❶ 如何評價李安導演的電影《色戒》
2007年，李安的電影《色戒》公映，轟動亞洲。影片一舉奪得威尼斯電影節金獅獎、香港金像獎、台灣金馬獎等多個知名獎項。
梁朝偉也順勢捧走了兩個影帝獎杯，然而，女主角湯唯卻因為在影片里的賣力演出，不得不遠走海外，雪藏兩年之久。
13年過去了，《色戒》依然是無法觀看全片的殘缺電影，網路上充斥著所謂的刪減片段。
《色戒》的待遇，恰似古書《金瓶梅》。有市場，也有非議。
這一切，都源自影片中的三場男女主的動作戲份。
《色戒》改編自張愛玲的同名小說，講述了愛國學生王佳芝在進步社團中，充當誘餌俘獲易先生，試圖為民除害，最後卻因為一己私慾置家國大義不顧的故事。
了解張愛玲的讀者都清楚，《色戒》是她眾多作品中，藏得比露得多的一部。
張愛玲表面上在寫王佳芝和易先生，實際上卻是在回顧自己與胡蘭成之間，欲說還休的隱秘情感。
電影《色戒》遠比小說本身更豐富，張愛玲羞於出口的情緒都被李安延伸和拓展，恐怕就連張愛玲本人也沒清醒地體會到男人和女人在對待性的態度上，如此不同。又或者說，張愛玲非常清楚自己在胡蘭成心目中的位置，只是不甘心認命。
王佳芝為愛而死，易先生為生戒情
湯唯在電影中做了雙重表演，表面上她是風姿綽約、不甘寂寞的麥太太，實際上卻是清純善良、滿懷家國的女學生。
為了貼近角色，湯唯特地學習蘇州評彈培養民國氣質，又苦練上海話和上海麻將。
為了勾勒出旗袍的美感，她甚至穿上旗袍高跟鞋，修正走路姿態。
為了電影，為了李安，湯唯拼盡了全力。最終結果顯而易見，湯唯就是王佳芝。
很可惜，觀眾除了那三場暴風驟雨般的戲份，全然不想理會劇情本身。
這顯然並非李安所願！
很多人問過李安，既然要講述40年代的發生在上海的老故事，何必把人性那點事過分渲染呢？
性，非演不可嗎？
李安早就給出了答案:非演不可！
初次交融，王佳芝像是獵物一般，而易先生就像困獸，耳目始終密切關注周遭環境，性僅僅是他的工具。
導演對那場戲的處理很精妙，男女表情扭曲、動作機械，全無美感。
這正是雙方情緒的真實表達，一個恐懼且心懷鬼胎，一個警覺又箭在弦上。
再次交鋒，彼此之間有了零星默契，語言交流增多。
最後一次切磋，王佳芝反客為主，成為節奏帶動者。雙方似乎有了更深層次的信任，易先生也逐漸放下防備。
透過三場戲份，具有觀賞力的觀眾是可以感受到人物心理變化的，當然如果大家非要陷在畫面本身，那就枉費李安的心意了。
《色戒》是一個先有性後有情的悲情故事，悲就悲在女人為「性」動情，而男人始終清醒。
王佳芝和易先生的最後一面是在首飾行里，當易先生用6克拉的鑽戒圈住「麥太太」的無名指時，女人動心了。
原本必死無疑的易先生，因為王佳芝一句「快走」，險象環生。
此刻，王佳芝或許從沒想過，這個與自己有肌膚之親的男人，會在日後殺伐決斷時，毫不留情。
王佳芝中途反水，導致計劃失敗。所有同伴都被俘獲，連同王佳芝一起被秘密處決，易先生親筆簽名。
王佳芝就義後，下屬將那枚6克拉的鑽戒帶回給易先生，他矢口否認: 這不是我的戒指！戒指不是他的，王佳芝這個情人也似乎從未存在過。
「性」，男女體驗大不同
我們不談《色戒》的故事本身，單純聊聊性。
湯唯和梁朝偉的三場戲份，李安是這樣評價的。他說，拍完這部電影，就好像在地獄里走了一趟。感謝兩位演員為電影付出的一切！
梁朝偉拍戲過後，足足病了一個月，入戲容易，出戲太難。
憑借《色戒》，梁朝偉得了影帝，一切如舊，他還是劉嘉玲的老公、香港人的驕傲。
而湯唯被冠以某類女星的稱號，不得不沉寂兩年之久，即便後來接拍電影《黃金時代》、《不二情書》等文藝片，也依然無法擺脫有色眼鏡。
人們對於舒淇的寬容，似乎從未給過湯唯。
金星說過，拍《色戒》的還有李安和梁朝偉，為什麼單單封殺湯唯？
顯然，國人在這個問題上十足雙標，劉嘉玲一句「我佩服他的勇氣」，梁朝偉就還是梁朝偉，可一部《色戒》，湯唯就不是以前那個出身書香門第的湯唯了。
坊間傳聞，鄧超是因為郝蕾接拍婁燁的某部大尺度電影分手的。
這是不是更能驗證雙標的存在？同樣都是對手戲，男人憑什麼雲淡風輕，女人卻要一輩子背鍋？
說到底，女性在這個社會還是附屬品，即便女權主義的聲音一浪高過一浪，「事兒上見」的時候，待遇卻大不同。
王佳芝為了幾場歡愉就老老實實地交出了真心，即便對方是大奸大惡之人，在她的視線里，那就是死生契闊的愛人。
奔赴刑場時的王佳芝，腦海里充滿了甜美的回憶，會快樂吧？
而對於易先生，即便那個女人給過他真實的快樂，卻始終無法住進心裡，落筆殺伐的那一刻，他或許也有一絲惆悵吧？
說到底，對於性這件事，男人女人始終在區別對待。
生活中處處可見男女平等的口號，只可惜這平等永遠不可能徹底貫徹。就好比在背叛家庭這件事中，世人永遠雙標。
男人只是犯了天底下男人都會犯的錯誤，而女人就要被打入地獄，永世不翻身。
唯有一些女性朋友出來振臂高呼，可實際作用卻近乎為零。
那些轉身就離婚而去的男人，心底里還秉承著千百年前的兩性觀念，悲哀。
❷ 你看過的所有電影中。有哪部尺度是非常大的呢
在我看過的電影中，我覺得李安的《色·戒》規模很大。由於《色戒》的情節規模，李安導演的《色戒》沒有在中國大陸上映。盡管如此，很多李安的粉絲還是通過各種渠道觀看了這部電影。可以說，《色戒》和李安導演之前的作品在風格上也發生了很大的變化。此外，《色戒》也是改編自張愛玲的小說，所以《色戒》包含了很多張愛玲的小說風格。
當然，我們也希望李安以後能繼續給我們帶來更多像《色戒》這樣不同風格的電影。雖然《色戒》並不能因其規模之大而被大家所認可，但一些對藝術電影有著很高追求的觀眾相信他們會理解李安導演的選擇。
《五十度灰》里的故事讓我的心都碎了。這不是通常的規模。這部電影無聊得令人吃驚，沒有什麼新鮮的或令人興奮的東西可看。看完之後，我什麼都不記得了，除了男主角單調乏味的對白，大部分時間都被其狡猾的幽默感所驚喜。影片的情節有問題，對白滑稽而無力，《五十度灰》仍然是灰色的，單調乏味，還有一個沒完沒了的結局，這讓觀眾的觀看體驗比預期的還要糟糕。
❸ 如何評價李安導演的電影《色戒》
《色戒》註定是一部飽受爭議的電影，這不僅源於大尺度的誤區，更在於易先生這一漢奸人物的形象塑造，但李安在這部電影所要做的，卻並不是局限於某一個人物的是非對錯，更不僅是單對愛情多麼刻骨銘心的彰顯。
而是在抗日的大時代背景下，用充分的細節展開，以一場所有人都深陷其中的民族悲劇，將戰爭面前人性的矛盾掙扎如此真實的呈現而出，這使李安電影化的改編遠比張愛玲的同名小說更加賦有內在深度。
基本信息
《色戒》改編自作家張愛玲的同名短篇小說，以20世紀40年代抗日戰爭時期的上海為背景，講述女大學生王佳芝利用美色接近漢奸易先生意圖行刺，佳芝成功勾引易先生並准備下手時，卻發現自己已動真情，於是通風報信讓易先生逃過一劫，易先生卻決定將他們趕盡殺絕的故事。
❹ 為什麼說李安是華語影壇最具傳奇色彩的導演，他的作品有哪些
李安的傳奇是因為他獲得了奧斯卡金像獎最佳導演獎，而且是兩次，是華人第一位，也是全亞洲第一位，他聞名於全世界，並且李安是近60歲的時候才開始鑽研電影技術的，天哪，大多數人的這個年紀，已經退休在家養老了。而且李安拍的電影更重視人性，不跟過內那些知名導演一樣，只注重豪華的場面、絢麗的視覺效果，而且他拍的電影真的很棒啊！！！
《比利林恩的中場休息》通過大閱兵將觀眾瞬間拽入萬人之境，突如其來，真實到不真實。除了對動作武戲的反叛和革新。以退為進，連根拔起，李安醒著做夢，以夢挑釁人性，隨後治癒現實的本領和勇氣，在華語影壇獨樹一幟，《比利利恩的中場休息》不僅治癒了我們的孤獨，且教會我們自我肯定，自我堅持，隨後立地成佛。所以，每次看李安大叔的電影都想抱大腿，為什麼他拍電影拍得這么這么棒！
❺ 李安導演的所有電影
詳見此處
http://ke..com/view/25290.html?wtp=tt
❻ 李安的電影《色·戒》講的是什麼
片名：《色，戒》
英文片名：Lust, Caution
導演：李安
原著：張愛玲(走過中國現代文學史，張愛玲是你要流連駐足的一塊里程碑；走過女性書寫的流域，張愛玲不是大河，是彼岸；走過中國最黑暗的年代，張愛玲在黑暗中點燈，從淪陷區里發聲。她生於上海，十里洋場孕育了她的獨特才華；她隱逝美國，客死異張，塵歸大海；她的故事仍未完。)
編劇：王蕙玲
James Schamus
主演：梁朝偉
湯唯
王力宏
陳沖
內地上映日期：2007.11.01
出品：銀都機構上影集團
海上影業易先生電影製作公司
《色·戒》究竟講了一個什麼樣的故事？
關鍵詞：暗殺、特務
小說描寫了一場未遂的暗殺事件的全過程。易先生回家———王佳芝在和太太們打牌———兩人都離開了———暗殺始末———易先生晚上回到家中，就是這么半天左右的事兒。這是小說本身的故事。往前可以延伸為一個長得多的過程：在香港，王佳芝所在的小組，就打算接近易先生，但沒能得手。我想要拍電影，光是現在的故事還不夠，李安一定會向前推到這個地方為止，其實這是張愛玲早就安排好了的。
張愛玲在《羊毛出在羊身上》中提示了兩點，非常重要。第一，王佳芝並非職業特工，只是「玩票」。王佳芝憑一時愛國心的沖動，和幾個志同道合的同學，就干起特工來了。小說里只有一個職業特工，就是組織王佳芝暗殺易先生的人。相比之下，王佳芝就太不專業，所以才會感情用事，導致行動失敗，自己也送了命。
第二，張愛玲強調，王佳芝在香港「第一次企圖行刺不成，賠了夫人又折兵，不過是為了喬裝已婚婦女，失身於同夥的一個同學。對於她失去童貞的事，這些同學的態度相當惡劣———至少予她的印象是這樣———連她比較最有好感的鄺裕民都未能免俗，讓她受了很大的刺激。不然也不至於在首飾店裡一時動心，鑄成大錯。」王佳芝大概有生以來頭一次有真正被人愛的感覺。有這樣的背景，人物的心理變化才合理。
《色·戒》中究竟有多少張愛玲本人的情感？
關鍵詞：無情、無奈
這篇小說充分體現了作家的世界觀、人生觀，以及愛情觀。「無情」是張愛玲對世界的總的看法；但是她又強調無情的背景下人物些許的情感體現，將這視為人生的必要支撐。這個特點，在《色·戒》裡面表現得非常明顯。王佳芝在首飾店，看見給她買首飾的易先生臉上「是一種溫柔憐惜的神氣」，她突然想，「這個人是真愛我的。」王佳芝死了之後，易先生回想起來，「她還是真愛他的，是他生平第一個紅粉知己。」兩個人的想法完全一樣，就像張愛玲說的「如出一轍」。
張愛玲的小說，第一個特點是心理刻畫深刻，過去的《金鎖記》、《茉莉香片》，整個故事情節，是由人物的心理活動來推動的，心理變化，導致了人物關系的變化，《色·戒》在這一點上很明顯。第二個特點是結構嚴密，情節發展環環相扣，滴水不漏，《色·戒》尤其如此。還有一點不一樣，這以後的小說更多強調人物面對命運的無奈，而之前，無論曹七巧，還是白流蘇，都是敢做敢為，多少還有「英雄」的影子。《色·戒》寫的正是人物面對命運的無奈。
《色·戒》改編成電影可能遇到的問題？
關鍵詞：心理活動
小說中有兩段重要的心理活動。故事的轉折點是易先生突然提出要給王佳芝買個鑽戒，作為紀念。看了好幾款，都不滿意，後來看中一個六克拉的，他很爽快地講好價錢，而就在這時，王佳芝忽然感到，「這個人是真愛我的」，於是說出「快走」。暗殺行動就這樣失敗了。
小說最後一段，易先生的心理活動，跟這一段如出一轍。晚上回到家裡，他想：「得一知己，死而無憾。他覺得她的影子會永遠依傍他，安慰他……他們是原始的獵人與獵物的關系，虎與倀的關系，最終極的佔有。她這才生是他的人，死是他的鬼。」這也很難表現出來。但是假如沒有這兩段心理活動，這個故事就不成立了。《色·戒》最精彩的就是人物的心理變化，全是內心戲。在這點上，要超過《斷臂山》。那電影結尾，兩個人的衣服套在一起，把人物的關系揭示無遺。李安要拍《色·戒》，也得找到類似這樣的東西。
在張愛玲筆下有兩副眼光，其一是人的眼光，比如王佳芝怎麼想，易先生怎麼想，這都是人的眼光；同時，還有另外一種眼光，就是俯視人類的，可以說是上帝的眼光，這也體現於《色·戒》之中。王佳芝是女主人公，在小說前半部，都是她的視點。但是小說寫到她從首飾店出來，坐上人力車，遇到封鎖，就不再寫下去了。之後視點移到易先生那兒，說：「他一脫險馬上一個電話打去，把那一帶都封鎖起來，一網打盡，不到晚上十點鍾統統槍斃了。」王佳芝就在這「統統槍斃」之中，簡直微不足道，被一筆勾銷了。這就是用上帝的眼光去看，可以形容為「天地不仁，以萬物為芻狗」。我不知道這怎麼在電影中表現出來，而這一筆，實在是太厲害，太精彩了。
《色·戒》的背景
《色·戒》寫於上世紀50年代，到80年代才發表。張愛玲的《傳奇》以後的作品，大家都關注得不夠，而對《傾城之戀》、《金鎖記》這些前期作品關注過多。其實此後她還有很長一段創作歷程，往往被忽視了。而《色·戒》恰恰是這個階段張愛玲最重要的作品。
雖然《色·戒》在社會上不大被關注，張迷還是很看重這個作品的，張愛玲自己還寫過一篇關於《色·戒》的文章。張愛玲很少寫文章為自己的作品辯護，為了《色·戒》，她專門寫了一篇《羊毛出在羊身上》。她的小說發表之後，有人批評，她不同意，就寫文章加以反駁。我覺得，因為這是她的得意之作，所以才不願意受到誤解。
《色·戒》的原型
《色·戒》是有原型的，比起張愛玲的其他小說，這里的原型更加切實。易先生的原型是丁默村，汪偽政權特務頭子；王佳芝的原型是鄭蘋如，抗戰前《良友畫報》就登過她的照片，後來成為中統特工，參與刺殺丁默村，未獲成功，反而被害。抗戰後審判漢奸，丁默村被判處死刑，罪狀之一就是殺害了鄭蘋如。這都是有記錄可查的。鄭蘋如的後人現在也還在。
關於《色·戒》的素材，張愛玲本人說：「這個故事的來歷說來話長，有些材料不在手邊，以後再談。」我覺得我們也只能說到這兒為止。王佳芝不等於鄭蘋如，丁默村也不等於易先生，二人的關系更不等於當年歷史人物之間的關系。否則的話，怎麼還叫小說，豈不成了報告文學。
❼ 李安導演執導的電影《卧虎藏龍》在影片末尾，章子怡飾演的玉嬌龍為何要跳崖自盡
李安導演執導的電影【卧虎藏龍】在國內受到很多的關注，雖然這是一部時間比較就的電影，可是相信很多影迷還是會記起來一些細節。這部電影當時的票房很高，一度排名大陸和香港電影的第一位。特別是章子怡的表演，更是吸引了無數粉絲，特別是在影片末尾，章子怡飾演的玉嬌龍要跳崖自盡，給很多人留下了無盡的遺憾。那麼為什麼最後玉嬌龍要選擇跳崖呢？我有自己的一些想法， 現在和大家一起探討一下，希望朋友們能夠喜歡。
最後告訴大家一點，玉嬌龍之所以最終跳崖，其實和一段對話有關系，這就是玉嬌龍和俞秀蓮的對話，俞秀蓮在對話的時候說：這是一個女人一生應該服從的！也就是這幾句話，給了玉嬌龍最後的決定！
❽ 李安電影的代表作品是什麼
李安電影的代表作品：
1、卧虎藏龍
導演李安的十部經典作品中這部《卧虎藏龍》是最有名的影片之一，公映後口碑票房雙豐收，而且創造了許多紀錄，其中榮獲第73屆奧斯卡最佳外語片等4項大獎，也是華語電影歷史上第一部榮獲奧斯卡金像獎最佳外語片的影片，上映後北美票房突破了1億美元門檻。
❾ 李安導演的家庭三部曲是哪三部
李安的家庭三部曲分為：《推手》（1991）、《喜宴》（1993）和《飲食男女》（1994）。
(9)李安導演香港電影三級擴展閱讀：
這三部片子還有一個名字叫「父親三部曲」，一個重要的原因就是三部片子的父親都是由演員郎雄（老戲骨）所飾。
之一《推手》：
郎雄飾演台北圓山大飯店的主廚，退休在家，雖然味蕾漸漸喪失功能，但是仍然不服老。他獨立撫養大三個女兒，性格迥異，都面臨著各自的愛情難題，但是都有自己的一套見解。每次全家在一起吃飯的時候就是大家最和睦的時候，但俗話說家家有本難念的經，這個家庭也不例外，閃電結婚，未婚先孕，投資失敗都一幕幕地在這個家上演。