『壹』 70戛納電影節放的什麼電影
第70屆戛納電影節放的電影：
最佳影片金棕櫚獎 魯本·奧斯特倫德《自由廣場》 瑞典
評委會大獎 羅賓·卡皮洛《每分鍾120擊》 法國
70周年特別獎 妮可·基德曼 美國
最佳導演獎 索菲亞·科波拉《牡丹花下》 美國
第70屆戛納國際電影節（70th Cannes Film Festival）於法國時間2017年5月17日至28日在法國戛納舉辦。
電影節期間，競賽和展映活動同時進行。電影節分為六個單元：「正式競賽」，「導演雙周」，「一種注視」，「影評人周」，「法國電影新貌」和「會外市場展」。
法國時間2017年4月13日，戛納電影節組委會宣布了第70屆戛納電影節的開幕影片及主競賽單元的首批片單。電影節組委會在報名參賽的1930部電影中，選出了49部影片，其中18部影片角逐最佳影片金棕櫚獎 。
法國時間2017年5月28日（5月29日），魯本·奧斯特倫德《自由廣場》（瑞典）獲得最佳影片金棕櫚獎；羅賓·卡皮洛《每分鍾120擊》（法國）獲得評委會大獎；妮可·基德曼（美國）獲得70周年特別獎。
『貳』 2019年戛納電影節有哪些精彩看點
總共來說，官方選片有58 部電影，展映350 場，市場放映1000場，注冊參與者40000名，記者4500名，在媒體號召力上堪比國際奧林匹克運動會。戛納市政府稱，在電影節舉辦的十二天中，一共有100000 人奔赴戛納。有幾個重要節點：1.官方選片公布，2.開幕，3.頒獎。
今年參加72屆戛納電影節的中國明星陣容相當強大：主競賽單元入圍影片《南方車站的聚會》主創胡歌/桂綸鎂/廖凡/萬茜將會出席。
鞏俐、章子怡、李宇春、吳彥祖、馬思純、劉濤、景甜、朱一龍、娜扎、關曉彤等華語明星也受官方贊助商邀請出席本屆戛納電影節，可謂熠熠生輝。
『叄』 甜蜜十六歲的戛納電影節版
Louise Anderson ....
Tony Collins .... Cold Pizza Man Matt Costello .... Motorbike Policeman
Ann Marie Lafferty ....
Martin McCardie .... Tony
Gary McCormack .... Stan
Jon Morrison .... Douglas
Sharon Owens ....
David Miller ....
Junior Walker .... Night-time
馬丁·康普斯頓 Martin Compston .... Liam
安瑪麗·福頓 Annmarie Fulton .... Chantelle
Gary Maitland .... Side-kick
Tommy McKee .... Rab
威廉·茹安 William Ruane .... Pinball
◆外文別名：
Felices dieciseis(2003) (Spain)
Sweet Sixteen(2002) (Spain) 萊姆的母親讓娜正在服刑，不過她將在萊姆16歲生日時得到釋放。萊姆決定做一些有特別意義的事情，他是如此渴望擁有溫暖的家庭生活，多年來他從不曾得到過。這意味著要擺脫幾個討厭的人的影響和控制，包括讓娜的男朋友斯坦，以及萊姆的祖父。
不過首先必須解決的是籌集一筆現款，對於一個身無分文又沒有任何技能的少年來說實在不是一件容易的事。萊姆只好和他的夥伴策劃了一起瘋狂的陰謀，但他們逐漸發現這樁天真的計劃給他們帶來了種種麻煩。當萊姆意識到自己深陷於無法控制的危險中時，決定抽身而退。可事態似乎並不那麼簡單……
萊姆究竟能否創造一個他夢想中的天堂呢？ 2002法國第55屆戛納電影節正式參賽影片,最佳劇本獎
2002第15屆歐洲電影獎最佳男演員提名，最佳導提名，最佳劇本提名
2002歐洲電影獎費比西國際影評人獎 2003英國獨立電影大獎-最有前途新人獎
2003倫敦影評電影大獎-英國全年最佳新人獎
2003香港國際電影節正式參賽影片 肯·羅奇的四百擊--《甜蜜十六歲》
不知為什麼，看特呂福的《四百擊》(The 400 Blows)只得到部分地感同身受，而肯·羅奇(Ken Loach)的《甜蜜十六歲》(Sweet Sixteen)卻有讓我有痛進心底的感覺。
《甜蜜十六歲》叛逆少年永遠是電影所鍾愛，然而，時序到了2002，手機男孩的年代，再反還能反出個什麼來呢？顯然，兩個問題男孩都有個問題母親，《四百擊》里奧的反叛，是要逃離母親的那個家，然而，《甜蜜十六歲》的里恩反叛卻是為了贏回母親，並重建那個破碎了的家。
成長電影里「問題少年」的反社會，不外來自一個問題家庭，少年的反叛對象也通常是家庭、或者學校。而揪出人物、故事背後的層層機制也是肯·羅奇以往電影里所叨叨念念，偶爾讓觀眾格格不入的「教條」，連以浪漫花朵包裝的可口工運電影《麵包與玫瑰》，都難免在咀嚼巧克力時，發現黏牙的左派標簽紙。然而這次，肯·羅奇暫且擱下了他那層外顯的意識型態包袱，在故事、影像、表演上都展現了時代的速度感，這速度，反而讓他舉重若輕，讓人在大快朵頤之後，有敵不住的辛酸翻攪。
就要16歲的里恩決定為即將出獄的母親做些事情，買下一個河邊的車廂房屋，把姊姊也一起接回來住，為此，男孩夥同死黨不計代價要籌得一筆錢，黑吃黑、販毒，使盡渾身解數就是為了給母親一個家，幾度被傷害，已經完全無法信任母親的姊姊，遷就著親弟的夢想。
然而事情總是不盡如人意的，這雙混世哪吒終於踢到了鐵板，被抓包了，意外的，這名在掙錢上詭計多端小混混，被黑幫老大視為可以納為己用的佼佼者，然後，入伙之前的第一課，就是得先擺脫同生共死的好友，男孩重建家庭的意志如此強烈，他必須放棄死黨。於是在成為一個男人的過程中，先是要割斷感情關系，割斷他親姐，割斷他穿同一褲襠的弟兄。然後為贏回母親與黑暗之神進行一場交易。
可你知道，十六歲男孩湖邊的夢小屋，那對母愛深深眷戀之處，竟被母親訕笑為「鳥不生蛋地方……」，而這樣白目的話，竟又從母親情夫的嘲笑之口中得知。
男孩亮出匕首往前一刺，剎那間，肯·羅奇的教條框架轟然崩塌了……這是肯式「四百擊」。仍然攻向吃人社會，只不過這次隔空打穴，幾令人渾然不覺。 2002年戛納電影節最引人注目的就是英國電影繼2001年的完全缺席後大規模進軍，除了中生代導演邁克爾·溫特伯頓以《24小時派對狂》圍外，兩位重量級導演邁克·李和肯·羅奇也攜手共進。
和邁克·李一樣，肯·羅奇也往往被貼上「社會寫實派」的標簽，但他本人卻十分不願意被人這樣歸類。他以對社會底層人民生活的關注和鮮明的政治意識著稱。
他在牛津大學讀書期間深受左派思想的影響，並喜歡上了表演。在從事了一段時間的舞台表演後，他進入BBC電視台做導演拍攝紀錄片。其中最有名的是1965年的《凱茜回家》，大膽揭露了英國在福利制度遮掩下嚴重的無家可歸問題，它直接促使了英國一項關於無家可歸的法律做出了調整。
1970年，羅奇的電影《KES》透過一位少年的眼睛觀察世界，呈現了展示粗糙現實的不屈勇氣，這部作品被視作最出色的英國電影之一。但此後他的事業落入了低谷，找不到投資人，拍攝出來的影片也無法進入電視頻道播放。直到進入90年代才逐漸重新恢復了活力，不斷推出佳作。他的作品大多描寫普通人為贏得公正的社會待遇和政治權利所作出的艱難斗爭，始終保持著對現實的敏銳洞察力和深刻反思，通過不斷進行尖銳的針砭時弊和社會批判，倡導著一種無論貧富和地位高低，維護人們的基本尊嚴的人文思想。他那些大膽而鋒利的電影在英國社會引起了極大反響，並對促進英國的社會政治改革起到了積極作用。1994年的《瓢蟲，瓢蟲》是其中反響較大的一部，通過對一位單身母親為了爭取孩子的撫養權與社會保障體系作斗爭的感人故事，批判了政府對底層貧民的無情策略。
幾乎羅奇的所有影片都著眼於對於社會現實問題的高度關注，其中也不乏有些俗套的浪漫故事。通過使用手提攝影和盡量簡潔的鏡頭語言，以及避免採用那些非自然化的、在他看來有欺騙性質的電影手法，他的影片呈現出簡單朴實卻富有力度的風格。
在英國電影在好萊塢的強大攻勢下疲軟不堪，電影人才大量流失的情況下，肯·羅奇也是最堅定的好萊塢對抗者。在2001年的電影節上，他尖刻地批評國內的部分同行「把靈魂出賣給了好萊塢」。
這部電影被稱為肯·羅奇近幾年來最深刻而令人痛苦的作品，影片從編劇到攝影師都是常年與他合作的老班底。主演是一名沒有表演經驗的少年。 [甜蜜十六歲]，看的時候覺得像達內兄弟的[孩子]，看完覺得像特呂弗的[四百下]，最後覺得還是像[孩子]多一點。肯·羅奇，獲得金棕櫚獎之前他的電影我沒有看過一部，對這位導演印象也不深，只記得拍過[以祖國的名義]，還有就是得過戛納最佳劇本獎，除此以外就一無所知了。這幾天在家看《人物》，有一期是肯·羅奇，突然喚起了我對這位導演的興趣。[甜蜜十六歲]於是成為我看的第一部肯·羅奇的電影。
《甜蜜十六歲》
肯·羅奇喜歡用手搖攝影，順時拍攝，表現的基本是社會題材，所以[甜蜜十六歲]讓我覺得像[孩子]並不奇怪，我甚至覺得兩部影片出自同一導演之手，除了剪輯會有明顯的區別。不過相比較我更喜歡肯·羅奇的電影，至少[甜蜜十六歲] 我認為要好過[孩子]。不過[甜蜜十六歲]沒有獲得金棕櫚，達內兄弟已是兩度在戛納折桂（[羅塞塔]1999，[孩子]2005）。沒辦法，評委們喜歡，而且是庫斯圖里卡喜歡，沒轍，只能閉嘴。好在2002年老人終於如願了，[風吹稻浪]在戛納得到評委會一致好評。以王家衛的話來說，肯·羅奇獲獎沒有懸念。[甜蜜十六歲]描寫的青少年販毒問題，這已成為歐洲社會普遍觀眾的焦點之一。肯·羅奇選取這一題材應該說是很明智的，而且他對於影片的藝術性處理也是獨到的。沒有局限在批判上，而是以親情作為切入點來表現青少年在成長過程中面臨的諸多困境。他把影片最後的宏旨導向關愛，理解，寬容，很難不令人動容。結尾處 Liam在濕地的那組鏡頭，從特寫推伸至遠景，向特呂弗致敬也罷，二十一世紀的[四百下]也罷。總之那一刻，[甜蜜十六歲]是屬於肯·羅奇的。
就像那首歌唱的，I'll stand by you.......
『肆』 戛納電影節有哪些獲獎影片
戛納電影節獲得金棕櫚獎的分別是：
2018年（第71屆）：《小偷家族》是枝裕和
2017年（第70屆）：《自由廣場》魯本·奧斯特倫德
2016年（第69屆）：《我是布萊克》肯·洛奇
2015年（第68屆）：《流浪的迪潘》雅克·歐迪亞
2014年（第67屆）：《冬眠》努里·比格·錫蘭
2013年（第66屆）：《阿黛爾的生活》阿布戴·柯西胥
2012年（第65屆）：《愛》邁克爾·哈內克
2011年（第64屆）：《生命之樹》泰倫斯·馬力克
2010年（第63屆）：《能召回前世的布米叔叔》阿彼察邦·韋拉斯哈古
2009年（第62屆）：《白絲帶》邁克爾·哈內克[6]
2008年（第61屆）：《課室風雲》勞倫·岡泰
2007年（第60屆）：《四月三周兩天》克里絲蒂安·蒙吉
2006年（第59屆）：《風吹麥浪》肯·羅奇
2005年（第58屆）：《孩子》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內
2004年（第57屆）：《華氏911》邁克爾·摩爾
2003年（第56屆）：《大象》格斯·范·桑特
2002年（第55屆）：《鋼琴家》羅曼·波蘭斯基
2001年（第54屆）：《兒子的房間》南尼·莫萊蒂
2000年（第53屆）：《黑暗中的舞者》拉斯·馮·提爾
1999年（第52屆）：《美麗羅塞塔》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內
1998年（第51屆）：《永恆的一天》西奧·安哲羅普洛斯
1997年（第50屆）：《櫻桃的滋味》阿巴斯·基亞羅斯塔米、《鰻魚》今村昌平
1996年（第49屆）：《秘密與謊言》邁克·李
1995年（第48屆）：《地下》埃米爾·庫斯圖里卡
1994年（第47屆）：《低俗小說》昆汀·塔倫蒂諾
1993年（第46屆）：《霸王別姬》陳凱歌、《鋼琴別戀》簡·坎皮恩
1992年（第45屆）：《善意的背叛》比利·奧古斯特
1991年（第44屆）：《巴頓·芬克》喬爾·科恩、伊桑·科恩
1990年（第43屆）：《我心狂野》大衛·林奇
1989年（第42屆）：《性、謊言和錄像帶》史蒂文·索德伯格
1988年（第41屆）：《征服者佩爾》比利·奧古斯特
1987年（第40屆）：《惡魔天空下》莫里斯·皮亞拉
1986年（第39屆）：《戰火浮生》羅蘭·約菲
1985年（第38屆）：《爸爸出差時》埃米爾·庫斯圖里卡
1984年（第37屆）：《德克薩斯的巴黎》維姆·文德斯
1983年（第36屆）：《楢山節考》今村昌平
1982年（第35屆）：《失蹤》科斯塔·加夫拉斯、《自由之路》Serif Gören，尤馬茲·古尼
1981年（第34屆）：《鐵人》安傑依·瓦依達
1980年（第33屆）：《浮生若夢》鮑勃·福斯、《影武者》黑澤明
1979年（第32屆）：《鐵皮鼓》沃爾克·施隆多夫、《現代啟示錄》弗朗西斯·福特·科波拉
1978年（第31屆）：《木屐樹》埃曼諾·奧爾米
1977年（第30屆）：《我父我主》保羅·塔維安尼、維克托里奧·塔維安尼
1976年（第29屆）：無
1975年（第28屆）：《烽火歲月志》Mohammed Lakhdar-Hamina
1974年（第27屆）：《對話》弗朗西斯·福特·科波拉
1973年（第26屆）：《稻草人》傑瑞·沙茨伯格、《受雇者》阿蘭·布里吉斯
1972年（第25屆）：《工人階級上天堂》艾利歐·培特利、《企業家之死》弗朗西斯科·羅西
1971年（第24屆）：《送信人》約瑟夫·羅西
1970年（第23屆）：《陸軍野戰醫院》羅伯特·奧特曼
1969年（第22屆）：《如果》林賽·安德森
1968年（第21屆）：無
1967年（第20屆）：《放大》米開朗基羅·安東尼奧尼
1966年（第19屆）：《一個男人和一個女人》克勞德·勒魯什、《紳士現形記》皮亞托·傑米
1965年（第18屆）：《決竅，如何得到》理查德·萊斯特
1964年（第17屆）：《瑟堡的雨傘》雅克·德米
1963年（第16屆）：《豹》盧奇諾·維斯康蒂
1962年（第15屆）：《諾言》安塞爾莫·杜阿特
1961年（第14屆）：《長別離》Henri Colpi、《維莉迪安娜》路易斯·布努埃爾
1960年（第13屆）：《甜蜜的生活》費德里科·費里尼
1959年（第12屆）：《黑人奧菲爾》馬賽爾·加謬
1958年（第11屆）：《雁南飛》米哈依爾·卡拉托佐夫
1957年（第10屆）：《四海一家》威廉·惠勒
1956年（第9屆）：《寂靜的世界》路易·馬勒、雅克-伊夫·古斯多
1955年（第8屆）：《君子好逑》德爾伯特·曼
1954年（第7屆）：《地獄門》衣笠貞之助
1953年（第6屆）：《恐懼的代價》亨利-喬治·克魯佐
1952年（第5屆）：《奧賽羅》奧遜·威爾斯、《兩分錢的希望》雷納托·卡斯特拉尼
1951年（第4屆）：《米蘭的奇跡》維托里奧·德·西卡、《茱莉小姐》阿爾夫·斯約堡
1949年（第3屆）：《第三人》卡羅爾·里德
1947年（第2屆）：無
1946年（第1屆）：《相見恨晚》大衛·里恩、《伊麗斯和上尉的心》阿爾夫·斯約堡、《失去的周末》比利·懷爾德、《瑪麗婭·康德萊西婭》費南德斯·埃米里奧、《沒有翅膀的男人》Frantisek Cáp、《貧民窟》Chetan Anand、《大地將變成紅色》Bodil Ipsen，Lau Lauritzen、《寶石花》Aleksandr Ptushko、《鐵路戰斗隊》雷內·克萊芒、《為我譜上樂章》華特·迪士尼、《最後的機會》Leopold Lindtberg、《偉大的轉折》弗雷德里克·厄姆勒、Boris Chirskov、《羅馬，不設防的城市》羅伯托·羅西里尼、《田園交響樂》讓·德拉努瓦、《法爾比克》Georges Rouquier、《217注冊證》米哈伊爾·羅姆 。
『伍』 愛戀—為何能成為一部高口配的大尺度電影
放浪的青春，毒品的侵蝕，渾噩的生活。由好奇，到失敗一路下沉。
有了婚姻，有了貝貝，爭吵不休止。愛過的人而今只剩厭煩。懷念可以干任何事的從前。懷念放盪的自由。睡在邊上的伴侶已然成了中情局，秘密早是種奢侈。
若時光倒流一切那麼美好。愛戀你，欲著她。三人行，縱無度。
情慾題材總吸引人的追逐。奇情更會讓人嚮往。有的人直言不諱，有的則是謹慎暗訪。
這不關男女。就如面對大尺度鏡頭，男人由內而外的投入，女人面露尷尬的迴避，但這不等於不好奇，不幻想。男女有別從來就是這樣。
情色永遠是直擊身心的利器，欲拔出，還停留。刨去正襟道貌的批評，誰的暗角沒有色慾。誰沒夢想過三人行悅我心。可能男人既臆想又追逐，或許女人那柔的心房也曾暗顫過。
戛納電影節首度包容色情電影參賽，法國人坦誠人性的品性毫不掩飾：不留遺珠，只為自由精神全覆蓋！
《愛戀》的導演加斯帕,諾因執導由義大利美艷女星莫尼卡.貝魯奇加盟的電影《不可撤消》而蜚聲國際影壇。也因此片大尺度的強暴戲拍得震撼入骨，被推崇為情色片的殿堂級人物。而此次的《愛戀》讓我們見識到了何以用情色撩到消魂蝕骨：俯視的角度，暗亮的切換，恫體的扭轉，迷幻的氣息。長鏡頭展開又停頓，如音樂里的切分音符：挑逗你，有後續。離開你，還粘連。鍥而不舍，欲罷不能。迷幻而舒緩的音樂跟進著，疊加著迷離的性態。
『陸』 有沒有人知道這個片子的
咒怨2 呪怨2 (2003)
導演: 清水崇
編劇: 清水崇
主演: 酒井法子 / 葛山信吾 / 水木薫 / 堀江慶 / 市川由衣 / 新山千春 / 齋藤步
類型: 驚悚 / 恐怖 / 奇幻
製片國家/地區: 日本
語言: 日語
上映日期: 2003-05-16(戛納電影節) / 2003-08-23(日本)
片長: 92 分鍾
又名: 咒怨輪回 / Ju-on: The Grudge 2 / The Grudge 2
望採納，謝謝~
『柒』 2012年戛納電影節中國女導演的影片,姐姐被父子強暴，後來又和妹妹搶男友的影片
這部影片叫《殘夢》，2012年內地導演楊紫婷拍攝。
演員： 楊紫婷 / 孫文婷 / 霍政諺 / 陳木易 / 午馬 / 鄭昊 / 孟瞳迪 / 黃姿琪
電影劇情：
民國時期，上海灘富豪公子郁成業在新婚之夜中毒死於新房。牽扯進案件的是一對親生姐妹，孟小夢和孟小路。
孟小夢（楊紫婷 飾）和孟小路（孫文婷 飾）從小父母雙亡，二人流落街頭被祝家富商收做丫鬟，然而祝家父子心懷不軌，借機凌辱了孟小夢，孟小夢對男人深惡痛絕，開始對妹妹小路產生不倫情感。
祝家父子對小路下手，小夢刺傷二人，帶小路逃離，失散。數年後孟小夢化名白夢，成為著名歌手，隨即再遇將要結婚的孟小路，對妹妹的特殊感情，讓她不相信妹妹的未婚夫郁成業，決定用自己做誘餌讓妹妹知道世上沒有好男人，她成功了，也失敗了，郁成業陷入情網，孟小夢也同樣愛上郁成業。二人不能結合，郁成業和小路結婚當夜，為了證明愛情，自殺而死。
三人糾纏的孽緣以悲劇收尾。
『捌』 近三年戛納電影節的獲獎影片
第五十九屆（2006年）
最佳影片金棕櫚:《風吹稻浪》英國
評委會大獎:《弗朗德勒》法國
評審團獎:《紅色之路》英國
最佳導演:阿加多·岡薩雷斯·伊納里多《巴別塔》美國
最佳男演員:《光榮之路》(法國)5位男演員
Jamel Debbouze、Sami Bouajila、Roschdy Zem、Samy Naceri、Bernard Blancan
最佳女演員:《回歸》(西班牙)6位女演員
Penélope Cruz、Carmen Maura、Lola Duenas、Blanca Portillo、Yohana Cobo、Chus Lampreave
最佳編劇:阿爾莫多瓦《回歸》西班牙
金攝影機:《布達佩斯島》
最佳短片金棕櫚: 《sniffer》導演：Bobbie Peers 挪威
費比西獎:《氣候》/土耳其 《巴拉圭樹吊床》/巴拉圭 《BUG》/英國
關注單元最佳影片:《江城夏日》導演：王超 中國
第六十屆（2007年）
最佳影片金棕櫚獎：Cristian Mungiu《四月三周兩天》羅馬尼亞
評委會大獎：河瀨直美《殯之森》日本
60周年特別獎：加斯·范·桑特《迷幻公園》美國
最佳導演：朱利安·蕭貝爾《潛水鍾和蝴蝶》法國/美國
最佳編劇：費斯·阿金《在人生另一邊》土耳其/德國
最佳男主角：康斯坦丁·拉朗尼柯《驅逐》俄羅斯
最佳女主角：全度妍《密陽》韓國
金攝影機獎：Shira Geffen/Etgar Keret《MEDUZOT》以色列
金攝影機特別獎：Anton Corbijn《Control》
最佳短片金棕櫚獎：Elisa Miller《VER LLOVER》墨西哥
最佳短片評委會獎：安東尼·陳《Ahma》 Mark Albiston《RUN》 新加坡
評委會獎：瑪嘉·莎塔碧/波斯波利斯《我在伊朗長大》法國/美國
評委會獎：卡洛斯·雷加達斯《沉默的陽光》墨西哥/法國/荷蘭
關注單元最佳影片：Crisitan Nemescu《加州之夢》羅馬尼亞
第六十一屆（2008年）
金棕櫚大獎 《牆壁之間》ENTRE LES MURS/THE CLASS(法國)
評委會大獎 《格莫拉》Gomorra (義大利)
評委會特別獎 凱瑟琳·德納芙 (法國) 克林特·伊斯特伍德 (美國)
評審團獎 《大牌明星》Divo, Il (義大利)
最佳導演獎 努里·比格·錫蘭 《三隻猴子》(土耳其)
最佳男演員獎 本尼西奧-德爾-托羅 《切-格瓦拉》 (西班牙)
最佳女演員獎 溫妮塞斯·德·奧利維拉 《越線》 (巴西)
最佳編劇獎 讓·皮埃爾·達內/呂克·達內《羅娜的沉默》
金攝影機最佳影片 《飢餓》Hunger (英國)
金攝影機特別獎 《ils mourronttous sauf moi》(俄羅斯)
最佳短片金棕櫚獎 《盤封管》 megatron (羅馬尼亞)
一種關注最佳影片 《Tulpan》 (哈薩克)