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動畫電影宣傳

發布時間: 2022-04-14 17:26:36

1. 動畫電影《姜子牙》預售票房破億!國漫是要崛起了嗎

動畫電影《姜子牙》在十月一之際正式上映,上映半天預售票房已經破億,這個數字可以和《哪吒之魔童降世》當年的景象和人氣爭一上下,這意味著國漫已經開始逐漸在國內市場崛起,將迎來動畫電影的春天。

以前的國漫人物動作以及聲音方面都達不到國外水平,並且當時並沒有意識到特效對於動漫的重要性,而且也沒有大量的資金作為支持,所以也就越來越敷衍,導致了現在動畫電影市場的低迷和不景氣。但是現在不同以往了,從《大魚海棠》到現在的姜子牙,不僅體現了電影本身故事的深刻意義,那舒適的畫風也讓觀眾看了之後贊不絕口,國漫市場真的已經開始崛起。

2. 動畫電影為何扎堆國慶檔是什麼原因導致的呢

以往,動漫電影選擇的上映時期為春節,而大部分動漫電影絕對不會選擇在國慶節期間上映。今年國慶節期間,動漫電影扎堆上映,開創了動漫電影選擇國慶節上映的先河。事實上,國產動漫電影的影響力正在不斷提高,再加上國慶七天假期,人們完全可以去電影院里觀看精彩的電影,這才使得國慶節期間上映了四部動漫電影。

第一個原因就是國慶節假期的時間比較長,人們完全可以選擇觀看合適的電影。第二個原因就是動漫電影的影響力逐漸提高,它們也可以和正能量電影爭奪電影市場。無論是國慶節上映的動漫電影,還是春節上映的動漫電影,每一部電影都能夠體現出中國動漫行業的不斷進步。

總的來說,動漫電影也可以創造非常高的財富以及口碑,只不過大部分人不認可國內動漫電影的發展。相比於優質電影扎堆上映的春節檔期,國慶檔期則顯得比較和諧。

3. 傳統文化的動漫講述會有怎麼樣的宣傳效果

隨著國漫發展的越來越好,我們可以看到國漫的取材大多是傳統文化橋段。但是導演們並不是單單拿出來進行翻拍,而是在傳統上進行再創作,給人耳目一新的感覺。換言之,就是將傳統文化用動漫講述,這樣對於孩子來說,未嘗不是一種讓他們了解傳統的好方法。

最開始的《大聖歸來》籌謀了很久,也宣傳了很久,讓很多人對這部動漫電影抱有期待。當時也有很多人會說,孫悟空的故事已經講了八百六十遍了,不會再有新花樣了。但是好在導演沒有辜負觀眾的期望,還是在傳統上更上了一層樓。通過劇情和人物上的改變,讓新生代更多地了解到了孫悟空這個角色,也了解了它是多麼勇敢堅強的存在。

利用動漫來講述傳統文化,當然會讓孩子更加容易接受,也讓傳統文化得到進一步的宣傳。相對於以前的真人連續劇,時代的發展註定著這種講述方式會成為主流。

4. 動畫電影《我們的冬奧》定檔了,這部電影講述了什麼故事

電影講述了眾多的動畫角色在冬奧相遇的故事。

5. 影視動畫怎麼宣傳和推廣

2016年,暌違三年,周星馳攜他的全新作品《美人魚》登頂華語電影票房冠軍,收獲33億票房。作為全新的票房神話,除了本身影片質量過硬外,《美人魚》的營銷宣傳也成為了業界一致好評的經典案例之一,因為一部電影的成功除了內容製作外,宣發也是不可忽視的一個方面,好萊塢很多電影的成功,很大部分原因是將宣發資金規模定到整體電影成本的一半。因此,本文今天將對《美人魚》上映期間的營銷宣傳進行深入解剖,總結出其營銷宣傳中可以借鑒的一些亮點。

「四」麵包圍,打響全面的攻堅戰

一、四大宣傳營銷機構分工合作,為宣傳保駕護航
獨家營銷機構:北京麥特文化發展有限公司
社會化營銷機構:北京點石娛樂
營銷視頻製作機構:北京最美映畫影視文化傳媒有限公司
電影活動策劃執行機構:北京沃德時代文化傳媒有限公司
從目前網上曝光的資料來看,《美人魚》在營銷上採取了分工合作的方式,將整體宣傳劃分為四大板塊,每個板塊分工運營的同時又保持宣傳方向的一致性,可以說起到了1+1>2的效果。
二、四大板塊構建營銷矩陣,周邊運營聯動線上線下參與互動
1、構建粉絲陣地:運營粉絲,推送電影相關物料、資訊等內容
《美人魚》在粉絲陣地的運營上選擇了主流陣地微博和微信,但微信在後期運營的過程中因為內容與微博的相似度太高,逐漸變成了較為雞肋的一方,因此我們主要來解構《美人魚》微博的運營內容。
有節奏感的微博運營
《美人魚》的微博在12月6日開啟運營,其電影的第一場線下活動則在12月9日開啟,做到了線上線下同步啟動宣傳。而微博在運營過程中也有規劃地「玩」出了節奏感,例如前期大量的發布以周星馳為核心的懷舊內容,提高粉絲期待;而影片播出後的一周時間內則以大量影評、路演、明星互動等內容使影片聲量得到擴展,並以正面的形式為影片積極提升口碑和行業影響力;最後,為了維持長尾期的新鮮感,用未播出片段、幕後花絮、線上活動、網友互動、影片數據等內容持續吸引受眾注意力。

主話題#周星馳美人魚#閱讀量達到了空前的17.1億

多類型創意海報
說起《美人魚》,不得不提的估計就是它的海報了。除了「四海翻騰」和「五洲震盪」兩版概念性海報外,《美人魚》用於宣傳的就只有人物海報、星爺手繪海報和主題宣傳海報三款了。但是在病毒海報的開發上面,《美人魚》卻投入了大量的精力,出品了如倒計時海報、終極預告海報、節日專屬海報、票房海報等內容,甚至將明星的「手繪」和網友的投稿也做成了海報,不僅對有限的物料進行了有效利用,也成為了與粉絲互動的突破口。

《美人魚》宣傳期間推出的全部票房海報

緊貼實時熱點的趣味內容
熱點對於宣傳來說是可遇不可求的,很多借勢不成反被吐槽的例子比比皆是,那麼如何結合自身特色有效借勢熱點則成為了難點。新年期間微信開放部分公測的相片紅包瞬間成為朋友圈「炫富」的新方式,《美人魚》宣傳期間恰逢農歷新年,因此它結合自身特色,也做了一個「發紅包看粉丁丁大圖」的病毒圖片,成功借勢。雖然《美人魚》還與春晚吉祥物、小李獲奧斯卡等內容做了結合,但都比較簡單,借勢效果一般。
互動力滿分的微博線上活動

要經營好粉絲陣地,當然少不了各種類型的線上活動來讓粉絲參與互動,而《美人魚》的線上活動基本涵蓋了當下最火的幾種形式:以文字為主的「逼格影評」、劇情相關的「跟星爺學情話」、圖片參與為主的「美人魚cosplay大賽」「和粉丁丁面基」、以及音頻類的「無敵翻唱大賽」。
2、大規模路演:多城市、多主題、多明星,每次都有新話題
《美人魚》一共舉辦了三場主題發布會,每一場都有各種大咖助陣,絲毫不缺話題點,而映前的十場路演和映後的十場路演,周星馳更是全力助陣,一場不落,也成為了大多數粉絲的精神支柱之一。

「始終你好」主題發布會

3、線上渠道合作:院線排片、線上售票、廣告投放、異業合作等重要渠道
線上售票和異業合作也是《美人魚》宣傳中的亮點之一。縱觀現在的宣傳推廣,面對口味日漸刁鑽的觀眾,想在微博微信等傳統渠道做出花來其實真的不太容易。但是通過熱門APP、線下門店等進行大量的異業合作,幫助影片擴大觀眾接觸面是當下用得比較多的方法之一。

格瓦拉不僅是《美人魚》的聯合製作公司,也在線上線下積極部署發行、售票、優惠活動等

4、系統化運營周邊:線上線下物料、粉絲互動、周邊產品等
《美人魚》影片中有一個片段是警察手繪人魚給鄧超辨認,腦洞大開的奇異人魚相信給大多數人都留下了深刻印象,除了被製作成海報,三個周星馳筆下的「人魚」也成為了支線掘金的專屬卡通形象。不僅有服裝、項鏈、抱枕、手鏈、手機殼為IP擴大商業規模,還有粉絲親手製作的餅干與官微互動。

周星馳多場路演均穿著專屬T恤、衛衣

「三」大策略,宣傳軌道有跡可循

策略一:飢餓營銷,不同於其他影片上映前熱炒口碑的做法,《美人魚》播前不設任何點映場、看片會、記者會等,僅以三場發布會、二十場路演和三支預告片的形式為影片預熱,可謂吊足了影迷的胃口。

三檔不同風格預告片

策略二:情懷營銷,播前發布大量周星馳經典角色表情包、經典台詞回顧、煽情長圖文等內容,用「回憶」、「變老」等詞語勾起粉絲的懷舊情懷。
策略三:口碑營銷,邀請12位知名影評人、傳媒人為《美人魚》撰稿,在自有粉絲平台發布;通過線上活動徵集粉絲影評,用「自來水」為影片做代言;另外通過行業內或其他極具影響力的微信大號發布口碑文章,擴大影片影響力。

結合粉絲情懷,從外圍深層解讀周星馳與《美人魚》

探討除了票房,《美人魚》還有什麼

與2013年同樣創造了春節檔票房奇跡的《西遊·降魔篇》相比,周星馳顯然在《美人魚》的宣傳上下了更多功夫,不僅在開拍初期就啟動了女主角甄選賽,將電影的宣傳周期提前到了2014年,並在此後一年多的時間內持續釋放消息,吸引受眾關注,最後在電影上映前兩個月的時間里,集中力度啟動線上線下的全面宣傳。有規劃、有節奏的營銷方法,使《美人魚》首日票房達到2.8億,9天突破20億,遠超同期的《西遊記之孫悟空三打白骨精》、《澳門風雲3》。雖然不清楚《美人魚》在宣發這一塊的具體投入,但大規模的線下發布會和異業合作,確實幫助影片擴大了不少聲量,再加上深入挖掘周星馳這個大「IP」的話題度、春節檔期的全面爆發等因素,也許《美人魚》的成功是偶然,也是必然。

6. 動漫影片的前期宣傳有哪些

首先你要做一個廣告,把你的動畫以最少的時間將其最精華的展現給別人。要能抓住看家的心理,讓別人對你的作品有所期待。然後就是去找推廣公司,有網路的,現實的,最直接的話,就是你有錢 讓電視台能播放你的動畫的廣告,或者登報宣傳。至於互聯網上,那你就找網路推廣公司,他們會將你的作品推廣到各大知名論壇如MOP,SINA,163,天涯等。至於燒作也要看你有沒有燒作能力來吸引觀眾。我曾過一個文章說一個傢伙賣蘭花 標價幾十W,至於能不能燒作起來看他自己的了,,,建議你還是走推廣比較實際

7. 2、動畫影片花木蘭在全球是如何宣傳的請闡述其整合營銷機制。

1998年,多麼老的片子新聞也成舊聞了而且劇情完全背離了花木蘭的故事,不過技術不錯
首先還是從動畫技術層面上。

當迪士尼選定一個特定的文化作為影片的載體時,一定是它發現自己有挖掘出這種文化在動畫風格上的突破的可能性。我認為這應是開始於形式上的突破。

在人物造型上,迪士尼大大借鑒了國畫中對人物刻畫的那種隨意、寫意和涵義。幾筆勾勒就將人物的神情,心情和內在的性格表現出來。

你還會發現,影片採用了大量寫意式的水墨畫作為背景。山水,花草,庭院,田野。色彩並不是迪士尼通常的那種濃重,而是完全模仿了水墨畫中的清淡。

但是注意,這里的水墨背景並沒有從前小蝌蚪找媽媽的那種墨潤宣紙的感覺,而是在寫意的基礎上融入了迪士尼一貫的厚實感。雖然背景空曠大氣,前景輪廓分明,但前景背景卻一致的彰顯了渾厚的色澤,細細品來,少了一點瀟灑,多了些許規矩。就像是草書的一豎一捺,本應悠然飄散,卻被執筆者輕輕一頓,煞尾而止。

這種煞尾顯然能夠迎合美國觀眾的口味,但卻不知那些國畫大師能否接受這樣的變化,確實,中國文化被別人搬上銀幕,親切,多少也有點別扭。可能美國人並不欣賞或者並不理解東方那種縹緲吧。

無論如何,這種嘗試和創新是值得我們學習和借鑒的。個人觀點,中國的水墨動畫領域應該是一個前人少有開發,後世前景廣闊的新天地。就像是英國的粘土動畫,日本的動漫,就是要在動畫領域內樹立自己的招牌,無論你美國人的動畫資金多麼豐厚,技術多麼高超,但是想像力的層面上大家平等,只要我有我的獨立的風格,我就有獨立的空間去發揮我的想像力。

想像力是動畫的本質,有想像力的動畫永遠會有觀眾。

我們不缺想像力,我們缺少獨立的空間。

說回來,迪士尼在挖掘水墨畫這種形式上下了相當大的功夫。最明顯的就是,老美能夠在把握住技術這個賴以立足的強勢的基礎上把水墨畫的潛力挖掘出來。

巍巍雪山,萬箭齊發;茫茫雪海,戰馬奔騰。滔滔大雪,呼嘯而來,奔流而去,技術讓水墨人物流暢的運動在水墨山水之間,水墨人物和水墨山水則賦予了畫面以靈動的氣息和浩瀚的氣勢,我們知道,那些是閃動的膠片,但我們更願相信那就是我們曾經擁有過的一場驚世之夢,那奮爭在沙場上,漂泊在雪流中的就是我們自己——我就是那個英雄!高潮已過,夢不願醒。

這就是技術的魅力,更是水墨畫的魅力。

上上一段結尾那句話,我本來想寫「把水墨畫的潛力最大限度的發掘了出來」。但是想了想,他們遠遠沒有參透中國水墨的「精義」,只有我們自己才有資格,有能力繼續挖掘下去,將這種文化發揮到極致。

8. 想辦一個3D動畫電影展的活動,在宣傳的時候光發傳單太單調了。哪位有想法的出個點子能在宣傳是帶動氣氛

製作一段3D影片出來,用其他動畫,游戲的現有3D片斷合成也可,放在大電視上,於人流多的地方播放,最後在片尾加入宣傳字句.
聲畫比起單調的紙張更環保更能吸引人注意,只要影片製作的好,能令人駐足的,人自然就會因好奇心而聚集了!宣傳力自然大增!

9. 動畫電影《你好世界》新預告來了,該部影片值得一看嗎

動畫電影《你好世界》新預告來了,我認為該電影是值得一看的,原因如下:

首先,動畫電影《你好世界》由著名動畫《刀劍神域》的導演伊藤智彥執導,具有質量保證。伊藤智彥是日本男動畫導演,至今為止他的代表作有《刀劍神域》、《銀之匙》和《只有我不存在的城市》等。2017年,伊藤智彥導演的動畫《刀劍神域 -序列之爭-》創下日本深夜檔動畫劇場版的最高記錄 ,足見其優秀之處,而伊藤智彥的發揮一向穩定,因此這部新預告的原創動畫電影還是很有質量保證的。

有一說一,對於青春期的少年們,這種青春的愛情故事真是百看不膩了。在近些年,這類帶有其他元素的動畫電影也是愈發多了,可見動畫電影的一種趨勢,也可見人們對動畫電影喜好的一種趨向,而這一切歸根究底還是因為現代社會的發展,相信在人類的努力下,動畫電影會做的越來越好。