新上動畫電影中國

A. 【合集】中國2019動畫電影，【免費高清】在線觀看百度網盤資源

中國2019動畫電影，在線觀看免費資源
劇名：金魚 網路網盤下載觀看鏈接:https://pan..com/s/1S0CL7-J0s7GmM1AJON87cA

B. 最新動漫電影2021年上映的

2021年上映的動漫電影：

1、新神榜：哪吒重生

《白蛇2：青蛇劫起》是由追光動畫、阿里巴巴影業等聯合出品，黃家康執導，唐小喜、歪歪、魏超、趙銘洲、鄭小璞等人參與配音的動畫冒險電影。該片於2021年7月23日在中國大陸上映。

影片講述了小白為救許仙而水漫金山，卻被法海壓在雷峰塔下，小青為了推倒雷峰塔進入了修羅城歷劫冒險的故事。

C. 中國新動畫電影，是關於大熊貓的，有隻熊貓叫哈比,請問這部動畫電影叫什麼

電影《我是大熊貓》

D. 最近有什麼上映的動畫電影

尋夢環游記
類型：電影作品
導演：李·昂克里奇、阿德里安.莫利納
簡介：《尋夢環游記》是皮克斯動畫工作室的第19部動畫長片，由華特·迪士尼電影工作室、皮克斯動畫工作室聯合出
《帕丁頓熊2》講述與布朗一家住在一起的呆萌小熊帕丁頓，在露西嬸嬸100歲生日前夕，努力工作為她買來名貴禮物，卻被壞人偷走。由此引發了一連串故事。影片已於2017年11月10日在英國上映，於2017年12月8日在中國內地上映
目前最新的兩部

E. 最近有什麼新的國產動畫

1.徐克執導動畫《馬蘭花》
記者獲悉，繼《寶蓮燈》、《勇士》之後，上海美影廠已經確立了明年將啟動的動畫大片製作項目，中國兒藝的鎮院之寶童話舞台劇《馬蘭花》將被重新搬上銀幕。美影廠副廠長周峻昨天接受本報采訪時透露，此前洽談過合作意向的導演徐克尚未給出答復，不過他們仍期盼能獲得這次破天荒的合作。
童話音樂劇《馬蘭花》伴隨了新中國三代人的成長，成為無數人的童年記憶，更被譽為中國最優秀的經典兒童劇。作為中國兒藝的建院劇目，自1956年首演以來，這部音樂劇已演出50年了，將近1100場，成為新中國兒童戲劇的第一塊里程碑。
1960年海燕電影製片廠將此劇拍成同名電影，成為《馬蘭花》留傳下來的最早版本。周峻表示，《馬蘭花》製作成動畫片一定會「與時俱進」，加入環保和魔幻主題。「《馬蘭花》的故事極富中國民間傳說的特色，以擬人化手法賦予動物和花草以不同個性，讓勤勞和善良戰勝懶惰和邪惡。從今天的角度看，馬郎和王老爹保護馬蘭山就是環保，保護自然生態的和諧，我們會從正義、和諧、魔幻式的角度重新演繹這個故事，加強現代感。」周峻表示，國內動畫片的誤區一直是拍成兒童片，他們希望《馬蘭花》能像迪士尼動畫一樣老少咸宜，適合全家一起觀看。
今年上海國際電影節期間，曾傳出了徐克將和美影廠聯手拍攝一部動畫片的合作意向，徐克不僅對動畫片深得研究，自己也有動畫片導演心願，中國傳統題材更是他心之所向。周峻表示：「我們和徐克在電影節期間商討過，他是真的非常喜歡動畫電影，談到《馬蘭花》這個題材，他說我回去想一想給你們答復，現在還沒有給我們答復，我們也沒有催過他。」不過，周峻表示《馬蘭花》正在搜集各種創意，目前只是有一個大框架，尚未進入人物設計，而投資不會低於《寶蓮燈》的1000萬元。如果徐克沒有檔期執導，他們將考慮另一個極端，找經驗不豐富的年輕導演，希望會給動畫電影帶來不一樣的活力。

2.趕超日本!?國產大作《象棋王》播出
2005年起，鴻鷹將斥資隆重推出「王牌」系列動畫片製作計劃 該片是規劃推出「王牌」系列動畫片的首部曲。(其它「王牌」系列之內容，因商業機密為由，暫時保密) 。該片52集/22分鍾電視動畫片，將是國產動畫片繼《哪吒傳奇》之後的國產動畫品。鴻鷹企圖以製作經良的品質與內容，打造動漫產業另一高峰。該片除電視動畫片外還將與各廠商合作開發激光視盤、漫畫、電子游戲、玩具等一系列衍生產品。《象棋王》與中國棋王合作世界第一部以象棋為題材的動畫片。 鴻鷹與中國棋王胡榮華協力合作共同打造《象棋王》，將中國棋魂推向海外。為求棋賽的精確性與真實感，由胡榮華擔任本片的總顧問，指導棋局及棋譜。
《象棋王》讓中國象棋耳目一新：劇中改造了傳統象棋。將中國象棋立體化、具象化、生命化。片中的棋賽所用的棋具，並非一般傳統象棋，而是現代科技化產物－象棋王博奕盒。棋子也不再是只刻上文字的棋子，而是會出現投影虛擬人物的象棋角色。 華人歌壇首席作詞作家最佳貢獻，演繹棋手無悔精神。主題曲歌詞由周傑倫幕後操手華人樂壇最佳作詞人方文山填詞，為其演繹「過河卒子」的無悔精神。

製作方式：2D+3D
故事類型：競技/勵志
時代/地點：現代/中國

故事梗概： 描述一個叫「無悔」（「起手無悔」之意，表示一個棋手勇往直前、不後悔的信念）的小六學生，從根本不會下棋到熱愛棋藝的歷程，以一顆永不言敗的心，勤奮向上，勇往直前，不斷學習、克服萬難，深造棋藝，在各種象棋比賽中戰勝對手，為實現自己的「象棋王」的理想勇敢奮斗。
目前進度：
片頭、主題曲完成
第一集製作接近完成
劇本已完成20集
推出時間： 2006年4月26集完成
預定2006年10月1日，首播

3.《秦時明月》之《百步飛劍》即將閃亮登場
飛劍出鞘，新武俠的創作革新

武俠小說創作，首推金庸。

從20世紀末開始，金庸武俠作品已被學術界所推崇。各地電視台輪番播放由金庸小說改編的電視劇，金庸熱潮持久不衰。

21世紀開始，科技與文化的相對成熟，內地武俠終於悄然振興。然而武俠創作面對的是一個後金庸時代。可以說，金庸把武俠小說推到了一個前所未有的高度，而在他封筆之後，又給武俠創作形成了一個前所未有的空白。新武俠創作如何填補金庸所留下的巨大空白，是後金庸時代的一個課題。

新銳武俠小說作家《修羅道》的作者步非煙語出驚人「要革金庸的命」，她在博客中講道「面對前代高峰的贊嘆、敬畏，是一種常態，面臨高峰的不思進取，就是一種怯懦。高峰之後還能不能產生高峰，我覺得是可以的。未必從絕對高度上超越，但也可以從相對高度上創立自己不可取代的價值。比如唐詩中的李商隱之於李杜。」

這也正是新武俠文化發展所必須持有的態度和使命。

網路已進入Web2.0的時代，而2.0時代最大的特徵是發揮群體智慧，今天無論是金大俠的「儒家之俠」，或新銳步飛煙的「道家之俠」，都是在內容中，都在做著革新變化，那麼我們可否在創作方式上再作革新？《秦時明月》的創作正是2.0模式群體智慧創作的結晶，創作組組建了一個由著名武俠評論家曹正文老師帶隊的囊括武俠、奇幻、動漫、影視業一批優秀青年武俠作家進行原著小說的創作，歷時兩年。對於嚴謹的歷史考據和豐富的娛樂元素進行組合並取得良好的平衡，這部小說也是《秦時明月》這部中國武俠動漫賀歲第一劇的劇本改編藍本。《秦時明月》動畫片共分八部，第一部《百步飛劍》將於2007年春節於各省銀屏同步熱播。

飛劍出鞘，《百步飛劍》作為中國第一部3D武俠動畫片，必將是新武俠影視動畫創作上的第一部革新之作。

歷史風雲，玄幻江湖，熱血傳奇

《秦時明月》系列引領觀眾親歷兩年前風起雲涌，瑰麗多姿的古中國世界。

本片講述一個體內流淌英雄之血的少年荊天明最終成長為蓋世英雄，憑一己之力改變歷史進程的熱血傳奇故事。

故事時間跨度30年，從秦始皇統一六國建立中國第一帝國開始，到西楚霸王項羽攻陷咸陽，將奢華宏偉的阿房宮燃燒進三百里的大火。主角荊天明歷盡艱險，在他的旅程中再現了當時建設長城、秦皇陵、兵馬俑、阿房宮，統一文字、度量衡、登泰山，跨東海，征匈奴，哭孟姜等著名的歷史事件和民間傳說。其間仗劍遊走江湖的名士俠隱，和對現代中國產生深遠影響的諸子百家（以孔子、孟子為代表的儒家，以韓非子為代表的法家，以老子、莊子為代表的道家，以孫子為代表兵家等等），全都粉墨登場，在這個合縱與連橫的融合時代，百家爭鳴的中華古文化在此激烈沖突碰撞。少年雜草般頑強的生存於時代變革的亂世之中，面對強暴的政權、險惡的敵人，經歷了親情，友情，愛情的滄桑變幻，悲喜輪回，最終成為了終結這個時代，開創新紀元的決定性力量，成就一段浪漫輝煌的傳奇。

精品投資，合縱連橫，玄機出擊

《秦時明月》系列由杭州玄機科技信息技術有限公司投資出品，第一部《百步飛劍》投入資金超600萬，《秦時明月》系列八部總投入超過人民幣一億元。

杭州玄機成立於2005年，是最早一批入駐杭州國家動畫產業基地的企業之一，實力強勁，2006年共推出動畫片5部，168集，1848分鍾；2007年將推出動畫片8部，超過3000分鍾；其旗下電視動畫片分為《秦時明月》武俠系列、《快樂星貓》卡通系列、《傳統文化》教育系列、《世界名著》經典系列四大產品體系，以及2007年計劃製作推出兩部動畫電影，更是動畫領域重量級產品，另外針對3G時代，完成網路與手機動畫小品已完成計2000餘則。

在產業運作方面，杭州玄機以其超強的內容與資金及運營實力，傾力打造國內動漫產業整合營銷產業鏈，聯結電視、出版、電信、網路、音像、廣告以及周邊商品渠道商業群，共同開創中國動漫業界新模式。

華麗唯美影像——三維技術二維唯美效果創新呈現

三維動畫主要依賴電腦圖像生成技術(簡稱CG)，所以又被稱為電腦動畫。自1995年第一部完全由電腦製作的動畫電影《玩具總動員》(Toy Story)問世以來，三維動畫片取得了前所未有的成功，幾乎每部三維動畫電影都取得了成功。

三維動畫依賴的CG技術通過電腦強大的運算能力來模擬現實，需要完成建模、動作、渲染等步驟。建模就是以點、線、面的方式建立物體的幾何信息，動作是在建模的基礎上，通過動態捕捉、力場模擬等方法讓物體按照要求運動，渲染就是給著了色、添加了紋理的物體打上虛擬的燈光進行模擬拍攝。為了滿足市場對三維動畫作品的越來越高的視覺要求，皮克斯研發了RenderMan，夢工廠選擇了Mental Ray，用這些渲染軟體使CG圖像與真實事物的區別越來越模糊，其逼真的視覺效果甚至對真人演員也構成了威脅。想想《怪物史萊克》(Shrek)中的森林、草地，想想《海底總動員》中的海底世界，你一定會對CG表現出的驚人效果贊嘆不已。

毫無疑問，以CG技術為依託的三維動畫已經超越了二維動畫，成為未來動畫發展的趨勢。

《百步飛劍》正是採用全三維CG技術製作，再現了先秦時期恢宏的長城、秦皇陵、兵馬俑、阿房宮等千年古跡，也製造了小橋、流水、古樹、遠山、雲霧、洞窟等細膩唯美的景緻，完全發揮CG動畫給觀眾帶來的奪人心魄的視覺震撼。

但是《秦時明月》的創作又絕不為技術本身所束縛，而是以給觀眾帶來最完美的視覺效果為最終追求。在人物等方面採用卡通渲染技術，兼具手繪動畫的精美細膩與三維動畫的強烈動態演出效果。此種三維影像表現方式，充分結合三維與二維的優點，帶給觀眾新鮮完美的觀影體驗。一改形象單一的三維人物臉譜以及過於寫實的動畫風格，符合充滿幻想的《秦時明月》以武俠與奇幻為主題的唯美奇幻風格。

真正「武」俠動畫——國內首部以動作捕捉技術製作的全三維動畫片

為了體現武俠動畫中「武」的真正含義，杭州玄機投巨資與國內僅有的兩家實力雄厚的數字電影製作中心「北華龍，南上影」之一的上海上影數碼合作，採取高新科技的MotionCapture技術，捕捉角色的動作場面。在以往的計算機動畫製作中，我們都是使用三維動畫製作軟體來製作三維角色的形象並調制角色動作。整個角色動作都是由操作人員逐幀調整的，這樣動作的製作工作就變得十分煩瑣、復雜，且極易出現誤差，效率很低。所以一般使用三維動畫製作軟體製作出來的動作時間都不會很長，而且有些動作製作得十分拙劣。這一現象在某些電影電視作品中並不難發現。以Motion capture為基礎的動畫製作系統將物體的實際動作數據記錄下來輸入計算機，經處理後由計算機在虛擬鏡頭中恢復，同時控制材質。由於它記錄的是物體的實際運動，所以動作精確，效率極高。

《秦時明月》武打動作特聘資深武術導演精心設計與角色相稱的武功套路，並擔任現場動作指導。表演者皆為有多部影視作品經驗的專業動作演員，專業的武術動作信息由Motion capture技術導入動畫中，流暢的武打動作再結合CG技術天馬行空的想像空間與製作手段，創造出擁有中華武術精髓神韻以及玄幻瑰麗的電影級武打場面與鏡頭效果。

實力雄厚的音樂與配音班底

杭州玄機此部《百步飛劍》重金請來了有亞洲小天王之稱的詞曲歌創作全材胡彥斌加盟，由他擔任動畫片的音樂總監制，並且親自創作及演唱本片的主題歌。

（胡彥斌，這個年僅18歲的「音樂神童」帶著首張專輯《文武雙全》就打破國內三大音樂記錄的光環向華語樂壇的第一次出擊，就讓所有人驚艷的體會到了專屬於他的獨特魅力；05年世紀英雄演員陣容最為強大的《荊軻傳奇》熱播，胡彥斌創作演唱的主題歌《紅顏》更受到無數觀眾的喜愛，被譽為近年來最有聽頭的一首影視劇歌曲，唱片銷量超過50萬張。）

片尾曲由上海知名樂隊水晶蝴蝶樂隊傾力打造，悠揚空靈的歌聲與旋律優美的電子音樂為觀眾帶來又一次聽覺享受。

配音組請來上海繹製片廠與上海美影廠專業配音導演與配音演員，為氣勢恢宏又略帶詼諧的武俠動畫帶來貼近現代青少年喜好的風格。

《百步飛劍》未播先熱

從2005年開始，《百步飛劍》參加了國內各大影視與動漫節展出，受到了各地電視台的熱力追捧，早在今年上半年，《百步飛劍》已為十幾個省市電視預先搶購，並將於2007年春節期間同步熱播，創造了國內動畫業界銷售發行的一大奇跡。

《百步飛劍》熱銷原因本身當然因為節目本身製作精良，另外受動畫片低成本回收影響，高投入的動畫精品已成鳳毛麟角；以及國內動畫片題材大多集中於低幼年齡段，針對青少年及成人的動畫片更少；再則從2006年9月份隨國家廣電總局對國外動畫片「禁播令」的實施，國外動畫片退出而給電視台的動畫內容造成極大的空白。

准確的投資定位與市場定位，以及天時（政策利好）、地利（各地電視台的精品內容空白）、人和（國內4億少年兒童）各因素的綜合，是《百步飛劍》真正熱銷的原因所有，有理由相信，通過《百步飛劍》精品創作的成功經驗，也將給動漫業界帶來以新的啟迪。

4.國內首部高清動畫《老呆和小呆》本月完工
由上海拾荒動畫設計有限公司與上海文廣SMG合作打造的國內首部數字高清晰動畫片———《老呆和小呆》將在本月完成動畫創作，並在下月進入後期。據拾荒動畫總經理田平易介紹，《老呆和小呆》投資600萬元左右，該片將於明年在上海炫動卡通衛視上首播。《老呆和小呆》的網站近期將上線，其衍生產品正在籌備階段。

拾荒動畫已憑借《小破孩》系列動畫短片在動漫界贏得極好口碑與市場。據田平易透露，明年該公司將重點打造52集的《小破孩》電視動畫片。屆時，該片將與包括央視在內的全國大部分電視台洽談播放事宜。據悉，拾荒動畫今年已相繼與崑山螞蟻兄弟、蘇州兄華服飾合作開發「小破孩」童車、童裝內衣等項目。同時，「小破孩」還成為了上海蟹香圓、義烏伴嘴瓜子的形象代言人。

垃圾~~~只要國產就是垃圾~~~~~
回答者：迦蘭密語 - 見習魔法師 三級 2-25 14:59
誰說的!
支持中國原創動畫！！！只不過是我們國家起步較晚而已,有本事你去做啊!

F. 新上映的動畫片有哪些

《許願神龍》是由北京耀萊影視文化傳媒有限公司出品的動畫電影，克里斯·艾伯翰斯執導，約翰·趙、黃谷悅、劉承羽配音。該片於2021年1月15日在中國上映[1]。

該片故事背景設定在上海，講述了穿越時空、來到現代世界的許願神龍與都市少年丁思齊開展了一系列冒險的故事。

劇情簡介

丁思齊和王俐娜本是青梅竹馬，一起在石庫門度過了一段快樂的童年時光，但是因為各自生活的變故而走散。一天，丁思齊意外召喚出一個舊茶壺中的許願神龍，想早日返回天界的神龍急切地盼望丁思齊能夠盡快許下願望，但丁思齊卻不要暴富這一最暢銷的願望，只想找回與青梅竹馬王俐娜的友情，無奈神龍並無改變他人意志的能力，因此一人一龍踏上了一段異想天開又驚險萬分的旅途。最終在神龍的幫助下，丁思齊找到昔日好友王俐娜，重拾友誼[2] 。

G. 中國動畫片有哪些

20世紀40年代：中國動畫片第一部長片《鐵扇公主》
1979年：中國第一部彩色寬銀幕動畫長片《哪吒鬧海》
[編輯本段]回眸中國動畫片八十年
中國動畫曾無比地輝煌過，這也證明中國動畫片是有實力的，有適合它發展的藝術規律。對中國動畫片發展脈絡有一個了解，對今天的動畫片創作是大有裨益的。既可從中借鑒吸收優良傳統，又可發現總結中國動畫片的不足之處，找到一條在新的社會發展時期的發展道路。
[編輯本段]一、艱難的創始期
談到中國動畫片，不能不提及萬氏兄弟（萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰），他們可謂中國動畫片的鼻祖。在極其艱難的條件下，他們於1926年攝制了中國第一部動畫片《大鬧畫室》，揭開了中國動畫史的一頁。緊接著在1930年又攝制出《紙人搗亂記》。此後，萬氏兄弟便不辭勞苦、堅持不懈地致力於中國動畫的創作。在反對日本帝國主義和左翼文化運動的影響下，萬氏兄弟拍攝了大量的抗日作品如《血錢》、《航空救國》、《民族痛史》、《新潮》，和提倡國貨的《國貨年》、《漏洞》，以及一些兒童寓言片《鼠與蛙》、《飛來禍》、《龜兔賽跑》等20餘部黑白動畫短片。直至20世紀40年代，萬氏兄弟創作了中國動畫第一部長片《鐵扇公主》，發行到東南亞和日本地區，並受到人們的熱烈歡迎，為中國動畫走向國際作了很好的鋪墊。太平洋戰爭爆發後，萬氏兄弟被迫中斷了動畫創作。而以錢家駿為中心的當時的一批動畫人也繪制了以抗日為內容的動畫短片《農家樂》，隨後又繪制兩部短片。中國動畫片在創作初期就時刻與時代氣息緊密相聯。同時最早一批的動畫人也顯示了他們百折不撓的精神，具有強烈的民族使命感。
[編輯本段]二、民族風格的探尋之路
新中國成立之後，中國動畫片開始了它更為廣闊的發展。早在1947年，人民藝術家陳波兒和日本動畫專家方明（持永只仁）等創作了新中國第一部木偶片《皇帝夢》和動畫片《瓮中捉鱉》。他們在人員不足、設備簡陋的艱難條件下完成攝制工作，為新中國動畫片的發展揭開了序幕。
中國的動畫片在此後的發展中便自覺開始了民族風格的道路的探尋，這是時代和世界環境使然。1957年上海美術電影製片廠建立，特偉任廠長，此時中國動畫人已發展到兩百多人。有萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、錢家駿、虞哲光、章超群、雷雨、金近、馬國良、包蕾等一大批著名藝術家、文學家先後加入到這一行列當中，為中國的動畫事業發展做出巨大的貢獻。
建國初期是中國動畫片蹣跚學步的時期，中國動畫人積極學習國外先進的動畫技術和藝術，主要是蘇聯和南斯拉夫，在動畫技藝上有了很大提高。同時在動畫的風格上不免受到這些國家動畫的影響，如《小貓釣魚》（1952）、《小梅的夢》（1954）、《野外的遭遇》（1955）等影片便留有蘇聯動畫的影子。特別是1956年《烏鴉為什麼是黑的》在國際動畫節上獲獎，令人沮喪的是與會者以為這部影片是蘇聯的影片。這個誤會使中國動畫人深刻意識到：「對他國動畫亦步亦趨的模仿是不會利於中國動畫電影發展的。」 只能導致中國動畫的消減。「只有搞民族化，才是中國動畫電影的出路。」 其實中國早期的動畫電影也有這個傾向，萬氏兄弟的《紙人搗亂記》便是模仿美國的動畫製作，追求的是逗樂搞笑，僅是一部簡單的噱頭鬧劇而已。事實上這也是動畫娛樂本性體現，影片給人們以娛樂消遣，才會有觀眾，才會有市場。同時它在人物的造型設計上仍具有民族特點。
在1957年，上海美術電影廠廠長特偉提出了「探民族風格之路」的口號，從此開始了中國動畫的民族風格建設。中國動畫藝術家從中國傳統文化藝術當中汲取營養，為己所用，力求表現出中國獨有的風格，並取得了驕人的成績。在動畫片《驕傲的將軍》當中，民族特色十足，將軍的臉譜化便借鑒了京戲人物造型，在動作的設計上也採取了京戲的風格。影片的背景音樂恰到好處地運用民樂，在將軍彷徨無助時，琵琶古曲「十面埋伏」響起，畫面與音樂完美地結合在一起，達到烘雲托月的效果。這部僅30分鍾的動畫片充溢著濃郁的民族化氣息，給人以耳目一新之感，對當時的民族化探索起了極大的鼓舞作用。同時，中國的動畫藝術家們積極地致力於新的動畫藝術手法的探索和動畫技藝的提高。在發展中國動畫的一大片種木偶動畫時，著名的木偶片導演靳夕、錢遠達，曾在20世紀50年代遠赴捷克學習，師從德恩卡。靳夕的第一部代表作《孔雀公主》，故事情節動人。後來，靳夕拍攝的《誰唱的最好》在技術上非常完美，但在意識形態上卻受到了局限。當時的文藝政策較為教條，由於過分強調了「政治掛帥」、「革命傳統」、「主題至上」，限制了木偶片的進一步發展。錢家駿在1957年導演的《拔蘿卜》和1958年導演的《古博士的新發現》就注意開掘動畫片的童趣、童心。在1958年中國動畫人研製了中國第一部剪紙片《豬八戒吃西瓜》，為中國動畫增添一個新品種且富有鮮明的民間藝術特色。接著又拍攝了剪紙片《漁童》（1959）、《濟公鬥蟋蟀》、《金色的海螺》（1963）等影片，吸收了中國皮影戲和民間窗花的藝術特色，將動畫形象塑造得生動豐滿，也使中國的民間傳統藝術得到發揚。到了20世紀80年代，剪紙片技術日益成熟，在此基礎上，美影廠又研製成功剪紙「拉毛」新工藝，拍出了水墨風格的剪紙片《鷸蚌相爭》，該片榮獲第十三屆柏林國際短片電影節銀熊獎、南斯拉夫第六屆薩格勒布國際動畫電影節特別獎、加拿大多倫多國際動畫電影節特別獎和文化部1984年度優秀美術片獎。1985年出品的《草人》也獲得好評，在日本第二屆廣島國際動畫電影節獲兒童片一等獎和國內文化部1985年度優秀美術片獎、全國少數民族題材電影「騰龍獎」美術片二等獎。這一片種在國際國內都得到認可，且受到廣大觀眾歡迎。此外，在1960年又攝制了折紙片《聰明的鴨子》，情趣盎然，活潑生動。同一時期又發明創造了水墨動畫片，可謂是最具中國風格的動畫片，它將中國的水墨畫與動畫電影相結合，使中國特有的筆墨情趣完美地再現於銀幕，形成最具中國特色的藝術風格，震驚了整個世界影壇。《小蝌蚪找媽媽》（1960）、《牧笛》（1964）可以說是其中的代表作。富於韻律的畫面、詩的意境，給人以美的享受，動畫藝術也達到一種審美的境界。
此時的動畫創作達到前所未有的高度，可以說20世紀50年代末到60年代中期是中國動畫的一個高潮。也是民族風格成熟的階段。動畫片《大鬧天宮》上下集（1961、1964）在造型、設景、用色等方面借鑒了古代繪畫、廟堂藝術、民間年畫的特色，又將中國傳統戲曲的表演藝術融入，描述了家喻戶曉的孫悟空，使這一形象躍然銀幕，化無形為有形，「挖掘各種藝術表現手段；具有鮮明的民族風格和精湛的藝術技巧」。國外評論說：「《大鬧天宮》不但具有一般美國迪斯尼作品的美感，而且造型藝術又是迪斯尼式的美術片所做不到的，即它完全地表達了中國的傳統藝術風格。」「是動畫片的真正傑作。」
中國動畫片所達到的藝術水準不僅得到國際的首肯，而且使具有中國民族特色的動畫片深入到世界民眾當中去。中國動畫片因為它獨到的民族特色而獨立於世界動畫之林，散發著它獨特的藝術魅力。中國動畫片在海內外獲得越來越高的聲譽。
可是由於「文革」的影響，中國的動畫事業受到了阻礙，發展緩慢。「文革」結束後，百花開放，我國的動畫事業也迎來了它的第二個春天。中國的動畫人以更大的熱情投入到動畫創作當中，秉承以往的「民族風格」的道路，在題材內容、藝術形式和製作技巧等方面，進行新的開拓，並取得可喜的成績。同時由於實行開放政策，擴大對外交流，中國的動畫業也更多地與國際接軌，呼吸更多的新鮮空氣，呈現出一片生機盎然的景象。
1979年中國第一部彩色寬銀幕動畫長片《哪吒鬧海》問世，這部被譽為「色彩鮮艷、風格雅緻、想像豐富」的作品，深受國內外好評。民族風格在它的身上的到了很好的延續。動畫片《三個和尚》是繼承了傳統的藝術形式，又吸收了外國現代的表現手法，在發展民族風格中做了一次新的嘗試。動畫片《雪孩子》畫面優美富有詩意；《南郭先生》表現了漢代的藝術風格、格調古雅；《火童》結合了裝飾性造型和民族藝術特點。同一時期的影片中，還有《兩只小孔雀》、《畫廊一夜》、《狐狸打獵人》、《好貓咪咪》、《愚人買鞋》、《黑公雞》、《小鴨呷呷》、《人參果》、《淘氣的金絲猴》、《假如我是武松》、《蝴蝶泉》、《天書奇譚》、《兔送信》、《三十六個字》等也延續這一創作思想。1984年的大型動畫片《金猴降妖》，又一次將孫悟空搬上了動畫銀幕，塑造了一個感人的孫悟空形象；在表現手法上通過將傳統的民族風格和抽象繪畫的手法和現代音樂融合，探索民族藝術的新發展。動畫片《夾子救鹿》淡雅而抒情，具有敦煌壁畫的古樸風格。剪紙片《草人》模擬中國工筆花鳥畫的形式。此外，《女媧補天》，《搶枕頭》、《海力布》、《水鹿》、《大掃除》、《網》、《偷東西的驢》、《巫婆、鱷魚和小姑娘》等，也都富於民族風情。
[編輯本段]三、20世紀90年代以後的新發展
在動畫發展到20世紀90年代至今，中國動畫創作相對於世界動畫發展出現緩慢趨勢。在美日動畫的沖擊下，同時也由於缺乏市場化操作，動畫的回收相對較慢，中國動畫以往是純國家投資，私人不願投資，從而導致動畫者的流失和中國動畫業的發展緩慢。中國動畫要改變以往的操作方式。為重振國產動畫，美影廠歷時四年攝制了動畫片《寶蓮燈》，這是中國迄今投資最大的一部影院動畫長片，故事取材於中國的民間傳說，在畫面、人物造型上都精心設計，音樂製作極為考究，同時現代高科技的運用也為影片增色不少，給人以耳目一新之感，獲得了觀眾的好評。同時還有《氣球上的五星期》、《馬可波羅回香都》、《哎喲，媽媽》等一批優良的動畫片誕生，給動畫注入了新的活力，動畫片呈現出欣欣向榮的景象。
綜觀中國動畫這幾十年的發展，可以看到中國動畫始終致力於一條本國特色的道路，在改革開放以後，在世界動畫的大潮中也未放棄這一宗旨。動畫片中洋溢著活潑清新的氣息，給人以美的啟迪。同時又十分注重教化意義，在動畫片的創作中秉承「寓教於樂」，使動畫片不致流於膚淺的純娛樂搞笑。中國動畫片經過幾十年的苦心經營，營建了一個動畫王國。
中國人第一次放映電影
中國人自己放電影是1903年在北京。中國商人林祝三從歐美回國，攜帶放映機和影片，在打磨廠樂天茶園放映電影，這是中國人從國外自運電影在國內放映的開始。此後，在北京前門外的大柵欄大觀樓戲院、西單市場內的文明茶園、東安市場內的吉祥戲院、西城新豐市場里的和聲戲院，相繼都有電影放映。
第一部中國電影的問世
早期在中國放映的電影都是由外國人拍攝的。1905年，由開設在北京的豐泰照相館拍攝的京劇片斷紀錄片《定軍山》，是由中國人自己攝制的第一部電影。這一年也因此被公認為是中國電影的誕生日。
中國第一座電影院
1907年第一座電影院平安電影公司在北京長安街建成，由外商經營。
中國第一首電影插曲
1930年12月3日，聯華公司出品的影片《野草閑花》上映，該片以蠟盤配音的方法為影片配製了一首由孫瑜作詞、孫成壁作曲的電影歌曲《尋兄詞》，它成為中國電影史上的第一首電影插曲。
第一部國產有聲電影
1931年3月，由上海明星公司拍攝的《歌女紅牡丹》公開上映，中國第一部有聲電影由此問世。
中國第一部長系列影片
1928年，明星影片公司在武俠、古裝片等商業電影的逐漸興起中，推出了一部武俠神怪片《火燒紅蓮寺》，獲得了觀眾的熱烈歡迎。受到票房收入的鼓舞，明星公司一鼓作氣，連續推出該片的續集，到1931年止，共拍攝了18集，由此它成為我國歷史上第一部電影長系列片。
中國第一位電影皇後
1933年，開辦於上海的《明星日報》以「鼓勵諸女明星之進取心」，胡蝶登上了中國第一位「電影皇後」的「寶座」。選舉揭曉後，原本准備舉行一次盛大的電影皇後加冕典禮，因胡蝶本人一再謙詞，遂將典禮取消，將這一活動和「航空救國游藝茶舞大會」結合在一起進行。
中國第一部在國際上獲獎的影片
1935年3月，由蔡楚生編導的影片《漁光曲》在蘇聯舉辦的莫斯科國際電影展覽會上獲獎，這是中國電影第一次在國際電影節上獲獎，《漁光曲》遂成為中國第一部在國際上獲獎的影片。
新中國第一部故事片
東北電影製片廠（後更名為長春電影製片廠）1949年在極為艱苦的條件下，拍出了新中國第一部故事片《橋》。
《橋》誕生於新中國成立前夕，由於它是由我黨建立的電影製片廠攝制的，因此可以說是新中國出品的第一部長故事片。
中國第一部彩色電影
中國第一部彩色電影是1948年拍攝於上海的戲曲片《生死恨》，由華藝影片公司出品，費穆導演，主演梅蘭芳，著名攝影師黃紹芬為攝影指導，李生偉任攝影師。雖然由於經驗不足，以至影片的彩色不夠理想，但畢竟是中國第一部彩色電影。
中國第一部彩色寬銀幕電影
1958年，上海電影製片廠(海燕廠)拍攝了我國第一部35毫米彩色寬銀幕立體聲故事片《老兵新傳》。這是我國第一部彩色寬銀幕影片，也是中國大陸第一部寬銀幕電影。影片以北大荒的第一批拓荒者艱苦卓絕的戰斗生活為題材，利用彩色寬銀幕充分展示了北大荒廣闊無垠的北國風光，與影片的內容相得益彰。影片在1959年莫斯科國際電影節上獲得技術成就銀質獎。
中國第一部彩色立體寬銀幕電影
1960年，上海東湖電影院成為全國第一家立體電影院。這也是我國銀幕上第一次放映立體電影。1962年，上海天馬電影製片廠攝制完成中國第一部彩色寬銀幕立體故事片《魔術師的奇遇》。這部影片不僅開創了我國彩色寬銀幕立體故事片的第一，也一直是唯一的一部。
中國第一個電影製片公司
1909年美國人布拉斯基久慕上海這塊生財寶地，不遠萬里來到上海香港路創辦亞細亞影戲公司。這是中國土地上的第一家影片攝制公司。
中國第一本電影刊物
1922年1月由顧肯夫、陸潔創辦的《影戲雜志》。
中國第一所電影學校
1922年3月鄭正秋、張石川等人創立中國第一所電影學校——明星影戲學校（後改為明星演員養成所），由鄭正秋擔任校長，專門培養電影人才。
中國第一部完整的電影劇本
1924年，洪深創作的《申屠氏》在《東方雜志》發表。
中國美術片第一次在國際上獲獎
1956年木偶片《神筆》獲第八屆國際兒童影片節兒童娛樂片一等獎。
中國第一部剪紙片
1958年萬古蟾導演我國第一部剪紙片《豬八戒吃西瓜》，為美術影片增添了一個新品種。
中國第一部動畫片
1926年，萬氏兄弟克服了資金、場地、資料等多方面的困難，終於研製成功了中國第一部動畫片《大鬧畫室》；它也是中國美術片的開始。
中國譯制的第一部外國電影
1948年，為了消除語言上的障礙，經東北電影製片廠(後更名為長春電影製片廠)與蘇聯影片輸出公司駐東北代表處協商，由該公司提供一部影片交由東影廠試驗譯製成漢語。這就是中國的第一部譯製片《普通一兵》。
中國第一部恐怖電影
1937年，新成立的新華影片公司推出了一部深受歡迎的影片《夜半歌聲》，這是中國銀幕上出現的第一部國產恐怖電影，它不但在當時製造了轟動效應，歷經半個多世紀的歲月，其價值和魅力依然能夠得到驗證。
中國第一部獲得世界吉尼斯紀錄的影片
2002年12月12日，世界吉尼斯英國總部正式授予中國電影《廬山戀》「世界上在同一影院連續放映時間最長的電影」的吉尼斯世界紀錄。這是第一部創造了世界吉尼斯紀錄的中國電影，到目前為止，也是唯一的一部。
新中國第一部與國外合拍的故事片
1958年，北京電影製片廠與法國加郎斯藝術製片公司共同攝制了兒童故事片《風箏》，這是新中國與外國合作拍攝的第一部故事片。
中國第一部音樂喜劇片
20世紀30年代，中國電影進入了一個空前繁榮期，電影的樣式也日漸豐富。1935年，電通公司推出了中國第一部音樂喜劇故事片《都市風光》。影片清新活潑同時又辛辣尖銳的藝術風格在電影史上占據著重要地位。
中國第一個由專業影人評選的電影獎
在中國電影三大獎中，電影金雞獎是由專業電影人員評選的專業性電影獎。金雞獎始創於1981年中國農歷雞年，該獎每年評選一次。由電影藝術家、電影評論家擔任評委。在這一類別的電影獎中它不僅是第一個，也是唯一的一個。它也是中國電影界專業性評選的最高獎。
中國第一個由政府設立的電影獎
1932年，由當時中國教育界和電影界熱心人士共同倡議，在南京建立中國教育電影協會。中國教育電影協會於次年舉行了第一次影片評選活動，《人道》和《自由之花》被評為優秀影片。此後又舉行了幾次評選。由於當時協會的領導者中有不少具有政府黨政高層官員身份，因此可以說這是中國電影史上最早的具有政府色彩的電影獎。
中國電影史上第一個真正由政府部門設立的電影獎問世於1956年。新中國成立後，於1956年設立了「文化部優秀影片獎」，對1949年-1955年以來所生產的優秀影片予以評獎。

H. 中國有哪些票房非常高的動畫類型的電影值得推薦

其實，國漫有許多製作精良的作品，不只是電影，系列劇也大有優秀之作。玄機系列的動漫堪稱絕佳，《秦時明月》十年從開始的高立意到現在的更上一層樓、《武庚紀》新起之秀；《畫江湖》系列後來居上……這是國漫的發展，更是國家文娛事業的進步，越來越多的優秀製作者進入國漫行列，支持著越來越優秀的國漫發展。

I. 中國動畫電影票房排行榜，國產動畫上榜幾部

國產動畫僅僅4部。

今年國產電影給了觀眾很大的驚喜，在票房排行榜上的第二、第三、第四的票房紀錄，都是在今年創造的。還有就是今年的國產動畫也同樣給人耳目一新的感覺，從年初的《白蛇：緣起》，奪得國內總票房第二的《哪吒》，以及正在上映的《羅小黑》。

排行榜如下：

TOP.10 《熊出沒：變形記》

票房：6.05億

這部一直被大家詬病不已的國產動畫，其製作的電影票房卻意外地高，想來更多是小朋友一拖二，一家子最少也貢獻了三張票房。

TOP.5 《功夫熊貓3》

票房：10.00億

這個系列作品還是相當厲害的，第一部將近兩億的票房在當年也算是很高的，因為第一部打下了好口碑，所以之後的系列作品，只要不太失水準，票房都不會差。

TOP.4 《神偷奶爸3》

票房：10.37億

這部主要是口碑累積夠了，在年輕全體的人氣也都還不錯，而且當初上映的時候還是暑假，所以就有大把的學生以及一些年輕人去觀影。

TOP.3 《尋夢環游記》

票房：12.12億

這是獲得上一年奧斯卡獎的動畫，這奧斯卡的號召力還是相當不錯的，有了它作保證，就算是在不了解具體情況，大家也都很放心地選擇這部電影。

TOP.2 《瘋狂動物城》

票房：15.27億

這部電影被不少的媒體、影評人評為近10年甚至是20年綜合水平最高的動畫電影，當年還被評為"2016美國電影學會十佳電影"。國內能有這個票房，主要還是口碑發酵了，反正看了都說好！

TOP.1 《哪吒之魔童降世》

票房：49.02億

一部現象級的電影，要是當初《戰狼2》沒有機關單位組織看電影這種騷操作的話，第一的票房應該是這部電影才對。

J. 中國有哪些好看的動畫電影

好看的動畫電影有：

1、《千與千尋》

《美女與野獸》是一部1991年上映的美國動畫音樂浪漫奇幻電影，由華特迪士尼動畫影業製作並發行。這部電影是根據童話故事《美女與野獸》改編的。

它講述了一個英俊的王子被變成一個可怕的野獸的故事，作為對他自私行為的懲罰。為了再次成為人類，野獸必須贏得一個美麗的年輕女子的愛，並把她關在城堡里，以免永遠成為野獸。