Ⅰ 二次元有哪些動漫被拍成電影的
電影的話，死亡筆記是漫畫拍成電影。
其他都是電視劇居多。
櫻蘭高校男公關部、NANA 、網球王子、蜂蜜與四葉草、死亡筆記、網球王子、柯南、公主公主、頭文字D、西洋古董洋果子店、櫻桃小丸子 偷偷愛著你、流星花園、地獄少女、花樣男子、惡作劇之吻、GTO麻辣教師、涼宮春日、好想告訴你
Ⅱ 《斗羅大陸》被翻拍成電影，還有哪些好的動漫拍成了電影
大家應該知道，現在我們的動漫市場已經發生了很大的進步了，已經有了很多優秀的動漫作品。讓我們看起來也是非常的精彩的，無論是在人物設計還是特效方面，可以說是做的十分到位。當然在這些動漫獲取巨大成功的同時，一些動漫在改編成電影的路上也正在進行。一般來說，在拍攝電影的時候，很難還原出動漫當中的各種情節，因為在現實當中即便用特效也是很難做到那種程度的。現在已經有很多動漫都已經改變成了電影或者電視劇，它們的改編也是非常成功的，獲取了很多人的肯定。下面咱們來說幾部由動漫改編成並且得到了很多人肯定的影視作品。
一、武動乾坤首先，《武動乾坤》這部動漫是由小說改編的，並且它也已經拍攝了兩部真人版的影視作品。雖然和動漫有很大的出入，但是以客觀的眼光來看也是非常精彩的，畢竟由真人拍攝的想將動漫裡面的情節都還原出來那是非常困難的，幾乎是不可能實現的。所以個人認為《武動乾坤》這部電視劇拍攝也是比較成功的。
Ⅲ 漫畫改編成的電影有哪些
<<好球物語H2>>安達充同名漫畫改編
《NANA》矢澤愛同名漫畫改編
《地獄少女》同名漫畫改編
<<極道鮮師>>同名漫畫改編
<<龍櫻>>漫畫《Dragon櫻>>改編
<<花樣男子>>漫畫<<流星花園>>改編
<<東京愛情故事>>柴門文同名漫畫改編
<<愛情白皮書>>柴門文同名漫畫改編
<<一吻定情>>多田熏同名漫畫改編
<<漂流教室>>驚恐同名漫畫改編
<<麻辣教師GTO>>同名漫畫改編
<<等你說愛我>>柴門文同名漫畫改編
<<同班同學>>柴門文同名漫畫改編
<<認真的女人最美麗>>柴門文同名漫畫改編
<<非婚家族>>柴門文同名漫畫改編
<<相約在九龍>>柴門文同名漫畫改編
<<小早川伸木之戀>>柴門文同名漫畫改編
<<陣平>>安達充<>改編
<<少年偵探工藤新一>>漫畫<<柯南>>改編
<<金田一少年事件薄>>同名漫畫改編
<<吉祥天女>>同名漫畫改編
<<夜王>>同名漫畫改編
<<欺詐獵人>>同名漫畫改編
<<公主公主D>>同名漫畫改編
<<小遙17歲>>同名漫畫改編
<<錢華>>同名漫畫改編
<<孤島醫生>>漫畫<<孤島診療所>>改編
<<美食偵探>>同名漫畫改編
<<白鳥麗子>>同名漫畫改編
<<垃圾律師>>同名漫畫改編
<<死亡筆記>>同名漫畫改編
<<升起半月的天空>>同名漫畫改編
《魔光紫影》日本漫畫家筱原千繪的《魔影紫光》改編
<<櫻桃小丸子>>同名漫畫改編
《賈賀忍法帖》同名漫畫改編
《夜型愛人專門店》由貴香織里同名漫畫改編
《美味關系》同名漫畫改編
《陰陽師》電影
《最終兵器彼女》同名漫畫改編
《網球王子》同名漫畫改編
《美少女戰士》五內直子同名漫畫改編
《鐵板少女小茜》同名漫畫改編
《自戀花情痴》同名漫畫改編
《下弦之月》同名漫畫改編
《蜂蜜與四葉草》同名漫畫改編
《輪舞曲》同名漫畫改編
《千面女郎》同名漫畫改編
詐欺游戲
偷偷愛著你
貧窮貴公子
生徒諸君！SEXY
VOICE
AND
ROBO
砂時計
交響情人夢
戀愛情結
料理新鮮人
偷偷愛著你,偵探學園Q,多羅羅,極道鮮師,名偵探柯南,鑲王,相聚一刻,吾愛芳齡,百鬼夜行抄,地獄少女,護士小葵,
Ⅳ 被改編成影視作品的動漫有哪些
要說被改編成影視作品的動漫有哪些，給我印象最深刻的就是國產動漫秦時明月和日漫網球王子了，可以說這倆部動漫陪伴了我的青少年時光，並且在被改編成影視作品之後我也是第一時間觀看了。
之前網上有說動漫改影視劇就是毀動漫，我反而覺得應用好了可以促進動漫的收視率，二者是相互促進的作用。
Ⅳ 有哪些取得成功的動漫真人改編的電視劇或電影
我認為有
《Death Note》，不得不說這部作品的改編，取得了巨大的成功，原作漫畫本身就已經有著廣大的粉絲，而這部作品的改編成真人版電影基本上完美詮釋了原作中大部分角色。藤原龍也和松山研一的對手戲，確實是精彩絕倫，無與倫比。藤原龍也將夜神月的機智和狡詐發揮的淋漓盡致，松山研一則將L的睿智冷靜和洞察力完美展現。同時該作也將戶田惠梨香捧紅，她所扮演的彌海砂展現出的天然和對月的痴情最後為了月不惜犧牲自己也讓觀眾為此無不扼腕嘆息啊。
松田所飾演的天才秋山深一還是相當不錯的，那份沉著冷靜和眼光的長遠還是讓旁人看起來很燃有木有。而戶田飾演的神崎直也將天然呆萌蠢直表現的很到位，唯一不足的那每次到關鍵時刻展現出的聖母光環還是不免讓人有點接受不了~
Ⅵ 有哪些動漫改編成功的電影
浪客劍心吧，人物劇情真的超級還原，無論是飾演劍心的佐藤健，還是飾演神谷熏的武井咲，都是顏值，演技在線，可惜我只看了兩部，還有最後一部傳說的完結篇一直沒機會看，找機會還是補完吧，真心推薦
Ⅶ 日本動漫有哪些已經拍成真人版或電影的
櫻蘭高校的男公管部
旋風管家
花樣男子、死亡筆記、名偵探柯南、NANA
正義的夥伴
本鄉奏多，志田未來
家有六子
向井理，崛北真希
左目偵探
偵探學院Q
山田涼介
好想告訴你
小栗旬，崛北真希
東京DOGS
小栗旬
惡作劇之吻
《名偵探柯南》真人版，共拍3部
1983電影版《穿越時空的少女》主演:
原田知世
/
高柳良一
1994電視劇版《穿越時空的少女》主演:
內田有紀
/
袴田吉彥
/
河相我聞
2010新版《穿越時空的少女》真人版
主演：仲里依紗
〈NANA〉真人版，是中島美嘉演的
〈金田一少年事件簿〉是堂本剛，松本潤，龜黎和也都演過男主角
〈妹妹戀人〉電影版，是松本潤，榮倉奈奈演的
〈詐欺獵人〉真人版，是山P跟掘北真希演的
〈偵探學院Q〉真人版，是現在很有名的一群小正太，山田涼介等演的
〈蜂蜜與四葉草〉真人版，是山田斗真演的，也有台版的，是鄭元暢演的
〈龍櫻〉是山P，雅美，小池徹平演的
〈花樣男子〉真人版加電影版，是松本潤，小栗旬等演的
〈一吻定情〉真人版，有日版的，有台版的，是鄭元暢，林依晨演的
〈網王〉真人版，是城田優，本鄉奏多等演的
〈公主公主〉真人版
<美少女戰士>,是涉江讓二等演的
〈貧窮貴公子〉真人版，是小栗旬等演的
〈寄生獸〉真人版
2015年日本剛上映
-----滿意
請
採納為最佳-----
【詩酒天涯-團隊】
Ⅷ 日本動漫有哪些已經拍成真人版或電影的
1、《名偵探柯南》
真人版電視劇《名偵探柯南》是根據漫畫《名偵探柯南》改編的、由讀賣電視台製作的系列電視劇作品。共有四部單發版和一部連續劇版。講述工藤新一變成柯南之前的三個月，作為高中生偵探的他不斷收到殺人事件預告的挑戰書。面對看似不可能發生的神秘殺人案，新一運用天才的推理力和出眾的行動能力解決謎題。
2、《境·界》
《境·界》是由佐藤信介執導，福士蒼汰、杉咲花、吉澤亮、石原貴雅等人聯合主演的奇幻動作片，於2018年7月20日在日本上映，並於2019年4月19日登錄中國院線。
該片改編自內鏈變更久保帶人創作的同名漫畫《死神》，講述了自小能看見幽靈的高中生黑崎一護遇到死神朽木露琪亞，從此擁有守護他人的力量，踏上代理死神道路的故事 。
3、《暗殺教室》
《暗殺教室》是由日本富士電視台製作，東寶映畫發行的110分鍾的動作喜劇影片。該片由羽住英一郎導演，金澤達也編劇，山田涼介、菅田將暉、山本舞香等主演，於2015年3月21日在日本上映。該片改編自松井優征創作的同名漫畫作品，講述了在一所中學3年E組的老師與學生們面對超現實生物，並需要暗殺他們的故事。
4、《銀魂》
《銀魂》是由福田雄一執導，小栗旬、菅田將暉、橋本環奈、長澤雅美等聯合主演的一部喜劇片。該片於2017年7月14日在日本上映，同年9月1日在中國大陸上映。該片根據日本漫畫家空知英秋的同名漫畫作品改編，講述了江戶時代末期，一群武士與同伴之間異想天開的故事。
5、《齊木楠雄的災難》
《齊木楠雄的災難》是根據麻生周一原作漫畫改編的真人電影，由福田雄一執導並編劇。由山崎賢人主演、橋本環奈、新井浩文和吉澤亮等共同出演，於2017年10月21日在日本上映已完結。講述生來就有超能力的主人公高中生齊木楠雄，每天都面臨著各種災難的日常的故事。
Ⅸ 動畫片是如何拍攝成電影的
淺談動畫片中鏡頭畫面的設計
鏡頭畫面設計，這個在實拍故事片中耳熟能詳的名詞，在動畫電影中也一樣有著舉足輕重的地位。近年來大家也開始關注動畫片製作中這個較為重要的環節。我論述的鏡頭畫面設計這個主題，是我個人對動畫觀念的一種認識。鏡頭畫面設計在這里只是作為我在論文中的一個代名詞。鏡頭畫面是電影視覺流程中最基本的單位，同樣是動畫片中構成的基本要素。它涉及的東西非常廣泛，比如：在文學分鏡頭中，鏡頭畫面設計要參與到畫面敘事，安排鏡頭組接；在分鏡頭中，鏡頭畫面設計又要設計好鏡頭的調度；在設計稿中，鏡頭畫面設計又擔任著畫面構圖、光影等設計工作；在動畫片前期錄音中，鏡頭畫面設計者還得考慮旁白、對白、音樂等因素。由於動畫片的本質所決定，整個影片成功的關鍵都在於前期製作的工作中，所以鏡頭畫面設計對於整個動畫片來說是尤為重要的。
從我個人而言，我認為動畫片的鏡頭畫面設計應該綜合分鏡頭、美術設計和一些設計稿的工作。
一、 溯本求源
動畫片鏡頭畫面設計作為動畫創作中的一種，也是以藝術設計的形式而存在的，而動畫本身和繪畫也有著深深地淵源。回溯到遠古時期，山洞中茹毛飲血的祖先們用他們那極富有創造力的雙手，描繪了最早的繪畫--岩畫。可是聰明的祖先漸漸發現，在單獨的圖畫中只能表現自己心中最美的一瞬間，卻無法表達瞬間產生的過程，這個瞬間產生的過程就是時間差帶來的影像需求。30000年前一個西班牙畫家拿起了神來之筆--第一次把連續的動作畫在同一作品中，可以說這是具有偉大意義的。（見圖1）
[[image1]]（圖1）[[image2]]（圖2）
這種用靜態繪畫表現連續動作的作品也許可以算是世界上第一個動畫意味的畫面設計；之後，到了2000年前，埃及畫家們又對動畫進行了新的嘗試。（見圖2）
把一張畫放在一個固定的地方，在圖上可以看出有著不同的動作，會讓人感到這些肢體的不同姿態是在表達一種意境；在1826年，根據視覺原理，希臘人Joseph Plateau完成了一個真正的動畫設計，在一個環形的滾軸中，幾幅有著不同姿勢的馬，當人們把滾軸轉起來時，馬跑起來！從這當中來看，如果讓我來分類的話，我想：美術可以分為"動"的美術、"靜"的美術。當然，在這里"動"和"靜"只是相對而言，所以油畫、版畫、國畫等現代美術繪畫所要表現的只是一種"靜"的美術，而動畫則與之不同，它所要表達的是一種"動"的美術。
我們再從另一個角度來看--動，就是 1895年，法國人盧米愛爾這位天才由照相術的演變而發明了電影。1907年美國人，斯圖亞特·勃拉克頓發明了"逐格拍攝法"攝制了最早的動畫片。我們可以看出這兩偉大事物的本質是何其的相似：他們都是根據"視覺暫留"的原理以來達到"動"的效果。我們同時也知道動畫屬於電影的一種形式--"動畫電影"，但動畫也有它自己的特點，它的存在是故事片等實拍電影影片在某些程度上所達不到的；而從另一個方面來講動畫又離不開電影，動畫片中許多的鏡頭畫面設計都是得益於電影，有的甚至模仿電影。
由於，動畫與繪畫、電影的淵源，動畫片具有了繪畫性和電影性。作為動畫片視覺流程中最基本的單位，鏡頭畫面設計不僅需要有深厚的美術繪畫功底，而且需要地運用各種電影語言的技巧。
二、鏡頭畫面設計
什麼是鏡頭畫面設計？
要談鏡頭畫面設計，首先要談什麼是鏡頭畫面？像我們所知道的那樣："鏡頭是畫面構成的基礎，每一個畫面無不是鏡頭最終的外在體現。鏡頭是畫面的潛在形式，鏡頭也是構成畫面的最基本的元素。"
鏡頭和畫面是相輔相成密不可分的，但從藝術傾向來說可分成傾向繪畫的畫面設計和傾向電影的鏡頭設計。在這里所講的鏡頭設計和畫面設計，它們只是我個人在分開論述時的兩個名稱，我認為它們之間並不是並列關系，也不是對立關系，而是相互影響、相互制約溶為一體的。
1. 鏡頭中的畫面設計
動畫片的鏡頭畫面設計最終是以銀幕為載體出現的。如果把銀幕看作是畫面，那麼鏡頭畫面都是圍繞銀幕這個畫面來設計的。對於鏡頭中的畫面設計，我主要從三個方面來講：
首先，構圖。構圖是畫面的精髓，自然也是鏡頭畫面設計的重點。構圖可分為靜態構圖和動態構圖。
我先來講靜態構圖。靜態構圖更加傾向於繪畫。繪畫中對畫面設計構成的定義是："畫面構成是指在四邊形的畫面中，繪畫者為了表現主題時所進行的圖形配置"。而電影中對構圖的定義是："為表現某一特定的內容和視覺美感效果，將鏡頭前被表現的對象以及攝影的各種造型因素有機地組織，分布在畫面中，以形成一定的畫面形式。" 構圖就是要在每一個鏡頭畫面中體現一種畫面布局，一種畫面結構。從定義上看來，電影與繪畫構圖除運用形式外，還是有相通之處的。它們二者都是在四邊形的畫面中，為了表達自身的主題，而對畫面中的所有的造型因素進行一種合理的配置。比如1998年夢工場出品的《埃及王子》中，美術風格相當的鮮明。有一場戲：摩西和雷蒙斯在外面闖禍後，來到大宮殿向父王認錯。（見圖3）
[[image3]]（圖3） [[image4]]（圖4）
如圖可以看到：宏偉的氣勢，震撼的畫面，讓人瞠目。在這里畫面構圖就採用了傳統繪畫的散點透視圖法，以強調突出古埃及宏偉建築，而近景的大殿的建築物由舞台似的幕幔構成。這樣，在全景構圖中效果非常（圖3） 強烈，並產 生了位置上的空間感和對比感。著名畫家法庫尼的作品《催眠師》也是用舞台空間形式來作為一種繪畫構成。《埃及王子》中的這個鏡頭畫面設計者把古埃及的繁華建築物構入大殿的遠方，這組鏡頭的設計已經把視覺中心體現得很透徹，這樣一幅完美的畫面就此產生了，我們可以說它是一件藝術品，在觀眾的心理留下極為深刻的印象，可見構圖在影片中的作用是很大的。當然這件藝術品自然也有它的視覺中心，幾何中心。就以視覺中心來講，它是根據西方的"黃金分割率"的分法或中國的傳統繪畫中的"九宮格"的分法構成畫面中的四個交叉點，兩種圖形四個點的位置略有不同，但基本上是一致的。這個視覺中心在《埃及王子》一片中這個近景鏡頭也被很好的利用了。（見圖4）
此片的畫面設計在設計中是（圖4） 有繪畫的傾向，但是與繪畫本身還是有差別的。鏡頭畫面和繪畫都是同屬於視覺效果的作品，但最後傳播途徑不一樣，所以設計時也不一樣。繪畫是以畫紙、畫布為媒介傳播給觀眾的，而電影則是以銀幕為媒介傳播給觀眾的。繪畫作品可以長時間的觀摩，研究作品；可在一般條件下，看動畫片的觀眾卻不行，他們只能由設計者帶有強制性、安排在一定的時間內來決定觀眾看什麼，所以作為鏡頭畫面設計者來說很"幸運"了。而這一點對於繪畫設計者來講是辦不到的，如果《埃及王子》一片中都用"大宮殿"的構圖，而且都用長時間的定格，很難想像那製作出來的影片將會是什麼樣子，對於觀眾而言將是以一種什麼樣的眼光來對待？
所以作為動畫片中的鏡頭畫面設計者來說，除了設計像《埃及王子》中的"大宮殿"鏡頭的靜態構圖外，還必須得注重動態構圖。
動態構圖是指："在畫面構圖中，造型因素和造型結構，甚至攝影機處於運動狀態中，畫面構圖組合會發生連續或間斷的變化"。動態構圖是由三種動態所產生：
（1）攝影機固定，畫面中元素在運動；（2）攝影機在運動，畫面中元素不動；（3）攝影機在運動，畫面中元素也在運動。
動態構圖是電影所特有的，而繪畫作品是不能表現的。我還以《埃及王子》為例。在《埃及王子》的鏡頭設計中，有這么一組動態的鏡頭畫面設計。（見圖5）
[[image5]]（圖5） [[image6]]（圖6）
有摹仿電影中升降機的效果，鏡頭由摩西臉部特寫開始，拉到摩西的全身，直至摩西被煙霧所彌漫的全景，設計者模擬實拍攝影機運動的效果，在這個鏡頭中運用動態構圖，由一個鏡頭表現人物的（圖5） 表情和人物所處的環境，以達到設計者對於這一場景的氣氛效果的渲染，這時的鏡頭畫面設計在影片中參與了敘事，並且突出了畫面運動的流暢性。
另外，有些時候動畫片為了加強某種效果，把畫面作傾斜處理，把人物成對角線關系處理在畫面中。這在鏡頭畫面設計中是很常見的。如《埃及王子》、（見圖6）
日本的動畫影片《MEMORIES》、香港的動畫影片《小倩》等等。
最後，作為影片設計者之一，鏡頭畫面設計者設計構圖時，應注意整部影片的風格，如中國的動畫影片《三個和尚》和《鷸蚌相爭》 （圖6） 等，設計者把中國的國畫、民間裝 飾畫溶入到畫面設計中，雖然影片運動鏡頭運用的不多，但是其中靜態構圖卻非常講究，成為動畫片中具有中國風格的經典動畫片之一。
其次，是色彩。在美國迪斯尼動畫製作過程中，有一個程序是專門做色彩氣氛圖的，在這里色彩只作為畫面的一個因素來討論。色彩是視覺沖擊力最強，心理效應最深刻的畫面構成因素。動畫片的色彩是最豐富的，因為設計者在畫面中所創造的一切元素都是由自己來定的顏色，不像故事片電影拍攝中，主觀色彩都受被拍攝物體本身的色彩所影響。動畫片中的色彩要更主觀一些，更有創造力一些。當然，這些情況只是在主流影片中，而在非主流影片中，如果導演有自身的追求，把一切客觀性的基礎都拋開，那就得另當別論了。
要講色彩，首先要知道色彩對於人的心理有一種基本的效應，簡單的說：在高興、喜慶等好的傾向時，色彩效應就該是明快、亮麗的色彩；而在悲傷、憂慮的時候，色彩效應多是沉悶、陰暗的顏色。當設計者根據文學故事情節來定色調，冷暖色調的對比是渲染氣氛、烘托環境的最佳方法。比如美國動畫影片《獅子王》中，木法沙統治時代的榮耀石和土狼成群時的榮耀石進行對比，影片設計者把暖色調、冷色調分別設計在同一塊榮耀石中，給觀眾的心理感受是完全不同的：前者給人以宏偉、振奮的感覺；後者給人以破落、頹廢的感覺。設計者另外再加入音樂、音效等一系列元素來烘托，對比就更明顯了。還比如美國動畫影片《大力神》中，有一場大力神海格利斯和多個蛇頭怪獸決斗時的場景，冥神凱地斯在台上觀察底下的一切。決斗前和海格利斯勝利以後的色彩對比，（見圖7）
[[image7]]（圖7）
這只是在鏡頭畫面中一個或多個鏡頭畫面對色彩的運用。同樣整部影片也有色彩對比傾向。色彩在這里是情緒的表達。
又如動畫片《花木蘭》中設計者考慮到影片 是以中國傳統故事為題材，而中國大都喜歡用藏青、黑灰、土黃、土紅等顏色。這些顏色均被很好的運用到影片中來，所以《花木蘭》整部影片的色彩反差較小。為了表現古代中國的故事，人物、服裝、道具的色彩做了暗部選擇和處理，通過這些色彩定位，從而奠定了全片充滿著東方氣息的視覺基調，成為影片成功的一個重要因素。而同樣是迪斯尼的動畫片《獅子王》的色彩卻完全不同，全片特別是影片上半部都運用強烈的色彩對比，這和非洲大草原的地理位置大有關系。色彩在這里受題材的影響，已經成為風格化的處理。
此外，色彩在鏡頭畫面設計中，還和構圖等其它元素共同渲染氣氛，在某些時候，構圖中需要對某些物體進行加強或削弱，色彩可以加以變化以達到這種效果。
Ⅹ 根據日本動漫拍成的電影電視的有哪些
《蜜蜂與四葉草》（日劇、電影各一部，還有台灣的電視劇，看電影吧）
《NANA》（也是矢澤愛的作品）
《交響情人夢》（電視劇、電影都有）
《戀愛情結》
《我們的存在》
《今天開始戀愛吧》（不知道有沒有上映）
《我的帥管家》
《粉紅系男孩》
《貧窮貴公子》
（以上都是校園的）
《完美小姐進化論》
《寵物情人》（日劇一部，韓版的電影一部）
《荒川爆笑團》
《薔薇色聖戰》
《未來日記》
《地獄少女》
《百鬼夜行抄》
《頭文字D》
《浪客劍心》（8月在日本上映的）
《網球王子》
《零秒出手》
《H2》
《華麗的挑戰》
《玻璃假面》（日本的那部，這兩個都是講演藝圈的）
《貓眼三姐妹》