❶ 影視劇中許多武打電影非常出色，有很多精彩的瞬間，哪些精彩的打鬥片讓你念念不忘
李連傑《精武風雲》中的打戲，《精武英雄》這部電影應該有很多人看過了吧，我自己看了就不下5遍，關鍵就是其中的打戲實在太過精彩。拍這部戲時候的李連傑正處於身體狀態的巔峰時期，四位頂級動作指導大師，一套動作打下來既有觀賞性又不乏緊張和刺激，給人一種拳拳到肉的感覺，簡直是功夫片史上一座橫起來的大山。印象最深的三場打戲，第一個和師兄陳真和霍延恩的對打，第二場和日本功夫大師船越文夫的對打，和結尾的最後一場和機器人藤田剛的對打，每一場打鬥場面都可以說是教科書版的場景，看起來十分過癮。
林正英的《僵屍先生》系列電影，很多人在看英叔片子的時候可能只注意的是僵屍怎麼怎麼恐怖，英叔怎麼畫符降妖和各種各樣的鬥法片段，很少人會仔細注意英叔電影中的打鬥場面。其中令人印象最深刻的就是在電影《僵屍先生》中的打戲，錢小豪的表現也非常的出彩，不論是在斗任老爺所變的行屍的時候，還在斗最終的僵屍大boos的時候，九叔將鬥法和打鬥完美融合，讓人念念不忘。
❷ 為什麼現在好多電影電視的武打場面，鏡頭都做慢動作播放，是有什麼深意嗎
首先說到慢鏡頭就不得不提80年代香港動作片了。對於慢鏡頭運用給我印象最深的就是哪些舊的香港武俠，警匪動作片了。在這一時代，也涌現出了一大批的優秀的動作指導和動作片導演，比如袁和平，程小東，徐克等人。
這些電影將中國傳統武術中動作的柔美和諧融入到緊張激烈的槍戰戲當中，並採用了大量的慢鏡頭來淡化暴力上的血腥，更多突出的卻是動作上的美感。其實慢動作鏡頭不僅僅是在動作片中有著廣泛的運用，在眾多的文藝片中，慢鏡頭往往更能起到提升意境，抒發情感的作用。因為升格可以使瞬間拉長 ，讓人看清楚本來一掃而過的瞬間 ，可以說是現實的升華 ，讓人更有時間感受人物的情感，
❸ 緇忓吀姝︽墦鍔ㄤ綔鐢靛獎
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1.銆婂皯鏋楀恆(1982)
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2.銆婃搗甯傝渻妤箋(1987)
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3.銆婂ぇ涓婃搗1937銆(1986)
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4.銆婄為灜銆(1986)
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❹ 什麼電影好看，最好是動作片，武打的
一、[精武英雄] 武指：袁和平 表演者：李連傑、倉田寶昭
如果把武俠電影中的動作場面分為寫實和寫意兩種的話，那麼[精武英雄]就應該是寫實類動作片中無法超越的巔峰。因為本片是李小龍[精武門]的翻拍片，所以影片力圖再現的，也正是李小龍自由無羈的武學思想，雖然全片未提「截拳道」三字，但引領全片的那種精神的確來自李小龍，在對截拳道的演繹上也大大地超越了李小龍。
二、[黃飛鴻ⅱ：男兒當自強] 武指：袁和平 表演者：李連傑、甄子丹
拍攝這部影片時，中國最好的武術指導和中國最好的兩個武打演員都正處於各自的顛峰狀態。於是[男兒當自強]除了其武俠片的經典地位之外，在動作場面上也達到了一個難以企及的高度。
整部影片中李連傑扮演的黃飛鴻與甄子丹扮演的納蘭元述共有兩場打鬥。第一次納蘭元述正在府邸中拿著一匹布練「束濕成棍」，黃飛鴻前來拜訪。納蘭元述聞言，一言不發，暴然踢給黃飛鴻一根白臘桿，兩人各執一棍長棍，在演武場的木樁間對打起來。這兩位曾經北京武術隊的隊友，一使四門棍法，一使少林棍法，堅而不硬的白臘桿在兩人手中如同兩條有了生命的白蛇，剛柔相濟，棍勢若長江大河，勢不可擋，攻則無孔不入，守則密不透風，刺如毒蛇吐信，掃如翻江倒海，崩挑撩格各具精妙。納蘭元術雖是反角，然棍術一派陽剛，堂堂正正，因為納蘭元術其實也是一個悲劇角色。倒是黃飛鴻的棍法中蘊有陰柔內勁，一棍打斷了木樁，表面上竟然看不出來，在最後的打鬥中，黃飛鴻用一棍斷棍上的短茬掃了納蘭元術的脖頸之上，納蘭元術的脖頸成了那根被白臘桿打中的木樁。
三、[鐵馬餾] 武指：袁和平 表演者：甄子丹
恐怕沒有人比甄子丹更適合表演「無影腿」這項絕活了，大概也只有他才能把腿法踢到讓人驚嘆為「無影」的地步。李連傑表演的無影腿是用鋼絲吊在空中，然後雙腳連續踢擊，基本上來說仍然屬於寫意的范疇。而甄子丹的無影腿則完全以不帶任何特效的真功夫讓人為之目瞪口呆。
四、[笑傲江湖ⅱ：東方不敗] 武指：程小東 表演者：李連傑
如果不是親眼看見李連傑在[東方不敗]中使出的獨孤九劍，恐怕任何一個武俠迷也不會相信金庸筆下「無招勝有招」的劍意竟能在銀幕上變為現實。[東方不敗]可算得上是程小東一次靈感的礴發，也是程小東作品中最為華彩的一段樂章。令狐沖第一次使出獨孤九劍是在去扶桑浪人營時，被向問天引至郊外，雙方均以為對方是日本武士，誤會出手。華山派以劍陣圍攻向問天，轉眼間便被向問天的重重刀影擊退。只見一旁的令狐沖大喝一聲「盪劍式」，長劍出手，人隨劍進，霎時間風舞梨花，劍氣滿天。李連傑一人一劍，如天馬行空，矯矯不群，簡直讓人想起翩若驚鴻，宛若游龍的意境。向問天正驚詫間，斗笠中劍，面紗被長劍挑飛，露出一張猙獰的臉。
五、[卧虎藏龍] 武指：袁和平 表演者：楊紫瓊、章子怡
我們知道這是一個讓很多人搖頭的選擇，但我們決心超前一回，因為[卧虎藏龍]在中國贏回它的武俠經典和動作經典地位是早晚的事。[卧虎藏龍]的動作不被人接受的原因是：以風格陽剛著稱的袁和平完全揚棄了以暴力破壞為手段的視覺刺激，而使用了最能配合李安的浪漫武俠風格及山水意境的寫意設計，意圖傳達出一種飄飄欲仙的夢幻美感。這些動作場面顯得文人氣過重，但如果你還有保有一顆童心，也一定能靜下心來仔細欣賞。
六、[新龍門客棧] 武指：程小東 表演者：甄子丹、梁家輝等
好的動作設計永遠是那些與影片風格楔合的恰到好處的場面，[新龍門客棧]中最令人過目不忘的正是程小東設計的那些雋永的小動作，就像張叔平賦予[新龍門客棧]的美感，隨意點染，無謂虛實，只在似與不似之間。[新龍門客棧]動作的成功在於它的動作之美與布景之美結合得如此緊密，如同長刀破壁後滲出的那一抹幽光，如同曹少欽與周淮安三人長劍攪起的黃沙滾滾。最為驚心動魄的還是影片結尾流沙之上的生死搏殺。大漠孤煙，長河落日，四柄長劍掀起漫天黃沙，韃子小二的菜刀砍殺之下，曹少欽的衣袖化作片片飛絮，收回寶劍，發現自己的手腳已經變成森森白骨。和那個砍殺牆上死人的投影的鏡頭一樣，彷彿恐怖美學，透著一股直入骨髓的寒意。
七、[師弟出馬] 武指：成龍 表演者：成龍、王英錫
武打場面除了可以擁有美感和沖擊力之外，還可以擁有幽默感，成龍的功夫喜劇證明了這一點。若論動作之巧妙，成龍小巧騰挪的設計可謂第一。如果你看過卓別林用手杖戲弄他人的鏡頭，你會發現原來成龍的老師其實是這位默片時代的喜劇大師（或者還有基頓）。成龍的武打動作精彩的不少，搞笑的也不少，但在這兩者上都很傑出而且在長度上也絕對過癮的還得數這部早期成龍作品[師弟出馬]。在影片結尾，成龍在表演完鬥牛士進行曲之後，又與合氣道大師王英錫進行了一場史詩般的超長打鬥。王英錫的出腿十分詭異，成龍被一次次地踢倒，但成龍又一次次頑強地站起，讓我們認識了什麼叫做「真正的年輕人」，用那位場外指導的話講，他何止是打不死，簡直就是永不磨損型。最可笑的也正是這位只能說不能打的場外指導，他發現王英錫是只「單蹄馬」，為成龍提供新鮮空氣，警告王英錫「不許打場外指導，打場外指導是犯規的」，最後以一罐水煙袋裡的陳年老水幫助成龍贏得了最終的勝利。但成龍也付出了沉重的代價，影片的的最後一個鏡頭便是成龍用一個裹在綳帶里的身體向觀眾告別的情景。如果你沒有看過的話，趕緊去學習一下罷，這絕對是一段可以讓你看到過癮也笑到過癮的武打。
八、[刀] 武指：元奎、董瑋 表演者：趙文卓、熊欣欣
一般來說，劍走輕靈，刀法剛猛.徐克的[刀]中表現的刀法卻如整部影片一般無比險惡，殘酷得讓人喘不過氣來。而取法南洋，由元彬、董瑋設計的刀法也正是把「一寸短，一寸險」的凶險意境表現得酣暢淋漓。雖然[刀]中動作的壓抑感與血腥感使得它與影片一起很難被人接受，但如果你真的看懂了，也一定無法否認這種震撼。影片結尾，熊欣欣扮演的飛龍率領馬賊攻破了煉烽號，在一場絕對殘忍而驚心動魄的搏殺之後，煉烽號眾人死傷過半，這時，趙文卓扮演的定安拖著半截袖子像個廢人一樣出現在遠方，手裡拿著一把短得不能再短的斷刀。眾人都閉上了眼，不忍心看見定安血濺五步。不想定安欺身而上，以不可思議的步法攻入飛龍的近身范圍，手中短刀如雨點般以各個角度劈向飛龍。「飛龍，快點，快點，你太慢了!」——這正是狂傲的飛龍平時玩弄獵物時喜歡說的話。飛龍好不容易抽身而出，而定安的刀也隨著一根鐵鏈飛出，刀法也隨之剛柔相濟，長攻近打，驚駭中的飛龍不得不亮出刀柄上的短刃與之短兵相接。三把刀互相拼擊發出的爆豆般的脆響在刀的殘像下每一下都如同敲在你的心上。直到被定安一刀封喉，飛龍仍瘋狂地撲向鐵頭，最後關頭，竟是鐵頭和定安過去買的那枚十字架的順手一揮救了他的命。飛龍轟然倒地，而一旁的我們也終於可以空出手來，擦一擦額頭上積蓄了一個多小時的汗了。
九、[太極張三豐] 武指：袁和平 表演者：李連傑
這是一次表演，李連傑准備數年終於在袁和平的幫助下將太極拳搬上了銀幕，雖然片中的太極拳明顯被通俗化了，但太極拳那種「迷霧里的一把鋼針」的境界確實在袁和平的鏡頭下被表現得美侖美奐，本片的太極拳主要取法陳氏太極拳（開頭結尾李連傑領道士們一起操練的即是二十四式太極拳），特別是張三豐在參透太極拳以靜制動以柔克剛原理之後，獨自一人在野外演練太極拳一段，尤其把太極拳那中柔中蘊剛，靜則如長江大河，動則如排山倒海的美感表現得淋漓盡致。只見張三豐以意導氣，以氣運身，圓轉自如，發力連綿不斷，片片黃葉隨力而起，被張三豐揉成一太極球，勁力一吐，落葉飛散，竟於張三豐的周圍形成一圈。要知道李連傑並非練太極拳出身，而他這次的表現，就只能讓人驚嘆於他的天份了。
十、[英雄] 武指：程小東 表演者：李連傑、甄子丹
十年前李連傑和甄子丹曾經有過一場對打，當時雙方使用的武器是長棍、短棍和布棍，武術指導為袁和平。在[英雄]的棋館打鬥中，李連傑拿起了鐵劍，甄子丹舞起了銀槍，武術指導則換作了程小東。准確的說，這場打鬥並非十全十美，首先氣勢上顯得不足，其次在幾個動作上出現了明顯的敗筆（比如李連傑的快劍，甄子丹的倒掛，還有那個[駭客帝國]式的動作），但我們還是可以看出程小東力圖出新的誠意。李連傑與甄子丹的比武過程中，沒有使用過多的剪輯，而試圖以放慢速度的單一鏡頭表演中國武術套路的細節和美感，同時配以京劇的鼓點，力圖營造一種京劇式的介於虛實之間的韻律感。總的來說，雖然甄李二人均早已不在顛峰狀態，但這場棋館打鬥至少還是為今後的武打設計做了一點新的嘗試。
❺ 有什麼好看的電影嗎！推薦幾個。動作片，武打的。
「竟然你誠心誠意的請教了，我就大發慈悲的告訴你……」咳咳咳，廢話不多說，優質的動作電影有很御圓手多，我今天就分享5部值得一看的電影，真心推薦你看一看。沒看過的小夥伴們，趁假期看個電影放鬆一下吧，下面我會詳細介紹這些電影哦～
導演：安東尼·羅素
製片地區：美國
劇情簡介：劇情講述人稱「灰影人」的寇特·詹特利（瑞恩·高斯林 飾）為中情局效命，特務代號「山嶺六號」。上線唐納德·菲茨羅伊（比利·鮑伯·松頓 飾）當初將他弄出聯邦監獄，讓他成為局裡欽點的精銳死亡傭兵。如今風水輪流轉，六號反倒淪為頭號目標，中情局前同事洛伊德·漢森（克里斯·埃文斯 飾）為了鏟除他，無所不用其極地發動全球圍攻，特工達妮·米蘭達（安娜·德·阿瑪斯 飾）卻總能在他千鈞一發之際伸出援手。
觀眾評價：精彩密集的打鬥編排，羅素兄弟用實力教邁克爾貝如何拍好爆炸追車，頻繁地使用煙花濃霧作為打鬥背景也是非常讓人耳目一新。故事推進之迅速，讓我罕見地全程沒有一秒鍾玩手機。
以上五部動作電影推薦完了，大家還知道哪些好看的動作電影嗎？在評論區里留言吧。
❻ 求動作電影推薦。武打片的，精彩的
NO.1
《笑傲江湖》（1990）
二十世紀九十年代是徐克一個人的王朝，無數凄絕的故事經由徐克手中，演變為今時今日的驚世之作，本片更是徐克導演生涯里的一個顛峰。本片改編自金庸的同名武俠小說，描繪出一個俠義沉淪人心貪婪的江湖，更是隱隱暗喻時政。劍走偏鋒的氣勢，形形色色的人物，絕頂武學的爭奪。徐克的江湖，金庸的江湖，陰險詭詐的江湖，盡在血腥殺戮之中。
NO.2
《戰神傳說》（1990）
其實這部電影比之以上的影片未必就遜色，即使是劉德華、鍾鎮濤、梅艷芳和張曼玉等演員陣容也當得豪華二字，卻始終不能廣為人知，看來人要講命運，電影也需要講運氣的。如果真要為之找個理由，我想應該是該片實在太憂傷了，憂傷得讓人不得不忘記它才能擺脫這股異樣情緒。影片講的是一個王子王位被篡奪，其後被人追殺的復國過程。
NO.3
《笑傲江湖之東方不敗》（1992）
徐克，一個永遠都能給人驚喜的名字，彷彿只要他輕輕撫摩山羊鬍便可以隨時想到別人想不到的奇思妙想。他總是不安現狀，喜歡跳來跳出搞新鮮，所以有了《笑傲江湖之東方不敗》，所以有了影迷們最熱烈的尊敬。金庸無疑是幸運的，若沒有徐克，他的《笑傲江湖》不可能會被幾乎完美的搬上銀幕。觀眾無疑也是幸運的，若沒有徐克，就不會有思緒縱橫無阻的經典影片。
NO.4
《新龍門客棧》（1992）
影片堪稱經典中的經典，顛峰上的顛峰。雖然是翻拍經典，可是影片走的卻是新派武俠路線，反而更顯得新穎。明朝東廠太監隻手遮天，肆意濫殺忠良，故事就這樣開始了。東廠大太監曹少欽利用兩個小孩設下圈套，務求要把手握重兵的周淮安捉拿到手，周淮安則必須救出孩子並安全逃走。雙方一路追逐撕殺，齊聚龍門客棧這家黑店……
NO.5
《黃飛鴻》（1991）
徐克，又見徐克（實際上，香港90年代的武俠名片大部分是他兼職的），也許到了我們老朽不堪的時候也無法忘記徐克，沒有他就不會有新派武俠，沒有他就不會有完全超乎想像極限的動作場面，沒有他，就沒有人可以在銀幕完美的上演江湖傳說。黃飛鴻，香港歷史上曾經拍過數十部關於他的電影，徐克還能做什麼？如果徐克只是庸才人才，自然是無計可施，但他是『鬼才』。所以，黃飛鴻的故事在被拍濫了之後，再一次成為了人們心目中獨一無二的民族英雄和武學宗師。
NO.6
《東邪西毒》（1994）
如果說王家衛的烙印是另類加小資，那麼這部影片就是最邪氣最另類的作品。更令人驚訝的是，這居然還是一部武俠電影。如果真要在王家衛作品裡選擇最能代表他，同時也是最好的作品，我一定會選本片。王家衛埋首沉溺在自己的宇宙（張曼玉所言），喃喃呢語的人物，扭曲變形的鏡頭，彌漫頹廢凄絕氣息的畫面，一成不變的旁白，恍惚飄渺和神經質的強烈到無法抑制的個人風格。就好象白鴿，教堂、雙槍、噴瀉的子彈是吳宇森最真切的寫照一樣，這些極具風格的特徵，都是王家衛賴以成名，並且令人們沉醉其中的東西。
NO.7
《刀》（1995）
常說《槍火》的片名取得很妙，直接點出槍火無情人間有情的主題，絕無半點修飾。本片片名也頗有異曲同工之妙，一為有情，一為無情，堪稱絕配。刀乃不詳凶器，一把刀也許會招來殺身之獲，一把刀能殺死很多人，一把刀同樣也能幫助人報仇雪恨。只是刀雖沾滿血腥和戾氣，卻始終是握在人的手中才能傷人。徐克在影片里描寫出的是一個徹底混亂的江湖，一個沒有道義沒有俠義的江湖，所擁有的僅僅是血與火的交融。在這個另類的江湖裡，人人自私自利殘暴無情猶如野獸，不講道理只講實力，即便是一個女人也會無故挑撥別人自相殘殺來取樂。
NO.8
《風雲雄霸天下》（1998）
由小說改編的武俠電影隨手抓就有一大把，可是由漫畫改編的……本片之前似乎還沒有過，不能不說這是一種全新的嘗試，就好比好萊塢第一個把科幻漫畫搬上大銀幕的人。劉偉強作為香港著名商業大導，除了《無間道》系列和《古惑仔》系列外，恐怕也惟有本片堪可拿得出手去見人。有人說第一個吃螃蟹的人總會有一定的收獲，誠然，劉偉強第一個吃掉漫畫改編成武俠電影的螃蟹，對於他這種勇氣，觀眾毫不吝嗇的掏出口袋裡的鈔票作為獎勵，結果本片狂收四千多萬票房，穩居當年票房冠軍寶座。
NO.9
《卧虎藏龍》（2000）
很有趣，這部影片在西方的口碑絕佳，甚至還摘取了奧斯卡外語片的桂冠。可是在東方，尤其是在中國，卻被不少人認為並非想像中的好。說到底還是東西方文化的差異在作怪。李安是一位非常有儒雅氣息的導演，對西方文化的理解也頗為精深，在他的作品裡我們隨處可見東西方文化的沖突與差別。而本片恰恰是李安對兩地文化進行大融合的結果，雖然蘊藏部分中國文化特色，總體而言還是與中國人印象里習慣的武俠世界大有不同之處，當然得不到什麼好話。
NO.10
《英雄》（2002）
為了夢圓奧斯卡，張藝謀野心勃勃的企圖照搬李安的成功經驗，憑著中國頂尖導演的身份搞到資金，把東亞最傑出的幕後精英一網打盡，史無前例拍起商業電影。盡管《英雄》口碑非常之差，卻有兩億五千萬票房做代替品，張藝謀照樣會睡覺都笑得合不攏嘴。更何況本片還入圍了奧斯卡最佳外語片候選名單，盡管沒有拿獎，卻也不能小窺。