A. 經典的武俠片
20部最經典的武俠片
武俠電影是中國幾代電影人繼承千百年民族俠義文學的正脈，吸取中華武術國粹的精髓，生發出的自立於世界影壇的電影經典樣式，它不僅深受我國廣大觀眾的喜愛，而且對世界電影的創作也產生了重要的影響。選出的這20部武俠片都堪稱是武俠電影中的"倚天劍"、"屠龍刀"，其中在以中國武俠電影為主的同時，我們還兼顧了一些在人文精神、風格特徵、內容模式等方面相類似的外國武俠片。迎著新世紀電影的曙光，我們相信武俠電影一定能繼續彈鋏長嘯，威震江湖。
1、《火燒紅蓮寺》（中國，1928）
開創了中國武俠電影的先河，擷取近代武俠名著《江湖奇俠傳》中的一段情節繁衍而成的經典故事文本，特技攝影、布景創意和武打設計均給人以光怪陸離之感。該片實際上成為30年代在生活貧困線上掙扎的勞苦大眾逃避現實的"精神桃花源"。
2、《羅賓漢》（美國，1938）
該片是好萊塢三四十年代俠盜片的典範，取材於美國歷史上最有名的"民間英雄"羅賓漢劫富濟貧的傳奇故事，片中許多精心設計的動作場面令人擊節贊嘆，扮演羅賓漢的埃洛爾．弗林是當時好萊塢最走紅的動作明星。
3、《姿三四郎》（日本，1943）
日本電影巨匠黑澤明的處女作，以豐富而富於韻律的電影技巧擅場柔道和柔道哲學，表現一種人的體能最高境界的對抗，對日本功夫片的發展影響頗大。
4、《原野奇俠》（又譯《荒山客》，美國，1953）
片中一個隱姓埋名、身懷絕技的"游俠"續寫了西部"神話"，當他為民除害後，卻只能策馬走向荒涼的遠方，因為俠客從來都是孤獨的。片中拔槍對決、以靜制動的場面與中國武俠電影形成了鮮明的對照。
5、《七武士》（日本，1954）
本片是黑澤明挑戰美國"西部片"的一部力作，7個性格迥異、武藝高強的武士抒寫了一部悲壯的"盪寇志"，藝術性與娛樂性在影片中得到完美的統一。該片曾被評為世界十大佳片之一。
6、《宮本武藏》（日本，1954）
五六十年代日本劍俠片的"領頭羊"，片中迅猛凌厲而又具有強烈真實感的武打風格令人驚心動魄，該片對中國新武俠電影的興起極具借鑒意義。
7、《為了幾塊錢》（又譯《荒野大鏢客》，義大利，1964）
本片是60年代風靡一時的義大利"通心粉"西部片的開山之作，被譽為"從深山野嶺走來的明星"克林特．伊斯特伍德因此片樹立了"西部俠客"的英雄形象。粗獷、豪放而又具有浪漫主義氣息的藝術描繪使廣闊的西部大地成為英雄的象徵，隻身孤騎，千山獨行成為西部俠客的理想人生。
8、《龍門客棧》（中國台灣，1967）
本片標志著中國新武俠電影高潮的到來，"武俠大師"胡金銓的鳴世之作。該片在情節安排、人物造型、武打設計諸方面都形成了鮮明的藝術特色，具有濃郁的民族文化風貌。
9、《獨臂刀》（中國香港，1967）
港台武俠電影"泰斗"張徹的成名作，並因此獲得"百萬大導演"的美譽。片中殘肢獨臂的義士方剛含悲忍憤、苦練神功，終在一場大血拚中手刃仇敵，影片結尾方剛的"盤腸大戰"成為張徹"暴力美學"最鮮明的印記。
10、《精武門》（中國香港，1972）
李小龍因此片而成為萬眾景仰的"民族英雄"，片中他那硬拳硬身、迅如雷電的武打功夫令電影特技毫無用處。該片不僅大大拓展了武俠電影的創作視野，而且更是一曲揚我國魂，壯我國威的正氣歌。
11、《馬永貞》（中國香港，1972）
該片是張徹"暴力美學"的代表作，開創了"上海灘爭霸"的故事模式，塑造了一個堪與黃飛鴻媲美的"黑道英雄"馬永貞的銀幕形象。影片結尾馬永貞身中數十斧，仍力斃仇敵，撼倒青蓮閣，將暴力帶入一個超現實的神話境界。
12、《俠女》（中國台灣，1972）
本片是胡金銓歷時5年嘔心瀝血之作，影片糅和了武打、懸疑與文藝氣質於一體，在醉人的東方神秘色彩下，它由表面的復仇情節而進入哲學領域，激烈的打鬥化為詩情畫意的飛舞。該片曾獲戛納國際電影節最高綜合技術獎。
13、《流星蝴蝶劍》（中國香港，1976）
楚原執導的這部轟動一時的刀劍武俠片開啟了７０年代古龍武俠電影"大合唱"的前奏，影片溶入大量似是而非的禪機，以富麗堂皇的布景，輕靈柔巧的劍術，詭譎懸疑的氣勢，陰柔幽絕的色彩，令觀眾耳目一新。
14、《醉拳》（中國香港，1978）
該片將"大俠"黃飛鴻變成了一個"頑皮小子"，將傳統的武術變成了一種插科打諢、嬉笑逗鬧的喜劇性手段。該片標志著諧趣武俠片的興起，主演成龍也成為繼李小龍之後又一位叱吒影壇的功夫巨星。
15、《蝶變》（中國香港，1979）
香港著名導演徐克對武俠電影進行創新的一次試驗。影片集偵探、神秘、恐怖、武俠、奇觀等電影典型元素於一身，又以"科學"來"演繹"傳統的武功，是香港"新浪潮"電影運動的產物。
16、《少林寺》（中國香港，1981）
本片可以說是一次精英薈萃、具有世界水平的武術大全，將天下正宗的中國武術功夫系統地再現於銀幕，使觀眾全面地欣賞到中國武術的精萃，開創了真功夫武俠電影的先河。李連傑則成為繼李小龍、成龍之後的第3位武俠電影的"天之驕子"。
17、《笑傲江湖》（中國香港，1990）
根據金庸同名武俠小說改編的這部影片，系一部傑出的精雕細琢的古裝武俠片，由胡金銓、徐克、程小東等大師聯袂執導。影片在武打招式、攝影構圖和音樂插曲等方面獨運機杼，精密地構成了其古樸典雅、絢麗多姿、景中有情、情中有景的藝術風格。
18、《雙旗鎮刀客》（中國，1990）
本片是一部別開生面的武俠電影，曾獲日本國際冒險與幻想電影節大獎。導演在保持傳統武俠電影視覺空間的基礎上，對傳統武俠電影進行了全方位的"改寫"，為當代武俠電影引入了新的敘事方式與新的精神品格。
19、《黃飛鴻》（中國香港，1991）
徐克執導的這部黃飛鴻武俠片具有典型的後現代兼容主義的文化特徵：集武打、言情、喜劇等多種類型於一身，融威武剛強與詼諧戲謔於一爐，影片塑造的黃飛鴻空有一身超凡武功卻難敵洋人的船堅炮利，眼睜睜地看著國土淪喪，從而為武俠電影中的這個"百變英雄"賦予了一種歷史反思的內涵。
20、《未被饒恕》（美國，1992）
影片中伊斯特伍德以嚴肅的面目和復雜的心情對西部神話進行了逆向性的考察，主人公基尼是一個"李尋歡"式的人物，編導通過這個人物試圖達到對暴力的否定。該片曾獲第６５屆奧斯卡最佳影片等四項大獎。
B. 實力派演員岳華去世，他都有哪些不錯的作品
一、《大醉俠》
《大醉俠》是由香港邵氏兄弟有限公司出品，胡金銓執導，洪金寶動作導演，鄭佩佩、岳華、陳鴻烈、楊志卿、韓英傑、谷峰等人主演的動作電影。
該片講述了金燕子在大醉俠范大悲的幫助下成功剿滅 「索命五虎」以及救出兄長的故事。
二、《十二金牌》
《十二金牌》是程剛執導的一部動作武俠電影，洪金寶動作導演，焦姣、秦萍、岳華、田俊、王俠、樊梅生、李昆、顧文宗、谷峰、黃宗迅等人主演。
電影講述岳飛破金兵期間，華山派俠士苗龍，為劫召岳飛回京的十二金牌，不惜與師妹金鑠取消婚約，甚至與投靠秦檜的師傅為敵。本片榮獲第9屆台灣電影金馬獎優等劇情片獎。
三、《流星蝴蝶劍》
《流星蝴蝶劍》是由楚原執導，宗華、井莉、岳華、陳萍等人主演的一部香港武俠片。影片改編自古龍武俠小說《流星蝴蝶劍》。
影片講述了孟星魂為了愛情與正義鏟除武林敗類律香川的故事。
四、《珠光寶氣》
《珠光寶氣》是香港電視廣播有限公司出品的時裝家族電視劇，由戚其義執導，邵美琪、黎姿、蔡少芬、林保怡、陳豪、岳華領銜主演。
該劇以邵美琪、黎姿及蔡少芬三姐妹分別嫁入豪門的故事為三條主線，將宋家皇朝縮影為一個家庭，述說三姊妹血脈相連的故事。
五、《誰家灶頭無煙火》
《誰家灶頭無煙火》是香港電視廣播有限公司出品的時裝處境喜劇，由徐遇安監制，岳華、歐錦棠、田蕊妮、馬海倫、陳智燊領銜主演。
該劇圍繞著美食雜志社和鍾家展開劇情，一大家子圍著吃飯的餐桌文化和因誤會產生的磕磕碰碰，處處展現出港劇獨特的家庭味和人情味。
C. 60--70年代經典古裝電影
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D. 請問大家
邵氏電影DVD系列
武俠功夫片系列
133通天小子紅槍客（孫仲作品）
132鐵旗門（張徹作品）
131奪棍（袁浩泉作品）
130冰天俠女（羅維作品）
129雜技亡命隊（張徹作品）
128倚天屠龍記大結局（楚原作品）
127倚天屠龍記（楚原作品）
126文素臣（薛群作品）
125影子神鞭（羅維作品）
124武林聖火令（魯俊谷作品）
123五虎屠龍（羅維作品）
122來如風（鄭昌和作品）
121黑蜥蜴（楚原作品）
120洪拳小子（張徹作品）
119唐山五虎（羅馬作品）
118圓月彎刀（楚原作品）
117如來神掌（黃泰來作品）
116洪拳大師（唐佳作品）
115玉羅剎（何夢華作品）
114火並（楚原作品）
113請帖（孫仲作品）
112群英會（張徹，岳楓，程剛作品）
111俠客行（張徹作品）
110天龍八部（鮑學禮作品）
109連城訣（牟敦芾作品）
108魔殿屠龍（楚原作品）
107無翼蝙蝠（楚原作品）
106七俠五義（徐增宏作品）
105豪俠傳（程剛作品）
104虎膽（羅維作品）
103盜兵符（申江作品）
102御貓三戲錦毛鼠（劉家良作品）
101洪文定三破白蓮教（羅烈作品）
100廣東十虎與後五虎（張徹作品）
99飛刀手（張徹作品）
98插翅難飛（楚原作品）
97三闖少林（唐佳作品）
96碧血劍（張徹作品）
95方世玉與洪熙官（張徹作品）
94大殺四方（張徹作品）
93俠士行（何夢華作品）
92獨臂刀王（張徹作品）
91飛狐外傳（張徹作品）
90新飛狐外傳（劉仕裕作品）
89洪拳與詠春（張徹作品）
88神打（劉家良作品）
87方世玉與胡惠乾（張徹作品）
86蕭十一郎（楚原作品）
85十二金牌（程剛作品）
84弟子也瘋狂（劉家榮作品）
83背叛師門（魯俊谷作品）
82清宮大刺殺（程剛、華山作品）
81殘缺（張徹作品）
80鍾馗娘子（何夢華作品）
79爛頭何（劉家良作品）
78少林與武當（張徹作品）
77血滴子（何夢華作品）
76冷血十三鷹（孫仲作品）
75刺馬（張徹作品）
74風流斷劍小小刀（孫仲作品）
73情俠追風劍（何夢華作品）
72盪寇志（張徹作品）
71玉面俠（嚴俊作品）
70六指琴魔（龍逸升作品）
69出籠馬騮（羅馬作品）
68馬哥波羅（張徹作品）
67鐵羅漢（嚴俊作品）
66英雄無淚（楚原作品）
65鷹王（張徹作品）
64邊城三俠（張徹作品）
63鹿鼎記（華山作品）
62教頭（孫仲作品）
61楚留香（楚原作品）
60蝙蝠傳奇（楚原作品）
59新獨臂刀（張徹作品）
58五毒天羅（楚原作品）
57五郎八卦棍（劉家良作品）
56神刀（程剛作品）
55游俠情（龍逸升作品）
54鐵手無情（張徹作品）
53獨臂刀（張徹作品）
52大刺客（張徹作品）
51金燕子（張徹作品）
50天下第一拳（鄭昌和作品）
49陸阿采與黃飛鴻（劉家良作品）
48洪熙官（劉家良作品）
47少林三十六房（劉家良作品）
46十八般武藝（劉家良作品）
45霹靂十傑（劉家良作品）
44螳螂（劉家良作品）
43斷魂谷（羅維作品）
42陸小鳳之決戰前後（楚原作品）
41十字鎖喉手（何夢華作品）
40十二金錢鏢（徐增宏作品）
39南少林與北少林（張徹作品）
38陸小鳳傳奇之綉花大盜（楚原作品）
37決殺令（孫仲作品）
36十四女英豪（程剛作品）
35金毛獅王（何夢華作品）
34赤腳小子（杜琪峰作品）
33楊過與小龍女（華山作品）
32大醉俠（胡金銓作品）
31魔劍俠情（楚原作品）
30紅粉動江湖（魯俊谷作品）
29書劍恩仇錄（楚原作品）
28雙俠（張徹作品）
27鷹王（張徹作品）
26殺絕（華山作品）
25大俠沈勝衣（楚原作品）
24游俠兒（張徹作品）
23電影香江之刀光劍影
22電影香江之功夫世家
21流星蝴蝶劍（楚原作品）
20水滸傳（張徹作品）
19少林寺（張徹作品）
18保鏢（張徹作品）
17十三太保（張徹作品）
16大旗英雄傳（張鵬翼作品）
15幫規（徐小明作品）
14小毒龍（岳楓作品）
13蕭十一郎（徐增宏作品）
12南北少林（劉家良作品）
11天下第一劍（潘壘作品）
10埋伏（何夢華作品）
09大刀王五（張徹作品）
08清宮啟示錄（魯俊谷作品）
07天蠶變（魯俊谷作品）
06天蠶變之布衣神相（魯俊谷作品）
05少林五祖（張徹作品）
04白玉老虎（楚原作品）
03三少爺的劍（楚原作品）
02浣花洗劍（楚原作品）
01天涯明月刀（楚原作品）
動作冒險片系列
59暗渠（藍乃才作品）
58流氓千王（程剛作品）
57龍虎少爺（劉家榮作品）
56黃飛鴻義取丁財炮
55搏盡（桂治洪作品）
54大劫案（楚原作品）
53小子有種（孫仲作品）
52長輩（劉家良作品）
51朋友（張徹作品）
50南北獅王（錢月笙，徐蝦作品）
49龍虎鬥（王羽作品）
48掌門人（劉家良作品）
47大盜歌王（張徹作品）
46千門八將（孫仲作品）
45瘋猴（劉家良作品）
44唐人街功夫小子（張徹作品）
43七面人（鮑學禮作品）
42年輕人（張徹作品）
41死角（張徹作品）
40仇連環（張徹作品）
39八萬罪人（程剛作品）
38賭王大騙局（程剛作品）
37八道樓子（張徹作品）
36小雜種（楚原作品）
35中華丈夫（劉家良作品）
34亡命徒（張曾澤作品）
33八國聯軍（張徹作品）
32城寨出來者（藍乃才作品）
31江湖行（張曾澤作品）
30武館（劉家良作品）
29無名英雄（張徹作品）
28大地兒女（胡金銓作品）
27後生（狄龍作品）
26的士大佬（鮑學禮作品）
25大決斗（張徹作品）
24叛逆（張徹作品）
23報仇（張徹作品）
22獵魔者（王晶作品）
21沙膽英（孫仲作品）
20吸毒者（姜大衛作品）
19五虎將（張徹作品）
18惡客（張徹作品）
17逃亡（孫仲作品）
16皇家大賊（章國明作品）
15死囚（姜大衛作品）
14海軍突擊隊（張徹作品）
13天網（程剛作品）
12拳擊（張徹作品）
11小煞星（張徹作品）
10五大漢（鮑學禮作品）
09吉祥賭坊（張曾澤作品）
08大哥成（桂治洪作品）
07蔡李佛小子（張徹、午馬作品）
06霹靂拳（張一湖作品）
05成記茶樓（桂治洪作品）
04差人大佬搏命仔（華嶼作品）
03香港73(楚原作品)
02絕不低頭（華山作品）
01馬永貞（張徹作品）
愛情文藝片系列
17雪兒（譚家明作品）
16花街時代（陳安琪作品）
15情人石（潘磊作品）
14後門（李翰祥作品）
13表錯7日情（張堅庭作品）
12春蠶（秦劍作品）
11非法移民（張婉婷作品）
10舞衣（楚原作品）
09電影香江之儷影傾情（邵氏女星）
08愛的世界（杜琪峰作品）
07夕陽戀人（井上梅次作品）
06故都春夢（邵氏全體導演作品）
05藍與黑（陶秦作品）
04藍與黑續集（陶秦作品）
03檸檬可樂（蔡繼光作品）
02緣份（黃泰來作品）
01珊珊（何夢華作品）
民俗喜劇片系列
25天使出更（陳友作品）
24南斗官三斗北少爺（王晶作品）
23珠光寶氣（王晶作品）
22鬼馬飛人（王晶作品）
21扭計祖宗陳夢吉（王風作品）
20卒子抽車（江龍作品）
19南北媽打（梁家樹作品）
18青蛙王子（王晶作品）
17我愛羅蘭度（王晶作品）
16天官賜福（魯俊谷作品）
15錯點鴛鴦（陸劍明作品）
14撞邪先生（王晶作品）
13我愛神仙遮（楊權作品）
12老夫子（桂治洪作品）
11靚足100分（王晶作品）
10軍閥趣史（李翰祥作品）
09花心大少（王晶作品）
08大軍閥（李翰祥作品）
07娃娃夫人（金洙容作品）
06老夫子奇趣錄（桂治洪作品）
05七十二家房客（楚原作品）
04怪人怪事（姜大衛作品）
03乾隆皇君臣鬥智（李翰祥作品）
02捉鼠記（桂治洪作品）
01一樂也（李翰祥作品）
黃梅調戲曲系列
17山歌戀（羅臻作品）
16白蛇傳（岳楓作品）
15萬古流芳（嚴俊作品）
14閻惜姣（嚴俊作品）
13女巡按（楊帆作品）
12三笑（岳楓作品）
11金玉良緣紅樓夢（李翰祥作品）
10西廂記（岳楓作品）
09梁山伯與祝英台（李翰祥作品）
08倩女幽魂（李翰祥作品）
07寶蓮燈（岳楓作品）
06魚美人（高立作品）
05江山美人（李翰祥作品）
04玉堂春（胡金銓作品）
03連瑣（嚴俊作品）
02花田錯（嚴俊作品）
01雙鳳奇緣（周詩祿作品）
歌舞片系列
02青春戀（井上梅次作品）
01新不了情（潘壘作品）
歷史宮闈系列
14乾隆下江南（李翰祥作品）
13傾國傾城（李翰翔作品）
12乾隆君臣鬥智（李翰祥作品）
11乾隆下揚州（李翰翔作品）
10乾隆皇與三姑娘（李翰祥作品）
09妲己（岳楓作品）
08武則天（李翰祥作品）
07潘金蓮（周詩祿作品）
06武松（李翰祥作品）
05王昭君（李翰祥作品）
04楊貴妃（李翰祥作品）
03瀛台泣血（李翰祥作品）
02垂簾聽政（李翰祥作品）
01火燒圓明園（李翰祥作品）
恐怖驚悚片系列
15鬼畫符（劉家榮作品）
14魔（桂治洪作品）
13降頭（何夢華作品）
12師兄撞鬼（劉仕裕作品）
11邪斗邪（桂治洪作品）
10邪（桂治洪作品）
09邪完再邪（桂治洪作品）
08鬼眼（桂治洪作品）
07香港奇案（程剛，何夢華，華山作品）
06油鬼子（何夢華作品）
05茅山僵屍拳（劉家良作品）
04香港奇案4~5（桂治洪作品）
03香港奇案2~3（桂治洪、華山作品）
02人皮燈籠（孫仲作品）
01連體（麥靈芝作品）
神話科幻片系列
14盤絲洞（何夢華作品）
13西遊記（何夢華作品）
12日劫（楚原作品）
11紅孩兒（張徹作品）
10星際鈍胎（章國明作品）
09觀世音（申相玉、林元植作品）
08濟公（程小東，杜琪峰作品）
07妖魂（楚原作品）
06神通術與小霸王（張徹作品）
05哪吒（張徹作品）
04第三類打鬥（張徹作品）
03鐵扇公主（何夢華作品）
02蛇王子（羅臻作品）
01猩猩王（何夢華作品）
艷情風月片系列
29窺情（陳安琪作品）
28愛奴（楚原作品）
27愛奴新傳（楚原作品）
26風月奇譚（李翰祥作品）
25男與女（蔡繼光作品）
24丑聞（李翰祥作品）
23怨婦、狂娃、瘋殺手（呂奇作品）
22唐朝豪放女（方令正作品）
21應召名冊（程剛作品）
20女人面面觀（呂奇作品）
19丹麥嬌娃（呂奇作品）
18面具（張曾澤作品）
17徐老虎與白寡婦（李翰祥作品）
16李小龍與我（羅馬作品）
15港澳傳奇（李翰祥作品）
14欲焰狂流（羅臻作品）
13桃色經紀（孫仲作品）
12紅樓春夢（邵氏全體導演）
11紅粉煞星（孫仲作品）
10捉姦趣事（李翰祥作品）
09風流韻事（李翰祥作品）
08三十年細說從頭（李翰祥作品）
07追女36房（呂奇作品）
06少女潘金蓮（李翰祥作品）
05毒女（何夢華作品）
04女集中營（桂治洪作品）
03聲色犬馬（李翰祥作品）
02金瓶雙艷（李翰祥作品）
01騙財騙色（李翰祥作品）
悠懶天地有很多邵氏電影下載.地址:
http://www.youlan.net/bbs/
E. 誰知道好看的香港古裝電影，最重要的是背景音樂要好聽。現代的也可以。
介紹一個網址，對香港電影音樂做了詳細的描述
http://tieba..com/p/1254442924
quote：八十年代，香港影壇因徐克，程小東的《倩女幽魂》和吳宇森的《英雄本色》而涌現出槍戰片和鬼片創作的熱潮，《倩女幽魂》改編自蒲松齡小說集《聊齋志異》中的《聶小倩》，影片翻拍自20世紀60年代李翰祥的同名影片，但是在敘事上做了很大的改變。而80年代的《小倩》動作場面則設計獨特，舞蹈浪漫唯美，影畫面飄逸鬼魅，顯示出不同凡響的精巧構思，提到電影《倩女幽魂》中的主題曲《路隨人茫茫》，就不能不說到黃沾，他創作的這首主題曲不僅具有威武豪邁之氣，又具有小橋流水潺潺細流之音，張國榮略顯低沉的醇厚嗓音將歌曲唱得百轉千回，盪氣回腸。
「人生路美夢似路長，路里風霜風霜撲面干，紅塵里美夢有幾多方向，找痴痴夢幻中心愛，路隨人茫茫，人生是美夢與熱望，夢里依稀依稀有淚光，何去何從去覓我心中方向，風彷彿在夢中輕嘆，路和人茫茫」
無論時光如何流逝，只要聽到這熟悉的旋律，總能讓人想起片中的那個人間仙境般的水中小樓，香絹，琴瑟，還有善良迂腐的書生。在歌曲中，劇情發展可謂奇峰疊起千回百轉，寧采臣與聶小倩從相遇邂逅到心生愛慕，寧采臣對聶小倩從拒絕鬼魅到傾心相助，從愛憐不舍到悲情分離，影片對兩個人關系的層層遞進交待得有條不紊，無論是漫天飛舞的武打動作，瀟灑豪放的劍客游俠，還是凄美艷麗的鬼魅幽魂，無論是快意恩仇的武林江湖，黑白分明的幽冥地府，還是利於糾纏的凡塵俗世，影片所精心營造出來的畫面，造型，動作等電影元素與歌曲渾然交織，使得觀眾感受到視覺和聽覺的強大沖擊
「路里崎嶇崎嶇不見陽光，泥塵里快樂有幾多方向，一絲絲夢幻般風雨，路隨人茫茫，一絲絲夢幻般風雨，路隨人茫茫」
1986年徐克電影工作室重拳出擊，支持吳宇森翻拍1967年由龍剛導演的槍戰片《英雄本色》。張國榮扮演的**極具張力，正是他當時略顯青澀的演技，才演活了一個初出茅廬不諳世事的年輕**形象，同樣，在電影需求與歌曲創作中，由黃沾為影片作詞作曲的主題曲《當年情》把片中的江湖義氣與兄弟情義升到了一種藝術的高度，不再是簡單的快意恩仇和生離死別，張國榮飽含深情的演唱讓我們感受到歌曲與影片完美的結合。
F. 武俠電影的電影簡史
中國武術博大精深、淵源流長，中國的武打片是中國電影中一道亮麗的風景。很多外國人知道中國電影都是從武打片開始的。第一部在美國1000家影院同時做商業放映的中國電影是中國香港的《天下第一拳》（邵氏公司1971年出品，導演：鄭昌和、主演：羅烈），第一部在國際最高級別電影節獲大獎的中國電影是《俠女》（在1975年戛納電影節獲綜合技術大獎）。
說起武打片，歷史可就長了，咱們中國的第一部電影《定軍山》，說它是一部武打片，都未嘗不可，因為裡面只是拍攝了同名京劇裡面的一個武打場面。到了上個世紀20年代，中國的電影，最賣座的類型也是武打片，其中最有名的要算很多人都知道但是咱們這輩人都沒緣一看的《火燒紅蓮寺》，一共拍攝了18集，要不是因為日本開始侵略中國，愛國之士對這種所謂精神鴉片不滿，武打片還會繼續成為當時賣座電影的主流。
到了40年代末，中國的武打片開始在香港復興，1949年，香港導演胡鵬拍攝了第一部以廣東民間傳奇武林人物黃飛鴻為主人公的電影，此後歷經近50年，黃飛鴻成了中國武打片的一個著名品牌，前後有關德興、李連傑等十餘位影星在近百部此類題材的電影和電視劇中扮演黃飛鴻這個角色，有胡鵬、徐克等多位著名導演拍攝過這個題材，其中由胡鵬導演、關德興主演的黃飛鴻系列拍攝了近80集。在整個50年代，港台的武打片大體有兩種類型，一種是象黃飛鴻之類的民國裝工夫片，一種是神怪類武俠片，前者的代表作就是黃飛鴻系列，後者的代表作有《如來神掌》等片。
在60年代初期，港台武打片的武打動作受日本武士片的影響，模仿裡面的武打招式，題材也很窄，除了劍仙神怪就是學藝報仇。1964年，香港鳳凰公司拍攝的《金鷹》（導演：陳靜波，主演：高遠、朱虹），在內蒙古實地拍攝，裡面展示了摔交、套馬等傳統民族功夫，還有蒙古草原的壯麗風光。是一部創新的武打片。第 2年，長城公司拍攝的《雲海玉弓緣》（導演：張鑫炎，主演：傅奇、陳思思）則是在武打片的演職員表裡面第一次出現「武術指導」這個名詞，該片被認為是武打片的第一部里程碑式作品，武術指導正式成為武打片的一個重要的組成部分。此後，武打片的黃金時期來到了。
從1965年開始，邵氏公司的老闆邵逸夫對泛濫的老套武打片感到厭煩，他決心要拍攝新類型的武打片，幾經嘗試之後，張徹和胡金銓分別在1966年拍攝了武打電影的傳世之作《獨臂刀》和《大醉俠》。這兩部影片奠定了他們在影壇的重要地位。張徹和胡金銓絕對是武打片教父級的導演，他們2人的風格迥異，張徹喜歡渲染暴力，武打動作比較寫實，經常拍攝一些諸如盤腸大戰之類的場面，總是血流成河，據說張徹每拍一部電影用做假血的番茄汁就要兩大汽油筒。而胡金銓則偏重於寫意，對武打的氣氛愛做渲染。他們2人對武打片的發展作出了重大的貢獻。培養出一批這方面的演員和導演人才。參加過胡金銓電影演出的徐楓、白鷹、田鵬等人都成為台灣武打片的頂級明星。而經張徹之手培養出的這方面人才就更多了，象王羽、羅烈、狄龍、李修賢、姜大衛、陳星、陳觀泰、傅聲等都是整個70年代香港武打片的著名影星，在導演方面張徹還培養出吳宇森、午馬等人才，尤其是吳宇森更深得張徹真傳。與張、胡2人合作過的武術指導如袁和平、劉家良、唐佳、韓英傑等人成了炙手可熱的武術指導人才。
在上個世紀70年代，港台武打片著名導演除了張、胡2人還有羅維、郭南宏、楚原等比較有代表性的人物。羅維一生拍片無數，他的最大貢獻就是導演了《唐山大兄》和《精武門》，捧紅了李小龍這個國際馳名的功夫巨星。來自台灣的郭南宏原來是台語文藝片的導演，在60年代末期武打片開始流行的時候轉拍武打片，他導演的《一代劍王》和《鬼見愁》在台灣轟動一時，《鬼見愁》更是捧紅了在裡面扮演大反派鬼見愁的性格演員易原，易原後來成了郭南宏班底的御用演員之一。郭南宏拍攝的武打片內容豐富，但質量卻參差不齊，有《少林十八銅人》這樣的經典，也有《火燒少林寺》之類的失敗之作，他在70年代有段時間和張徹竟相拍攝少林題材影片，張徹喜歡拍硬橋硬馬拳拳到肉的真功夫，郭南宏則偏愛機關布景，這種競爭在1976年以郭南宏《火燒少林寺》票房慘敗而告結束。下面再說說楚原，楚原是香港50年代著名粵語片明星張活游之子，在60年代和70年代初曾經拍攝了反映社會現實題材的《可憐天下父母心》等名片，後來也加入武打片拍攝行列，導演了《愛奴》以及一大批改編古龍武俠小說的影片《英雄無淚》《流星·蝴蝶·劍》《天涯明月刀》等，一時間古龍+楚原+明星成了古裝武俠片的鐵三角，楚原的作品情節詭異、懸念性強，布景豪華。
還有幾個台灣導演和他們的作品也值得一提，如《彈指神功》、《風鈴中的刀聲》等奇情古龍電影，張曾澤於1971年導演的描寫民國時期俠客殲滅土匪的功夫片《路客與刀客》（主演：楊群、孫越、崔福生），在影片里表現了鐵頭功和辮子功等奇特的武術招式，頗具傳奇色彩。還有丁善璽導演、楊群、甄珍主演的《落鷹峽》，結合了美國西部片的槍戰拍攝手法和中國式的武打，也很有看頭。以上兩部影片都在台灣金馬獎獲得了重要獎項。
中國武打片在70年代開始走向了國際市場。很多人都認為是李小龍使外國人認識了中國功夫，其實第一部在海外正式做商業放映的功夫片是1971年邵氏公司出品，鄭昌和導演，羅烈主演的《天下第一拳》，該片曾在美國1000家主流影院同時上映，盛況空前。不過倒是李小龍真正使中國功夫在海外發揚光大。李小龍的一生雖然短暫，只拍攝過4部半作品，《唐山大兄》、《精武門》、《猛龍過江》、《龍爭虎鬥》還有未完成的《死亡游戲》，但是在他的電影里充滿了強烈的民族氣節和愛國精神，讓人看後精神振奮。他自創的截拳道功夫威力無窮，流傳至今。好萊塢許多硬漢明星如史蒂夫·麥奎恩、詹姆斯·柯本等，都曾在李小龍門下學過功夫。李小龍離奇暴斃之後，出現了很多模仿者，如何宗道、呂小龍等但只能得其形而未能得其神。
到了70年代後期，港台武打片開始走下坡路，這段時間，各種武打片的內容無非是門派斗爭、學藝報仇之類。胡金銓屬於慢功出細活，數年沒有新作。張徹也在不斷的重復自己，作品漸無新意。到了1978年，終於出了幾部令人眼睛為之一亮的影片，出現了幾個馳名國際影壇的人物。成龍，曾在羅維旗下苦熬多年，拍了不少片子，卻一直半紅不黑，1978年，曾在張徹旗下做過多年武術指導的袁和平為思遠公司執導《蛇形刁手》，起用成龍做主角，影片情節盡管沒有完全脫離老套，但是在武打設計上有所創新，在故事情節和武打中加入大量喜劇元素，開創出一個武打片的新片種——諧趣功夫片，成龍充分發揮了他在於占元的京劇戲班裡學到的京劇北派功夫，成為功夫片的新偶像。之後2人再度合作的《醉拳》更成為經典。劉家良，正宗南派武術——洪拳的傳人，在張徹手下擔任武術指導多年，他於1978年導演的功夫片《少林36房》因在片中加入大量描寫少林僧人練功的場面而大獲成功，他導演的《中華丈夫》、《18般武藝》都是當時比較賣座的影片，他導演的《長輩》讓女主角惠英紅成為第一屆香港電影金像獎影後。成龍的師兄洪金寶在70年代也已經成名，1976年他第一次獨立導演並主演了喜劇功夫片《三德和尚和舂米六》是香港的賣座片。
1981年，由張鑫炎導演，在中國大陸實地拍攝，全部起用國內專業武術運動員擔任角色和武術設計的《少林寺》上映了，這是一部武打電影史上具有里程碑意義的影片，影片摒棄了港台武打片里常用的吊鋼絲、彈床、替身、快速剪接等特技手段，採用長鏡頭拍攝，不使用替身，全部是真功夫，影片在香港上映後，票房奇好，賣座超過了成龍的《龍少爺》。
進入80年代，港台武打片的年產量已經大大下降，除了《彈指神功》《英雄無淚》、《少林寺》等少數影片，很少有轟動之作，就在這時，影圈新人徐克出現了，他曾經在美國的大學學過電影回港後在佳視拍攝的電視劇《金刀情俠》就使用了電影的拍攝手法，他導演的《蝶變》令人耳目一新，他在1984年拍攝的《蜀山劍俠》，聘請好萊塢的特技製作人員，營造出一個奇幻的劍仙世界，不過市場反應冷淡。這一時期，成龍、洪金寶等人的作品也在不斷變化，他們拍攝了一系列的現代題材的功夫片，如《福星系列》、《警察故事系列》和《A計劃》等，為武打片闖出一條新路，武打更講究速度感和力度，中間還加入些幽默元素。這段時期，成龍在戲班學藝時的 「七小福」裡面的其他的師兄弟們如元彪、元奎、元華等人在武打片的表演和武術指導領域也都成為可以獨當一面的人物。
到了80年代末90年代初，古裝武俠片開始重新為人們關注，胡金銓掛名，徐克、程小東聯合導演的《笑傲江湖》、徐克導演的《黃飛鴻》、程小東導演的《仙鶴神針》、徐克、程小東、李會民聯合導演的《新龍門客棧》成為這一時期武俠片的代表作，這類影片的特點是武打設計天馬行空，想像力異常豐富。其中程小東可以說是武打片導演里一個有代表性的人物，他在80年代初導演的《生死決》已經可以看出他日後的風格。而徐克的《黃飛鴻》系列將一個老的民間武林傳奇人物題材加以創新，影片里把武林紛爭加入到大的動盪時代里，表現出一種憂國憂民的意識，使武打片提高了一個檔次。一時間模仿跟風之作頻出，大家紛紛爭拍古裝武打片，其中只有袁和平的《鐵猴子》和《火雲傳奇》還算有些創新。到了90年代中期就又趨於沒落了！
從解放到整個70年代，中國大陸沒有拍攝過一部武打片，1980年大陸導演張華勛拍攝的《神秘的大佛》使他成為大陸武打片導演第一人，雖然在武打設計上還很稚嫩，但畢竟他敢開風氣之先。後來他導演的《武林志》也受到國內觀眾歡迎。1990年，何平導演拍攝的《雙旗鎮刀客》可謂是大陸武俠電影的扛鼎之作。此後，武打片在大陸開始風行一時，但是整體水平感覺要落後港台武打片10年以上。
一晃進入了新世紀，李安導演的《卧虎藏龍》獲得了奧斯卡4項大獎，使得中國的武打片再次被世界矚目！中國的一些著名導演如大陸的張藝謀、何平，台灣的侯孝賢都在拍攝或者籌劃拍攝武俠片。在新的世紀，中國武打片要出現新的輝煌！
G. 找老版<如來神掌>的
60年代香港電影一系列五集之武打電影《如來神掌》，及其中的一種武功。電影由曹達華、於素秋主演。70年代由曾江、雪妮主演系列的另外兩集。這《如來神掌》的粵語片系列共七集。
80年代香港的一本長篇古裝武俠漫畫《如來神掌》，作者黃玉郎。
80年代香港無線電視的一出片集也叫《如來神掌》，早於張智霖的一出，由於洋飾演龍劍飛一角。
80代也有由萬梓良擔任《火雲邪神》一角的另一套《如來神掌》系列的電影。
希望對你有所幫助
H. 李連傑十大電影，《方世玉》第7，《黃飛鴻》不是第1
李連傑，功夫皇帝，古裝武俠第一人。素來以動作舒暢，作為大陸第一位在港片打出一片天地的演員，李連傑貢獻了太多經典電影，那麼他的哪部電影最為經典，最能代表本人的搏擊風格呢？
應廣大讀者的要求，叉叉對李連傑的46部電影進行盤點歸納，總結出10部李連傑最為經典的作品，帶諸位回憶李連傑的巔峰時刻，廢話少說，咱們這就開始盤點 李連傑十大經典電影 ：
第10名：中南海保鏢（1994）
動作設計： 觀賞指數： 經典指數： 豆瓣評分：7.7
目睹殺人事件的Michelle遭到殺手追殺，為此未婚夫特地與大陸取得聯系，請求中國特警正陽前往香港保護Michelle的安危，由於性格習慣的不同，兩人由剛開始的不理解到之後的暗生情愫，就當二人感情日漸牢固之際，殺手已悄悄接近了他們……
相較於古裝片，李連傑的時裝動作片較為冷門，但影片中的李連傑打出的動作令人賞心悅目。《中南海保鏢》結尾處李連傑與皺兆龍在煤氣泄漏的條件下屏氣大戰讓人大呼過癮，。
與緊張刺激的動作戲相比，《中南海保鏢》的文戲同樣被人津津樂道，李連傑面對鍾麗緹的熱情奔放展現出的剋制、拘謹仍讓很多觀眾不能忘懷。
話說李連傑身著警服是真帥啊。
第9名：倚天屠龍記之魔教教主（1993）
動作設計： 觀賞指數： 經典指數： 豆瓣評分：7.8
幼年的張無忌目睹了父母被六大門派逼死的慘狀。由於身中寒冰掌，張無忌自幼體弱多病，一直受同門師兄弟欺辱，卻不想因禍得福，他獲得世外高人的絕世武功，在明教聖女小昭的協助下，張無忌更是掌握了明教的「乾坤大挪移心法」。與此同時，蒙古郡主趙敏企圖利用六大派來殲滅明教，幸好張無忌及時識破了趙敏的陰謀。
除了天馬行空的武打場面，《倚天屠龍記》對原著情節進行了大刀闊斧的改編，張無忌不再是憨傻直男而變得腹黑無比，周芷若和宋青書關系曖昧等等都令金庸迷大跌眼鏡。片中戰鬥力、一柱擎天等 搞笑 情節至今讓人捧腹。洪金寶叫李連傑打太極拳，黎姿、邱淑貞、張敏等各種類型女星的參演令觀眾大飽眼福，頗高的 娛樂 性使這部影片不失為一部佳作。
第8名：新少林五祖（1994）
動作設計： 觀賞指數： 經典指數： 豆瓣評分：7.8
康熙年間，洪熙官一直不滿清廷統治，不料師兄馬寧兒被朝廷收買，洪熙官全家悉數被害，雖然殺了馬寧兒，可洪熙官和兒子文定早已無家可歸。洪熙官父子與江湖行騙的紅豆母女碰巧寄住在當地富商家中，鬧出不少笑話。少林突遭朝廷屠戮，為防寶藏被朝廷奪取，主持將藏寶圖紋在五個孩子後背，並告知洪熙官一定要保護這幾個孩子。怎料馬寧兒未死，更是變成了渾身是毒、刀槍不入的怪物，他攜大隊人馬殺向了五個孩子。洪熙官父子與其展開了大戰。
《新少林五祖》兼顧了喜劇和動作元素，李連傑耍起奪命鎖喉槍可謂行雲流水，而計春華飾演面容潰爛的馬寧兒嚇壞了不少觀眾，王晶靈光乍現出演的方世玉，更不要提邱淑貞驚為天人的盛世美顏了，這形色各異的人物貢獻了不少看點，至今看來《新少林五祖》不失為一部 娛樂 佳作。
值得一提的是，劉松仁扮演的紅花會總舵主陳近南出場頗為帥氣，可沒過幾分鍾就被馬寧兒殺青戲份，至今仍為不少網友提供著 搞笑 梗。
第7名：《方世玉》系列（1993）
動作設計： 觀賞指數： 經典指數： 豆瓣評分：7.9
本是富家子弟的方世玉為人放盪不羈，城中富商雷老虎舉辦比武招親，本著湊熱鬧態度的方世玉前去比武，可突見新娘是個醜女，方世玉故意認輸，逃之夭夭。其母苗翠花自認臉面無光，便女扮男裝贏得了比賽，卻不知獲得了雷老虎妻子李小環的芳心。就當母子二人准備新婚跑路之時，方世玉的老爸方德出現，而且還引來了清兵的追殺，事情變得越來越熱鬧了。
作為李連傑成立公司拍攝的第一部電影，《方世玉》可謂傾注了李連傑大量的心血，李連傑試圖通過玩世不恭、風趣幽默的方世玉來打破大眾對他古板保守的一代宗師形象。兩部《方世玉》都貢獻了不少笑料，而第一部劫法場和第二部的板凳大戰的動作設計仍是創意十足，天馬行空。
《方世玉》與《黃飛鴻》截然不同的性格做派，成為李連傑電影中最為重要的兩個電影形象。
值得一提的是，年僅19歲的趙文卓扮演的反派九門提督讓他一炮而紅，之後更是接替李連傑拍攝了數部黃飛鴻電影，成為年青一代動作演員代表。（可惜現在一直無法出頭）
第6名：《給爸爸的信》（赤子威龍）（1995）
動作設計： 觀賞指數： 經典指數： 豆瓣評分：7.9
大陸公安鞏偉受上級指示來到香港進行卧底任務。在一次黑吃黑的爭斗中，鞏偉救下女警香港方逸華，方逸華得知鞏偉真實身份後，帶領鞏偉兒子至帶到香港尋父。卻不料，鞏偉身份暴露，犯罪集團老大與鞏偉父子在游輪展開大戰。
動作演員沒有演技不好似乎一直是演藝圈的普遍共識，而李連傑在《給爸爸的信》中面對妻子身亡、被逼殺兒子的幾場戲能觀眾 情感 產生漣漪，可見其文武雙全（李連傑更是憑借《投名狀》第27屆金像獎最佳男主）
作為童星出身的謝苗，功夫扎實，與李連傑的幾次合作都貢獻了經典作品，表演搶眼不搶鏡，令觀眾記住了這個母親亡故，父親遠走的堅強男孩。在武術指導元奎的設計下，反派於榮光的「袖裡乾坤」，李連傑極盡華麗的警棍搏擊，片尾李連傑父子與於榮光、鄒兆龍、盧惠光的大戰都令人眼前一亮，如今的動作片很難再看到如此神仙的陣容了。
動作設計： 觀賞指數： 經典指數： 豆瓣評分：7.9
明朝末年宦官專權，百姓苦不堪言，張君寶與董天寶自幼在少林寺長大，因在達摩院修行選舉中與師伯發生矛盾，被逐出師門。君寶天性散漫無拘無束，天寶急功近利，嚮往權力。不同的性格決定了兩人不同的人生道路：君寶結交了江湖義士，天寶巴結宦官，不同的地位決定了兩兄弟勢不兩立，兵戎相見。
位主角天寶與君寶兄弟的羈絆是推動整個故事的主線，兩位人物的武功風格正好襯託了各自的性格，君寶柔中帶剛，天寶剛猛無比，袁和平「天下第一武指」的名號絕非浪得虛名。
相比於《黃飛鴻》，張三豐更具一代宗師風范，大徹大悟出太極，在亂世救百姓於水火，李連傑打出的太極拳神采俊美，行雲流水，如山水油畫令人流連忘返。
值得一提的是，錢小豪扮演的天寶過於搶眼，天寶為了夢想拼搏，不服輸的人物性格得到了不少觀眾的共鳴，一句「我命由我不由天」更是讓角色入木三分，導致錢小豪搶去了李連傑主角的風頭，這也是《太極張三豐》排名較低的原因。
第4名：《笑傲江湖2:東方不敗》（1992）
動作設計： 觀賞指數： 經典指數： + 豆瓣評分：8.5
厭倦了江湖腥風血雨的令狐沖本計劃和小師妹以及華山派兄弟退隱江湖，但在途中，一個驚為天人的美貌女子引起了令狐沖的注意，兩人飲酒吟詩甚是投機，令狐沖卻不想這美女正是練就了「葵花寶典」屠戮生靈的魔頭東方不敗，令狐沖要在愛情和道義之間做出艱難抉擇。
美酒寶劍，少俠佳人，《東方不敗》正是無數人心目中江湖的樣子。說是武俠片，但是故事內核卻是令狐沖與東方不敗曖昧關系的戀情，東方不敗是男是女，結局到底怎樣都成為至今仍被影迷討論的問題。
結尾東方不敗的綉花針大戰令狐沖、任任我行等眾高手的片段更是驚為天人，如果不是劇情殺，戰鬥力天花板的東方不敗又怎會被令狐沖刺中，落魄墜下黑木崖，顯然《東方不敗》成就了林青霞，林青霞成就了《東方不敗》，就算是關之琳、林嘉欣兩大美人在林青霞面前也氣場全無。
即使放在武俠電影排名中，《東方不敗》也是神一般的存在。按照豆瓣評分，《東方不敗》本應具有進入前三的資格，但奈何觀眾將目光都聚焦在林青霞扮演風華絕代的東方不敗身上，李連傑的令狐沖反倒成了陪襯，《東方不敗》成為李連傑最尷尬的代表作，因此與前三甲失之交臂。
第3名：《少林寺》（1982）
動作技巧： 觀賞指數： 經典指數： +豆瓣評分：8.2
隋朝末年，小虎子一家遭到王仁則追殺，小虎子被少林寺僧人救起。為替父報仇，小虎子決心學習少林武功，他剃度出家，法號「覺遠」。在練武期間，覺遠認識了牧羊女白無瑕，二人互生情愫。可由於武藝不精，覺遠刺殺王仁則失敗，受到打擊的覺遠決定潛心學習少林功夫，在習武過程中，覺遠也悟得了人生的真諦。
按照評分和鏡頭技巧，《少林寺》是無法進入前三的，但是叉叉把《少林寺》排在第3名，全因為《少林寺》對華語武打片有無可比擬的影響力。作為李連傑最為重要的作品，大陸香港第一部合拍片的《少林寺》弘揚了少林文化，掀起了功夫狂潮，在當時票價不到1毛錢的年代創造了1億的票房！可見其有多麼的萬人空巷，也造就了60—80後心目中崇高的地位。
現在回看覺遠遁入空門與牧羊女斬斷情愫的橋段仍令無數觀眾刻骨銘心，《牧羊曲》也成為李連傑電影的一大遺憾。
第2名：《黃飛鴻》系列（1991）
動作技巧： 觀賞指數： 經典指數： +豆瓣評分：8.2
清朝末年，廣東佛山武師黃飛鴻不忍洋人在國土橫行霸道，遂在自家寶芝林醫館教人武功，以自己微薄之力自強救國。清廷腐敗昏庸，黑道欺行霸市，異教暗流涌動、洋人虎視眈眈，各方三教九流讓黃飛鴻知道僅憑自己無異於螳臂當車，一個人的力量終究難抵 歷史 的車輪……
而第二部，李連傑與甄子丹的巷道布棍大戰讓《黃飛鴻》的動作觀賞性幾可封神，足以屹立武俠動作之巔。
當然這里的《黃飛鴻》系列特指的是前三部電影，之後的趙文卓版的第4、5部就暫且不提了。什麼是一代宗師，國之俠者，看過《黃飛鴻》你就知道了。
第1名：《精武英雄》（1994）
動作技巧： +觀賞指數： +經典指數： +豆瓣評分：8.5
《精武英雄》故事改編自《精武門》講述了海外留學的陳真回國替師傅霍元甲報仇的故事。
恭喜《精武英雄》以微弱的優勢擊敗《黃飛鴻》名副其實的神作，可以毫不誇張地說《精武英雄》是最完美的華語動作片，作為CCTV6的鎮台之寶，無論從劇情還是情節推動都無懈可擊。無論放到任何時代，這都是李連傑乃至整個華人圈最棒的電影。片中李連傑分別對戰錢小豪、倉田保昭、周比利的三場武打戲堪稱教科書。
與錢小豪的比武中，李連傑使用拳擊擊敗了錢小豪的霍家拳，兩人的技藝是中國武術與西方搏擊的碰撞；而倉田保昭與李連傑的對決更多的是探討武術的根本目的是什麼；在陳真對付「機器人」藤田剛時，則是最簡單直白的廝殺。
最值得肯定的是《精武英雄》解決了功夫片「為打而打」的問題，電影為什麼出現搏鬥都缺少一個令觀眾信服的成因；在文戲的編排上，《精武英雄》絲毫不含糊，陳真與光子的感情戲也是不少觀眾心中的白月光，在各方面《精武英雄》都是超越了李小龍前作的巔峰之作！
結尾
在進去千禧年之後，由於年齡的增長，李連傑的電影質量逐漸下滑，而在好萊塢拍的幾部電影過於暴戾，有失李連傑一代宗師，行雲流水的動作語言，導致了很多人越來越認為李連傑「正氣散盡，戾氣盡露」，但不可否認李連傑在80、90年代所貢獻的武俠經典，成為華語影史不可磨滅的印記。
我是叉叉，咱們下周日再見！！！