㈠ 一個劇本可以賣給好幾個電影嗎
一個劇本當然可以賣給好幾個電影公司或者是導演，就比如說著名的小說作家，金庸先生他的射鵰英雄傳就有很多人去翻拍是一個道理，如果你的作品你的劇本夠優秀，賣給其他人誰選擇要拍，那是她的事情，版權在你的手上。
㈡ 電影電視套拍劇是什麼東東
指一個劇本又拍成電影又拍成電視劇。
所謂套拍劇，就是一部電影或電視劇走紅後，繼而又此類情況很多，如電影《風聲》走紅後又被拍成電視連續劇、《武林外傳》被拍成電影等。
從藝術表現形式來看，套拍是有價值的，因為不同的藝術形式，滿足的是不同受眾的文化需求。譬如有人喜歡精短的電影，有人則喜歡細嚼慢咽那些長篇電視連續劇等。
從營銷角度講，藉助一種在市場先行推廣中實現的「聞名」效應，繼而再推出另一種形態的同名作品，至少可以省去大筆營銷費用，恰如股市中的借殼上市，「殼」實際上是一種不錯的資源，既可以大幅降低進入成本，又可以達成迅速「上市」的目的。
(2)同一個劇本翻拍電視劇和電影擴展閱讀：
一些套拍劇之所以難以贏得觀眾青睞，一個重要原因就在於只套取了一個現成的「名頭」。電影《紅櫻桃》當年非常火爆，然而套拍的電視劇卻敗走麥城；
電視劇《過把癮》曾讓人久久難以忘懷，然而後來套拍的電影，盡管由徐靜蕾、佟大為領銜主演，但到底還是沒能給觀眾帶來更多的驚喜。
其原因就在於，前者在擴充中缺乏更厚實的內容開掘；後者在緊縮中卻縮掉了不少讓人看得過癮的細節。
而有些反響不錯的套拍劇，則多是在恰當的時機，用創造性思維拍出了具有創新因素的作品。譬如由電影套拍過來的電視劇《洪湖赤衛隊》，就大大地豐富了其故事情節和內涵。
套拍於同名電影的電視劇《手機》，也對電影劇情作了很大的改動和充實，從而展現了更為廣闊的當代生活圖景。
㈢ 拍攝電視劇與拍攝電影有什麼不同
這個問題很復雜。這兩個行業區別很大。
首先就是劇本，一般劇本完成後，電影通常會畫出分鏡頭腳本，相當於畫出電影，一般正規的劇組都配有一個專門畫角本的畫師。像希區柯克，他就講過，他的電影在畫完腳本時就完成了，攝影師都按照他畫的那些畫面拍攝，在片場他基本上不用看攝像機。香港的徐克也喜歡畫腳本，一般他拍出來的東西跟他畫出來的東西很像。電視劇鏡頭量太多，不適合畫腳本，也就分一下場景，然後在現場由導演和執行導演決定拍什麼鏡頭。
然後就是攝像機的不同，電影一般使用膠片機，很麻煩。當然現在也有一些數字攝像機。至於電視劇都是用傳統的攝像機，存儲方式是盒帶。
電視劇一般就在影視基地里拍攝，有現成的場景，最多就是搭點木板牆，一個場景要來回用，從不同的角度去拍，才省錢。 電影比較耗錢，因為要天南海北地跑。尤其在拍一些大片的時候，為了出一個絢麗的效果，常常大費周章。張藝謀當年拍《十面埋伏》的時候，專門在哈薩克租了幾百畝地專門種花，但當時出了非典，出不去，等能出去了，花也謝了，最後只好從當地人那裡收購了一些花。還有台灣《賽德克巴萊》，投資了7億新台幣，相當於人民幣1.5億。
至於說演員的表演，也有區別。電視劇跳躍不敢太大，好多劇情都要交代，對演員比較依賴，所以演員表在演的時候比較用力。而且電視劇幹活的基本上就是執行導演，在現場負責指導演員，差不多就可以過了。而電影，不同的電影根據導演的需求不同，演員可以有不同的表演，電影在剪輯的時候可以做出很多創新。而且在大戲的時候，導演就必須出來給演員說戲，有的導演脾氣大，連著幾天都拍同一個人的戲。拍到滿意為止。
一般來說電視劇拍出來之後只能流向電視台，電視台根據明星和題材給錢，一集多少錢這樣子，電視台有認識的人比較好辦事，所以首輪賣的時候全靠人緣以及明星。到第二輪的時候才靠觀眾。
電影不用講，基本上都是進影院的，靠的是票房。
給你個網址，是個電影網，蠻有意思的，可以看看：http://www.107cine.com/
㈣ 同樣一部劇本，為何韓國拍成了最高票房，國內電影卻爛到無人知
一部韓國電影《極限職業》刷爆了某視頻平台，在一片贊賞之聲中，觀眾們也看得非常過癮。雖然都是一個個短短的電影片段剪輯而成，但是這一點沒有影響觀眾對該片的欣賞。
《極限職業》打破韓國電影最高票房紀錄，獲得了1369億韓元
據悉，《極限職業》是由韓國導演李炳憲所執導，編劇是裴世英。影片主要講述了一支由五位奇葩警探組成的緝毒小組，因多年來辦事不利，經常被上司批評，為了證明自己，五人決定再次秘密監視毒販，准備力挽狂瀾。
不僅如此，王千源飾演的組長天天在二樓廁所監視，而整個店只有三個人來經營，店裡生意又很好，一定不符合實際，而且他還會在睡覺中意淫下屬，實在有點毀三觀，有點強行搞笑的味道，與《極限職業》在層次上就差了很多。
一個寓意深遠，一個低俗無聊，可能這就是兩者在票房上的真實差距吧。