㈠ 中國近代電影發展歷程
1895年，世界第一部電影誕生，人類的藝術創造和文化理想進入了嶄新的歷史紀元。中國電影誕生於1905年，伴隨著世界電影的進程，伴隨著中華民族的復興，以其鮮明的民族個性和審美特徵，取得了輝煌成就，鑄就了歷史豐碑，為世界電影做出了獨特的藝術貢獻。
民俗電影時期
這一階段從1980年代後期到1990年代前期，以陳凱歌的《黃土地》、張藝謀的《紅高粱》以及《霸王別姬》、《活著》為代表。中國電影邁出了走向世界的第一步，並開始在國際上受到關注，取得了金熊、金獅、金棕櫚、威尼斯等一系列大獎。
這一時期的中國電影以封建家庭為背景，表現了在中國封建專制時期罪與罰的悲劇故事；這些題材雖然在一定程度上引發了外國民眾對中國的誤解，但卻使更多的人對中國產生了興趣，也使得第五代中國電影人如鞏俐、葛優、張藝謀等中國電影人成長為世界電影人。
獨立電影時期
1990年代中期到1990年代末期，是近代中國電影業最低潮時期，一方面是由於我國政府對電影行業的審查過為嚴格，另一方面則是由於電視文化的沖擊。在這種艱難的歷史背景下，第6代中國電影人從邊緣文化姿態、下層民眾的生活以及中西方文化融合等角度出發製作了一定量的作品，在世界各大電影節上取得了一定的成就。如《洗澡》、《頭發亂了》等。
跨國電影時期
自2001年中國加入WTO以來，中國的電影產業進入了飛速發展的新階段。中國電影的巨大進步使得電影回到了人們的日常生活當中。僅去年一年我國電影的海外票房收入已達19億，超過了國內票房收入（28億）的2/3。以古典題材、義俠主題、異戀故事、武打橋段為表現手法的中國電影贏得了國際市場的廣泛好評。《英雄》、《天下無賊》、《夜宴》、《滿城盡帶黃金甲》便是這一時期的傑出代表。與此同時通過電影這一巨大的廣告載體，中國的文化也越來越為海外所知悉。
(1)國際市場電影歷史擴展閱讀：
由1896年至二十世紀二十年代，雖然外商在中國電影市場占據了壟斷地位，但亦阻止不了我國電影活動的開始。1903年，德國留學生林祝三攜帶影片和放映機回國，租借北京前門打磨廠天樂茶園放映電影。1905年，北京豐泰照相館的任慶泰為了向京劇老旦譚鑫培祝壽，拍攝了一段由他主演的京劇《定軍山》的部份場面。
中國電影一開始，就和中國傳統的戲曲和說唱藝術結合起來，發展出一套獨特的電影類型。但是最早嘗試拍攝這種電影類型的豐泰照相館只屬小本經營，算不上是電影機構。
直至商務印書局「活動電影部」的出現，才真正代表中國製片業的開始。在這段期間，除了「商務」之外，先後出現的電影製片機構還包括由美商投資「亞細亞影戲公司」、「幻仙」、「中國」、「上海」、「新亞」等，由於他們的成員多是來自戲劇舞台，所以當時的電影題材和內容大多源於中國戲曲和文明戲。此外，他們也開始拍攝劇情短片和長片，對電影這種藝術作最初步的探索和嘗試。
中國電影誕生於1905年，歷經了中國半封建、半殖民地時期，革命戰爭時期，新中國建設時期，文革時期，改革開放時期和全面建設小康社會新時期等各個歷史階段；經歷了從無聲到有聲，從黑白到彩色，從模擬到數字，從傳統到現代的技術變革進程。
在不同的發展階段，中國電影都留下了優秀的代表作：20年代拓荒時期，有《孤兒救祖記》等關注社會改造的進步電影；抗日救亡時期，有《狂流》《中華兒女》等鼓舞鬥志、弘揚愛國主義的影片；抗戰後，《八千里路雲和月》《一江春水向東流》等又深刻揭示社會矛盾和本質，形成現實主義的創作潮流。
她說，1949年新中國成立後的17年間，涌現出《白毛女》《祝福》《林家鋪子》等一大批現實主義和浪漫主義相結合的優秀作品，塑造了一大批具有濃郁民族風格的銀幕形象，形成了新中國電影發展的第一次高潮；經歷十年文革浩劫，中國電影走出低潮，拍攝出《小花》《人到中年》等一大批反映改革實踐、針砭社會時弊的優秀影片。尤其是八十年代末，九十年代初，《開國大典》《大決戰》等重大革命歷史題材影片和《焦裕祿》《鳳凰琴》等現實題材影片，形成了第二次高潮。
進入二十世紀九十年代，趙實說，中國電影先後實施了影視合流改革、電影精品工程、農村電影放映工程、電影股份制、集團化改革等主要措施，藝術質量和形式都有嶄新的突破和提高。除《孔繁森》《離開雷鋒的日子》《喜蓮》《那山那人那狗》等作品外，還出現了《不見不散》等賀歲片、喜劇片的新樣式，涌現出一大批新生力量。進入新世紀，中國電影形成了國有、集體、民營多種所有制協調發展的新格局，電影發展走上了良性循環的軌道。
《鄧小平》《可可西里》《台灣往事》等力作取得社會效益和經濟效益的雙豐收，《英雄》《神話》等國產大片共同占據了中國市場的主導地位，並在世界影壇創造了中國電影的票房奇跡。中國有30多部影片在40多個國際電影節上獲獎，標志著第三次發展高潮的到來。
㈡ 韓國電影《國際市場》中國上映
絕對不可能上映，戲中主角老家在北方，北方老百姓為了躲避中朝軍隊哭著喊著登上美國軍艦，而美國將軍扔掉了坦克軍車，讓南韓平民登船，也太歌頌美軍，首先就否定了韓戰，對本朝政治不正確；其次還有越戰，戲中越共游擊隊首先在西貢搞了恐怖行動，然後對南越平民肆意屠殺，夷平了主角救走了村民的村莊，又是狠狠扇了在背後支持北越的土狗一個狠狠的大嘴巴子，廣電總局要是能讓這種片子在中國公映，除非他們吃錯葯了。另外戲中韓國從53年停戰的時候，主角不能相信韓國能生產汽車和船舶，但到70年代韓國就可以造大型船舶，直至片尾韓國人已經以消費國貨為榮，盡量少用進口產品的劇情，更是對本朝上台後幾十年不幹人事的諷刺，對比今日中國人以消費西方產品為榮的德行，這戲不可能拿到中國來公映。
㈢ 如何評價電影《國際市場》
尹濟均刻畫出國民父親這個形象非常能引起共鳴。一向作品不缺幽默感的尹導演在片中處處布滿有趣橋段，配角吳達洙就是負責搞笑的活寶。
而該片的內容適合一家大小觀看，尤其是對6.25事件深刻印象的老一輩，更是感慨萬分。雖然2小時內演繹了一個男人的一生，但它卻不會讓人有速度太快或者太狗血的感覺。不過反方面，導演處處細節都細膩來演繹的方面，有點太明顯刻意，想感動又感動不起來。
基本信息
《國際市場》是由尹濟均執導，黃政民、金允珍、吳達洙主演的劇情片。
影片講述了縱有抱負理想卻從沒有為自己認真活過一次的德秀，為了家人拼搏一生的故事。
該片於2014年12月17日在韓國上映。影片入圍第65屆柏林國際電影節全景單元。
該片獲得2015年第35屆韓國影評獎年度十佳影片。
該片獲得第36屆韓國青龍電影獎最佳男配角、最佳美術獎、最高觀影人次獎。
㈣ 《國際市場》為什麼會被譽為韓版的「阿甘正傳」
第52屆韓國電影大鍾獎落下帷幕，電影《國際市場》成為最大贏家，總共拿下最佳電影、最佳導演、最佳男主角、最佳男配角等10項大獎。
原本我極為看好的《思悼》收獲並不大，於是特意找來資源看了一下。
也許是因為看的時候《思悼》先於《國際市場》，所以看完後雖然被電影感動到落淚，可我還是認為《思悼》高於《國際市場》。
《國際市場》這部電影一經推出便被譽為韓版的「阿甘正傳」，片頭的蝴蝶恰如阿甘開頭的羽毛，片中韓國時局變動，間或出場的歷史名人，以及與阿甘相似的主人公德秀，都可以看出《阿甘正傳》的影子。
不過，有珠玉在前，這種模仿便顯得有所不足，看不出創新，而且影片中幾個名人的插入太過生硬，顯得刻意。
當然，這部電影既然能在韓國贏得千萬人次的觀影量，更重要的是，這是一部典型的韓式催淚大片。
德秀與其妹妹就是典型的父女關系。
妹妹為了結婚與母親爭執，母親談及德秀的辛勞，妹妹脫口而出:「那是因為他傻，他自願的。」一句話即可誅心。
這像極了孩子與父母之間的關系。
㈤ 大家是怎麼看待電影國際市場的
近年來，韓國電影能夠迅速崛起，最重要的一個原因就是韓國電影不炫技，不浮躁，只是老老實實地、在力所能及的范圍內把一個簡單的故事講得精彩，講得完美。看完《國際市場》，感覺又被韓國電影抽打了一次，不是因為韓國電影接連涌現了一部部高質量的作品，而是為韓國電影人的擔當所折服，為韓國電影人的勇氣所驚嘆。當他們用《太極旗飄揚》反思戰爭災難時，我們在做什麼；當他們用《熔爐》審視兒童保護時，我們在做什麼；當他們用《恐怖直播》控訴政府失位時，我們在做什麼；當他們用《辯護人》痛斥專制獨裁時，我們在做什麼。也許我們並沒有閑著，我們在忙著拉黑禁片，在忙著給武媚娘剪胸，在《小時代》中陶醉。作為一部展現小人物史詩的《國際市場》，影片確實不負「韓國版《阿甘正傳》」的美譽。影片以德秀為主角，講述了其經歷朝鮮戰爭、赴德挖煤、越南戰爭、尋找親人等一系列事件，展現了一個小人物在大時代下的奮斗，以及在歷史洪流中不屈不撓的抗爭。這次《國際市場》避開了韓國電影苦大仇深的主題，而是以一個小人物為切入點，以一個普通的家庭為中心，給我們重現了那波瀾壯闊的歷史年代。德秀作為家中長子，沒有辜負父親的臨別囑托。「忍耐是苦的，但那果實是甜的」，德秀用忍耐的一生體現了一個男人的擔當。影片雖然仍有韓國電影刻意煽情的痕跡，不過其中的真情流露確是這部電影最珍貴的部分，不管是與達九的友情，與英子的愛情，還是與妹妹的親情，都成了這部電影最感動人心的力量。正是因為這些元素的存在，才使得這部包容五十餘年時光的電影顯得充沛而有感情，不致於淪落到記流水賬的窠臼之中。
㈥ 好萊塢電影的發展歷史
1853年，好萊塢只有一棟房子。
1870年，這里已成為一片興旺的農田。
1886年，從房地產生意發財的富商哈維·亨德申·韋爾考克斯在這里買下了0.6平方公里的土地。好萊塢這個名字來自英語的「holly」（冬青）。韋爾考克斯的夫人一次旅行時，聽到她旁邊的一個人說她來自俄亥俄州的一個叫做好萊塢的地方。她很喜歡這個名字，回到加州後就將她丈夫的農庄改稱為好萊塢了。韋爾考克斯計劃在這里建造一座小城。
1887年2月1日他在地區政府正式注冊此名。在他夫人的幫助下他鋪設了今天的好萊塢大街做為城市的主街，在這條大街和其它大街的兩旁種了胡椒樹並開始出售產權。他的夫人募資建了兩座教堂、一座學校和一座圖書館。為了使好萊塢名符其實，他們還進口了一些英國冬青，但這些植物在加州的氣候下沒有存活很久。
1900年，好萊塢已經有一間郵局、一家報社、一座旅館和兩個市場，其居民數為500人。10萬人口的洛杉磯位於市東11公里處。在好萊塢和洛杉磯間有一條單軌的有軌電車，但這輛電車的運行不準時，每程時間為兩小時。
1902年，今日著名的好萊塢酒店的第一部分開業。
1903年，好萊塢成為一個鎮。當年下的兩個命令是：除葯店外其他商店禁酒，以及不準在街上驅趕數量多於200的牛群。
1904年，一條新的被稱為好萊塢大街的有軌電車開業，使好萊塢與洛杉磯間的往返時間大大縮短。
1910年，好萊塢的居民投票決定加入洛杉磯。原因是這樣他們可以通過洛杉磯取得足夠的飲水和獲得排水設施。
1960年，女演員喬安娜·伍德沃德得到了第一顆星的殊榮。
1985年，好萊塢的商業和娛樂區被正式列入美國受保護的歷史性建築名單。
1999年，洛杉磯的地鐵開通到了好萊塢。
2001年，柯達劇院(Kodak Theatre)在Highland大道開業，成為奧斯卡獎頒獎禮新的舉辦場所。
2002年，一些好萊塢居民發動了一個讓好萊塢自主獨立，不再是洛杉磯一部分的運動。好萊塢市政府決定讓所有洛杉磯居民投票表決。獨立運動被以絕大多數否決。
(6)國際市場電影歷史擴展閱讀：
電影工業——
20世紀初，紐約和新澤西的電影公司開始遷向加州，原因是這里的天氣好，日照時間長。雖然當時已經有電燈了，但當時的電燈還不夠亮，當時最好的光源是陽光。除此之外，加州視野寬廣，有各種不同的自然風景。此外當時托馬斯·愛迪生持有電影的專利，而加州離新澤西非常遠，因此愛迪生很難在這里控制他的專利權。
在美國東岸，獨立的電影公司經常被愛迪生和他的代理人訴訟。在遙遠的加州沒有那麼多愛迪生的部下。即使他派人來加州，他的人往往比其消息來的晚，這樣一來這里的電影製造商就可以及時躲到附近的墨西哥去了。
1911年第一個電影工作室在好萊塢開業，同年已有15個其它的工作室在這里定居，成千上萬的夢幻製造者緊隨而至。
1923年，今天成為好萊塢象徵之一的白色大字「HOLLYWOOD」被樹立在好萊塢後的山坡上，本來這個字後面還有「LAND」四個字母，是一家建築廠商為了推銷新建好的的住宅社區設置的廣告看板。但它們被樹立起來以後就沒有人去管它們，以致漸漸荒廢。
一直到1949年，好萊塢商會將後面的四個字母去掉，並將其它字母修復。這個招牌今天受到商標保護，沒有經過好萊塢商會的同意，無人有權使用它。
1929年5月16日，奧斯卡金像獎第一次頒發，當時的門票是十美元，共有兩百五十人參加。
㈦ 電影歷史發展的不同，從何時開始國內影院成了美國大片的天下
應該在百年以前的時候，美國電影在中國就有著非常大的市場了。美國的電影很早就進入了中國市場，遠比其他國家更早，所以紮根更深，影響也更大，哪怕到了當今，美國電影的市場份額中國也占很大部分。
國產和美國大片齊驅並駕。當然總體來說，國產影片離美國大片還是有一定的距離的，所以每年類似於復仇者聯盟這種電影，都是中國市場額度最大。好在國產片已經走上了快速發展的道路，也出了很多精品，比如唐人街探案等。雖然未來一段時間還是美國大片的市場更大，但是國產的潛力值得期待。
㈧ 煽情家庭電影《國際市場》，不僅是潸然淚下，更是勵志生活
初看片名並不吸引人，影片反應的是老一輩長兄如父的責任感，辛酸和無奈。不是潸然淚下，而是哭出聲來。《國際市場》對於老一輩人而言很有代入感，這不僅是一個男人的一生，也是一個國家的現代史。正是因為一個個像男主角一樣的人的犧牲和奉獻，成就今天的韓精神。這樣的電影，太具凝聚力和煽動性，比任何意識形態宣傳都高明！總體來說雖然有點刻意煽情，但是不失為一部好電影。
大時代下命如草芥式小人物的悲歡離合，命運多舛，男主內心充滿著對遺失妹妹的愧疚和對父親信守著諾言，努力掙扎著生存、養家，捨去任何自己內心的追求。從朝鮮戰爭到現代，電影從一個普通家庭的角度，以善良男主一人悲慘卻又美好的醫生，反應了從朝鮮戰爭到南北韓親人相認，50多年間的韓國的時代變遷。全片的苦難都沒有難到樂觀的男主，並且他也獲得了真正的幸福，這也是對韓國現狀的最佳展現吧。
㈨ 如何評價電影《國際市場》
從去年開始就期待這部號稱韓版阿甘的電影，雖然顯得有些流水賬和刻意煽情，但依舊感動了我。韓國影壇，每年年底如約而至的重磅催淚彈。取自導演父親名字的男主尹德秀作為一個普通人，縱有抱負理想卻沒有為自己真正地活過，為了家人和對父親的承諾犧牲了一生，拼搏了一生。小人物帶領我們展開歷史大時代的圖卷，隨著德秀的腳步，我們幾乎看到了韓國的半部近代史。
1950年6月25日，朝鮮戰爭爆發，史稱625事件，其實戰爭並非這一天正式爆發，這么稱呼只是為了規避各種歷史問題。
8月中旬，朝鮮人民軍將韓軍驅至釜山一隅，攻佔了韓國90%的土地，這就接上了電影開始的興南大撤退。
9月15日，以美軍為主的聯合國軍在仁川登陸，開始大規模反攻。
10月25日，中國人民志願軍應朝鮮請求赴朝，與朝鮮並肩作戰，經過歷次戰役最終將戰線穩定在38線一帶，我們稱作抗美援朝戰爭。
12月13日，德秀一家在碼頭登上美軍戰艦，其父親和妹妹失蹤。
1951年初，德秀一家來到了釜山的國際市場投奔開店的姑姑，並在此度過了其勞累的一生。
1953年7月27日，簽署《朝鮮停戰協議》，朝韓雙方正式停戰。此時，德秀和逗比基友達九正在大街上擦皮鞋，補貼家用。
其後的十年間，德秀一直在碼頭當搬運工，扛起了撫養家庭的重任。1963-1977，韓國興起礦工護士赴德潮，緩解韓國的失業難題和賺取大量外匯，為韓國經濟的崛起付出了大量的血與淚。
1964年，德秀為了考上首爾大學弟弟的學費而陪著達九奔赴德國挖煤，在那裡展開了一段幸福的初戀喜劇，結識了護士英子。
1966年，瓦斯爆炸引發礦難，德秀的達九九死一生，渡過難關。12月21日，第一批赴德礦工回國。
1967年3月，英子回國找德秀，奉子成婚。
1973年秋，德秀通過自身的努力拿到了海洋大學的錄取通知書，離自己當船長的夢想近了一步。但為了妹妹的嫁妝和買下姑姑過世後留下的花粉之家小店，德秀不顧母親和妻子的反對拉著達九遠赴越南戰場做工人，又是大難不死。
1975年4月30日，越戰結束。德秀跛著腳和達九回到了韓國，妹妹結婚。其間他們買下了姑姑的小店，一直經營至今。
1983年夏，首爾認親活動，重磅推淚彈，兄妹相認，淚如雨下。
首尾呼應，德秀放下了一生的執念，放棄了用來等父親的花粉之家，從而和家人幸福地生活下去，並繼續見證韓國的歷史。
自古受中國儒家影響的韓國也對家國觀念尤為看重，長兄如父，德秀瘦弱的肩膀扛起了一家的重擔。承載了太多歷史的釜山上空飄著的那一紙錄取通知書和飛著的那一隻蝴蝶在無聲地訴說著什麼。
秉承著韓國電影的慣性，又是笑中含淚，哭中帶笑。或許因為是歷史和文化都跟我們休戚相關的韓國，我們更能感同身受。歷史中總有驚人的相似，它山之石，可以攻玉。
前人栽樹，後人乘涼。國家的繁榮昌盛總會犧牲幾代人的幸福。希望真的能像電影中說的那樣：「忍耐是苦的，但那果實是甜的。」