① 南藝電影學筆記誰有呀！！
哇~我也考南藝電影學。也是只有書沒有筆記。。留個聯系方式吧，呵呵
② 我想考編劇的研究生，北京電影學院和中國藝術研究院哪個更好考啊
藝術研究院……我的看法可能有所偏頗，首先，它的寢室和教學區是分開的，你要坐地鐵上下課……_(:зゝ∠)_
其次，它比較像一個養老聖地，學術氛圍以及和導師的交流，都比較……
再然後，你有中意的導師嗎？北電也好，藝研院也好，去見過聊過嗎？
③ 北京電影學院考研專業一藝術基礎理論有哪些參考書
2022考研藝術學基礎通識精講班
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若資源有問題歡迎追問~
④ 求北京電影學院藝術基礎理論考研參考書資料
北京電影學院專業一藝術基礎理論
在去年學碩和專碩進行了合並
兩門專業考同一張試卷
北電官方也不在公布參考書
之前咱們對北電的專業一情況曾經進行過詳細的分析
但很多同學並沒有看明白
今天，咱們就以更加直白簡單的方式
給同學們進行專業一的解讀
01
以真題為准
2020年是北電改變風格的一年，因此，我們分別看一下2020年和2019年的真題情況。
2020年北電專業一考研真題：
一、名詞解釋
1.有意味的形式
2.法蘭克福學派
3.元雜劇
4.《悲劇的誕生》
5.《離騷》
二、簡答
1.請簡述藝術創作中想像的作用。
2.《步輦圖》的作者是誰？是什麼時期的作品？表現了什麼主題？
3.什麼是「第四堵牆」？請簡述電影與戲劇之間的關系。
三、論述
1.以中國文學史上具體的作家與作品為例，談一談繼承與創新的關系。
2.論述政治與藝術的關系，並以電影（或電影史）為例予以分析說明。
第一輪復習
藝術學概論：藝術學概論可以作為入門部分，對於本科階段沒怎麼接觸過《藝術概論》或者接觸過也忘了的同學，一本簡單的入門材料對於同學們而言很重要。
權威筆記+思維導圖：權威筆記每看一部分，結合著思維導圖來看，能夠將內容與其對應上，同時能夠有更好的邏輯框架性。
權威筆記+必備題庫：每復習好一章節，就在必備題庫中做一章節的題目。
中國文化讀本+電影史：這兩個部分屬於補充部分，在第一輪復習的時候，能夠有一個概念上的梳理即可。
必備題庫+補充題庫+真題：將題目完整的進行梳理，從書上的知識對應題目到拓展的題目再到真題，一系列下來，可以完整的把考試能考到的題目，相當於都刷了一遍。
第二輪復習
思維導圖+必備題庫：通過思維導圖來看自己的記憶是否准確，是否有遺漏的知識點；
權威筆記：用權威筆記將自己遺忘的知識點補足；
權威筆記+藝術學概論+中國文化讀本+電影史：將四本書串聯起來來看，並且將知識點完全融匯在一起，例如同樣的知識點，文化讀本上可能更為詳細，將要點補充到權威筆記上去，方便記憶和理解。
補充題庫+真題：按照前面復習的思路，利用補充的題目和真題，再一次查找自己的知識漏洞與盲點。
第三輪復習（考前）
必背題庫（答題經典實例+那些年的那些人部分）+權威筆記+藝術學概論：第三輪的時候，重點記憶【答題經典實例】中的重要概念，這樣無論是考到【《步輦圖》】還是什麼別的題目，基本都不會有什麼太大的問題了，而【那些年的那些人】部分，則是將考試中會涉及到的人物也都匯總了起來，並且將這些人物所涉及到的相關知識點也都匯總了起來，一次性將這些人名題一網打盡。隨後，配合權威筆記和藝術學概論，進行最後一波的知識點梳理；
中國文化讀本+電影史：在對文化讀本和電影史進行最後一波的知識點梳理和匯總；
補充題庫+真題：在考前把題目在重新梳理，將自己不會的題目再重新整理記憶；
思維導圖：考前用思維導圖再次進行查缺補漏，甚至進考場前，都可以拿著這本來進行最後的脈絡整理。
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2020年北電專業一考研真題：
一、名詞解釋
1.有意味的形式
2.法蘭克福學派
3.元雜劇
4.《悲劇的誕生》
5.《離騷》
二、簡答
1.請簡述藝術創作中想像的作用。
2.《步輦圖》的作者是誰？是什麼時期的作品？表現了什麼主題？
3.什麼是「第四堵牆」？請簡述電影與戲劇之間的關系。
三、論述
1.以中國文學史上具體的作家與作品為例，談一談繼承與創新的關系。
2.論述政治與藝術的關系，並以電影（或電影史）為例予以分析說明。
第一輪復習
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第二輪復習
思維導圖+必備題庫：通過思維導圖來看自己的記憶是否准確，是否有遺漏的知識點；
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權威筆記+藝術學概論+中國文化讀本+電影史：將四本書串聯起來來看，並且將知識點完全融匯在一起，例如同樣的知識點，文化讀本上可能更為詳細，將要點補充到權威筆記上去，方便記憶和理解。
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第三輪復習（考前）
必背題庫（答題經典實例+那些年的那些人部分）+權威筆記+藝術學概論：第三輪的時候，重點記憶【答題經典實例】中的重要概念，這樣無論是考到【《步輦圖》】還是什麼別的題目，基本都不會有什麼太大的問題了，而【那些年的那些人】部分，則是將考試中會涉及到的人物也都匯總了起來，並且將這些人物所涉及到的相關知識點也都匯總了起來，一次性將這些人名題一網打盡。隨後，配合權威筆記和藝術學概論，進行最後一波的知識點梳理；
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⑥ 外國電影史中技術主義的流變
●德國表現主義Expressionism
表現主義(Expressionism)此字原為藝術史與批評的專用語，意指不再把自然視為藝術的首要目地，以線條、形體和色彩來表現情緒與感覺作為藝術的唯一目地。表現主義電影則發源於1920年的德國，此種電影中的演員、物體與布景設計都用來傳達情緒與心理狀態，不重視原來的物象意義。《卡里加利博士的小屋》(1919)即以運用這種手法而聞名。之後德國表現主義的風格影響到默片時代的一些好萊塢電影與1940年代的黑色電影，其它如希區考克與奧森．威爾斯亦受表現主義的影響。
●形式主義Formalism
文學、藝術或戲劇中專強調形式與技巧而不強調題材的表現手法。起源於1915年的俄國，因為莫斯科語言學圈及詩語言學會的成立，反對俄國革命前處理敘述材料的傳統方式，轉而重視藝術語言形式的重要性，逐步影響到當時的各藝術領域。在電影表現或分析上，形式主義強調不同形式的運用可以改變材料的內涵，剪接、繪畫性構圖與聲畫元素的安排都是形式主義電影工作者的興趣所在，如1920年代的普多夫金、愛森斯坦等均是此種主義的支持者。1930年代中期遭斯大林主義的壓迫而停止在俄羅斯的發展，但對後來的結構主義與符號學有很大影響。
●印象主義Impressionism
1920年代法國的電影創作者路易．狄呂克團結一批有才氣的導演，如亞伯．岡斯、哲敏．杜拉克等與一些在商業電影上已取得成究的電影導演，想在影片公司老闆出於商業考量而拍攝的影片中進行改革，以提升在一次世界大戰後日漸衰微的法國電影。但其努力沒有得到製片們支持，1924年狄呂剋死後運動即告失敗。一些人走向商業片，另一部份則走向前衛派道路。由於狄呂克的一些理論與創作概念與後來法國前衛電影運動有緊密聯系，所以印像派電影大都被認為是前衛電影的前奏或直接歸入前衛電影。重要作品有岡斯的《車輪》(1922)、狄呂克的《狂熱》(1921)杜拉克的《西班牙節日》(1919)等。
●超現實主義Surrealistfilm
1920年興起於法國，主要是將意象做特異的、不合邏輯的安排，以表現人類潛意識的種種狀態。路易斯．布紐爾的《安達魯之犬》可以算是早期超現實主義電影的經典作品。而超現實主義電影的興起旨在反抗寫實主義與傳統藝術，領導人安德烈．布列東的一篇宣言中提到：「一種純粹的心靈自動作用，在此作用之下，試著以語言、文字或其它任何方式，來表現思想真正的運作情形。」後來超現實主義成為實驗電影與地下電影的重要源頭，如美國的瑪雅．黛倫與肯尼斯．安格。商業電影中超現實主義並不是主要派別，只出現在個別導演的電影中，如伍迪．艾倫。
●新寫實主義Neorealism
二次世界大戰後在義大利興起的一個電影運動。主要代表人物有羅貝多．羅賽里尼、狄西嘉、魯奇諾．維斯康堤等。這類的電影大主題大都圍繞在大戰前後，義大利的本土問題，主張以冷靜的寫實手法呈現中下階層的生活。在形式上，大部份的新寫實主義電影大量採用實景拍攝與自然光，運用非職業演員表演與講究自然的生活細節描寫，相較於戰前的封閉與偽裝，新寫實主義電影反而比較像紀錄片，帶有不加粉飾的真實感。不過新寫實主義電影在國外獲得較多的注意，在義大利本土反而沒有什麼特別反應，1950年代後，國內的諸多社會問題，因為經濟復甦已獲抒解，加上主管當局的有意消弭，新寫實主義的熱潮於是慢慢消退。
<P> ●法國新浪潮NewWave
原本是沒有嚴格界定的新聞性用語，指1958與1959年間一批法國新導演所拍攝的格調清新，頻頻獲獎的首部作品。後則被廣泛運用，概括了法國1950年代末、1960年代初期的新電影製作與創作傾向。這些新導演有很多都是《電影筆記》雜志的影評人，如高達、楚浮、夏布洛、侯麥、李維特等。他們崇尚個人獨創性，表現出對傳統電影的高度自覺，並用其作品體現「作者論」的風格主張，不論是題材還是技法都與傳統電影大相徑庭。混合利用傳統電影類型與好萊塢導演風格，來實驗剪接與結構上的新形式。由於重視拍攝的自由度，往往只憑綱要性的腳本拍攝，喜歡即興與自發的拍攝方式。而其主題上則帶有存在主義的色彩，如亞倫．雷奈的，《廣島之戀》與高達的《斷了氣》均是這類影片。新浪潮這個詞自從1950年代末至1960年代初與法國結緣後，常被拿來形容其它國家新興的電影製作活動和電影復興現象。如捷克、匈牙利的新電影，1960年代的波蘭與1970年代的德國新電影。
●真實電影
1950年代末開始的，一種以直接記錄手法為特徵的電影創作潮流。代表人物有法國的尚．胡許與美國的大衛．梅索。這些倡導者自言他們的靈感來自蘇聯的吉加．維多夫的「電影真理報」，較大的差別在於真實電影的事件更完整與單一，因此更具有劇情片的情節。製作方式上，以直接拍攝真實生活，不事先寫劇本與用非職業演員，影片由固定的導演、攝影師與錄音師三人完成為其特點。法國與美國的真實電影最大不同在於法國可讓導演介入，如尚．胡許的《夏日記事》(1961)，而美國的真實電影則強調導演置身事外，不幹涉事件進行。這樣電影拍攝手法要求導演能准確的發現事件與預見戲劇性過程，攝制動作要敏捷與當機立斷，而這種方法必然限制了題材的選擇方向，因此純粹意義上的真實電影的作品很少。而真實電影的最大意義在於它給一般劇情片的創作提供一個保證最大限度上的寫實性。高達在他很多電影裡面進行主觀介入是直接搬用真實電影的方法。
<P>
●第三電影ThirdCinema
泛指第三世界電影工作者所製作的反帝、反殖民與反種族歧視、反剝削壓迫等主題的電影。其具體主張由古巴導演費南多．索拉納斯與奧大維．傑提諾在1970年代初期合寫的《邁向第三世界電影》(TowardaThirdCinama)一文，他們稱資產社會依其封閉與被動的藝術觀所拍攝的電影商品為「第一電影」，作者電影、巴西新電影、表現主義電影等強調個人經驗的作品為「第二電影」，「第二電影」是第一電影的一條出路，但是已是體制的極限，而在革命中產生，與體制對抗的電影則是「第三電影」，亦可稱為解放電影與游擊電影。這兩位導演強調「第三電影」必須是製作體系無法吸收，且異於體制的須要。在《邁上第三世界電影》一文中，作者提到：「攝影機是影像/武器的無窮徵收者，放映機則是一秒發射24格的步槍。
●巴西新電影CinemaNovo
指巴西在1960年代興起的新電影運動，特色是以低成本的方式，創造有地方色彩的電影文化，以掙脫外來，尤其是北美電影文化的主導形式。他們對於國家、社會現實的觀點較為犀利，美學原創力亦非常豐富。最早以葛勞伯．羅恰領導的電影合作社方式經營，重要導演還有魯伊．蓋拉、尼爾森．皮瑞拉等。他們的電影既反映了社會現實，也極力尋求大膽甚至古怪的美學風格，如羅恰的《黑神白魔》(1969)等。在海外影展亦有不錯的成績。巴西新電影曾被激進左派批判為太重美學意義，並在發展上與電影工業互相唱和。此外，巴西的觀眾仍然較喜歡重娛樂的商業電影，對於新電影較不接受。1964年巴西軍事叛變，檢查制度變嚴，而重要創作者如羅恰到海外拍片，所以新電影運動沒落。但巴西新電影對於其它拉丁美洲國家的以電影運動有不少的影響。
●德國新電影NewGermanCinema
1960年代初出現在西德的一次旨在振興德國電影的運動。1950年代西德隨著經濟的復甦電影亦蓬勃發展，但內容逃避現實，貧乏單調，1950年代末到1960黏代初電影業陷入低潮，連國際影展的參加資格也沒有，受到當時法國與英國等國家新電影的影響，便產生了德國新電影。1962年的「奧伯豪森」西德短片電影節中，有26位導演一起發表了「奧伯豪森宣言」，發起人大都是只拍過短片的年輕導演，宣稱要與傳統電影決裂，要運用新的電影語言並且從陳規陋習、商業夥伴與某些利益團體的羈絆中解脫出來。不過宣言運動開始的前三年由於資金缺乏，只拍出一部電影。1965年取得政府協助，成立「青年德國電影管理委員會」資助青年導演拍片，到1967年總共拍了20多部電影，並在國際影展中獲得肯定，因此德國新電影聲名大噪。但這初期的德國新電影並沒有法國新浪潮那種輕松放任的感覺，反映的世界不是豪無希望，但也沒有明確出路，因此在國內不受歡迎，很快又限入危機。1975年新電影運動再次出現高潮，原因是政府的資助法作了更改，變得有利於青年導演；電視台開始資助年輕導演拍片；1971年之後，德國創辦了自助性的電影攝制與發行機構「作家電影出版社」與「新德國劇情片製片人工作協會」；美國大片商也注意到德國新電影並開始投資。而更重要的原因是這時期出現許多人材：法斯賓達、荷索與溫德斯等。他們的作品在藝術上富有特色，在國際上也獲得很多肯定，但是在國內仍不受歡迎，於是第二次高潮又再次陷入沉寂狀態。1979年新電影運動再次復興，這得力於法斯賓達的《瑪麗布朗的婚姻》與雪朗多夫的《錫鼓》在國內票房上成功，使德國新電影擺脫國際上得獎而國內不賣座的局面，1979年之後運動聲勢更為浩大，成為西德電影的主流，在人們心中已成為一個流派的標志。
●直接電影DirectCinema
指以寫實主義電影風格拍成的紀錄片，和「真實電影」的攝制有許多共通處，如以真實人物及事件為素材，客觀紀實的技巧，及避免使用旁白敘述等。直接電影和真實電影的唯一差別，在於直接電影視攝影機為安靜的現實紀錄者，以不幹擾、刺激被攝體為原則；真實電影則使攝影機主動介入被攝環境，時而鼓勵並觸發被攝者揭露他們的想法。
⑦ 西南大學 戲劇與影視學（v asdkh66）歷年真題、筆記以及參考書籍整理的雜志期刊
西南大學戲劇與影視學專業2014年考研招生簡章招生目錄
專業代碼:130300
研究方向
01影視與戲劇創作理論與實踐
02影視產業與文化傳播
03電影美學與戲劇美學
考試科目
①101思想政治理論
②201英語一或203日語
③626文論與寫作
④815電影藝術基礎
復試科目、復試參考書
本專業復試：
1、外語；
2、寫作
本專業同等學力考生復試時加試：
1、中國電影史；
2、外國電影史
參考書目、參考教材
提醒：
西南大學研招辦官方不指定具體參考書，本參考書信息由西南大學本專業部分研究生提供，僅供參考。
1、《世界電影史》 薩杜爾著 中國電影出版社
2、《中國電影發展史》 程季華等 中國電影出版社
3、《電影理論史評》 [美]尼克•布朗 中國電影出版社
4、《中國電影史》 陸弘石、舒曉鳴著 文化藝術出版社
5、《西方電影史概論》邵牧君著 中國電影出版社
6、雜志《當代電影》、《電影藝術》
7、《文學理論教程》童慶炳主編 高等教育出版社
⑧ 2022年北京師范大學904影視基礎考研參考書有哪些呢資料筆記有么
2022年北京師范大學904影視基礎考研參考書有：
《電影是什麼？》[法] 安德烈·巴贊 江蘇教育出版社
《影視批評》陳犀禾/吳小麗編 上海大學出版社
《電影美學》[匈]巴拉茲·貝拉 中國電影出版社
《中國電影史》鍾大豐 / 舒曉鳴 中國廣播電視出版社
《外國電影史》鄭亞玲 / 胡濱 中國廣播電視出版社
資料筆記有：
《904影視基礎：中國電影史論》
《904影視基礎：外國電影史論》
《904影視基礎:影視史論題庫》
《904影視基礎:戲劇影視批評》
《904影視基礎:影視基礎理論》
《904影視基礎:戲劇與影視學補充題庫梳理》
《904影視基礎:新媒體概論》
⑨ 報考北京電影學院研究生文學系-電影學-電影劇本創作及理論需要看哪些書
首先質疑一下你的問題，北京電影學院2011年（對內地考生）碩士招生簡章里，電影學的研究方向只有兩個，中國電影史和外國電影史，這兩個研究方向都是理論（學術型），沒有你說的電影劇本創作這一項。電影劇本創作是屬於電影領域（專業型）里的。你看的那個，可能是2010年的以前的招生簡章。至於要看什麼書，就看你要報考哪個方向了。《中國電影史》《外國電影史》，這兩本書所講的內容很全面了，另外，建議你去北電招生辦問問，如果有往年的試題卷，你買一份，一般是賣三年之內的，就是08 09 10年的，分析一下試卷，如果有朋友或者同學在北電學習就最好了，找他們借一下平時的理論筆記，很多人在網上就有出售專業筆記，你也可以先上網搜一下，希望對你考研有幫助，祝你成功。。。