍尔的屋子里,只要转动门钮,门外可以是任何四个空间。这就好比一个枯坐在家里的人,幻想自己随时进入各种虚虚实实的空间,经历各种事件:出身于老家,混迹于名利场,在黑暗中反抗恶势力,与爱人共筑新巢,在纯净美好的心灵花园驻足,幻想拥有一个强大的堡垒与世俗抗衡……这种后现代的拼贴方式类似于《大话西游》。
本片的两个主角,其人性因素相当饱满,远超过以往动画片任何角色。苏菲是个文静善良的小姑娘,她对霍尔一见倾心,但是她自认为不漂亮,不敢奢望魅力十足的霍尔爱自己。她被荒野女巫施咒变成了老太婆,之后她来到霍尔的移动城堡,为霍尔打扫房间。她认为只要自己是个老太婆,为霍尔做任何事都不会难为情,所以她宁可做个老太婆。这就是她的心结,她的老态其实是内心消沉自卑的反映。男主角霍尔是个法力强大的魔法师,他品性善良,外表俊美,热爱打扮,又有点胆小,但是当爱人在场,他会勇猛无比。霍尔不愿为好战的王宫服务,四处躲避国王的征召,经常暗中破坏战争,所以说,他是一个孤独的反战人士。这个光环是宫崎骏特意加上去的,原著中并没有。
原著中哈尔只是一个拿了国王的酬劳去对付荒野女巫的魔法师,原著中根本没有战争场面。宫崎骏特意发展出一个反战主题,把霍尔的老师沙里曼夫人改写成好战专制的大反派,使得影片几乎成为一部反战电影。考虑到宫崎骏本人一贯反战,看起来哈尔就是宫崎骏的代言人。
宫崎骏声称:“这是我尝试为老年人创作的一部动画片。”这话不如说成是,“这是我为我自己——一个六十多岁的老头子创作的一部动画片。” 我相信,这是宫崎骏酝酿许久的的心灵诗篇,它在宫崎骏的心底里流淌很久了。
二、霍尔
霍尔是什么人呢?他是宫崎骏作品中最唯美的角色,他是一个为世所不容的理想主义者。
霍尔第一次出场,是在一条僻静的街道上,苏菲在街道上碰到两个调戏她的士兵,霍尔忽然出现,手指一点,就替她解了围。荒野女巫的手下追赶他们,霍尔拉着苏菲腾空而起,两个人踩着舞曲的节拍凌空缓步前行,把世间繁华景象踩在脚底。苏菲像做梦一样随霍尔降落阳台,霍尔手一挥,飞坠而下,消失不见了。这是一个梦幻般的出场式。霍尔金发碧眼,眉目柔美,眼神迷离,文质彬彬,他英雄救美,温柔善意,来去如风,神秘浪漫,满足了少女对于白马王子的一切幻想。
霍尔第二次出场,是在苏菲变成老太婆以后。当时苏菲正在炉火上做饭,霍尔进门,看见家里来了生人,问:“请问,你是谁?”苏菲笑说:“我是苏菲婆婆,就是城堡新请来的清洁妇。”霍尔也没有多问,抢下苏菲手里的菜铲,“请你拿两片培根和六个鸡蛋过来。”苏菲把鸡蛋和培根递给霍尔,霍尔沉静地做饭,把鸡蛋一一打到平底锅里,再把蛋壳扔进火炉。油锅滋滋作响,火焰欢快地腾起,霍尔做了一顿丰盛的早餐。随后,他们俩和小徒弟马鲁克一起坐下吃饭,就像一家人。令我惊奇的是,霍尔的第二次出场竟然是在做家务,他就像大多数单身男人一样会做饭!身为大魔法师,霍尔出得厅堂进得厨房,无疑是个好男人。
霍尔还有一个优点,他说话很有礼貌。他说话经常用“请”“麻烦你”等礼貌用语,举止温文有礼。在王宫,面对强敌沙里曼夫人,霍尔明知接下来将有一场恶仗,他仍然弯腰向沙里曼夫人行礼,说:“老师的精神不错,令人高兴。我依约前来了。”风度从容不迫。
只有一次例外。一天,苏菲不小心动了浴室架子,搅乱了魔法,霍尔的头发再也变不回漂亮的金色。他围着一条浴巾,跌跌撞撞冲下楼,向苏菲发脾气:“苏菲!你是不是动了浴室的架子了!看,头发变成这种古怪的颜色了!”他绝望地大哭,颓然倒在椅子上,“没救了,真是奇耻大辱……假如不美,活着还有什么意思……”他死一般倒在灶台上,身上汩汩冒出绿黏液,屋子里阴气森森,黑暗精灵纷纷舞动,房梁扭曲颤动,绿黏液流了一地。苏菲不得不把霍尔抱上楼。这场戏略带喜剧性,揭示了霍尔孩子气的一面。
霍尔日常懒惰消沉,不讲卫生。苏菲刚进入城堡的时候,看见城堡里脏乱不堪,房梁上积满灰尘,到处蜘蛛爬虫。我们知道,城堡是霍尔的心灵幻相,城堡里脏乱不堪,说明霍尔的意志非常消沉。但是,霍尔虽然意志消沉,仍然坚持每天去战场拼杀,他是一个坚定的反战人士,一心要阻止战火破坏城镇。
影片开头,在苏菲的帽子店里,姑娘们纷纷议论霍尔:“听说南町的那个叫玛莎的女孩,心脏被哈尔拿走了,好可怕!”传说中霍尔是个恶魔,人人谈虎色变,这就好像金庸笔下的一些侠客,比如萧峰,金蛇郎君,黄药师,虽然都是顶天立地的人物,却被“名门正派”视为大魔头。在世人看来,特立独行的人都是古怪的,而特立独行又极有本事的人,几乎便是灾星无疑了。连王宫御用魔法师沙里曼夫人也认为哈尔非常危险。但作为和霍尔朝夕相处的人,苏菲深信霍尔不是坏人,可是为什么所有人都把哈尔说得那么可怕呢?
影片末尾,悬念终于揭开。城堡溃散了,苏菲跌落谷底。她绝望间,发现手上哈尔送给她的戒指在动,戒指的光芒指向城堡的门,她打开城堡的门,走过一条长长的隧道,走进一间屋子。屋子里有一张桌子,上面铺了写满字的纸,那是霍尔的字迹。她走出屋子,发现外面就是哈尔的秘密花园,天上流星道道划过,流星砸到草地上,落入水中,发出丁丁的声音。一个瘦弱的小男孩远远走来,那就是童年时代的霍尔。苏菲惊呆了。小男孩站到草地中央,天上一颗流星落下,落入他手中,撞出耀眼的火花。小男孩微笑地捧住流星念念有词,似乎是在许愿,接着,他仰头把流星吞了下去。苏菲远远望见这一切,几乎不能置信——那就是所谓的契约,所谓的交易。那其实不过是孩子的一个许愿而已!男孩皱眉弯腰,捧住胸口,然后,他把一颗燃烧的心生生捧出来。火焰熊熊燃烧着,男孩手捧着燃烧的心,静静站在草坪中央。这是全片最经典的一幕。一瞬间,苏菲明白了一切。
我们应该记得,高尔基笔下有一位英雄丹柯,为了带领族人走出黑暗的森林,丹柯取出自己燃烧的心,为族人照亮出路。丹柯是一位具备强烈救世情怀的英雄,他是高尔基笔下最有名的角色。只要提起把燃烧的心捧在手里,我相信所有知道丹柯的人马上会想到丹柯。和丹柯一样,小男孩霍尔也把心捧在手中,但他不只是为了救世,也是为了救自己。他不愿为王国效忠,不愿意战火迫害人民,他想要争取一个自由和平的环境。因此他将自己的心托付给流星,让流星成为火魔,依靠火魔的力量制造出一座强大的移动城堡。此后他整日躲在城堡里,一面逃避国王的征召,一面随时出去阻止战火蔓延。其实,霍尔的心愿只是一个普通孩子的愿望,但就是这简单的愿望,在习惯于奴性和专制性的成人世界看来竟然是十分危险的。当霍尔将自己幼小的心挖出来,远观的苏菲明白了一切。地下忽然裂开,强大的时空要吸苏菲回去,苏菲忍不住喊:“霍尔,卡西法,我是苏菲,等着我!我一定会去找你的!在未来等我——”她知道他将面临长期孤独的处境,她要给他一个爱的约定。霍尔惊异地回过头,看见一个少女沉入地下不见了。就在他把心交给火魔的那一天,他感受到爱的召唤,于是他一直等待着苏菲,等待着他的心上人。直到有一天,他发现城堡里来了一个自称清洁妇的苏菲婆婆,他知道那就是他的爱人。他做的第一件事就是抢下她的菜铲,为她做了一顿丰盛的早餐。
在流星满天的花园里,小男孩霍尔手捧熊熊燃烧的心火,走向远方。这一幕如此感人,又如此令人悲伤。苏菲在时间隧道里往回走,边走边哭。那只是一个孩子单纯的愿望,却成了做人的全部代价。霍尔自此被世人看作眼中钉,他放逐自己,驱使城堡穿越无数大山大海,寻找他的爱人。现在,他的爱人终于来了。苏菲走出隧道,看见霍尔化身为大鸟,静静守在山谷里等她,她上前,拨开他蓬乱的羽毛,亲吻他血迹斑斑的脸庞,说:
“霍尔,对不起,你在这里等我,而我却一直到现在才来。”
这是最感人肺腑的表白。她才知道他一直在等她。他受了那么多苦,孤独地战斗了那么久,她却一直没能为他分担。她感到歉疚。
然后,苏菲解除了霍尔和卡西法的契约,把心脏塞回霍尔的心房。霍尔收回心脏,卡西法也活了下来。他们重新制造了一个美丽的花园城堡。支配这所花园城堡的,不再是霍尔那团孤愤叛逆的心火,而是霍尔与苏菲的爱情。这个大团圆的结局虽嫌老套,倒也说得通。仔细想来,也许只有爱情才能拯救为世所不容的理想主义者,也许只有爱情才会让沉浸于英雄梦想的男人回家。
这就是霍尔的故事。我喜欢这故事。每个理想主义者心中,都有一个霍尔。一些人已经找到爱,一些人尚没有,也许终生得不到。那些得不到爱的人,很有可能变成荒野女巫那样的恶魔;或者一部分人会像英雄丹柯一样,倒地死去,悄悄地死在世人的漠视中,不为人知。
三、对白
苏菲回到霍尔的童年时期,亲眼目睹霍尔捕捉流星、取出心脏,这一幕是宫崎骏添加的,原著中根本没有。影片绝大多数精彩桥段都是宫崎骏所写。这是一个精彩的剧本,一些深刻感人的对白耐人寻味。
举个例子,在王宫,沙里曼夫人对苏菲说:
“他(霍尔)是我最后一个入门的弟子,那孩子天资聪明又有才华,我还暗自高兴总算找到一个能继承我地位的人。没想到那孩子的心让恶魔给夺走,并且离开我身边,变成了一个只为自己利益才施展魔法的人。那孩子非常危险,他没有了心,却拥有过于强大的力量,再这样下去,霍尔将会变得跟荒野女巫一样。这个荒野女巫曾经是个才华横溢的魔法师,但是她跟魔鬼做交易,长久下来,不管是肉体还是心灵都被吞噬。现在我们王国再也不能纵容这些异端魔法师在外胡来。霍尔如果愿意来这里为王国效忠,就要跟恶魔断绝往来,我会教你方法。如果不来,我将废除他的魔力,就像那个女人。”
这番话开头部分有点玄奥。沙里曼夫人一口咬定霍尔的心是被恶魔夺走了,霍尔没有了心,却拥有强大的力量,是个十分危险的人物。沙里曼夫人表明自己的立场,她的意思是,魔法师就该为王国效忠,所谓“学得文武艺,货卖帝王家”,要是魔法师不愿受统治者支配,那就是危险分子。她威胁,如果霍尔再不来王宫报到,她将废除霍尔的魔力,就像废除荒野女巫的魔力一样。这话就有点杀气腾腾了。
虽然苏菲尚不了解霍尔和火魔卡西法之间是怎么回事,但出于对霍尔的了解和爱护,她愤怒地站起反驳:
“我终于知道霍尔为什么不想到这里来的原因了。这是个奇怪的地方,请人过来却让老人家先爬上一段阶梯,又带到奇怪的房间,这不是欺负人吗?你说霍尔的心被人吞噬了,他的确是个任性而胆小的人,脑袋里不知道在想些什么,但是至少他直率坦诚,他想过自己的生活。霍尔不会来这里,也不会当魔王,他一定会自己想办法解决跟恶魔之间的问题,我相信他会的!”
请人过来却让人先爬上一段阶梯,这在历史上很普遍。比如旧中国,臣子觐见皇帝,必须先爬上一段阶梯,还要三跪九叩,行跪拜之礼。这其实是等级社会人压迫人的常见现象。但是这一切在苏菲看来极不合理。她明白了霍尔的心意,他不想溶入等级社会,不想受压制,也不想压制别人。他不愿意来王宫,是因为他要维护自由和尊严,但是专制的统治者却认为他“非常危险”。苏菲不禁为霍尔大声辩解:“至少他直率坦诚,他想过自己的生活。”这话掷地有声。
这段精彩的辩论,揭示了影片正反双方冲突的根源,那就是专制主义和自由主义之间不可调和的矛盾。在专制主义者看来,一个有本事的人不愿溶入社会,整天在外游荡,常常做一些违反政策的事,那就如同把心交给了恶魔,是非常可怕的。而在自由主义者看来,他们拥有支配自己生活的权利,他们是在为道义理想而战。为了实现道义理想,他们宁可付出代价,即使流血牺牲,也决不能充当等级社会卑微的一份子。
说到这,我们要详细分析一下火魔卡西法。火魔卡西法隐喻什么?我们知道,他的前身是一颗将死的流星,而流星,在一般人看来是许愿的对象,霍尔把心交给流星,等同于把心灵托付给了愿望。也就是说,火魔卡西法其实是霍尔心头的梦想之火。
那么,霍尔的梦想是什么呢?据片中沙里曼夫人交待,“那孩子的心被恶魔夺走,从此变成一个只为自己利益才施展魔法的人。”就是说,霍尔取出心脏之后,做的第一件事就是争取自由。他不愿听命于王宫,不愿受人摆布。他离开了沙里曼夫人,他要用心头的梦想之火,去建立自己的城堡,以实现自由和平的愿望。霍尔的梦想,就是自由及和平。
在影片中,卡西法被称为“恶魔”,不仅沙里曼夫人如此称呼,苏菲如此称呼,连卡西法也自称:“我是一个恶魔!”这很有意思。卡西法是霍尔和苏菲的朋友,他是霍尔心头的梦想之火,但在世人看来,他是个恶魔,因为他“会吞噬人的身体和心灵”。仔细想来,倒也不无道理。理想主义本就是一把双刃的剑,一个孩子用任性的心灵固执地追逐梦想,如果他一直拒绝向现实作任何妥协,长此以往,迟早变成疯子。所谓成长,就是对现实不断妥协的过程;所谓成熟,就是理想主义到经验主义的转变。世上本没有绝对的自由,如同世上没有永久的专制。一个人在自由自在的状态中沉浸太久,终将消沉颓废,或者恣意妄为,无论肉体还是心灵都被吞噬。这方面宫崎骏见解独到,看起来他不只是一位整日呆在工作室里做白日梦的动画师,他还是一位思想家。
虽然宫崎骏坚定反战,可是他似乎并不热衷于当英雄。影片后半段有一场戏,霍尔和苏菲的新家遭受炮火攻击,霍尔决意死守家园,他对苏菲说:“苏菲,你留在这里,卡西法会保护你,外面我来守护。”苏菲急急上前拦阻,“等等!霍尔,你不能去,留在这里!”霍尔悲凉地说:“下次空袭就要来了,卡西法也阻止不了攻击。”苏菲提议,“逃走吧,不要和他们战斗!”霍尔安详而坚定地回答:“为什么?这些年我已经逃够了,好不容易身边有个非守护不可的人,那就是你。”说完,他飞身出门,义无反顾投入硝烟弥漫的战场。
一个有责任心的男人,在遇到爱人之后勇气倍增,在战火纷飞的时刻勇敢地担负起守护全家的重担,这着实令人感动。但是,孤身抗战是守护爱人的正确方法吗?一个人的力量怎么可能阻挡一个庞大的军团?归根结底霍尔是个固执的理想主义者,自以为好男儿当战死沙场,不应临阵脱逃。但是苏菲不这样想。当苏菲看见霍尔在空中遭受攻击,痛苦地大声悲嚎,她大惊失色,当即要求卡西法搬家招回霍尔。她说:
“只要我们还呆在这里,霍尔恐怕就回不来了。还是当个胆小鬼比较好。”
苏菲的意思是,她不想要霍尔当英雄,她只想要大家平平安安,他们不如逃走,逃到安全的地方。她不要霍尔和敌人死缠烂打,她宁可霍尔是个胆小鬼。苏菲的话语深得我心。如霍尔这般脾气的人,生活中多半是文人艺术家,一个书生,岂能扭转战局?杀戮机器一旦启动,不是杀人就是被杀,小人物的自我牺牲值得几何?明智的办法就是如苏菲般选择逃跑。我非常认同苏菲的观点,虽然我更喜欢霍尔。
以上两场对白,是影片思想的精髓。这两场戏表明,对于理想主义,宫崎骏的认识非常深刻。
四、情境
作为宫崎骏作品中内涵最丰富的角色,霍尔有很多造型。刚出场时,霍尔穿着色彩斑斓的长外套,戴绿宝石长耳坠,金发披肩,碧眼迷离,像童话中的梦幻王子。后来外套变为浅色,发型变成直发,仍然很漂亮。霍尔的头发变回黑色之后,形象朴素起来,连漂亮的长外套不穿了,只穿白衬衫,有点家常化。不要小看这个变化,这意味着霍尔在苏菲的感化下逐步摆脱了自恋虚弱,走向成熟。
片中很多场景给人留下了深刻印象。一个场景是,霍尔静静睡在床上,身穿白色衬衫,他双目紧闭,床四周挂满各色奇异的玩具,色彩金灿梦幻。此情此景,仿佛一个纯洁的白衣王子睡在孩童的璀璨梦幻中,令人想起克里慕特的油画。
另一个情境是霍尔发脾气召唤黑暗精灵,他身体惨白倒在灶台上,像得了重病的孩子,忧郁的绿色黏液流了一地。周围暗影绰绰,光线变暗,屋内房梁家具扭曲不安。画面张力很大,色彩浓重阴郁,风格有些类似蒙克的版画《不安》。
这里要说一下本片的制作。本片在制作上有了一个飞跃,虽然人物造型还是手工绘制,一部分布景、道具及光线首次使用了电脑三维技术。由于人物依旧是手工绘制,片子整体轻灵单纯的风格得以延续,但是画面却常有油画或版画的韵味。这真是惊人的突破。影片中木材,木门,木柱,石砖,墙面,玩具等材质,细腻逼真有光泽;光线也像真实光一样自然渗透,甚至光线里的灰尘都清晰可见。如此画面,不能不令人想起威尼斯画派或者荷兰画派的作品。这样的效果令人惊叹。
在这部野心极大的动画片里,宫崎骏放弃了最擅长的大型战争场面。熟悉宫崎骏的观众应该记得,宫崎骏非常擅长大型空战的场面操作,可是本片根本没有值得称道的空战戏。倒是霍尔化身为灰色大鸟,在硝烟弥漫的夜空中孤愤地飞翔的身姿,给人留下了深刻印象。
夜空中炮声隆隆,一架架飞行艇被炸得粉碎,天空变成一片火海。霍尔展翅飞来,他金发怒撑,双目圆睁,巨翅平张,像巨鹰一样有力;他掠过硝烟弥漫的夜空,如同海燕划过乌云密布的大海上空,尖利且迅捷。
霍尔的飞翔造型,近景像巨鹰,远景像海燕,应该不是偶然的。鹰和海燕都是高尔基笔下有名的飞禽。“让暴风雨来得更猛烈些吧!”我们都记得这句名言。《海燕之歌》和《鹰之歌》是高尔基最有名的散文,一度被传颂成“无产阶级革命浪漫主义”的名篇。考虑到霍尔手捧心火的一幕非常像高尔基笔下的英雄丹柯,我有理由推测,宫崎骏在构思时受到了高尔基的启发。显然,霍尔这个角色集合了丹柯、巨鹰、海燕的特点。但是宫崎骏无意进行“浪漫主义”的煽情,他在塑造反战英雄霍尔的同时,也对理想主义进行了反省,他不仅突出霍尔的战斗精神,也强调他的独立自由精神、爱情理想和田园理想,而这些在五十年前的无产阶级革命者看来,属于“颓废的小资产阶级情调”,是应该受批判的。宫崎骏的风格与高尔基迥然不同,他要的是情境的唯美,他要把强烈的救世情怀上升为忧伤唯美的抒情诗意,这才是他的艺术理念。
有几场戏气氛奇特,有种神秘的美感。一场是霍尔从战场返回,颓然落翅,倒在椅子上,和火魔卡西法说话。房间里光线昏暗,霍尔疲惫不堪,他黯黯说:“这次的战争很惨烈,从南边的大海到北边的国境,全是一片火海。”卡西法叫:“我最讨厌火药的火了!那些家伙的字典里根本没有礼貌两个字!”实际上,卡西法就是霍尔的心火,霍尔对着火炉说话,实质是在跟自己的心灵说话。黑暗的屋子里,孤独疲惫的霍尔对着火焰诉说心事,这一幕给人留下深刻印象。
更奇特的一场戏是一个梦境。霍尔第二次从战场回来,苏菲听到声音,从梦中惊醒。这时她变回了少女的样子。其实她是在做梦,人在睡梦中最放松,所以睡梦中的苏菲忘记了自卑,重新变回少女。她看见地下的羽毛沾着血迹,又惊又痛,手持烛火上楼,来到霍尔的房间。她打开门,看见房间里两条堆满各色奇彩玩具的通道,通向不知名的远方。走过一条玩具通道,她看见尽头处一头大鸟伏地发抖,惊呼:“霍尔,是霍尔吧?很难过吗?你是不是受伤了?”大鸟伏地发抖,低沉地说:“别过来——”苏菲说:“没关系,让我来帮你,让我帮你解开身上的魔咒,好不好?”大鸟遽然抬头,露出一张骷髅脸,说:“你连自己身上的魔咒都解不开,你能帮我吗?”苏菲喊道:“那不一样,因为我爱你啊!”骷髅叹息:“太迟了。”说罢,振翅离去,灰羽纷纷飞落,情状凄凉,苏菲骤然变老,呆然站立。貌似强大的大魔法师霍尔实际只是个躲在玩具丛中固执地做英雄梦的孩子,他长年孤独,伤痛缠身,且自闭胆怯。苏菲虽然早感应到霍尔的孤独与创痛,但她无法摆脱自卑,不敢靠近心上人。她感到焦虑,不知该怎么办。这个梦境充满哥特式的迷离气氛,意境深切悲凉,令人过目不忘。
五、结束语
影片的结尾有点问题。沙里曼夫人看见霍尔等人转危为安,马上决定停战,这真是莫名其妙。为什么她决定停战?影片没有交待原因。估计是为了保证票房,制片方强加了个光明的尾巴。这是影片的瑕疵。
但是,影片整体依然熠熠生辉。这部影片把心灵隐喻嵌入童话般单纯的故事框架;把爱、自由、和平的现代理念融入唯美抒情的诗意风格,令人耳目一新。本片具有现代性的美感,是新世纪的艺术,和以往任何电影都不同。我认为这是一部里程碑式的作品。
在过去的半个世纪,几代先锋的电影人刻意追求形式唯美,其中包括塔尔可夫斯基、伯格曼、费里尼、安东尼奥尼、安哲罗普斯基等电影大师,他们的许多作品影像优美,节奏缓慢,情节晦涩,受众面极有限。其实,未必深刻的电影必须晦涩,如《霍尔的移动城堡》就非常有趣,其思想性和唯美程度也不亚于任何一部诗意电影。所以说,形式美学并不是通向艺术殿堂的唯一途径,通俗的题材和简单的情节加上合理的美工,照样可以攀达艺术的高境界。学院派迷恋形式美学,一味鼓吹纯影像论,纯粹是孤高自大、自绝于观众的表现。
那么,成功的诀窍是什么?
第一就是塑造人物。霍尔和苏菲具备丰富的性格特征,而以往的诗意电影,比如《魂断威尼斯》、《镜子》等等,人物只是唯美的长镜头里的一个道具、一个符号。这样的电影通常只能抒情,难以承载深刻的思想。拿宫崎骏过去的作品来说,例如《天空之城》,两个主角一味单纯可爱,性格过于单薄,根本不足以包容深刻的人文内涵。所以,《天空之城》只是一部批判主义作品,远不如《霍尔的移动城堡》丰富深刻。
其次,要把现代理念注入影片,而不是鼓吹旧时代的斗争理念或牺牲精神。上个世纪,四十年的战火和五十年的冷战让全世界创痛巨深,艺术家们奋起创作,试图用宗教般虔诚的心灵为世人寻求救赎。如今,人民生活日益安定,潮流发生了变化,自由、独立、平等、和平逐渐成为现代人的主流观念。一个时代有一个时代的艺术,谁要是倒退回去宣扬旧思想,那就是炒冷饭,那就是拾人牙慧,那就是迂腐保守。
最要紧的是,我们必须明白,虽然时代在变化,一些东西不会改变。比如唐诗宋词,永远不会过时。唯美抒情是不朽的潮流。爱和美的向往永远扎根在每个人心底。宫崎骏苦心积虑塑造唯美的霍尔,精心布置情境,就是为了实践他的美学理念。他认为,动画片也可以实践艺术理想,事实也是如此。动画是绘画艺术和电影艺术的结合,动画比真人电影更能方便地达成视觉唯美。在优美的情境中,音乐忧伤低回,剧情静静地表现一个为世所不容的理想主义者的内心。当稚嫩的心灵终于显露其单纯美好的信念,那是最感人的时刻。那种动人的美丽,完全不同于反映成人内心强烈忧患的悲剧美。看了宫崎骏的动画,我们才知道,世上除了悲剧美,还有一种纯洁美。
我们不妨把宫崎骏和他的同行作比较。好莱坞绝大多数动画片只求娱乐性,画面夸张虚化,没多大意思。即使是宫崎骏的同事高畑勋,其代表作《再见,萤火虫》风格悲惨沉痛,苦大仇深,和纯洁诗意也毫不沾边。但是,在宫崎骏的电影里,诗意的、孩子般单纯的美好愿望几乎贯穿在每一部作品中,包括以中年人为主角的《红猪》。可以说,宫崎骏确立了一套自己的美学体系,他是一位真正的大师。曾有人说宫崎骏是“日本的金庸”,“动漫界的莎士比亚”,如今看来这些称呼都不合适。宫崎骏就是宫崎骏,他是一个在艺术领域开辟一方新天地的划时代人物。我由衷期待他的下一部作品继续带给我们惊喜和感动。