『壹』 《天空之城》在動畫電影里是什麼樣的地位
每當說起天空之城這幾個字，通常大家都會第一時間想到那首旋律婉轉悠揚，讓人心曠神怡純音樂。但對於很多動畫迷來說，《天空之城》卻是一部無法超越的神作。並且它對動畫電影的影響也是極為深遠的。
其實無論是動畫片還是電影，重要的從來都不是作品本身，而是透過本身想要傳遞給觀眾的深刻道理。在這一點上《天空之城》就做到了極致！也因此讓它在上映三十多年後依然是觀眾心中無法超越的經典作品！
『貳』 有什麼好看的動畫片電影
好看的動畫電影有《龍貓》、《千與千尋》、《天空之城》
1、《龍貓》
電影描寫的是日本在經濟高度發展前存在的美麗自然，那個只有孩子才能看見的不可思議世界和豐富的想像，因為喚起觀眾的鄉愁而廣受大眾歡迎。
緊張激烈的情節貫穿整部電影，但蔚藍的天空和濃濃的白雲反而將尖銳的沖突淡化得更耐人尋味;人物的表達很多時侯不是靠台詞而是靠人物的具體動作，使人物的性格更顯深刻。
『叄』 好看的日本動漫電影
如下：
1、《意外的幸運簽》
《崖上的波妞》是由吉卜力工作室製作，宮崎駿執導、編劇，奈良柚莉愛、山口智子、長島一茂等配音的長篇動畫電影，於2008年7月19日在日本首映，2020年12月31日在中國內地上映。該片講述了深海里一心想變成人類的人魚波妞與人類男孩宗介之間的故事。
宮崎駿這部歷時三年的匠心之作絕對不容錯過，畫面唯美細膩，光是一個水母浮出水面的12秒鏡頭就花費了1613幅手稿，這也打破了宮崎駿自己創下的紀錄。本片上映時創下了日本影史最大上映規模的記錄，可見其巨大的號召力和影響力。
『肆』 經典之作《天空之城》，給人印象最深的是什麼
《天空之城》是筆者看的第一部宮崎駿的動畫電影，也是感觸最深的一部。
『伍』 電影《昨日青空》評價怎樣在國產動漫里算什麼水平
提到《昨日青空》，大部分關注國漫的觀眾都不會陌生，它是一部由口袋巧克力同名作品改編的動畫電影。早在2014年1月就公布了電影預告，清新的畫風和青春夢想的主題在國漫區一石激起千層浪2018年的宣傳預熱也為它吸引了不少新觀眾。那麼，它是否達到了觀眾的期待？評價到底如何呢？
對於愛情和夢想，影片都沒有足夠的鋪墊和合理的劇情發展，只能為了煽情而煽情。
整體意義上來說，《昨日青空》評價好壞參半，只能打及格分數。雖然它的畫面來說奪人眼球，在國漫里也算佼佼者，但充滿硬傷的劇情損壞了它故事的完整性和合理性，綜合下來在國漫里只能排中等水平。國產動畫電影遠一點看《天書奇譚》、《寶蓮燈》，近一點看《大聖歸來》、《十萬個冷笑話2》，在畫面和劇情毫無疑問地都能壓《昨日青空》一頭。
『陸』 《天空之城》讓人感受最深的是什麼
宮崎駿的作品怎麼說呢，都很溫柔，雖然也表達一些醜陋世俗的東西，但總歸會已它最溫柔的方式展現給我們
他們不能訴訟什麼，更沒什麼想訴訟的，它們本就是機器人，本就是人類設定好的程序，過了這么久後，就彷彿它們已經開始有了靈魂一般，好像想說話，想訴說全部，關於本應屬於這個世界的平和安寧。而那些設定它們的人類，叫囂著的人類，卻只是在增加噪音。
拉普達最後的崩壞了，卻讓我們感受到解脫。那些先進的科技對於他來說是累贅，並不想要，讓拉普達喘不過氣。科技會在瞬間消亡，但它們不會，誰都想要自由的飛翔。
『柒』 為什麼電影《水形物語》能獲得奧斯卡最佳影片
電影《水形物語》得到奧斯卡最佳影片獎，倒是有一點意外。當時大家都特別看好《三塊廣告牌》，也曾經包括我。
然而一部沒有涉及到任何政治偏好的「純愛」甚至還有些「重口味」的電影，奪取了這座獎杯。除此之外，《水形物語》在技術方面獲得的獎杯也比《三塊廣告牌》多得多。幾乎包攬了所有的技術性獎項提名，其中最佳導演、最佳原創配樂和最佳藝術指導均花落此家。
我感覺這個世界處處充滿著惡意和不信任，不問緣由就能討厭、憎惡、嫉恨每個人，把別人想像成惡魔，我想要扭轉這種情況。我想要拍一部電影，好比一首歌，贊嘆愛情和電影的偉大，治癒這個世界。——《水形物語》導演吉爾莫·德爾·托羅
能獲得最佳影片的理由說了這么多，但它依然不是大眾主流，此片上映時在美國院線的排片非常少。包括在國內上映時，大家也都是沖著「人獸戀」的噱頭去的。
其實，正因為不那麼美，才能關注到電影本身所表達的東西。
『捌』 動漫電影，有點老，人們生活在天上，雲層下面是危險的氣流
這部動漫電影應該是《天空之城》，它是日本動畫大師宮崎駿的代表作之一。故事發生在一個遠古神秘的文明中，人們生活在高聳入雲的天空之上，而雲層襪枯蘆下方則是危險的氣流。故事圍繞主角小林調敗鉛查歷史真相、尋告帶找真正的家園而展開，充滿浪漫情懷、感動人心。總之，《天空之城》是一部有點老但又很優秀的動漫電影，講述了人們生活在天上、而雲層下方則是危險氣流的故事。
『玖』 大魚海棠電影是什麼意思 為什麼很多人說他不好
實事求是地說，這部電影在我內心中的評分是良。
當時我看的是首映，這部電影我等了六年。進入電影院的時候，整個現場的沸騰程度上不亞於同期的魔獸，不過比魔盜團2現場程度差些。。。。魔盜團2都是初中小女生。。。全程對著熒幕喊好帥啊。。。
我的感覺是這部電影的題材、宣傳、製作、音樂、人設。都是比較出色的。劇情上添加了很多山海經中記載的珍獸，也加強了世界觀的飽滿度。而且最主要的是，歷來遭到詬病的國產配音聽著別扭的問題也不再是問題了，演員的表演非常出色，尤其是靈婆的配音。
以上就是我對大魚出色的地方的一些評價了，之後說一些不好的地方，我就通過我在影院中影片與觀眾的互動來引出問題，大魚的互動很多，但是這些互動大多數不是良性的，除了椿捨身補天的一個橋節上，觀眾甚至有人哭出來。但是其他出現互動的地方都是硬傷了。比如在影片開始的時候，老年的椿敘述前言的時候的一句做愛、、、全場的人都笑了...湫出場的時候被馬拉了一頭糞...觀眾則發出了咦....中途湫的迷之台詞「你以為你接受的是誰的愛！是天神的愛」觀眾則發出了嗯？？？的回應 在之後椿和湫放魚歸海的途中，兩人的對白，也引起了全程的尷尬嘩然「冷？不冷。哦，那睡吧」，尤其是那句，你對我就像哥哥一樣好，甚至除了笑聲之外，全場不少人吐槽「好人卡」。當然，還有中途鼠婆這個角色的一句「music」氣氛比較尷尬。
這恰恰說明了這部電影的一句最大的問題，就是導演對這部電影劇情的控制上。
說實話本來來看這部影片的大多數人都是懷著欣賞的態度來的，基本上都認為大魚應該是一部文藝片，而宣傳上也似乎在說它的確是文藝片。可是突如其來的做愛、馬糞、椿和湫的尷尬對白都無疑沒有起到好的效果。可能是導演想這部電影有點幽默元素，但是卻將電影的這些點弄得很尷尬。。。恰恰如此。。。這部電影總是在你看的正爽突然出戲。這說明了在劇本技巧的運用上是有問題的。
而且在開場詞的時候就有做愛這種台詞的時候，大家都覺得很尷尬，為了避免尷尬就把自己的心情調整到一個很正式的角度去觀看，然後很快的馬糞橋段就像當頭一棒又不這么正式了，好不容易劇情展開了點，中間湫拽了一句台詞氣氛又沒了。。。因為觀眾都陷入疑問了、、、又看著看著劇情越來越順暢，就當最順暢的時候，鼠婆處的一句music，又出戲的。。。後面的梗就不帶了，總之就是這部電影讓人看得很不痛快，這是最大的硬傷，每當人們醞釀好了情緒，就畫風突變。
或許是導演在十二年間的輿論中太急著表現，想把太多的元素融入進去，太年輕也太操之過急，造成了難以挽回的違和感。難聽點就是導演胃口太大了，什麼都想玩，結果往本來挺好的故事上一揉，就變味了。
感覺就好像是旅行一樣，你如果放下物質上的需求，輕裝上陣，而注重的時候旅行之中的享受，那麼這旅行就會很浪漫，但是如果你在乎的東西太多，不行，鍋得帶著要吃飯、被子帶著要取暖、換洗的衣服要幾套吧臟了好換、得帶點書吧無聊了怎麼辦、帶個雨傘防著點下雨.......之後拿了一堆東西，走著走著鍋沒拿住...走著走著碗沒拿穩...走著走著被子掉了...走著走著衣服飛了...讓整個過程變得非常不快。
如果導演好好的走文藝路線，拋棄他想展現的那些節外生枝的東西，那麼這部電影可能真的會成為神作。
以上是我的個人觀點
然而這說部電影不好則是有悠久歷史了.....上映前就有人說大魚海棠是吹牛....肯定是辣雞.....裡面的東西都是抄襲之類的 上映後 馬上就有人反應 劇情太爛了 台詞太爛了 配音太爛了 人設太爛了 怎麼都是宮崎駿的影子 這破玩意也叫動畫、、、之類的 然後反擊的一方各種吹也就出來了 只能說是仁者見仁智者見智
凡是如此評論的人都不是抱著討論的態度來的，也沒有虛心接受電影的優劣，甚至他們壓根就沒有抱著看電影的態度去看電影。只是因為多年來貼吧戰爭在電影中找自己是對的那部分。並沒有把目光收回到作品本身上去品讀。
當我們去看這部電影的時候，應該拋開其他所有的想法，太多人看這部電影的時候就帶著其他的作品，一邊看一邊比，當然就會有像的地方，也有太多看這部電影的時候一邊看一邊想著國產動畫大環境如何如何，然後就給了這影片神作的定位。
這是很有意思的哲學問題，就好像一扇窗戶，窗戶不是閉合的，也不是張開的，窗扇在一半的位置的時候，你說它的這個狀態，算是打開了一半還是關閉了一半。結果當然是，認為它是推開的一方認為它是開了一半，認為它是回拉的一方認為它是關了一半。變數不是這扇窗戶，而是人的想法。結果討論來討論去。人們都在討論自己的看法，而都忘記了，這扇窗只是在那而已。
至於大魚海棠這個名稱上 應該是大魚·海棠 大魚指的是應該是片中的鯤 而海棠花在片中則是女主角椿的象徵 也說明了這是個圍繞這鯤和椿的故事 當然這只是我的個人觀點