Ⅰ 關於飛機空難的電影
3月15日，當地時間下午1時30分，一架屬於俄羅斯弗努科夫航空公司的圖－154客機從伊斯坦布爾國際機場起飛，半小時後被兩名持刀歹徒劫持。這架飛機原定是飛往莫斯科。機上共有162人，其中大部分是土耳其人。直到3月16日中午12時40分，沙特特種部隊在麥地那機場對劫機者採取突襲行動，人質全部獲救，劫機事件結束。像這樣的驚險曲折的故事，其實在好萊塢的影片中早有描述，現在就讓我們來回顧一下有30年歷史的好萊塢空難影片。
空難電影始祖———《國際機場》
追本溯源，改編自阿瑟希利原著暢銷小說的《國際機場》（Airport，1970），是一切空難電影的始祖。本片採用《大飯店》建立的「全明星電影」結構模式，借著一宗空難事件將飛機上的組員、乘客以及機場上的安全人員牽引在一起，共同為一宗可能發生的飛機撞毀災難而努力，從而製造出令人捏一把冷汗的緊張氣氛和人們面對生死關頭表現出來的人性眾生相。
由於此片面世於70年代初期，當時的電影特技還未進入電腦化，所以影片採取傳統的戲劇手法來鋪陳故事，著重眾多人物之間的人際關系和人情味。導演喬治薛頓與享利哈塞威的表現雖然只是四平八穩，但是本片的災難題材在當年的好萊塢卻是創新之舉，因而獲得最佳影片等十項奧斯卡金像獎提名，公映時更創下4500萬美元的票房佳績，成為年度最賣座電影亞軍。
七十年代續集拍不停
由於《國際機場》的叫好叫座，因此掀起了70年代的災難片熱潮，海難（《海神號》、《大白鯊》）、火災（《火燒摩天樓》）、地震（《大地震》）等影片陸續出現。始作俑者當然不甘後人，於是出品《國際機場》的環球公司在4年後推出了續集《國際機場1975》（Airport1975）。本片除了上集的救難英雄喬治肯尼迪繼續演出之外，其餘的幕前幕後都換上了新組合。不過由傑克史密特導演的這部續集劇情比較鬆散，機上乘客的角色設計和演員選角亦不算成功，整體成績比不上第一集，公映時票房也下降至2500萬美元，但它的製片費只有300萬美元而已，因此仍然是一項劃得來的投資。
三年後推出的第三集《航爆死亡角》（Airport』77），在故事取向上改走一個新路線———空難不再源於意外，而是因為歹徒劫機；飛機沒有平安降落機場，而是沉到海底，災難的解決是讓機上乘客在停止呼吸之前浮上水面。由傑瑞詹姆森導演的這一集空難片娛樂性不俗，而且在故事和視覺設計上都比較有看頭，「劫機＋空難＋海灘」的設計完全符合了續集電影「越拍越大」的製作模式，所以此片雖已第三度出擊，仍然有2600萬美元的不錯票房。
第四集的《驚爆九重天》（TheConcorde－Airport』79）換上協和式客機當主角。此片另一創新之處是加入國際化的元素來擴大影片的視野，在故事方面描寫飛機後美國華盛頓飛到法國巴黎途中被人刻意攻擊破壞，在演員上則加入不少歐洲明星與美國明星合演，藉以增加這個系列電影在歐洲市場上的吸引力。
八十年代戲謔版滿天飛
由於災難片在70年代的製作過於泛濫，使觀眾開始感到倒胃口，再加上《星際大戰》在電影市場上石破天驚的表現，製作主流轉向了以特技為主的科幻電影。因此，《國際機場》系列電影便在第四集推出後告一段落，而催生了另一種新的類型電影———以戲謔賣座電影為主要內容的無厘頭喜劇。第一部先鋒之作《空前絕後滿天飛》（Airport1980），便是以《國際機場》系列為主要的搞笑對象。
本片描述一架從洛杉磯飛往芝加哥的巨無霸飛機上，坐著各式各樣有奇怪毛病的乘客。在晚餐時，選擇吃魚的人全部倒了下來，包括正副機長和飛機工程師。乘客中唯一有飛行經驗的人是在六年前飛過戰斗機的泰德，加上嚇得半死的空中小姐當副手，一場空難隨時都會發生。
三名沒有什麼導演經驗的年輕人傑瑞祖克、大衛祖克和吉姆亞伯拉罕，抱著好玩的心態拍攝了這部諷刺空難電影的《空前絕後滿天飛》，竟因風格創新和笑料豐富而大受歡迎，以8000萬美元的票房高踞當年賣座電影的第四位，成績遠勝被它嘲弄的《國際機場》系列。
至於出品本片的派拉蒙公司當然會打鐵趁熱推出續集，可惜這部由肯分克爾曼編導並率領一群過氣明星主演的《瞞天過海飛飛飛》（Airplanell：theseguel，1982），卻顯然是一部為了搶錢而拍的狗尾續貂之作。但全片令人在觀賞時味同嚼蠟。
九十年代重現真實事件
除了這兩個系列性的空難電影之外，也有一些根據真正空難事件拍攝的影片留下一些值得討論的作品。
在1972年10月13日，一架載有45名乘客的烏拉圭客機在南美安第斯山墜毀，倖存的16名乘客為了活下去，被迫分食死人的屍體。墨西哥的電影公司在這個空難事件曝光之後，馬上買下克萊布萊爾的報道，並用低成本的搶拍方式完成了這部空難電影。但編導雷尼卡登勒二世把煽情的焦點放在恐怖嘔心的吃人鏡頭上，以至這部名為《求生》的影片在1977年於美國上映時劣評如潮，很多人指責此片利用一宗人類大悲劇來剝削觀眾的感情。
十多年後，這一件空難才終於被好萊塢正視，以認真的製作和嚴肅的態度在銀幕上重現這宗空難慘劇的始末，這就是法蘭克馬歇爾導演，伊森霍克等年輕演員主演的《我們要活著回去》（Alive1993）。影片拍出了人類在艱苦環境下掙扎求生存的潛力，以及年輕人之間的互愛互助精神，是一部具有正面意義的災難片，娛樂效果也不錯。
此外，最近幾年在國內上映由寇特羅素主演的《747絕地悍將》（ExecutiveDecision，1995），將恐怖分子劫機，霹靂小組潛入客機內互相對抗的空中冒險動作片模式發揮至最高峰，以及由雷李歐塔主演，用較低成本攝制但卻利用劫機者的變態心理製造緊張對峙氣氛的《危機任務》（Turbulence，1996），都是娛樂性不俗的空難電影。(摘自：廣州日報)
Ⅱ 有哪些經典反恐的電影推薦
推薦一部網路不厭的反恐大片，很爽，邊境殺手
這部電影用鏡頭渲染氣氛，從大場景的調度，到女主的心理活動。有考究的室內鏡頭，也有航拍的長鏡頭，構圖和細節結合，精緻而不留痕跡，完美地詮釋著故事背景和主人公的心理活動。近鏡頭有情節交代，更多的是從女主的角度，用鏡頭傳遞主人公，在擁有職業冷靜的前提下的惶恐和茫然。紅外熱感測鏡頭，有近景，更有航拍，某一刻如同進入殺戮 游戲 ，而這部電影要表達的正是權利擁有者將別人的生死和正義視同 游戲 的悲催現實。殺戮，不會因為參與者消失而消失，就像 游戲 ，有利益在，就會進入下一級闖關。世間，有多少假謀略和正義之名獲取的私利？
在攝影師刻意隱藏血腥的、冷靜冷酷的鏡頭背後，是對正義的質問。何為正義？誰有權利伸張正義？你的正義，是不是對別人的不義？正義與不義，一線之隔，卻有人世間太多的 情感 糾葛，交織著權利和金錢，詮釋的角度太多，答案太多，就等於無解，是人類永恆的話題。還是要說鏡頭，除了開始女主洗澡時，鏡頭里暗紅的血腥，這部充斥著暴力的影片，很難找到血腥和暴力的鏡頭；更多的是暴力實施前，通過鏡頭的角度、鏡頭調度的節奏以及音樂，渲染的、人的壓力、緊張與不安。這樣的鏡頭，冷酷到極致，屌爆了。
《危機13小時》故事取材於真實的事件，在利比亞的領事館發生了一件反美事件，入夜後十名武裝分子進入領事館，發生了暴力沖突。美國大使約翰被派入去保護省下的美國人。
《山》土耳其特種部隊在伊拉克執行任務。蒙太奇手法的運用，頗有蘇聯老電影的味道。很喜歡那種這種反恐戰爭片的場景。
《6 days》根據真實事件改編，伊朗駐倫敦大使館遭恐怖分子襲擊，SAS與其對抗近六天，第六天最後開始反擊，可以去豆瓣看看，海報賊帥！
奧斯卡提名或者主流電影節獲獎的反恐電影如下：
美國狙擊手（911，伊拉克）；孤獨的生還者（阿富汗）；逃離德黑蘭（伊朗 美國）；獵殺本拉登；拆彈部隊（伊拉克）；顫栗93航班（911）；慕尼黑（72年奧運會，巴勒斯坦）；黑鷹墜落（索馬里）
以後我的主頁也會陸續更新
推薦一部劉青雲主演的《沖鋒隊之怒火街頭》還有一部好萊塢電影《特種部隊之全面反擊》
拆彈部隊，奧斯卡最佳電影。拍攝手法真實，視覺效果很好，切身感受！
去年的戰狼和紅海行動應該都是屬於反恐的。
我來給你說一個經典的吧 逃學威龍
《黑影墜落》
勇闖奪命島，尼古拉斯凱奇經典之作
葫蘆娃，哪吒鬧海，大鬧天宮，都非常經典
Ⅲ 南航空難有類似的電影嗎
有。
微電影《六小時》，這部取材自南航航班真實故事的品牌微電影《六小時》，由中國香港導演關錦鵬執導。2016年7月16日凌晨，南航CZ679航班在伊斯坦布爾落地時，適逢土耳其發生軍事政變，機場被管制。面對緊急情況，南航機組人員以確保乘客生命安全為最高宗旨，冷靜有序地展開了一系列應對措施，保障飛機上146名旅客在驚心動魄中平安度過了長達6小時的危機，直到塔台通知警報解除，旅客安全下機。隨後，CZ680航班迎來了回程航班的旅客，並送他們安全返航。
Ⅳ 飛行員棄機跳傘的土耳其電影是捐軀嗎
飛行員棄機調嗓子，土耳其電影是捐軀。
Ⅳ 水與火土耳其電影劇情
水與火講述了一個男人逃不了的愛情故事。
女主和男主在飛機上是鄰座，因為遇上氣流，女主慌亂中抓傷了男主，女主為男主貼上了創口貼，也正是因為這次的相遇讓兩人陷入愛情深淵無可自拔。
男主和女主相遇之後談了一場戀愛，女主也懷孕了，但這時男主卻因為家庭糾紛不得不離開。而男主的兄弟卻強迫女主將孩子打掉，女主逃出來，並且生下了孩子。十年後兩人經歷了許多挫折相遇了終於在一起了。
故事的背景也許很離我們很遠，漂亮天真可愛的女孩遇到帥氣多金身世顯赫又復雜的男主，可是男主和女主之間誠摯的愛情卻讓人感同身受。
你是沉靜的水，你好像是酷酷的冰川，一旦遇到熱情洋溢的火，從此你不再是簡單的水，而她也不再是簡單的火，水與火的碰擦那麼美好，讓人忍不住落淚。
整個影片很乾凈，演員們看起來不是特別年輕，可是他們的愛情卻依然像是十七八歲的初戀，幻燈片式的展現兩人戀愛的那一年，美好讓人充滿遐想，好像遠離了人間煙火。