A. 《越獄》中男主角Scofeild的真名是什麼
叫Wentworth Miller
圖片：
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Wentworth Miller的檔案
姓名: Wentworth Earl Miller III
生日: 1972年6月2日
出生地: 英格蘭，牛津郡
成長地: 紐約，布魯克林
身高: 6' 1/2"（1.84——1.85米左右）
眼睛顏色: 藍綠色
星座：雙子座
大家不知道的特長：清唱 (大學時加入了合唱隊The Tiger Tones，而且與他們一同錄了兩張專輯)
血統：美國黑人, 牙買加, 英國, 德國, 法國, 荷蘭, 敘利亞和黎巴嫩
最喜歡的電視節目：法律與秩序
喜歡的電視明星：Angie Harmon
最喜歡的游戲：拼字游戲
自己的車: 1983 Mercedes 300
作品：《Buffy the Vampire Slayer捉鬼者巴菲》、《Time of Your Life》、《Popular》、《ER急診室》、《Joan of Arcadia天國的女兒》、《Ghost Whisper鬼語者》
和諧又統一地融合了危險和安全、暴力與溫柔、邪魅和儒雅、暴徒和學者、冷靜和瘋狂的各種氣質，一部《越獄》讓Wentworth Miller從龍套怪圈中脫獄而出，成為2005年最耀眼的電視明星。雖然曾經因為血統問題被初戀女友拋棄，曾經因為一副漫畫被全世界人誤解，闖盪好萊塢卻參經經歷了488次失敗的面試，他終於沒有放棄尋找自己。Wentworth，實在有著太多的故事要說……
第一次見到Wenworth是在一部叫做《鬼語者Ghost Whisper》的電視劇里，他扮演一個在越戰中去世的美國士兵鬼魂，千里迢迢回來見兒子最後一面。這部電視劇里他全部的戲就在於那雙讓人痛徹心扉的眼睛，流露出的是怎樣的一種眼神！迷惘、痛苦、悲哀到最後幸福滿足，飽含的淚水濕潤了每一個觀眾。自此，我對他充滿了好奇，為什麼他演技這么好，而我們卻從來沒有聽說過他？隨著電視劇《越獄》的開播，我們的願望得到了滿足。
憤世嫉俗的青年時期
Wentworth的父母在美國耶魯大學求學時相遇相愛。1972年6月2日，我們的主人公 Wentworth Earl Miller III 在英國牛津郡哇哇落地。祖母給小Wentworth起了現在的這個名字。這個名字來源於簡·奧斯丁的著名小說人物「Captain Wentworth」。實際上Wentworth是姓，所以Wentworth名字由兩個姓組成。 Wentworth的意思是：「Went」=英國諾森伯蘭郡的一條河流，「worth」=此地。天生一雙迷人綠色眼睛的小miller在牛津郡渡過了自己的童年，當時他父親得到了羅氏獎學金，在牛津繼續研讀法律。當他父親完成學業後，全家搬回紐約。Wentworth回憶自己從小被灌輸一種概念。如果你想從事一份工作，那麼就要堅持到底，絕對不能半途而廢。父親每天在他出門上學之前都會對他說一個詞『積累』，「每一次測驗，每一次問答老師提問，每一次和老師的談話，都會影響到最後的成績，並且將對你未來的學習和生活有益。所有你察覺不到的細微之處，將是你獲得巨大成功的奠基。」 就是這種人生態度和他的首次登台經驗，冥冥中似乎決定了他未來的職業方向，成為一個演員。而他父親更是在不知不覺中更是起到了非常大的作用，Miller回憶：「我的第一次演出是在幼兒園。我們打算演一出恐龍的童話劇，我扮演暴龍。那時我們都需要自己製作演出服裝，大部分小孩都用各種顏色的紙做成恐龍頭套戴在頭上，而我父親卻異想天開地用了別的材料製作了一個巨大的暴龍頭。演出那天，當我戴著那個東西走到舞台上時，所有人都驚呆了……場面非常轟動。」在他的整個求學階段，只要父母允許，他就參加各種各樣的舞台演出。
當他入學布魯克林的密德伍德高中時，生平第一次他的心靈受到了極大的傷害。6年級時，Wentworth決定在一次家庭作業中描述自己的家族歷史。他女朋友當時並不知道Wentworth是個混血兒（美籍非洲、牙買加、英國、德國、法國、荷蘭、敘利亞和黎巴嫩），當她得知後竟然對Wentworth說：「滾回的種植園去吧，黑鬼！」這是第一次也是最後一次他因為家族血統而感覺自己受到了極大的傷害。隨後他們搬到了Sewickley，Wentworth入學誇克谷中學。從誇克谷高中畢業後，Wentworth進了普林斯頓大學，他自己這個說：「我在一個傳統教育至上的環境中成長，所有人都認為我應該沿著大學——工作——事業這樣一條他們認為非常合理的人生路線前進。」
Wentworth在入學報到之前特別擔心他的同學和室友會不接受他。他不知道應該如何解釋自己的血統？難道每當他遇到一個新朋友都必須向他們挨個解釋一切嗎？此時他的父母給了他一個非常好的建議，你就在自己的宿舍里擺滿我們的全家福，這樣當你的朋友來宿舍找你時看見這些照片就會立刻明白一切，你根本不必特意去解釋。事實上，Wentworth因為曾經受到歧視和傷害導致了他一度非常偏激，並對自己的出生非常不認同。伴隨著他這種不好的狀態的是壞名聲和綽號「臭小子（Stinky）」，從密德伍德一直到普林斯頓。「我曾經做人態度非常惡劣，不過我現在是一個乖孩子了，」Wentworth回憶說。這種不好的態度讓他在1994年普林斯頓求學期間惹上了不小的麻煩。隨後在出演《人性污點》獲得成功後再次被人揭露，以下是著名雜志《紐約客》的報道:「他在普林斯頓日報上發表過一張漫畫，諷刺當時的Cornel West教授，這位美籍非洲血統的黑人教授那時被哈佛大學挖走了。這張漫畫描繪了一個白人學生在想像West教授的第一堂課，教授說：『今天的課我最有資格來講，題目是節奏感——為什麼你們沒有一個人擁有，你們應該如何來掌握節奏。』這幅漫畫還形容West教師是『新買的奴隸（newly purchased）』，這是一個學生對一個教授的評價。」 其實Wentworth只是出言不慎，結果卻被廣大讀者誤解為惡意的種族歧視。不了解Wentworth背景的人都認為這篇漫畫是嘲諷黑人教授是哈佛新買進的奴隸。這事後來鬧得很大，有很多人寫信抗議，最後還上了《時代》周刊，Wentworth成了轟動一時的爭議性人物。整個事件中Went始終沒有用自己的身份來為自己的行為進行辯解，而是選擇了沉默。Wentworth認為，「如果別人不理解我的意圖，我也不需要費勁地去解釋。對於大多數人來說我只是他們在報紙上看到的名字而已，他們並不了解我，而且多半把我當白人了。」 多年後，當Wentworth看到《人性污點》的劇本時，認為自己很合適這個角色，不過他也有小小的顧慮，擔心萬一演了這角色以後會不會被定型，只能演黑人的角色。不過最後還是去面試了。Wentworth向負責面試的導演Deb Aquilla坦誠了自己的身世，也提到了在普林斯頓時的那個丑聞。Went的真誠感動了Deb，Went初試成功。第二輪面試中，Went給導演Robert Benton留下了深刻印象，不過在拿到這角色之前，Went被要求提供自己身世的證明。Went回憶當他站在復印機前復印自己家族的像冊的時候，看著自己祖先們的面孔，想像著他們經歷的一切，有一刻他不知道這樣的付出值不值得。好在最後Went得到了這個角色，當時他擁抱了在場所有的人。離開後，充滿感激之情的Went給母親打了電話報喜。 在影片殺青後，Went給Cornel West寫了一封致歉信，不過並沒有得到迴音。巧的是，在《人性污點》中扮演Coleman母親的演員和West教授是朋友，所以當West教授出現在《人性污點》紐約首映式上的時候，教授給了Went一個擁抱，兩人終於冰釋前嫌。 這事件後，Went潛心學習，並參加了一個校內的男聲合唱團「虎咆（tigertones）」，不再涉足類似敏感事件，Wentworth如此打法時間，「這一年裡跑遍了全國巡迴演出，夏天的時候我們還去了歐洲，我們在街頭賣藝賺取午飯錢。這是你觀察了解體會這個世界的最好方式。」
在普林斯頓的最後一年，Wentworth決定開始英語文學專業的論文，這篇論文是關於如何認識自己、感知自己，在現今這樣一個白人男性占統治地位的時代。這篇論文意義深遠，包含了Wentworth多年來的個人經歷和感悟，甚至影響到了他以後的職業生涯，讓他明白在好萊塢的世界裡面應該如何成為一個優秀的有著黑人血統的演員。
好萊塢之夢
1995年獲得英語文學學位畢業後的Wentworth面臨著就業問題。「普林斯頓是一個非常保守大學，三分之一畢業生會留校繼續讀書，然後三分之一去了其他大學或者華爾街之類的地方。成為一個演員，這真是我生平最大的一次冒險。」他把所有勸阻留在了腦後就從紐約搬到絡杉磯，就為了進入影視圈。他的是計劃是：成為一個執行製片人，躲在幕後並能獲得穩定的收入。此時他覺得做一個演員實在是過於冒險了，肯定會飽一頓餓一頓。 但是絡杉磯不是那麼好混的，這里的文化環境他一直沒有適應。一開始沒有劇組願意招收他，所以生活一直處於找工作的狀態。「我在這里的第一年完全是做著小工的工作，發發傳真或者整理各種檔案，還要換燈泡和幫老闆喂魚。據說通常一個年輕人初到好萊塢都會干這些工作。如果周末大樓發生火險警報，他們只會打電話通知我這個新人去處理。」這個階段他一直在努力尋找著自己的定位。 「每個周末我都會去辦公室，因為我住的地方沒有空調，而絡杉磯又是個火爐。我在會議室閑晃，搜刮公司廚房裡面的食物，看各種製作公司送來的膠片。有一天我忽然意識到，我一直在幻想著『如果……我會……』，其實沒有如果，所以我決定退出這樣的生活。」 「說起來有點嚇人，我沖進老闆的辦公室，我說『你明白，我想做這行，我要成為一個演員。』她說：『可以，我剛剛被聘為一家電視公司的總監，我想你可以跟著我做我的助手。』這份工作的薪水是4萬美金一年，這是一個發財的機會，遠遠超過我的最低要求。」 「我一直在想，什麼是我最想做的，什麼其實是我不想做的。每一個畢業後的年輕人都會面臨這樣的問題。最終，我意識到，如果我接受了這份工作並且幹得不錯，我會過上舒服日子，但其實我心裡卻一直會後悔沒有成為演員；可是如果我成了一個優秀的演員，我心裡卻絕對不會後悔當時沒有接受這份助手的工作。」 「所以我不得不拒絕了老闆的好意，她說：『你這是在自毀前程，你絕對會後悔的。』但是我態度很堅定，哪怕從此過著貧困的可憐生活，我需要演戲就像是我需要空氣一樣重要。」 之前他曾經在一家書店打工，「收入處於最低水平線，每天戴著領帶掛著胸牌站在櫃台後面……我衡量著自己，如果你每天都在等待，每天都在想著能休息一下，你不可能會有時間把自己的照片和簡歷裝進信封裡面寄給每一個代理公司的每一個經紀人，你不可能成為一個演員，你連入場卷都得不到。」當Wentworth生活最潦倒的時候，他每天都盯著自己的所有家當考慮今天該典當什麼來付房租。
此後Wentworth上了兩三年的演員培訓班，直到2002年。「沒有所謂必要的正式的訓練。有些演員會告訴你，你必須在表演時舍棄自我。但是對我來說，演戲卻是一個發現自我的過程，在表演時把你平時不願意表達或者被環境壓抑的自我都展現出來。我認為演員課程就是最大限度地讓一個中產階級的年輕人如何拋棄中產階級固有的思維和行動模式，因為我們一生都在被告知什麼是恰當的，什麼是不適宜的。在我看來，所有人都需要放縱一下，那為什麼不利用這種放縱來賺錢呢？」
他只有1998年和1999年在兩部電視劇中出演了2個小配角，獲得了一點收入，隨後一年完全沒有任何收入。然後他又不得不回到原來的地方擔任一個小文員，「慶幸她沒有對我說：『怎麼樣？我早就告訴過你你會後悔吧？』此後我一直在給一些大製作聘用的大演員們撰寫合同。更多是時候，我就是在把一張椅子坐熱而已，我甚至想上網學習，獲得一個法律學位。那段時間可以說完全被我浪費掉了。」 2000是他出現在一些小型的電視節目上，還參演了一部電影。2001年他沒有任何演出，除了一部電影短片《302房間》。似乎他仍認不能在好萊塢這個地方找到自己的位置。「每天我都在各種面試中被選擇或被淘汰，這就是真實的好萊塢。」 隨後《人性污點》帶給他了一次轉機，但是最後Anthony Hopkins和Nicole Kidman太出色了，掩蓋了Wentworth的表現。最終，Wentworth離成功僅一步之遙。 從2003年一直到2004年年底，他又處於失業狀態。這期間他又開始想我究竟是怎麼回事，也間或做一些劇院的工作。
人生態度的轉變
在2003年至2004年之間，Wentworth學到了人生中最重要的幾課，讓他的人生觀從此改變。「我被告知，《人性污點》讓我獲得了成為一個演員的機會，同時這部電影也幫我打開了幾扇門。但是當我走過這些門才發現，我在和一幫經常上雜志封面的男明星們在競爭。好萊塢就是一個名利的游樂場。最近的潮流是當你的電影上映，你必須開一個盛大的派對慶祝，邀請所有圈子的名人參加，甚至連幫劇組送批薩的人都要照顧到。同時你也要多多接受來自雜志的采訪拍攝邀請。這絕對是讓人沮喪到難以置信的經驗之談，但最後你發現為了自己也必須按照這游戲規則來做。」 所以他遵循了這游戲的規則，接受了一大堆著名雜志的邀請，上了封面，袒露了心聲，並還為著名的男性時尚雜志拍攝的大片，比如《L』uomo》《Vogue》和《Abercrombie and Fitch》。 他做事態度的轉變也體現在了他的面試中，「我最近才意識到面試的訣竅是，別把自己當作一個面試者，不必小心翼翼地生怕表現得不盡人意。面試就像是你參加一個陌生朋友邀請的家宴，你千萬別把自己當成客人，怕碰翻杯子弄臟地毯，你應該把自己當作是主人，好好地招待這些站在你面前衡量你表現的面試官。「我認識到Anthony Hopkins與大部分演員的不同之處，不在於角色的挑選。演員在閱讀劇本時，腦子里會先對角色產生一種非常具體的形象，如何穿著、如何走路、如何吃飯說話等等一切細節都有了一種概念。但是大部分演員是對自己的這種角色概念是帶著疑問，所以他們走進面試房間並進行表演後常常會問一聲：『這樣對嗎？』『你喜歡這樣嗎？』『這有效果嗎？』這樣的疑問讓他們最後落選。而Anthony Hopkins，當他決定了自己的概念後，他會以一種非常確定的方式表演出來，不帶一絲疑問，彷彿角色天生就應該這樣表現。這種態度的轉變，讓我在以後的面試中更加自信和自如。」
他也觀察分析了好萊塢這個龐雜的系統的運作方式，並得出了如下的結論：「在這個行業裡面，要想成為一個年輕的Tom Cruise或者Tom Hanks很容易。人們都知道該怎麼應付，當他們看到你後說：『啊，一個年輕版的Tom Hanks。老的那個這么成功，這個年輕的應該做得更好吧。』但是當他意識到面前這個人的沒什麼特殊之處時，就會立刻變臉，說：『現在你可以出去了，光是臉蛋沒用，等你能夠創造一些新的東西再來。』」 這種態度的轉變很快讓他有了穩定的工作機會，2004年他參演了另一部電影短片《The Hour》，也是一部監獄戲。巧的是，幾個月後他被通知去參加電視劇《越獄Prison Break》的面試。「當我走進面試房間，我大概是排到第三位上場，當時在場的30幾位電視台高層中很多都立刻認出了我。」
Wentworth回憶從面試開始到最後他獲得這個角色的過程很短。他周一面試，周二被告知錄用，周五就拿到了劇本。他沒什麼時間擔心落選，反而必須很快地面對緊張的工作，因為這次面試距離開拍只相隔了幾天。他很快就被《越獄》中的Michael Scofield這個角色迷住了，因為這個角色聰明、無情而且很迷人。當然，他也曾經產生過疑問，「我應該怎麼把自己融入這個角色？」這個角色即使被刀子頂住肋骨也要保持著清醒的頭腦，不是個壞蛋，卻又被迫做一些沾滿血腥的違法事情。 這不是一部恐怖電影，而是一個關於一個家庭的真實故事：為了拯救一個自己深愛的人，你做事的底線是什麼？就Michael而言，這是一條突破高牆電網層層監控的越獄路線。這是一部非常棒的電視劇，讓我們去深入思考家庭關系，思考我們應該忠於什麼事什麼人，思考應該如何成為一個真正的男人。 這部關於家庭、社會和選擇的故事，所有的監禁都是與現實中一摸一樣。《人性污點》則更多是表現心靈的解脫。在《越獄》中，他扮演了一個白人男性，在監獄中遇到了兩個不同的派系：白人和黑人，並被要求選擇一個陣營。最後他選擇中立，但是卻同時被兩派加以壓迫。這聽起來是不是很熟悉？考慮到Wentworth的背景，越獄劇組專門為了設計了劇情，他從頭到尾都沒有參與任何種族沖突事件，一直保持著中立。
2004年11月底，他們拍攝了第一集，並交給電視台高層審閱。電視劇最終能否現世決定於這一集是否吸引高層的興趣。第一集拍完之後，導演Brett Ratner 接到Mariah Carey的邀請幫她拍兩支MTV「Its like that」和「We belong together」，導演立刻想到了讓Wentworth出演，這樣可以提高他的知名度。事實證明確實如此，Wentworth更出名了。
脫繭而出
很多人都開始到處打探，這個英俊的男人是誰？然後開始津津有味的八卦起Wentworth的各種消息，比如討論他究竟像Hayden Christiansen還是更像Channing Tatum。他的身世種族也再一次被拿出來討論，因為Mariah Carey也是一個混血兒，人們都猜測是不是因為這個Wentworth才會被選中參演這兩部MTV。幸運再次降臨在Wentworth的身上，他被選中參演電視劇《Joan of arcadia》的最後2集，扮演一個同樣可以和上帝交談的惡魔角色Ryan Hunter，就像主角Joan一樣。
看到Wentworth在兩部MTV和《Joan of Arcadia》的出色演出後，電視台高層終於對電視劇《越獄》的開播和續拍開了綠燈。然後他離開了絡杉磯搬到了芝加哥千禧公園，那裡是距離《越獄》拍攝地點很近。
《越獄》推廣做得非常緩慢，但是當推廣活動全面鋪開時，效果出來了，電影院短片廣告、電視廣告、網路廣告全面啟動，甚至連電台廣告也沒落下。Wentworth再一次成為人們視線的焦點，不過這次他是這部電視劇的最亮眼的明星。記者們爭相采訪他，與《人性污點》公映時不同，這次記者們更關心他的私人生活，比如他是已婚還是單身。他說他目前單身，「我找女朋友的標准很簡單，就是手足健全。我理想的女朋友是這樣的：『同樣從事這個行業但不是演員，所以能明白我成名的艱辛，願意和我到處跑攝影棚，在我表演過火的時候能夠即使地阻止我，給我耐心地提意見。』」 記者還問到了他的個性，他這么回答：「一個相當沉悶無趣的人。我去圖書館，我看很多很多的書，我會在地鐵裡面吃東西。當我需要買內褲我就去GAP。」當被問道平時有空做什麼，他說自己從來不泡酒吧，閑暇時寫寫短篇小說或劇本，或者和朋友出去吃飯。有記者問他會不會將來演喜劇，他說自己就不是個幽默的人，如果別人認為自己幽默，那肯定是搞錯了。
2005年8月29日，《越獄》前兩集開播，獲得了非常棒的收視率，是Fox電視台1998年以來的最高紀律。他終於得到了夢寐已久的突破，就像是他最終從好萊塢這樣一座埋沒人才的監獄中越獄而出，呼吸到了新鮮的空氣，沐浴在最燦爛的陽光之下。
最真實的Wentworth
他會裝出一副自己是一個吃健康食品的人，事實上他是一個標準的沙發土豆（沙發土豆就是西方那些愛坐在沙發上看電視吃零食的人。），他這么評價自己：「我很俗而且很無聊，一點也不性感。不喜歡泡吧，我能在20分鍾內消滅掉一整袋加量奧利奧，當然不能少了牛奶。」 萬一他家著火，他會先救掌上電腦、一些相冊、還有裹體的衣服。平時只要看到有女士大包小包伶著一大堆，決不會就這么走開，會上前去問她需不需要幫忙。如果情節需要、光照良好以及他祖母同意不看的情況下，他會裸體演出。
參演《越獄》是他的第一部作為主角的電視連續劇，以前在很多電視劇中都是客串演員，在《越獄》中他也參與製作了特技部分，親身拍攝把自己的腳趾頭切下來的那個場景。談及和Mariah Carey合作MTV時他說：「Mariah在MTV中穿著的一身婚紗，那件婚紗正是她在現實生活中結婚時的那件。知道嗎？那條婚紗至少重50鎊。她向我奔來擁進我懷里，邊上站著一個彪形大漢似的的保鏢警告我說：『你可千萬別摔著Mariah了！』」
談及《越獄》時，他說：「有時拍攝間歇我會去星巴克，穿著寬松的體恤和短褲，我的整條文身的胳膊都露出來，結果排隊時前後左右人們都跟我保持距離。其實，出演這個角色我並沒有特意健身，因為我懶。還有一個原因是，Michael並非是一個完美的超級英雄似的人物，象成龍那樣，Michael的與眾不同在於他超出常人的智慧。 《越獄》第一季結束的時候兄弟倆終於越獄成功了，第二季則會是他們逃亡的故事。談及劇中Michael和醫生的情感，Wentworth說兩人之間會有進一步的火花，但是同時也有許多困難要克服（首先Michael是囚犯，還打算越獄，另外Michael目前還是已婚狀態）。Wentworth還說會繼續光頭造型，原因之一是容易打理，其二是《越獄》劇中哥哥的扮演者Dominic也是光頭造型，這使兩人看上去更像兄弟，也是這部電視劇的賣點之一。
談到如今一夜成名後得到的關注，Went說他認識到上雜志封面，宣傳活動等等都是他工作的一部分。但是他認為自己與人們在雜志上看到的他是有距離的。Wentworth對有些雜志編輯對他的照片進行處理的做法（去掉他臉上的痣，改變他眼睛的顏色等）實在不以為然。至於私生活，他打算保持一定程度的神秘感。Wentworth認為他的工作就是盡力在一小時內娛樂觀眾，如果觀眾得到了娛樂，他的任務就完成了。至於私生活（比如有沒有交女朋友等）則不關他人的事情。
B. 請問電影的名字一個光頭男人用刀割女人的腿用錘子敲女人的膝蓋最後割喉了，拍的很真實。好像是納粹的。
看情節首先想到的就是豚鼠系列的血肉之花。
但是不是光頭，是帶了個頭盔，也不是納粹，是日本的。
C. 問一部電影的名字
尼古拉斯的《變臉》
《變臉》又名《奪面雙雄》是一部叫人難以忘懷的影片，甚至可以稱它為『經典』，盡管它並沒有獲得什麼獎項，但在當年因它而引起的轟動和研究討論卻在影壇持續了相當長的一段時間。時至今日依然是影迷們所津津樂道的話題之一。或者可以這樣形容它『如果你沒看過《變臉》就等於你沒看過動作片』！
想要解析影片《變臉》首先就必須得先了解導演吳宇森和聯合主演的尼古拉斯•凱奇，約翰•屈伏塔。吳宇森是香港最著名的導演之一，1946年出生於香港，1986年自編自導了〈英雄本色〉，以至於在以後的很奪年中都成為了眾多影壇中人所爭相模仿跟風的對象。在這之前的十年被他自嘲地稱為『喜劇的十年』，其後執導的〈英雄本色2〉，〈喋血雙雄〉，〈縱橫四海〉無一不是動作片的典範之作。1993年成為好萊塢華人導演『第一人』，相續拍攝了〈終極標靶〉，〈短箭行動〉，《變臉》，〈至尊黑傑克〉，〈碟中碟2〉直到今年剛上映不久的戰爭片〈風語者〉等影片，並取得了相當大的成功。他的最大的特點是解剖暴力。從美學的角度變換時空，把動作和過程分拆後重新組合延長播放，使其節奏發生改變，是蒙太奇在瞬間應用的極至。攝影機正常速度拍攝時為每秒24格，他在實際拍攝中除了使用正常速度外，還會在其它角度以每秒60格甚至120格的速度拍攝，從而使動作的精確和細膩發揮到了登峰造極的地步。除此之外，雙手持槍也是典型的吳氏標志。吳宇森在進入好萊塢後沒有放棄自己的電影風格，即使面對很會分類的，認為動作就是動作，不能接受動作片中加存在很重的感情戲的美國觀眾也沒有放棄仁義俠氣，浪漫情懷，美學暴力，他喜歡在演員演技中加入大量的暴力美學，真摯感情世界與細膩的心理描寫，向人們展示一個個人情味的英雄。吳宇森是享譽世界的「暴力美學」大師，好萊塢最成功的華裔導演之一。雖然適應好萊塢體制是一種妥協，但其商業運作的成功對華語影壇的復興具有借鑒價值。據說他有一個基本原則：凡是有損或侮辱到中國人形象的題材他一律不接拍。
演員尼古拉斯•凱奇在好萊塢的演技早在1995年的影片〈逃離拉斯維加斯〉中得到了最大的肯定，因此當年他獲得了奧斯卡最佳男主角。成為了奧斯卡有史以來最年輕的影帝。其向來擅長於飾演正派角色，他的眼神十分憂郁，看來不太像一個演員反而更像一個詩人。約翰•屈伏塔同樣也是一個有著豐富經驗的實力派演員。1994年就曾因影片〈黑色追殺令〉被提名奧斯卡最佳男主角。其演藝生涯一路坎坷不平，大起大落太多，所飾演角色大都以性格堅毅的死硬反派為最成功。
影片《變臉》據說是花費了一億美金拍攝而成。影片通過令人難以置信的「換臉術」塑造正邪難分、愛憎難辨的人物，使對立分明的是與非的主題更增添了耐人尋味的內涵。在這部影片中吳宇森依然延續著以前影片中正與邪，善與惡這兩個自古就已經對立的方面，當然最終邪不勝正這是一個永恆的真理。但他又在影片中加入了以前所沒有的濃厚的家庭觀念的元素在其中，使得影片在很大程度上得以達到了完整。這也是《變臉》與之前吳宇森影片最與眾不同的地方。吳宇森將影片中艾肯辛（約翰•屈伏塔飾）的兒子被殺死後整個家庭就一直處於黑暗和被凍結中，辛和家人都無法承受這個殘酷的事實。女兒開始學壞，辛和妻子的性生活不和諧都是出自一種逃避心理所不自覺做出的事。而最辛苦的是辛，他身為一家之主就要承擔更多的責任還要面對家人的無聲責備又要不擇手段地除去卡斯（尼古拉斯•凱奇飾）這個殺子仇人和家人的噩夢。這一些人物的潛藏心理被描寫得極為清晰入目。而吳宇森又在片尾辛復元回家時在慢鏡頭運動下顯得緩慢的身影穿過了迷濛清晰的出現在門口時和當時的燦爛陽光都在暗示著一家人由於仇人卡斯的死都已經解除了自己的沉重盔甲和陰影，更接受了仇人的兒子成為家中一員。而在監獄中辛為妻子和女兒表現出來的極度憤怒和不安擔心正是他逃獄的最大動力，出此外還有就是出於責任感，男人的責任感和道義。尤其是在救卡斯兒子時表現出來的人情觀念和卡斯為弟弟兩次綁鞋帶處就足以表現出吳宇森為營造影片的家庭，親人於情親費盡心思。事實上吳宇森在影片中所有家人親人在一起的場景都注入了極大的溫情，進行了簡單但卻深刻的描寫。而卡斯兩次為弟弟綁鞋帶的事所表現的兄弟之情也前所未有地創造了壞人一律都是只做壞事，只殺人害人的規律，創造了一個新的壞人也有親人也有人情味也會為親情而動的有血有淚的真實的壞人形象。
最值得一提的是凱奇與屈伏塔之間的精彩配合演出。兩位大牌明星運用鮮明的個人風格，將人世間正義與邪惡的較量推向極致。影片中兩人易容之後的角色互換竟然沒有影響到他們的良好表現。這是尤為難得的。凱奇把卡斯在安放炸彈後的接近藝術和瘋狂的翩翩起舞和在誤殺辛的兒子後那一剎那流露出的少許後悔與嘆息之意既顯出了角色的邪惡的一面，又表現出了其也有感情的一面，拿捏的恰到好處。而在角色對換後，兩人就能在短時間內調整好自己的心理進入角色，這讓人不能不稱贊兩人演技的高明。影片辛在易容照鏡子一段凱奇表演得十分的歇斯底里，十分配合當時辛的彷徨無助心理。這監獄打架一段凱奇哈哈大笑，笑得十分地瘋狂，並在笑的同時迷失在自我肯定與否定間，再突然清醒過來轉笑為哭再笑，這一段的內心實在是表達得太出色，讓人清楚了解到當時辛的心理轉變歷程。而屈伏塔同樣也將一位對家人心懷內疚，極盡所能像抓住兇手的警察的內心畏懼與狂暴，溫情心理抒發到了極好。在易容後做出的走路的姿勢和動作都與前半段身份配合得天衣無縫。最棒的是兩人在角色對換後氣質也發生了根本的變化，屈伏塔從正氣凜然變得邪氣十足，凱奇卻是由一身具有邪惡魅力變得憂郁和易怒。而尤其成功的是尼古拉斯凱奇在影片中頗為動情的表演也打破了英雄不流淚的好萊塢定式。這是一次真正的極其成功的聯合主演。
影片中的音樂，就是孩子戴上耳機後的音樂雖然不長，但節奏緩慢，抒情，溫馨溫暖，與當時的激烈交火在吳宇森的刻意為之下升華到了一種槍火不再存在的莫名藝術自我享受的意境中，這時的槍戰在與電影音樂的對比中已經成為藝術，浪漫，美麗的境界。
吳宇森式暴力美學在這部影片中實際上得到了最大的展現，從而使之看來更具有藝術感激情的場面更多。這是吳宇森電影事業的另一個高峰。這影片中吳宇森打破了好萊塢影片中的英雄不流淚、不能死的成規，塑造了一個絕望的悲劇英雄。他在片中找到了東西方世界共同崇尚的那種「人道精神」和「家庭觀念」，並著重刻畫了女性角色的剛強和溫柔，這一點獲得了女性觀眾的認可，許多從不看動作片的女觀眾也著迷於這部電影。與以往處理人物的風格一樣，該片的主人公也處於正邪之間。暴力在這部影片中不再占據主導地位，吳宇森沒有再重復以前影片的子彈橫飛還射不完，敵人總殺不盡的原始手法。美學成為了影片最大的享受部分，吳式暴力淪為修飾美麗藝術的成分。在影片中動與靜、正直與邪惡交替有致形成了極大的享受。
吳宇森在影片中運用了比從前更豐富的電影手段與表現手法，來展現已經成為定式的動作場面。從而使得影片出現了一種前所未有的震撼人心的效果，並從創新與發展的角度上，將動作片這一歷時久遠的類型片種在視覺效果上達到了一個前所未有的高度，在情感表現也形成了新的風格。影片中依然可見隨風鼓動的風衣，停機棚槍戰時四濺的火花就像煙花一樣美麗燦爛。沙夏家中槍戰一段在大量的運動鏡頭里顯得如此的與眾不同，孩子戴上耳機音樂起彷彿讓人置身於歌劇院中欣賞精彩十足的歌劇。鏡子前兩人對峙一段更是絕對經典之作。最後又照著老規矩在教堂決戰，吳宇森再次給白鴿與上帝面前成就了自己。《變臉》的成功就在於他成功的塑造了一個罪犯的形象，形象依然豐滿，與美國電影中壞人形象的空洞不同。吳宇森很成功地將中國俠義文化與西方文化結合在一起，還在影片中使用了極多的慢鏡頭將動作場面，一言一行都在一種浪漫的氛圍中。並且無論是在鏡頭的運動還是音樂的運用上吳宇森都找回了當年顛峰時期的最佳感覺，並超越它。
盡管很多人都認為《變臉》不是吳宇森最好的影片，可我至始至終都以為這是最能展現吳宇森深厚導演功力的影片，最能展現吳式美學暴力獨特風格的影片。這是一部足以永載史冊的影片。
D. 一個光頭在監獄里用頭幢警察,最後幢到滅火器 那是什麼電影
白頭神探3 (1994)
導演:彼得·西格爾
編劇:帕特·普羅夫/大衛·扎克/羅伯特·羅卡什
主演:萊斯利·尼爾森/普瑞希拉·普雷斯利/喬治·肯尼迪/O·J·辛普森/安娜·妮可·史密斯
類型:喜劇/動作/犯罪
製片國家/地區:美國
語言:英語
上映日期:1994-03-18(美國)
片長:83分鍾
又名:脫線總動員 / 白頭神探終極悔辱 / 白頭神探3最後的恥辱 / The Naked Gun III
E. 問個國產的電影，劇情如下，不知道的別回，不然也不採納
電影《強壯的爸爸》
影片講述的是一個與父親失散多年的鄉下孩子強壯來到城市來尋找自己父親並且追求自己夢想的故事。影片力圖為觀眾展現現實社會，人與人的關系，心與心的碰撞。善良、情感、愛…… [1]
鄉下孩子強壯帶著母親給的地址到城市尋找失散多年、在城裡當飯店老闆的父親。老實憨厚的他在路上遇到一名熱情的青年，將自己來尋親的事情統統告訴，不想，此人是一個騙子，強壯的錢物被其盡數拿走，只剩下寫有父親地址的紙片。騙子為貪圖強壯父親的錢財，冒充強壯先行找到了老強，卻發現老強的住處破舊，於是他多次偷偷進入住處搜索，想找到老強藏起的錢財，什麼也沒找到，於是他假意要離開老強獨立生活，此時老強和騙子通過幾天的生活都已有了親情。強壯得到偶遇的姑娘強薇的幫助，終於找到了老強工作的飯店，正巧騙子從此處經過，強壯與他扭打，強壯受傷住進醫院，騙子逃跑了。通過警察，得知騙子是個慣犯，從小父母雙亡。老強去看望強壯，騙子突然出現，他覺得對不起老強，不僅騙了老強，還打傷老強的兒子，他要自首。強壯好了，騙子進了監獄，老強和強壯在一起很高興，但老強還覺得有一個兒子在監獄里。。。。
F. 光頭監獄惡霸是同性戀是什麼電影
美劇《黑吃黑》（Banshee）第一季
葛·艾坦尼斯執導，艾倫·鮑爾、安東尼·斯塔爾等主演，2013年1月11日首播。