❶ 韓國黑幫電影排行榜前十名有哪些
韓國黑幫電影排行榜前十名有《卑劣的街頭》、《毒戰》、《憤怒的黃牛》、《孤膽特工》、《新世界》、《王者》、《翻戲》、《好友》、《神之一手》、《漢城黑幫》。
1、《卑劣的街頭》
《卑劣的街頭》是一部攝制於2006年的韓國黑幫電影，由柳河執導兼編劇，趙寅成、千浩振、南宮民、李寶英等領銜主演。
影片講述了出身於貧民區的炳斗為了照顧家中的寡母和兩個妹妹，接受了黃會長提出的修理檢察官的指示，從而抓住了一次翻身的絕好機遇，但卻因一瞬間的失誤造成了危機的故事 。
2、《毒戰》
韓國影片《毒戰》突破500萬觀影大關，成為了今年迄今韓國票房最高的本土電影。於5月22日在韓國上映。部戲集結了趙震雄、車勝元、柳俊烈等等諸多大牌影星。翻拍自2013年杜琪峰執導的——《毒戰》。
5、《新世界》
《新世界》的劇情其實很簡單，故事主要講述了一個發生在警察、黑幫「卧底」和黑幫老大之間的故事。電影的主人公是李子成，他是一名卧底警察，潛入黑幫金門集團一邊替警方搜集資料，一邊又得到了黑幫老大的信任。
❷ 世界最恐怖的電影推薦（2022年全球恐怖片盤點）
一：經典系列的續作與重啟
開發經典是今年恐怖片領域的重頭戲，至少有九大IP在翻新拓展。
1、《驚聲尖叫5》-勤奮的鬼臉殺手
《驚聲尖笑》系列承接了80年代經典砍殺片的傳統，但更加青春時尚，鬼臉殺手從老前輩麥克·邁爾斯、傑森·沃赫斯和夢魔-弗萊迪的手中接過「面具殺人狂」的衣缽，到如今已經兢兢業業的殺了26年，而《驚聲尖叫6》已經定檔2023年，不再年輕的鬼臉殺手干起活來仍然相當賣力。
《驚聲尖笑5》再次回到第一部里的血腥大宅，新一代的鬼臉殺手與當年的倖存者後代展開對決。影片給了老一代角色體面的結局，對新一代角色的刻畫也非常用心，整個故事有情懷、有致敬、有創新、有誠意，還給續集鋪好了路，在電影市場不景氣的當下，鬼臉殺手就是那個最勤奮的恐怖打工人。
2、《新德州電鋸殺人狂》-啞火的電鋸老炮兒
《德州電鋸殺人狂》誕生於1974年，是同類電影中最具歷史意義的作品，反派BOSS-人皮臉是「四大面具殺人狂」里資歷最老的帶頭大哥，超常待機了48年，至今仍然在一線苦苦掙扎。
新版的故事承接第一部作品，並將當年的倖存者設定成追捕人皮臉的老警長，企圖營造宿命對決的史詩感，然而84分鍾的時長暴露了片方的投機本質，各種降智操作讓電影淪為只剩殺戮的趕工片。
影片給人印象最深的地方，並不是噴涌的血漿和刺耳的電鋸聲，是殺人狂老邁的背影。
故事結尾，幹完活的人皮臉，拖著疲憊的身軀重返老宅，暗示這個系列還有後續，但影片孱弱的劇情顯然沒多少誠意，與鬼臉殺手相比，人皮臉這個恐怖老員工顯然是躺平了，電影最後的黃昏正好呼應了「下班」的意象，能混一天是一天吧。
3《孤兒怨2:首殺》-大齡少女惡斗惡
《孤兒怨》當年的驚艷有9成要歸功於主演-伊莎貝拉.弗爾曼的人物形象，孩童般純潔的外表下是一個成人的扭曲心智，蛇蠍一樣的心腸和步步為營的算計，集合成一個個「殺母誘父」的收養噩夢。
可惜，《孤兒怨：首殺》這部前傳生生拖了13年，錯過了開發續集的黃金期，歲月吸走了女主的神韻，當初那份驚悚感一去不復返了。主創只能另闢蹊徑，給女主設置一個邪惡繼母做對手，讓兩位狠角色來了一場「惡女Battle」。
同期上線的《壞種2》在人物設定，劇情模式和續集開發上，都與《孤兒院》類似，不再贅述，推薦《壞種》的原著小說，遠比影片經典。
4、《驚心食人族4:重生》-重生了個寂寞
《驚心食人族》這個IP誕生於2001年，稍晚於《驚聲尖叫》，但風格卻十分老派，蝙蝠妖的造型設計非常考究，它披著復古的風衣，開著生銹的卡車，揮舞著半透明的翅膀，還佩戴各種冷兵器，整體極具壓迫感。
系列的前兩部在劇情節奏，氛圍營造和動作戲上都做得不錯，可惜從第三部開始這個IP就隕落了，《驚心食人族:重生》想重啟這個IP，不惜改了故事背景，但影片的劇情、表演、特效、動作全面垮塌，大BOSS不僅智商堪憂，武力值還縮水了，就這種狀態還重生個P。
5、《斷魂小丑2》-粉絲向電影的破圈之作
2022年北美萬聖節檔期，殺出了一部超出所有人意料的黑馬-《斷魂小丑2》，這是部製作很粗糙的重口味血漿片，成本僅25萬美元，還是導演跟粉絲眾籌的（本來只想籌5萬，因為第一部的成本才3.5萬）。
導演為了答謝粉絲，將重口味推到極致，影片在粉絲內部引發狂歡，掀起了話題浪潮，最終斬獲了近一千萬美元的票房，IP的後續開發也板上釘釘了。
《斷魂小丑2》的意義不在於它拍的有多好，而在於它給一些小成本影片、子供向電影提供了極為成功的範例。
6、《致命錄像帶99》-致命的失望
《致命錄像帶》系列是偽記錄恐怖片的集大成者，以題材多元、創意驚艷而征服影迷。筆者去年寫過一篇「邪典盛宴再度回歸，《致命錄像帶94》構建驚悚宇宙」，盤點了整個系列。
本來對《致命錄像帶99》抱有極高的期待，但看完之後大失所望，5個分段故事都是神叨片，題材單一，創意拉垮，噱頭遠大於內容，只有最後那個誤入地獄的故事勉強說得過去，而且串場故事竟然只是串場，無語！
7、《新養鬼吃人》-重啟地獄之門
《養鬼吃人》是英國作家克里夫·巴克自編自導的先鋒邪典片，巴克本人酷愛視覺藝術，作品以恐怖獵奇為主，被粉絲稱為暗黑哲學家，因此「養鬼吃人」除了超強的視覺沖擊外，還有深刻的思辨性。
《新養鬼吃人》繼承了原作「地獄奇觀+軀體疼痛」的精髓，並在視覺上做了全新升級，比如那個開啟地獄之門的盒子和各種時尚酷炫的處刑場面。故事緊扣「慾望引誘-地獄酷刑-收割靈魂」的邏輯鏈條，驚悚的氛圍始終在線，作為一個小成本作品，做到這樣已經相當不錯了。
8、《月光光心慌慌:終結》-完美大結局
《月光光心慌慌》系列已經成為萬聖節檔期的靈魂旗幟，為恐怖流行文化至少貢獻出三個經典：
1麥克·邁爾斯：這個專攻萬聖節，盤踞哈登菲爾德小鎮，40年來持續追殺鎮中女主的頭套殺人魔，啟發了太多後輩，註定會名垂影史。
2勞瑞·斯托德：演員傑米.李.柯蒂斯是系列的2號靈魂人物，她的母親曾在《驚魂記》里扮演浴室受害者，兩代尖叫女王留下影史佳話。
3經典的電影配樂：導演約翰·卡朋特為電影創作的配樂堪稱神來之筆，不論何時何地只要音樂響起，《月光光心慌慌》的靈魂就重生了。
《月光光心慌慌:終結》的故事，可視為麥克·邁爾斯的盛大葬禮，他臨終前本想培養個徒弟傳承殺戮衣缽，奈何徒弟實在不成器，最終邁爾斯在勞瑞和鎮民的注視下被機器絞得粉碎，持續44年的宿怨完美終結。
9、《撒旦的奴隸2》-魔鬼來討債
「撒旦三部曲」是印尼影壇打造的邪教宇宙，故事風格和《遺傳厄運》類似，講述都是邪教滲透、惡靈討債的故事，第二部的劇情從濕濡的鄉村老宅轉移到偏僻的都市孤樓，暴雨圍困的大樓，顯現惡靈的電梯，如影隨形的撒旦教勢力，長輩的隱秘前史也逐步揭曉……
《撒旦的奴隸》系列質量過硬，這里不多劇透了，推薦直接看片，感受印尼邪靈的風采。
二：偽紀錄直播作死片
偽紀錄恐怖片已經到了瓶頸期，這個片種的最新形式是桌面電影和直播片，都是用最流行的媒介增強互動感。
1、《行車記錄儀》-瘋批rapper遇鬼記
女主是個網紅主播，善於即興說唱（主要是罵人），還特別愛開不知分寸的玩笑，電影開篇她的那些作死行為，讓人恨不能走進屏幕親自揍她一頓。
這天女主偷了朋友的快餐車，胡亂接了一份深夜訂單，結果遇上了猛鬼點餐。兇悍的猛鬼追得女主滿城亂竄，先後在車禍現場，地下車庫和廢棄游樂園暴揍了女主三頓。
值得稱道的是，大難不死的女主經歷完這場變故後，依然不該本色，在電影結尾照舊懟天懟地，作妖作死，看到最後才發現這種死不悔改的性格還挺可愛的。
2、《死亡直播》-網紅博主的鬼宅歡樂頌
《死亡直播》最好玩的地方就是：線上驅魔大會，世界各地的粉絲給夜宿鬼宅的主播分享各種驅魔小妙招，主播通過粉絲來吸引流量，對戰惡靈；粉絲通過支招參與鬥法；惡靈通過直播引來更多的探險者，三方是互惠共贏的關系。
這部電影將直播的娛樂性發揮到最大化，喜歡驚悚喜劇的一定不要錯過。
三：動作驚悚片
驚悚片重點突出的是前綴元素帶來的心理驚嚇，比如政治驚悚，犯罪驚悚等，今天介紹四部動作驚悚片，前兩部側重於鬥武，後兩部側重於鬥智。
1、《魔女2》-魔女宇宙初見規模
《魔女1》是韓國近年來評分最高的科幻動作片，還挖掘出一位「怪物新人」-金多美。
《魔女2》的模式和第一部類似，電影的前1個小時都在鋪墊、蓄力，如果對「魔女世界觀」不感興趣的，可以直接看最後20分鍾的大決戰，動作戲非常酷炫。
魔女系列的爽點，其實和龍王贅婿差不多，都是扮豬吃老虎那類，重點突出反差感，人畜無害的純凈少女，出手就是神仙級別，花式碾壓各類暴徒，看著反派那難以置信的表情，要多爽有多爽。
故事結尾第一部的女主現身，醞釀著更大的計劃，《魔女》宇宙未來可期。
2、《狼狩獵》-全員惡人大逃殺
《狼狩獵》號稱「海上《釜山行》」：一群十惡不赦的重刑范在轉運途中發起暴動，沒想到船上竟然有日偽餘孽留下的生化人。
當嗜血暴徒遇上開掛變態，那是即分高下也決生死，比的就是誰更狠誰更陰誰更暴力。
這部電影要多兇殘有多兇殘，光人造血漿就用了兩噸，與《斷魂小丑2》並列為年度最重口電影。
3、《孤島尋蹤》-硬核大媽孤島緝兇
《孤島尋蹤》的觀影體驗非常別致，開頭-暴風雨圍困孤島，殺人犯擄走兒童，標準的犯罪驚悚片；中間-硬核大媽以退休間諜的技能大殺四方，標準的特工動作片；結尾-殺人犯身份揭曉，母子二人海灘對決，標準的家庭倫理片。
整部電影給人留下最深印象的是海灘大戰，母子二人在白色的海浪里以命相搏，洶涌的波濤難掩內心的悲凄，最終一切冤孽都消失在澎湃的濤聲中。
兩個都不是冷酷到底的人，身不由己的母親和童年創傷的兒子都有過錯，但女性終歸比男性堅強，老媽已經放下過去了，兒子卻始終走不出童年陰影，最終死在母親懷里，也算是這個終生缺愛的小男孩的最好歸宿……
4、《暫無出口》-柔弱孤女雪夜殺賊
暴風雪隔絕的山中旅館，限定人群里的犯罪博弈。
《暫無出口》是很經典的「封閉空間」模式，故事重點集中在女主角如何在人群中分辨罪犯，然後尋找同盟，展開自救。影片的劇本比較扎實，細節設計很多，各種反轉讓驚悚氛圍持續走高，處於絕對劣勢的女主，最終憑著過人的智慧和勇氣實現反殺。
四：野獸、喪屍、跟蹤狂與都市傳說
這部分是不好歸類的嚇人大雜燴，涉及四種恐怖類型。
1、《野獸》：動物恐怖片
人類對野獸天生的恐懼讓動物恐怖片風靡全球，曾經的電影界充斥著大鯊魚、大鱷魚、大蟒蛇和大狗熊，狼群也偶爾出來客串一下。
其實，動物與人類不同，它們只要吃飽了就不會惡意殺戮，除非你挑起了它們的「復仇本能」，比如一隻老虎的幼崽被狼群殺害了，那這只老虎會在一段時間內，對它遇到的所有狼類進行無差別攻擊，這就是復仇本能。
《野獸》里的那頭嗜血雄獅，就是因為偷獵者的暴行才無差別襲擊人類，這部電影用非常復古的方式再現了動物恐怖片的榮光，驚嚇之餘還充滿反思，就憑這點也值得五星推薦。
2、《巢穴》：喪屍恐怖片
墜落山區的美軍飛行員，在阿富汗游擊隊的圍剿下，闖進前蘇聯的廢棄基地，意外發現像毒液/舔食者一樣的外星生物……
喪屍片特別適合解構和隱喻，《巢穴》的故事至少包含三重內涵：
明面上黑了蘇聯，把蘇聯入侵阿富汗的原因說成是為了霸佔墜毀的外星飛碟；實際上黑了美國政府，那些所謂的恐怖分子就是美國人自己養大的；最後還揶揄了阿富汗游擊隊，蘇聯人來了他們是炮灰，美國人來了他們是炮灰，外星生物來了他們依然是炮灰……
3、《監視者》：小區恐怖片
小區恐怖片指的是發生在身邊的恐怖故事，類似於你居住的小區發生了神秘兇殺案，你家附近的學校發生了兒童失蹤案等，這類故事格局都不大，但因為突破了人的心理安全區間，顯得格外恐怖。
《監視者》的女主是在異國他鄉遭遇的跟蹤狂，語言不通的環境加重了「他人即地獄」的氛圍，公寓里像巫婆一樣的老太太和跳脫衣舞的女鄰居都成了女主的負擔，而女主的未婚夫和警察都認為她只是不適應環境，甚至批評她反應過激，女主只能獨自面對逐步升級的跟蹤狂。影片很精緻，五星推薦。
4、《如月車站》：都市傳說
「如月車站」是日本現代最知名的都市怪談，所以筆者對這部電影充滿期待，可惜好好的都市傳說被拍成了「冒險開掛片」。
女主因為采訪過「如月車站」的倖存者，提前知道了異世界的運行規則，當她來到如月車站後，便利用規則開掛通關，最後來了個反轉。
整部電影非常套路，唯一有趣的是片尾彩蛋：前代倖存者的侄女也來到異空間，碰見被困於此的女主角，兩個熟悉規則的人只能逃出去一個，開掛大戰一觸即發。
五：國產可怕片
眾所周知，在國內拍攝恐怖片要求不低：不能有鬼，不準成精，不能涉及政府，不能映射軍方，也不能編排大企業陰謀，只能拿精分、變態、民俗打打擦邊球，往往海報比劇情更加可怕，智商與演技略顯尷尬，但網大公司們依然不懈努力，最終貢獻出獨具特色的藝術門類-國產可怕片。
國產可怕片每年都會誕生幾部比較不錯的作品，去年是《大興安嶺獵人傳說》，今年是《陰陽鎮怪談》。
《陰陽鎮怪談》的重點不是怪談而是「陰陽」，憋寶獵人闖入的世外桃源與動亂的民國大環境形成第一重陰陽；山中小鎮祥和寧靜的外表和兇案叢生的內里形成第二重陰陽；而靈異兇案又是人為製造的，真實與虛幻又構成了第三重陰陽。
電影結尾有段經典台詞，主演李立群揮舞著雙槍對著村民哇哇大叫：為什麼老想往外跑……
《陰陽鎮怪談》，既陰陽又怪誕，五星推薦。
六：2022西恐三駕馬車
日式恐怖和泰國恐怖片曾一度撼動西式恐怖片的江湖地位，可惜二者都後繼乏力，沒能將影響力貫徹下去，今年西式恐怖又誕生了三部高質量作品。
1、《珀爾》：瘋批少婦掄大斧
《珀爾》又名《欲珠》，是上半年大熱的復古恐怖片《X》的前傳。《珀爾》的類型元素不多，更像是一部嚴肅的心理肖像片，旨在挖掘農場殺人狂的心理成因。
電影以標準的美式主旋律開場，恢弘大氣的弦樂搭配寧靜祥和的田園風光，女主站在希望的田野上露出甜美的微笑，農場的小動物都是她的朋友……
然而扭曲的音樂迅速打破幻象，我們發現童話般的生活是假的，女主的笑容也是假的，她不停地編織夢幻泡泡自我催眠，為的就是抵禦絕望。可現實總是戳破她的偽裝，她寄希望的所有人都讓她失望了，包括她自己。
電影結尾美式主旋律再次響起，女主在扭曲的音樂里對著鏡頭笑了3分鍾，她把一生的際遇都濃縮進最後的3分鍾里，壓抑、痛苦、變態、不甘，最後只剩下無盡的悲涼。
她註定一輩子活在失望里，任何希望都像那張電影膠片，風一吹就沒了。她什麼都沒抓住，只能攥緊那柄斧頭……
2、《危笑》：惡魔的詛咒是微笑
如果說《斷魂小丑2》的營銷是無心插柳，那《危笑》的營銷就是有心栽花，《危笑》的主演在美國職業棒球比賽的看台上全程保持詭異的微笑，這份詭笑後來又多次出現在新聞采訪的背景里，極大挑起了人們的好奇心。
《危笑》的影片質量也為這種營銷方式托住了底，上映後非但沒有翻車，還形成了二次傳播效應，讓「笑死人了」成為風靡全球的熱梗，最終以1700萬的成本贏得2億美元的票房，堪稱今年最成功的營銷典範。
3、《野蠻人》：文明與野蠻，樓市與地窖
《野蠻人》這部電影最精妙的是「雙關」:
1影片層層遞進的劇情結構與層層向下的房屋結構組成第一層雙關，暗喻危機逐步加深。
2底特律日漸崩塌的樓市與兇手逐步開發的地窖組成第二層雙關，暗喻脫離文明走向野蠻。
3男性與女性組成第三層雙關，男性即是女性的加害者又是同盟，女怪物即抓了女主又救了女主，那麼誰是文明誰是野蠻。
篇幅有限，這三部電影都沒細講，大家直接看片就好，絕對不虧，其中《珀爾》十星推薦。
七：藝術類恐怖片
藝術類恐怖片的好處在於精緻、深刻、先鋒性，充滿大膽的想像力，但有一定的觀影門檻，很多影片節奏太慢，主題不明，顯得很悶。
1、《男人》：男人大肚子
導演亞力克斯·加蘭執導過《機械姬》《湮滅》和《開發者》，三個都是極具風格和思辨性的高概念驚悚片，這次的《男人》則更進一步，加入了大量社會隱喻和兩性思考。
電影前半部講述擁有家暴創傷的女主到鄉間別墅隱居，茂密的森林與近乎封閉的地理環境，映射出女主的生命力和心理狀態，後半程千人一面的「男人們」登場，把女性被凝視、被跟蹤、被威脅的困境一一展示，結尾那個男人分娩的橋段堪稱年度電影奇觀。
2、《你將不再孤單》：女巫下鄉記
電影講述了一個女巫下鄉體驗生活的故事，只不過體驗手段太過恐怖。影片對女巫心理變化的描繪足夠細膩，但過於緩慢的故事節奏，還是熬幹了筆者的耐性。
3、《不》：天上有朵不動的雲
《不》介於商業片和藝術片之間，類型片觀眾能看到各種奇觀，藝術片觀眾能領會各種隱喻。
筆者最喜歡的還是那個飛碟生物的設定，平時在雲中待著不動，有固定的狩獵區域和飲食癖好，能量強大但智力不高，這大概是近十年來最有意思的外星生命體。
「碟雲血樓」和「氣球開花」的奇觀還挺震撼的。
八：另類恐怖片
《墜落》這類電影無法以恐怖片的特色來歸類，但又很嚇人。
我們在前文中提到了猛獸，鬼魂，惡魔，邪教，殺人狂，獨裁者，外星生物等，這些影片里都有一個嚇人的「客體」，主要針對人的精神層面，但《墜落》不同，它主打的是「恐高」，挑戰的是人的生理極限。
筆者雖然是在電腦上看的這部電影，但仍然數次被嚇的丹田顫抖，這種觀影體驗是其他恐怖片很難給予的。
《墜落》百分之八十的戲份都集中在高塔頂端1.5米見方的小平台上，而這座600米的高塔並非電腦特效，是真實存在的。
盡管發揮空間十分有限，但主創們充分利用了高塔上廢棄的衛星鍋蓋，頂端的燈泡，盤旋的禿鷲等細節，讓劇情變得豐富飽滿且合乎邏輯；在人設上也下了很大功夫，女主內心深處與亡夫與閨蜜的隱晦矛盾，在極端環境里被釋放出來，克服心魔的自救還帶有某種「體育精神」。
總之，在如此多的限制條件下，《墜落》依然把故事講的跌宕起伏、驚心動魄且觸動人心，有種「螺獅殼里做道場」的精細感，十星推薦。
九：年度恐怖片
論影片的傳播度、討論度、劇情質量和嚇人程度等，即便放眼全球，《咒》也是當之無愧的年度恐怖片，在東亞地區就更不用說了，剛出資源時，《咒》的微博熱搜都出了好幾個，試問那個恐怖片能有這樣的成績。
更難得的是，《咒》上線網飛時，播放放量全系統排名第三，妥妥的破圈之作。
要知道恐怖片與區域文化是強綁定的，有很高的文化壁壘，西式恐怖片風靡全球主要靠的是劇本、表演、工業系統等技術層面，純靠文化征服東方觀眾的其實很少，就拿西式恐怖片里經常出現的「倒十字架」情節來說，東方人就完全無感，十字架倒過來有什麼嚇人的？
這就是文化壁壘。
如今，《咒》用「東方民俗」的內核征服了西方觀眾，突破了這種文化壁壘，給我們東亞恐怖片爭了一口氣，這個成就值得稱贊。
筆者之前寫過一篇「盤點《咒》的十大恐怖元素，帶你領略邪神的世界！台影史最恐怖片」，包含了《咒》這部影片的觀影攻略和防嚇指南，感興趣的朋友可以看下。
以上就是本次盤點的全部內容，肯定有很多沒有講到的恐怖片，歡迎大家留言補充。
❸ 剛才看一部電影《殉道者》 有些看不懂 有沒有人能解釋下電影想要表達的是什麼
殉道者我認為講述的是善良的無助。安娜是善良的，她接受孤獨的露西，試著營救未死的露西仇人，試著營救被虐待的女人，等待她的是什麼呢？成為殉道者的試煉。而為何那麼多人，只有安娜成為了完美的殉道者？因為她有信念，她的信念就是好基友露西，所以她能忍受肉體的折磨而達到精神的虛無。其他的試練者是沒有堅定信念的，所以只會崩潰，而成不了殉道者。至於殉道者這個詞的含義，大家可以網路的，沒有信念，殉個啥道？當然，其實深挖起來，安娜的善良使她遭受了苦難。小時候，她作為正常人，完全可以不理露西。知道露西殺人之後，完全可以直接報警。發現密室之後，也可以報警而不是先救助。
再分析露西，其實她也是善良的，看完電影，應該知道，其實一直糾纏露西的赤裸女就是露西小時候逃跑的路上遇到的被折磨的女孩，露西為了逃跑，沒有救她，於是一直生活在愧疚中。露西還是太善良了，折磨女孩的兇手都不愧疚，你愧疚個啥子？還愧疚出心魔了，以至於最後自殺。而且小時候虐待自己的兇手，就一槍就算報仇了？還是太善良
然後分析下惡人，那個密室門那麼隨意，那一家的小孩會不知道密室？也就是說，那一家的小孩也是知道他們家密室里有「玩物」的，但是他們生活得其樂融融，根本沒心魔的困擾（對比下心魔困擾致死的露西）。風乾的小白鼠出現在餐桌上，還能談笑，說明他們一家都經歷慣了虐待和殘殺，也就是說他們都已經沒人性了。最後他們一家什麼下場？3個都是一槍斃命，人固一死，有時候死了比活著痛快的多，想想那些被虐待的試練者。還有，為什麼推薦那個男孩學法律？因為惡魔總是能拿起法律武器
至於教主老太太，她最後可能是真的知道了「那個世界」的秘密，善良的安娜，以為告訴她「那個世界」的秘密就不會有人再成為試練者了？可惜人性貪婪，就像那個男的擔心的「她會告訴我們嗎？」一樣，最後教主帶著秘密去天國了，也是一槍上路哦。
總之這部電影，我看到的是惡人活得好，死的快，善良的人，活在痛苦中，死的很凄慘。善良的成本太高了
❹ 絕對不是一無是處，動漫《聲之形》都有哪些亮點
憂郁傷感的人能夠從宮崎駿的美好世界中得到救贖，青春洋溢的陽光少年們也能從不少熱血動漫中明白成長的意義。
日漫已經越來越多的出現在我們的視野中，而近幾年上映的《聲之形》便靠著自己出色的場景描繪和劇情架構獲得了不少好評。
我們都明白，童年時期所遭遇事件會對整個人的一生產生極大的影響，新聞眾也曾經報道過，一些校園暴力的施暴者會因為長年累月得不到控制，在成年以後走上違法犯罪的道路，而那些受暴者在之後的人生過程中更加容易受到精神方面的不穩定因素侵害，比其擁有正常童年的人來說，這些有著可憐遭遇的人們更容易罹患抑鬱症，甚至走上自我毀滅的道路。
不過也有很多正面例子，倘若這些擁有不尋常經歷的人能夠振作自己，那麼更加懂得感激生活，獲得更加美滿的人生也是很有可能的。
《聲之形》這樣的劇情安排還是有很多可取之處的，至少對某些有過相同經歷的人來講，能夠產生慰藉的效果，最後將也為了自我救贖，也為了挽救自己心愛的人的性命，勇敢拋開了自己的生死。
從這一時刻伊始兩個人的矛盾終於得到了化解，硝子從此之後明白了自己生命的價值，受虐者終於能夠從童年的陰霾中邁出大步，而擁有良知的將也也終於明白了自我救贖並不是目的，生命的價值在於奉獻自己。
❺ 阿修羅道獄長迷倒的女人叫什麼
吳妍兒。
阿修羅道韓國電影女主，尹智慧飾車勝美,吳妍兒飾鄭允熙韓度京的妻子。去探監時被迷倒。
電影《阿修羅道》講述了在法律和原則都不通的臭名昭著的第三監獄里，有著各自不同慾望的惡人展開的戰爭的犯罪動作片。如果說大部分韓國犯罪動作題材中明確了善與惡的世界，那麼《阿修羅道》中只展現了惡人的世界。