Ⅰ 香港公認四大影帝都是誰
香港公認四大影帝：周潤發，周星馳，梁家輝，梁朝偉。
1、周潤發。
梁朝偉多以干凈成熟的形象展現在觀眾面前，帶著一股書生氣，略有陰郁之感，在出道的20多年裡幾乎和負面新聞絕緣，其性格低調內向，不喜交際應酬，曾被圈內人士認為是娛樂圈中的異類。對待工作，梁朝偉一直兢兢業業，保持著嚴謹的工作作風，是一個外表冷靜內心熾熱的工作狂，對待每一件事都認真投入。
Ⅱ 周星馳所有電影!!!
一星級作品(13)
《算死草》 《非洲和尚》 《豪門夜宴》 《風雨同路》 《流氓差婆》 《龍鳳茶樓》 《小偷阿星》 《最佳女婿》 《一本漫畫闖天涯》 《捕風漢子》 《龍天涯》《霹靂先鋒》 《江湖最後一個大佬》
二星級作品(9)
《玻璃樽》 《情聖》 《濟公》 《義膽群英》 《龍的傳人》 《師兄撞鬼》 《行運一條龍》 《千王之王2000》《97家有喜事》
三星級作品(17)
《大內密探零零發》 《食神》 《百變星君》 《整蠱專家》 《賭俠2:上海灘賭聖》 《賭聖》 《咖喱辣椒》《無敵幸運星》 《鹿鼎記II之神龍教》 《賭俠》 《家有喜事》 《逃學威龍II》《逃學威龍3之龍過雞年》 《回魂夜》 《新精武門1991》 《武狀元蘇乞兒》《九品芝麻官之白麵包青天》
四星級作品(8)
《喜劇之王》 《鹿鼎記》 《逃學威龍》 《破壞之王》 《漫畫威龍》 《審死官》 《唐伯虎點秋香》 《功夫》
五星級作品(3)
《西遊記第101回月光寶盒》《西遊記完結篇仙履奇緣》《國產凌凌漆》
1988
《霹靂先鋒》處女作品、憑借本色表演 《捕風漢子》《最佳女婿》慣性表演狀態
1989
《龍在天涯》配角的巔峰表現
《義膽群英》差強人意
《流氓差婆》與吳君如的表演擦出火花，第一次轉型
1990
《望夫成龍》《一本漫畫闖天涯》無厘頭表演雛形、喜劇天份初露
《龍鳳茶樓》《風雨同路》表現平平，但已被觀眾認可
《咖喱辣椒》完全蓋過張學友的表演
《小偷阿星》《師兄撞鬼》慣性表演狀態
《賭聖》榮獲當年度十大賣座影片頭把，開始與吳孟達拍檔
《無敵幸運星》《江湖最後一個大佬》因《賭聖》一片而大賺，但周星馳的表現一般
《賭俠》榮獲當年度十大賣座影片第二名，周星馳名聲大噪
1991
《整蠱專家》新題材喜劇影片、與王晶初步形成默契
《龍的傳人》《新精武門1991》無厘頭表演定型
《逃學威龍》暑期強檔、當年度十大賣座影片第一
《賭俠2上海灘賭聖》鞏俐、方季惟分飾港版、台版女主角，周星馳已成票房保證
《情聖》與毛舜筠演對手戲，但主角過多，「星」味平平
《豪門夜宴》客串
1992
《漫畫威龍》開始有人懷疑周星馳到底能堅持多久
《家有喜事》香港最成功的喜劇之一、當年度十大賣座影片第二名
《逃學威龍2》有滑鐵盧之稱
《審死官》當年度十大賣座影片第一名
《鹿鼎記》當年度十大賣座影片第三名
《鹿鼎記2神龍教》當年度十大賣座影片第五名
《武狀元蘇乞兒》當年度十大賣座影片第四名
這是「周星馳年」，徹底佔領香港市場
1993
《逃學威龍3：龍過雞年》當年度十大賣座影片第七名，有人說這將是周星馳的最後一年
《唐伯虎點秋香》當年度十大賣座影片第一名，周星馳反攻
《濟公》慘敗
1994
《破壞之王》慣性表演
《九品芝麻官之白麵包青天》入選當年度十大賣座影片
《國產凌凌漆》與袁詠儀擦出火花，無厘頭表演完全成熟，與羅家英合作備受認可
1995
《西遊記之101回月光寶盒》《西遊記完結篇之仙履奇緣》第二次轉型，效果尚可， 皆入
選當年十大賣座影片，無厘頭+浪漫主義+想像力，與莫文蔚擦出火花
《回魂夜》繼續嘗試轉型，基本看不到本人面目，觀眾接受一般。
《百變星君》是當年周星馳影片票房最好的一部，但裡面摻雜王晶的成分，屬《整蠱專家》
的延續，無厘頭+電腦特技
1996
《大內密探零零發》重復無厘頭形式
《食神》非常一般，但頗得好萊塢口碑，也是周星馳執導的第一部電影
1997
《97家有喜事》與《家有喜事》相比，周星馳在喜劇表現上優勢不明顯
《算死草》無厘頭表演進入死胡同，帶出葛民輝的喜劇才華
1998
《行運一條龍》痛苦的無厘頭，但在導演手法上有不少進步，退格成配角
1999
《喜劇之王》第三次轉型，深入喜劇表演形式，自編自導自演
《千王之王2000》
2001
《少林足球》成功的導演
2004
《功夫》刻意想回到以前的無厘頭風格，但堆砌的劇情、過時的橋段、誇張的特技、配角的出現、部分場景抄襲《黑客帝國》，帶給大家的更多的是失望（或許是我們期望太高）
周星馳，上海人，(實為浙江寧波人，2004年在東京《功夫》首映宣傳中透露)於1962年6月22日出生於香港。中學畢業後考人無線電視第十一期夜間訓練班，1983年結業成為無線藝員，同年被派任兒童節目「430穿梭機」當主持，做了四年。 1987年他被派演戲劇，參演的第一個劇集是《生命之旅》，繼後他又主演了《他來自江湖》等劇，其中最得好評的是《蓋世豪俠》，在該劇中出現了他那獨特的表演風格。 1988年他得到導演李修賢的賞識，出任《霹靂先鋒》男主角之一。獲台灣第乃屆金馬獎和香港金像獎最佳男配角獎，他那非邏輯性和帶有神經質的演技，開創了「無厘頭」文化，成為香港普羅文化的重要一環。而他擔綱演出的電影更是屢破票房紀錄，1992年因主演《審死官》而獲亞太影展最男主角獎，1996年因主演《西遊記大結局之仙履奇緣》獲香港電影學會第一屆「金紫荊獎」最佳男主角獎。2001年自導自演的《少林足球》更為星爺奪得最佳導演稱號。
周星馳 電影經典角色大全
搞笑是無厘頭最具殺傷力的武器，但沒有下面這些可圈可點的人物，就不會有一個周星馳。
1990 《賭聖》阿星
周星馳表演小人物也就是從這時起有了自己成形的一套，他能茫然的瞪大了眼，把「星式」的懵懵懂懂、天真無知明明白白地寫在臉上。憑著天生的特異功能，阿星被發現有一手獨步賭壇的絕技從此他無可避免的被人利用，他一舉成名，一步登天也被推到了你死我活的浪尖……一般片子演到這時候就該出英雄了，不過周星馳可演不來「英雄」，只有「反英雄」，結果阿星就是周星馳的這一個。
1991《逃學威龍》周星星
當過學生的人看周星星真是過癮又「解恨」。身為警察囂張慣了的他返回學校做卧底，他做了一切學生們想做不能做，甚至連想都沒有想到過的事情。比方說，他以一個警員的身手敏捷對抗天下老師都慣於用作武器的教鞭、粉筆頭、黑板擦，消課堂暴力於無形；比方說，他狂追美女老師，最後還手到擒來、大功告成——顛覆師生關系還有比這更取巧、更無賴、更徹底的嗎?
1992《審死官》宋士傑
把一個從始至終都以個人利益為主，以替人伸張正義為次的「古代律師」演得如此自然、逗趣而不
惹人反感舍周星馳其誰?片里的宋士傑膽小懦弱、心細刁鑽，利字當頭又抵不了誘惑，偏偏有了一個武功高強、魯直強悍的老婆，他就只好怕老婆怕得一塌糊塗。當他闖入公堂為老婆討回公道，也開始和正義沾了邊。他在公堂中上竄下跳、奔來跑去，口裡猶能振振有詞地說個不停，一氣呵成的表演自然酣暢，誇張而不過火。——難怪在周星馳不多的獎項里，這部片子就為他拿了個「亞太影展最佳男主角」獎。
1992《鹿鼎記》韋小寶
周星馳版的韋小寶可謂「形神兼備」。「周版」韋小寶不僅在妓院長大，而且還在那兒勤學苦練匪夷所思的罵人技巧，一種鮮活的市井氣幾乎無需更多的誇張強化。他不僅會在師父陳近南面前大耍滑頭，還敢當面大大咧咧地把陳近南的話拆個明白——「要反清是搶回我們的錢和女人，要不要復明根本就是脫了褲子放屁關人鳥事呀!」如此這般直言無諱一語中的在片中俯拾皆是，很透出點對世事世情、利害關系一點就透的洞察力與通俗管用的機敏。總之，自打周星馳演了韋小寶那個市井小混混，再提韋小寶的時候好多人准會條件反射式地想到他。
1992《武狀元蘇乞兒》蘇乞兒
蘇察哈爾燦一出場是一個養尊處優的大少爺，任情任性，喜歡上了怡紅院的如霜姑娘，為了她去考狀元郎，理直氣壯的勁頭讓吳孟達飾演的老爹連聲附和：「敢愛人所不敢愛，品位與眾不同，老爹我佩服!」把什麼倫理呀道德呀統統丟了個一干二凈。後來他考上了狀元又被人陷害，卻因緣巧合地當了叫花子的頭兒，披頭散發不說，還添上浪跡於世全不囿於常理的癲狂。蘇乞兒的性情是跟著劇情走，有因由有發展的，難怪周星馳會挺委屈的解釋說這不是一部搞笑片而是劇情片。
1993《唐伯虎點秋香》唐伯虎
周星馳演才子唐伯虎既不英俊也不風雅，與其說瀟灑毋寧說放肆，與其說多情毋寧說好色，整個就是一「反才子」，而唐伯虎點秋香，既不是郎情妾意也不是情意纏綿，只是他在矮子里挑出高個矮子式的看中了秋香，又可謂「反才子佳人」。反掉了才子，反掉了才子佳人，片子里再找不到文人才士的酸迂和優越感。
1994《國產凌凌漆》凌凌漆
在這部影片中，周星馳把神表現為一個悲劇性的浪漫英雄。這個角色可以做一切事情，包括彈鋼琴。在他到達香港時，他很快識破了陰謀，這和《逃學威龍》中那個需要時間適應環境的周星星大不相同。他引導整個電影的情節。命運與卑鄙惡人都不能傷害到他。這樣，這個角色還是一個神，但是他賦予了這個角色一個悲劇弱點以取悅觀眾：他墮入了與一個女人的愛情的深淵。
1995《大話西遊》至尊寶
至尊寶的今世本來很明白，強盜頭子一個，可是他偏偏愛上一個白晶晶。為救白晶晶他離開紫霞，結果又發現紫霞是最愛。至尊寶遇到了一個男人都會遇到的問題，可是因為時空轉換的原因，他可以
為兩份愛都不負擔責任，所以他被尊成了「情聖」。
1996《食神》史蒂夫周
食神從出場就風光無限，不再是小人物的一步登天、欣喜若狂，而是大人物的得意忘形、站得高跌得重。他把得意者的囂張誇大得分外鮮明，而他被親信們聯合背叛、暗算的境遇也就顯出分外的炎涼。難得的是滲透其間的某種淡泊，在周星馳表現起來就是：神思恍惚的表情和誇張但冷靜的舉手投足間那
點自在的悲涼。
1999《喜劇之王》尹天仇
尹天仇就是成名前歷經辛酸的周星馳。他在劇組里跑龍套，跑得分外賣力認真，但他的專業精神卻在這些情境里被突現成了一種累贅和一個諷刺，他的屈辱和挫敗也再一次次不動聲色的被重復，而他只同樣重復著一句話：其實我是一個演員。很少在周星馳的片子里看到這么多嚴肅、認真甚而蕭索的表
情。尹天仇的魅力也許就是周星馳今天的魅力——一種愈漸成熟了的悲欣交集。
Ⅲ 周星馳電影有哪些
周星馳的電影列舉以下
1、《食神》
《食神》（City on Fire）是星輝海外有限公司出品的喜劇動作片，由周星馳、李力持聯合導演，周星馳、谷德昭、曾謹昌聯合編劇，周星馳、莫文蔚、吳孟達主演，該影片於1996年12月21日在香港首映。
該影片講述了食神史蒂芬·周名成利就之後令他忽略了食物的味道，被富豪拍檔出賣，被徒弟唐牛擊敗，唐牛成為新食神，史蒂芬·周則淪落街頭，但他得到古惑女「火雞」的幫助，重新振作並和「火雞」發明新品種食品「瀨尿牛丸」，誤打誤撞闖入少林寺三十六房之一的廚房，學得一身絕世廚藝，重奪食神之位。
Ⅳ 成龍國際電影周，與成龍同輩的武打演員為什麼一個都沒來
洪金寶、元彪、元華、於榮光等大部分香港動作巨星、國內一線實力明星及眾多資深演藝人士、好多虛心好學的年輕演員，聲名遠揚的香港七小福、香港動作片最具實力的洪家班、成家班等眾多成員，國內很多知名動作演員及很多有輩份、很資深、有品德的德藝雙馨演員以及現在年輕有票房號召力的知名演員都前來捧場、都給中國功夫第一巨星、全球第八巨星成龍大哥面子。
作為影迷，看過天王巨星張學友、劉德華、周傑倫等人的演唱會，也在機緣巧合的機會分別見過成龍、李連傑和甄子丹等功夫明星。2次看過成龍，1次看過李連傑、1次看過甄子丹。從80年代錄像廳1元、5毛看錄像帶、看電影開始到今天，感觀判斷如下：
一、成龍大哥。真人看起來肩膀寬厚、身材很結實、很健壯、很 健康 和陽光，成龍為人很大方，看起來人緣超好，看起來 社會 經歷很豐富、很會為人做事，跟人握手感覺很有勁有力的樣子。還會主動時不時拍拍對方肩膀，穿著一身唐裝和白色平底鞋，十分有親和力，很隨和、很平易近人，臉上始終帶著笑容，見人就主動問候打招呼，個子應該在172左右並稍向上1、2公分，完全不像是個近70歲的老年人，近十幾年來成龍參加的各種大型活動平台、規格都是很高大上和主旋律。
總體感覺成龍大哥70年代開拍的《蛇形刁手》《蛇鶴八步》《笑拳怪招》《龍少爺》《醉拳》1、2等幾十部古裝動作功夫片都是玩世不恭，與其本人性格有些相似，他早期動作功夫片都是真打出來、拼出來的，敢打敢跳敢拼，一路摸爬滾打一路前行拼搏，太不容易了。後來《五福星》《一個好人》《警察故事》《玻璃樽》系列等等眾多現代 時尚 動作片的拍攝直到闖盪好萊塢開拍國際大片，成龍就開始慢慢成熟穩重，尤其是近二十來年成龍愛國情懷越來越濃厚，遠超一名演員范疇，其全球影響力僅次於李小龍，基本達到全球無人不知地步，在東南亞、歐洲及非洲、美洲都擁有超多粉絲，直到現在成龍拍了200部多的動作功夫片，成式動作喜劇風格獨具特色，在八九十年代曾一時引領全球世界功夫電影走向和偏好，國外動作明星紛紛效仿，但無一人領悟到成龍功夫喜劇風格的真諦，成龍動作電影揚名世界，演藝綜合成就位列華語動作演員第1名、位列全球巨星第8位（前十僅李小龍、成龍位居其中）。看成龍真人長相跟香港武打演員李元霸很像，都屬於粗壯健實型的身材。
二、李連傑大哥。李連傑大哥對人很有禮貌，一見面就臉帶笑容，雙手合十問候，個子應該在165左右，不相上下，好像年齡大起來身體比年輕時還壯實些，尤其是脖子很粗，近距離看已白發蒼蒼了，完全看不出年輕時的英姿颯爽，風度翩翩了。
李連傑大哥年輕時英俊瀟灑，彬彬有禮，動作干凈利索且舒展，各種武術和兵器使用嫻熟流暢，是唯一能與成龍抗衡且與之並駕齊驅的一位國際動作巨星，李連傑特色瀟灑動作讓人甚為美觀，其動作風格在全球有很大影響力，影響力僅次於李小龍和成龍，是名符其實的第三大華語國際動作巨星。可惜現在身體原因基本上不再拍動作電影了，有點可惜，隱退太早了，否則李連傑功夫電影成就可與成龍大哥並列。不管怎麼樣，成龍大哥與李連傑大哥是繼功夫鼻祖李小龍之後最為出彩、最為耀眼的兩顆巨星，「華語國際動作雙雄＂揚名世界、譽滿全球。
三、甄子丹大哥。甄子丹穿著很會懂 時尚 ，造型很會耍酷，看到穿的鞋底是很厚的運動休閑鞋，十分喜歡擺拍造型，近距離看真人個子很小，沒有電影里看到的那麼健壯，西服穿起來顯不出肌肉，仔細看臉也已不再年輕了，近看估計在165偏上1至2公分左右，絕對沒有170公分，雖然是同李連傑同歲，都是馬上就到60歲的人了，真人看起來還很精神，算顯年輕的了。
甄子丹大哥成名也很早，但巔峰期來的太晚，上世紀七、八、九十年代動作電影黃金期，成龍功電影霸屏天下、揚名亞洲、紅遍東南亞，李連傑80年代初憑《少林寺》出名即爬上人生最巔峰，雙雄並駕齊驅橫掃亞洲及東南亞影壇。沖在一線四五十年的成龍大哥也老了有些超高難度動作也不能親身上陣體驗了、李連傑大哥也因各種原因基本上隱退少有出來拍片了。動作功夫片從2000年後日漸衰落，出彩真打敢拼敬業有巨星潛質的動作演員人選青黃不接。一路轉型奮進的動作片老將甄子丹在已達45周歲時2008年憑《葉問》系列一步跨入一線動作巨星行列，並形成獨有風格甄式動作，就如成龍的《醉拳》系列、周潤發的《賭神》系列、李連傑的《黃飛鴻》系列，讓人印象深刻，片名成了人名的代言詞。缺點是甄子丹除《葉問》系列之外再無特別優秀電影代表作品，甄也拍了好多動作片，除了動作剛猛，如《殺破狼》《導火線》《一個人的武林》等流行 時尚 動作商業片基本上沒有導向價值和表現意義，希望在前行的道路上，多拍些更多經典代表作品（但甄子丹年齡馬上到60歲了，有些可惜了）。
從參加活動接受采訪可感知，甄子丹大哥為人做事缺少隱忍的品性，說話太直率，甄子丹的格局、胸懷沒達到成龍大哥的高度、大氣、大度和包容，視野、境界也沒達到李連傑大哥的層次和灑脫。但近年來看起來為人、說話、做事也已慢慢懂得隱忍、謙虛、謹慎和親和力了，成龍、李連傑兩顆華語最為耀眼動作巨星因年齡等原因已不復當年勇，動作功夫片杠旗人物僅剩近60歲的老將甄子丹還在前行拼搏的路上。
也見過郭畗城和劉德華，郭富城、劉德華和甄子丹在擺拍造型上屬同類型人，都喜歡擺拍。 娛樂 天王巨星劉德華的粉絲最多，每次都是人山人海的。郭和甄個子看起來差不多高。
成龍同輩武打明星:洪金寶、元彪、元奎、梁小龍、陳慧敏、元華、甄子丹、李連傑、趙文卓等人了。
李連傑，有著「功夫皇帝」之稱。早年以電影《少林寺》收獲中國電影票房冠軍。可長期的操勞及接戲，使得他患上了一些小病，顯得相對蒼老些;如今的他已是58歲了，早已將重心投入公益事業，對於影視行業的地位早已不在乎了;更不會貪圖這些名利了。
洪金寶，七小福的領頭人，成龍的「大哥」。如今已快70歲高齡了，長期的忙碌，動作片的拍攝，早已使他的身體機能下降;加上年紀大了，有些方面不能和年輕人相比了，那些電影周之類的，能不去盡量就不去了，也是在顧全自己的身體。沒辦法啊。
甄子丹，一代武打明星，以「葉問三部曲」奠定武壇地位。甄子丹不去電影周可能也有一些顧慮吧！其一，甄子丹曾表示《葉問4》後，再也不會接武打片，如今因武打片領獎顯得多餘。其二，甄子丹性子傲，過去的電影只代表過去的成就，由他人頒，還是有些不舒服。其三，電影的投資方未去，他去不會很尷尬哈。其四，其它老牌武打明星沒去，他去了也很尷尬。
元華，七小福成員之一。早期是李小龍的替身，曾被李小龍誇獎過其武。早期並未有出彩的作品。自《功夫》電影後，聲望具顯。不過後期電影常常帶有喜劇因素，作品反響平平，影壇地位差點意思。去了，難道當觀眾嗎？[捂臉]
元彪，七小福成員之一，早期成就可與成龍等人旗鼓相當，可隨著時代的發展，他懂得進退。其一，顧家。其二，急流勇退。早已退出影壇多年。電影周對於他來說還是不要去的好，以免被狗仔造謠。
還有像梁小龍、陳慧敏等老牌動作明星，都是早期動作電影的一顆流星，早已隨著新生代的到來，而漸漸沒落於影視長河裡。已經很久未出現於公共場合了。
還有一些武打明星也已逝去。如「計春華」、劉家輝」等人。
「成龍國際電影周」旨在表彰為動作電影做出傑出貢獻的電影人，著力培育扶持華人動作新生力量，頒發鋼鐵人主要獎項。
這將來是年輕人的天下，他們老一輩人也早該放手了。
「江山代有才人出，各領風騷數百年」!
首先，同成龍同輩的武打演員不方便來。同期演員有梁小龍、洪金寶、甄子丹、黃正利等人，這些老一輩的武打演員或已駕鶴西去，或已年邁退隱 娛樂 圈，很多人過著寧靜的退休生活，已不在 娛樂 圈內活躍了。雖然演過很多電影，但不為現時代的人所記住，就算有成龍邀請，又有疫情，不方便前往電影周的。譬如劉家輝，身體已經中風，居住在養老院中被人照料。再如洪金寶，每日輪椅出行，出席大活動也要看看是否想露面和方便出行。
其次，同成龍有隔膜。成龍與洪金寶曾經協作親密過，但成龍成名後，退出了洪家班，之後成龍創建了成家班，與洪家班相競爭。所以洪金寶和成龍多少有些隔膜，請洪金寶來，未必賞這個臉。連洪金寶都說，自己捧紅了很多的影帝，再請他們回來卻請不回來了。對於成龍也一樣的，對於同期老演員如果不是很熟絡，別人也不會賣你個面子，未必請的動人家。
再者，這些同期武打老演員沒成龍名氣大。成龍是國內外家喻戶曉的影視明星，論地位，論影響力，成龍都是首屈一指的。隨著年齡變的越大，價值也變的越高，所以在成龍動作電影上處於獨一無二的地位是無人撼動的。而李連傑，由於身體的原因，他的事業高峰期已過，他的地位容易被新人所撼動。而梁小龍只有個80年代的「陳真」被人所牢記，但是目前的年輕人就難觀此片，對梁小龍是聞所未聞的。梁小龍好似個行走江湖的武者，電影方面的成就是趕不上前兩位的。所以有些老演員當年或許比成龍名氣大了，成龍就算是小輩了，縱然這些老演員年老了，還是有江湖地位的。當成龍的名氣大增時，這些老演員巔峰已過，可能處於事業低迷時期而逐漸落敗，不像成龍一直在影視圈內聞名。要找一位位高權重的電影方面的傑出人士，成龍也難請得到。
Ⅳ 全球最著名的電影節是哪些近五年來各大電影節獲獎電影有哪些各有什麼特點
戛納電影節 金棕櫚獎
威尼斯電影節
柏林電影節
蒙特利爾電影節
多倫多國際電影節
卡羅維發利電影節
洛加諾電影節
聖塞巴斯蒂安電影節
莫斯科電影節
斯德哥爾摩電影節
聖丹斯電影節
上海國際電影節
釜山國際電影節
東京國際電影節
香港國際電影節
台北電影節
亞洲拉子影展
戛納電影節（戛納國際電影節,Festival de Cannes），又名坎城電影節或康城電影節，國際上最有影響力的電影節之一，與德國的柏林電影節、義大利的威尼斯電影節、加拿大的蒙特利爾電影節以及捷克的卡羅維發利電影節是國際電影聯合會確定的國際五大電影節。
1946年9月20日法國外交部、教育部、電影聯合會支持、法國藝術行動協會創辦。後由法國工業部和商業部共同組織。每年5月在法國海濱小城戛納舉行。從首屆以來除1948年和1950年因財政困難停辦，1968年受「五月風暴」影響中途中止外，已舉辦58屆（截至2005年）。
電影節設有專門的選片委員會，負責選片工作。評獎委員會則負責評獎工作。電影節授予評選出的最佳影片以大獎—— 「金棕櫚獎」。此外還有最佳導演、最佳男演員、最佳女演員、最佳攝影、最佳音樂、評委特別獎、最佳娛樂片、最佳劇本、國際獎等多種獎項。
除比賽、評獎、觀摩影片之外，戛納國際電影節還舉辦了形式多樣的電影藝術和商業活動。1962年設立了「評論周」，1969年設立了「導演半月」研究會，1973年開展了「法國電影前景」討論，並經常舉辦影展、電影先驅者和導演的紀念活動。電影節期間影片交流活躍，各國的電影商都雲集於此成交大宗的影片買賣，使得戛納成了世界最大的影片交易市場。
1993年陳凱歌導演的中國電影《霸王別姬》獲金棕櫚獎。
1997年香港導演王家衛執導的電影《春光乍泄》，入選影展競賽部份，王家衛並奪得最佳導演獎，成為首位獲得此獎項的華人導演。
戛納電影節對世界各國的電影藝術家們具有最大的吸引力，影響十分廣泛。
威尼斯電影節是每年八九月間於義大利威尼斯所舉辦的國際電影節，主要獎項是金獅獎。它也是歷史最悠久的電影節。
威尼斯影展是威尼斯雙年展的一部份。威尼斯雙年展，顧名思義，是每2年所舉辦的展覽，所展覽的是超現代藝術，是這領域一個很重要的藝術活動。
最近在最佳「反潮流」這一個領域增加了聖馬克獎。
2005年正在舉行的是第62屆。開幕片為香港導演徐克的七劍。
柏林電影節：Berlinale（德文全稱Internationalen Filmfestspiele Berlin，簡稱IFB）和戛納電影節、威尼斯電影節並稱三大A類電影盛事。
柏林電影節也是各大傳媒的盛事，每年大約有15,000名的專業參與人員，其中來自世界76個不同國家的記者多達3,500名。2004年2月5日到15日舉行的第54屆柏林電影節參展影片有3,117部。
從2002年開始柏林電影節隸屬於商業性質的「柏林藝術展出有限公司 」
多倫多國際電影節 (Toronto International Film Festival) 是北美洲其中一個重要電影節。 每年9月在加拿大多倫多舉行。
多倫多國際電影節於1976年首次舉辦，早期是以放映其他電影節的參展電影為主的電影節。經過多年發展及多番轉變，今日已成為頗具規模的電影盛會，近年更被認為是美國奧斯卡金像獎的預演。
電影節強調多元化口味，並藉此肯定加拿大為電影工業作出的貢獻。
卡羅維發利電影節，全稱卡羅維發利國際電影節（Karlovy Vary International Film Festival），是國際電影聯合會確定的國際五大電影節之一，每年在捷克的卡羅維發利（Karlovy Vary）舉行一次。卡羅維發利電影節現在已經成為了整個中歐以及東歐最具影響力的電影盛事。
不行了，太多了，你還是自己去看吧：
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%94%B5%E5%BD%B1%E8%8A%82
Ⅵ 第六屆成龍動作電影周，都邀請了哪些明星嘉賓
成龍是來自中國香港的一位非常著名的武打明星，因為成龍參演了很多部的武打電影，所以成龍在世界范圍內都非常的有名，很多的外國人如果只知道一個中國的電影明星的話，那必然就是成龍。為了能夠讓動作電影被更多的人喜歡，成龍主辦了成龍動作電影周。第六屆成龍動作電影周已經開幕了。那麼關於第六屆成龍動作電影周，都邀請了哪些明星嘉賓？以下是我的看法：
三、楊千嬅
楊千嬅是來自中國香港的一位著名的歌手和演員。作為一名非常有名氣的歌手和演員，楊千嬅也受邀參加了第六屆成龍國際電影周。在成龍國際電影周上，楊千嬅也在舞台上表演了經典的曲目，受到了觀眾的喜歡。
關於第六屆成龍動作電影周，都邀請了哪些明星嘉賓？以上是我的看法。那麼你知道成龍動作電影周都邀請了哪些嘉賓嗎？歡迎留言交流。
Ⅶ 2022鎴愰緳鍥介檯鍔ㄤ綔鐢靛獎鍛ㄥ湪鍝涓懼姙
灞辮タ澶у悓甯傘傛垚榫欏姩浣滅數褰卞懆鐢辨紨鍛樻垚榫欎笌涓婃搗鍥介檯鐢靛獎鑺傜粍濮斾細鑱斿悎鍙戣搗錛屾棬鍦ㄨ〃褰頒負鍔ㄤ綔鐢靛獎鍋氬嚭鏉板嚭璐＄尞鐨勭數褰變漢錛岃ョ數褰卞懆浜2022騫6鏈21鏃ヨ嚦27鏃ュ湪灞辮タ澶у悓甯備婦鍔烇紝灞曟槧鐗囧崟涔熸ｅ紡鍏甯冦傛垚榫欑栫睄鏄瀹夊窘鑺滄箹錛1954騫4鏈7鏃ュ嚭鐢熶簬涓鍥介欐腐錛岀栫睄瀹夊窘鑺滄箹錛屼腑鍥介欐腐鐢鋒紨鍛樸佸兼紨銆佸姩浣滄寚瀵箋
Ⅷ 世界各地的電影節有哪些
A級國際電影節：世界A級國際電影節共有11個,它們的舉辦國,名稱,創辦時間,開幕時間,最高獎項分別是(排名有先後之分)
法國戛納國際電影節：創辦於1939年，每年5月10日至21日,最高獎為金棕櫚獎；
德國柏林國際電影節：創辦於1951年，每年2月7日至18日，最高獎為金熊獎；
義大利威尼斯國際電影節：創辦於1931年，每年8月30日至9月9日，最高獎為金獅獎；
西班牙聖塞巴斯蒂安國際電影節：創辦1953年，每年9月21日至30日，最高獎金貝殼獎；
日本東京國際電影節：創辦於1985年，每年10月28日至11月5日，最高獎為東京大獎；
俄羅斯莫斯科國際電影節：創辦於1959年，每年7月16日至29日，最高獎為聖.喬治獎；
捷克卡羅維法利國際電影節： 創辦於1946年，每年7月5日至15日，最高獎為水晶球獎；
埃及開羅國際電影節：創辦於1976年，每年11月7日至18日，最高獎為金字塔獎；
中國上海國際電影節：創辦於1993年，今年起每年6月上旬，最高獎為金爵獎；
加拿大蒙特利爾國際電影節：創辦於1977年，每年8月25日至9月4日，最高獎美洲大獎；
阿根廷馬塔布拉塔國際電影節：創辦1989年，每年11月6日至25日，最高獎金樹商陸獎。
九大世界A級國際電影節：除了西班牙的聖塞巴斯蒂安國際電影節和阿根廷的馬塔布拉塔國際電影節以外的其它9個世界A級國際電影節合稱為世界9大A級國際電影節。
五大國際電影節：法國戛納電影節、德國的柏林電影節、義大利的威尼斯電影節、加拿大的蒙特利爾電影節以及捷克的卡羅維發利電影節是國際電影聯合會確定的國際五大電影節。
歐洲三大國際電影節：在世界A級國際電影節中排名前三的法國戛納電影節,德國柏林電影節和義大利威尼斯國際電影節合稱為歐洲三大國際電影節,在眾多的電影節中,歐洲三大國際電影節有著最為深遠的影響,無論是金棕櫚獎,金熊獎還是金獅獎,其權威性,藝術性,科學性,都足以媲美奧斯卡金像獎。
中國四大電影節：上海國際電影節,金雞百花電影節,中國長春電影節,珠海電影節合稱中國四大電影節。
中國電影四大獎：中國電影金雞獎,大眾電影百花獎,中國電影華表獎,中國電影童牛獎
註：1.必須補充說明的是在世界各地,各種電影節數目繁多,不勝枚舉,但是從電影節的規模,參展電影的層次,參加電影節的演員陣容,只有以法國戛納電影節為首的這11大電影節能夠達到國際A級標准。2.電影大獎和電影節是兩個不同的概念,希望大家不要概念混淆,一般電影節都會設立相關的獎項，如：金棕櫚獎、金熊獎、金獅獎等。但除了評獎之外，電影節還會舉辦以交流為目的的其他相關活動，持續時間一般較長。而單純的電影大獎（更確切地說是區域性電影大獎）主要以評選為目的，多限於一定國家或地區的電影，以鼓勵本國電影發展，主要通過影展的形式舉行，如奧斯卡金像獎、歐洲電影獎等（也不排除一些由最初的區域電影大獎發展成後來的國際電影節的情況）。當然不管是電影節和電影大獎，它們的重頭戲都是最後的頒獎晚會。
法國戛納國際電影節(Cannes International Film Festival)：
官方網站：http://www.festival-cannes.com/
電影節中的王中之王，世界最大、最重要的電影節之一，可以說是最好的主流電影節.每年五月份舉行, 為期兩周左右，幾乎所有的獲獎影片日後都成為經典。1939年，法國為了對抗當時受義大利法西斯政權控制的威尼斯國際電影節，決定創辦法國自己的國際電影節。1946年9月20日在法國南部旅遊勝地戛納舉辦了首屆電影節。1956年最高獎為「金鴨獎」，1957年起改為「金棕櫚獎」，分別授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片等。此外，歷年來還先後頒發過愛情心理電影、冒險偵探電影、音樂電影、傳記片、娛樂片、處女作、導演、男女演員、編劇、攝影、剪輯等獎。戛納國際電影節旨在展示和提高將電影作為藝術的進程中扮演重要角色的電影作品的質量。戛納國際電影節通過強大的媒體宣傳，確保入選作品能立即介紹給世界觀眾，還提供了電影創作者與買主接觸交流的機會。電影節的內容由電影節理事會在外國影片、法國影片和短片三個委員會的幫助下確定，由10位藝術家組成的評委會影片評獎。
德國柏林國際電影節(Berlin International Film Festival)：
官方網站：http://www.berlinale.de/
原名西柏林國際電影節，歐洲第一流的國際電影節之一，歐洲電影文化的又一聖地,近年勢頭有些下降，每年春季舉行,已經舉行了五十屆。五十年代初由阿爾弗萊德·鮑爾發起籌劃，得到了當時的聯邦德國政府和電影界的支持和幫助，1951年6月底至7月初在西柏林舉行第一屆，主要獎項有「金熊獎」和「銀熊獎」。「金熊獎」授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片；「銀熊獎」授予最佳導演、男女演員、編劇、音樂、攝影、美工、青年作品或有特別成就的故事片等。此外，還有國際評論獎、評委會特別獎等。柏林電影節最重要的部分是有全世界范圍電影參與的競賽單元，在競賽結束，由國際性的評委會頒發電影節主要獎項。柏林電影節"發現"了一大批電影導演，如今他們的地位已經寫進了電影史。柏林國際電影節的獲獎者包括賴納·維爾納·法斯賓德、米開朗基羅·安東尼奧尼、讓-呂克·戈達爾、英格瑪·伯格曼、西德尼·呂美特、克洛德·夏布羅爾、羅曼·波蘭斯基、薩蒂亞吉特·雷伊、卡洛斯·紹拉、李安、張藝謀、羅伯特·阿爾特曼、約翰·卡薩維茨和其他許多人。
義大利威尼斯國際電影節(Venice International Film Festival)：
官方網站：http://www.labiennale.org/en/
世界上第一個國際電影節，每年秋季舉行，為期兩周。1932年8月6日由貝尼托*墨索里尼在義大利的名城威尼斯創辦。主要目的在於提高電影藝術水平，促進電影工作者的交往和合作，為發展電影貿易提供方便，後來人們稱之為"國際電影節之父"。1932年至1942年，獎項分為最佳故事片、紀錄片、短片、義大利影片、外國影片，以及最佳導演、編劇、男女演員、攝影、音樂等獎。此外，還有特別獎、綜合獎、「墨索里尼杯」、「雙年節杯」等。1946年取消「墨索里尼杯」，增加了聖馬克金獅獎、聖馬克銀獅獎。這個電影節除評選和獎勵優秀影片外，還放映大量觀摩影片，其中包括在其他電影節上得過獎或未入選的影片，舉行各種討論會、紀念活動，開辦電影市場等。同時也會吸引遊客到威尼斯觀光，這個電影節的特色是每次都有一個主題。
西班牙聖塞巴斯蒂安國際電影節(San Sebastian International Film Festival)：
官方網站：http://www.sansebastianfestival.com/
西班牙第一個、也是該國最大的國際電影節（全稱為：多諾斯蒂亞·聖·塞巴斯蒂安國際電影節）, 歐洲重要的電影節之一，也是拉美電影很好的展示場所，被稱為「西班牙國際電影節之父」。1953年創辦，每年一次，原在9月舉行，1961年至1972年改為6月或7月，1973年以後又恢復在9月，為期10天左右，地點在海濱地市聖塞巴斯蒂安。開始兩屆只有西班牙語電影參展，以後影響逐漸擴大，現已成為重要的國際電影節之一。電影節的主要目的是支持世界各國電影界人士進行合作，以促進世界電影藝術和電影事業的發展。主要獎項有「金殼獎」、「銀殼獎」。1959年有「珍珠獎」。分別授予最佳故事片、紀錄片、短片、導演、男女演員、攝影等。此外，還有評委會特別獎、國際評論獎，聖塞巴斯蒂安城市獎等。
日本東京國際電影節(Tokyo International Film Festival)：
官方網站：http://www.tiff-jp.net/
始於1985年的東京國際電影節（T.I.F.F）是當今世界9大A級電影節之一。由東京國際映像文化振興會和東京國際電影節組委會主辦。電影節定於每年10月下旬至11月上旬舉行。旨在發掘新人和獎勵青年導演，要求正式參賽片導演的作品不能超過三部。因而入圍導演多為新生代影人。已是一個獲得國際電影節聯盟承認，和夏納、威尼斯等著名電影節齊名的、亞洲最大的電影節。從1992年起改為每年舉辦一次。
俄羅斯莫斯科國際電影節(Moscow International Film Festival)：
官方網站：http://www.miff.ru/
俄羅斯（前蘇聯）最大的國際電影節，世界上最重要的國際電影節之一。1959年創辦。兩年一次,1999年起改為一年一屆，原定7月舉行，1979年為了紀念蘇聯電影事業誕生60周年，改為8月舉行，為期兩周左右，地點在莫斯科市,電影節的主要目的是通過放映具有藝術價值和思想內容的影片，促進各國電影工作者交流經驗和相互合作。主要活動項目有：①由 3個評委會分別對故事片、兒童片、短片進行評獎；②舉行會外映出和專場映出；③分別召開各種專題討論會；④舉辦回顧展；⑤開設電影市場。故事片獎項原來分為大獎、金質獎、銀質獎3種。1969年起取消大獎在，相應增加金質獎和銀質獎的數量。以上獎項授予最佳故事片、兒童片、短片。此外，還有最佳導演獎、男女演員獎、評委會特別獎、榮譽獎、紀念獎等。
捷克卡羅維法利國際電影節 (Karlovy Vary International Film Festival)：
官方網站：http://www.iffkv.cz/
捷克斯洛伐克第一個國際電影節，世界上歷史最久的電影節之一。1946年(第1屆)至1949年(第4屆)在捷克斯洛伐克的馬里安溫泉舉行。 1950年(第5屆)起改在療養地卡羅維發利舉行。1958年以前，除1953年和1955年未舉行外，每年舉行一次。1959年蘇聯創辦莫斯科國際電影節後，為了與之交替舉行,便改為兩年一次,在6～7月之間舉行，為期兩周。電影節的主要目的是為和平、為人類幸福、為各國自由而斗爭，同不道德的影片作斗爭。1948年起正式授獎。最高獎為「水晶地球儀」（分為大獎和主要獎），其次有評委會特別獎、「利迪策玫瑰獎」。此外，還有導演獎、男女演員獎，編劇獎、攝影獎、榮譽獎、世界進步獎、為新人斗爭獎、自由斗爭獎、國際友誼獎等。
埃及開羅國際電影節(Cairo International Film Festival)：
官方網站：http://www.cairofilmfest.com/
非洲最大的電影節之一，由埃及電影作家和評論家協會主辦。創建於1976年，每年一屆。原為非競賽電影節，是世界上三大非競賽電影節之一，從1991年起增加了競賽單元。它規定參賽片必須不帶政治色彩，不得在 其它電影節上放映過．設大獎「娜妃蒂之金像獎」授予最掛故事片、最佳紀錄片和最佳短片，「娜妃蒂之銀像獎」授予最佳導演、最佳男女演員，「娜紀蒂之銅像獎」授予有特殊價值的影片。
中國上海國際電影節（Shanghai International Film Festival）：
官方網站：http://www.siff.com/
上海國際電影節是經中國國務院批准、國際製片人協會同意的中國唯一的國際電影節，由國家廣播電影電視總局和上海市政府主辦，上海國際電影節組織委員會承辦。上海國際電影節,目前中國尚可稱得上電影節的,每兩年舉行一次.對於熱愛電影的人是一次難得的觀影機會.如何更加國際化,減少非電影因素對電影節的影響是他們面臨的最大問題。電影節的主要活動項目有：（1）進行故事片比賽；（2）組織會外放映；（3）舉辦各種專題電影展覽；（4）召開藝術研討會；（5）舉辦影片交易活動等。設「金爵獎」為最高獎項。上海國際電影節始辦於1993年10月，每兩年一屆。電影節宗旨是：增進各國、各地區電影界人士之間的相互了解和友誼，促進世界電影藝術的繁榮。從第5屆（2001年）起改為每年舉辦一屆。
加拿大蒙特利爾國際電影節(Montreal International Film Festival)：
官方網站：http://www.ffm-montreal.org/
1977年由魁北克省文化事務部在蒙特利爾市創辦首屆非比賽性電影節，次年起改為比賽性。該節每年8～9月之間舉行,為期10天左右,主要目的是鼓勵各國影壇人士間的往來,促進各國電影事業的發展,並使蒙特利爾成為國際文化交流的場地。主要活動有：故事片和短片比賽、故事片和短片會外映出、每屆舉辦一個國家影片的專場映出、專業人員的觀摩性映出、本國影片專場映出、美洲影片專場映出、表彰新老電影工作者大會、舉辦回顧展、召開研討會、開辦國際電影市場、廣泛開展宣傳活動。蒙特利爾電影節,地處加拿大法語區,藝術電影的又一集散地,同時也是中國電影重要的海外展示場所.
阿根廷馬塔布拉塔國際電影節(Mar del Plata International Film Festival)：
官方網站：http://www.mardelplatafilmfest.com/
創辦1989年，每年11月6日至25日，最高獎金樹商陸獎。
。。。。。。。。。。。。
太多了
具體去下面的網站看吧！http://bbs.mac418.com/read.php?tid=31880