㈠ 編劇是什麼
1、編劇指劇本的作者，以文字的形式來表述節目或影視的一個設計，作品是叫劇本，是影視劇、話劇中的表演藍本，成就突出的職業編劇也叫作劇作家，最著名且具有代表性的是莎士比亞。
2、編劇需要有較高的藝術素養，具有較強的文學表達能力，對影視、戲劇、廣告、專題片運作的相關流程和表現手法等具有一定的熟悉度。
3、編劇可以進行原創故事，也可以根據已有故事進行改編，但有些需要獲得授權，在創作完劇本後，將劇本給導演審核，如果沒有通過審核，可以與導演進行二次創作，但劇本的修改權是歸編劇所有。
4、不同類型的編劇所從事的職業領域不一樣，可以分為：電影編劇、電視編劇、話劇編劇等。
二、編劇的主要工作
1、需要對影視、戲劇、廣告及專題片劇本的前期內容進行策劃，比如題材選擇、表現手法和方式創意。
2、主要編寫劇本，需要創作故事、台詞、主戲和過場戲，需要突出故事中心，從而塑造人物性格。
3、需要將一定內容通過劇本或稿本形式表現出來，需掌握電視特性和創作規律，學會運用視聽造型來表達事情。
4、可以和導演共同來研究劇本，從而做出一定的修改，從而達到更加適合電視的表現力。
三、編劇的地位
編劇是作為整部電影或電視劇的核心與靈魂，故事和劇本，以及演員的對白都需要通過編劇，而且劇本的「本」並不只表示本子，還有根本、基本的意思。
㈡ 網上的小說改編成為電視劇或者電影，小說的作者會擔任片子的編劇嗎
會，但演角色不大可能，作家不是演戲的料子。比如說《盛夏晚前天》、《甄嬛傳》原著的作者都是擔任編劇的。
㈢ 電影編劇和電視劇編劇有什麼不同
編劇都是相通的，只不過方向有些不同，需要考慮的東西多少都會有差別，如果對編劇有興趣可以到專業的學校進修哦
㈣ 一部電影或電視劇是導演重要還是編劇重要
個人覺著都挺重要的，不能單純的說導演重要，也不能單純的說編劇重要！導演作為一部劇的把關人和統籌者，需要花費不少的心思在劇作上，編劇在寫好劇本後，需要導演寫完分鏡頭腳本，並加以自己的思考和創作意圖，除此之外，導演還要前期策劃、找演員、盯拍攝、宣傳等等，導演是很重要的！其次，編劇可以說是打響了一部劇的第一炮，故事情節，人物背景，情節發展，等等都是需要編劇一步一步構思的，特別費腦力，重要的是有的時候需要一次一次的改劇本，這才是最難熬的！本人作為一位廣電編人員深有體會，編劇累啊！所以，個人覺得導演編劇都很重要，不能做出比較。
㈤ 電影編劇和電視劇編劇有什麼區別
電影咖在電影領域是絕對的一線，能夠扛票房，能夠帶流量，演技也不錯，綜合實力很強，但是他們很少去演電視劇。作為電視劇咖，對於電影也是一片神往啊，這方面跨界的人也有很多，最近以趙麗穎的轉型最有代表性。
㈥ 作為編劇，是寫電影還是寫電視劇
首先要確定哪個能賺到錢，才決定朝向哪個方向努力才是最好，才能評估是寫電影劇本好還是寫電視劇好。現信仰就是錢，這是個很現實的問題，是人人都不能迴避的問題。當然在初期練習寫劇本時，你要把個人的志向作為偉大的充腔理想而努力，我要當一個編劇，做一個人類思想工程師。其實那個「人類靈魂工程師」就跟小學生著眼於力爭將來考大學一樣，「做一個對國家有用人材」。靈魂工程師也好，國家有用人材也罷，最終都是實現個人積財最根本願望，因為這個是志向成功目標的燈塔招引，就產生了沒有付出就沒有回報的「技術」積累過程。
當你努力成為合格的編劇時，還要考慮當下是寫電影劇本好還是寫電視劇本好，又擺在編劇面前一個新問題。當然寫哪種類型劇本不光看到哪個好寫，實質要看哪個具有市場潛力，才是你編劇成功的努力方向，這樣你的努力付出的收益回收就快。
先說電影，電影製作公司到是不少，中影集團、上影集團、八一電影製片廠及各省市各大製片的不算，民營的呢，比如華誼、保利博納、英皇、寰亞等等數不勝數的數。可是一年在全國各大影院放映的有幾部呢，不算進口的大片，國產的大片掐手算算就那幾部，這種局面直接導致劇本出籠的稀土珍金的難度。面對這些現實你望而不卻步，你的精神可嘉，時間你耗費不起。全國有多少實力編劇靠著人脈關系網在那排著呢，更不用說人家御用編劇。你回轉彎去做央視六套數字電影的編劇，同樣，大家都看好唯一還有個電影頻道消化諸多的電影成品，且不說央視六套猶如下崗職工擁到就業局等待再就業的擁堵部門，就是列成項目，回益都不超百萬收購，小成本製作還好說，請個二線明星，年代的租賃場地服裝道具的回原等等，百萬根本撐不住投資，你只有拿出玩玩的心態還行，只央視六套潤利幾乎沒門。
再說下電影劇本寫作的難度，看似比電視劇精裝簡節，其實電影劇本的難度比電視劇難度更大。電視劇難在長度和情節的緊湊，而電影則不同，能寫小說的作家可以轉行改寫電視劇本，但他寫不成電影劇本，因為電視劇是「可視」小說。電影他不是文學，他是畫面。通過畫面傳遞情節故事。畫麵包括很多種，比如動作，濤天，特技，通過電影科技手段表現出來。而電視劇用不著大場面大氣度呈現這些元素，電視劇只是把講到的故事和情節，通過台詞演繹出來，而電影的故事情節不是通過台詞對話，而是通過畫面講出來。
其實電視劇不好寫的難度在於長度，情節一拉長就容易松沓，電視劇講究的是層層推進。好寫是因為有了大的故事，就可以推進了。而電影看似輕易轉行，做電視劇編劇行，無非轉換表現格式和電視劇表現特點，而電影不是寫出來的，是表現出來的，這個表現做為編劇就是技術活。
㈦ 電影和電視劇編劇的區別
最近看到多部電影都是由電視劇導演，或者電視劇編劇來做的，我專門這么說不是因為故意製造門檻，其實人人都可以做電影的，只是目前從《六百零一個電話》《東京審判》《夜宴》的劇本介紹和大家反映來看，都能看到劇作上還不夠電影語言，估計作品的作者們也發現了。
其實原因很簡單，寫這兩種長度的作品的敘事角度是不同的，電視劇更多的是鋪，從一個起點出發，不停的一個矛盾一個矛盾的設置，一個矛盾一個矛盾的解決，但是都更像是一種循環，因為幾十集的情節，不重復的製造問題很快就沒話說了，比如主人公愛情，不停的分分合合，總是找出很多不同的理由，比如主人公的親人，朋友，事業，也是不停的製造問題，然後解決。矛盾設置的精彩人物之間越有沖突越有觀眾被牽腸掛肚。大多數電視劇的邏輯有時間邏輯就夠了，也有一些電視劇追求了一些主題邏輯，或者事件邏輯，但是不需要特別高的要求，基本時間邏輯足以貫穿整個情節了。
但是電影不同，電影要在90分鍾里傳達不少於一部電視劇的內涵，甚至思考的更多，敘事角度就變了，不能鋪，一定是挖。挖什麼？電影通常是從一個很具體很小很准確和極致的矛盾入手，然後挖開這個小事情背後的大世界。比如一個人丟了鞋子，他要找鞋子，就找鞋子這件事情恨不得能把他的人生都帶出來。在挖的時候所有的矛盾都是因為第一個小洞衍生而來的，最後電影如同針眼裡邊看世界。
因此編劇在寫作時候，能感覺到，電影對邏輯關聯的要求能力比電視劇高，一旦後邊出現的矛盾不能被一個針眼統領，觀眾就會不舒服，沒有完整感。相對起來電視劇邏輯要求較低，只要人物性格一致，事件能通暢自然就可以按時間順序一直發展下去。電影絕對不可以僅僅按時間順序來貫串邏輯的。僅僅依靠時間順序的電影，不是交待淡薄，就是甬長乏味。
回來說說我們目前的電影，問題都處在了針眼不準上，觀眾們從針眼裡沒看到什麼沒過了隱，如果說《六百零一個電話》針眼是：明星電話被泄露了於是……《東京審判》就是一場審判引起的很多人……《夜宴》是一場刺殺的夜宴引出了整個……那麼這些都是有針眼的故事，可是針眼裡我們想看到什麼？
明星電話泄漏，這是個誘人的起點，於是劇本就要想到是什麼樣子的明星，如何泄漏，結果引來了那些人，發生了什麼事情？整個作者想展現的世界就要展現給觀眾了。目前來看就是個很明星的明星（性格不具體太泛），這個定位就缺乏了意外和沖突，接下來是引出了一個善良的記者，和一個壞蛋經紀人，還有一個絕症的粉絲。這些人物組成的世界恐怕觀眾不能很共鳴了，性格特徵太泛不夠具體和有魅力點。至少我會覺得太小兒科了。是否可以在具有極致的想像力一些，或者更具有社會意義一些。
㈧ 中國目前最著名的10大電影編劇和10大電視編劇
十大編劇？誰給你出的這個題目啊？扯淡的事情，沒有這么排的，不是都像導演一樣分代的……牛的電視劇編劇不少，但是電影很多都是導演兼著或者一些新銳的年輕編劇，《失戀三十三天》編劇鮑鯨鯨就很牛叉啊~電視劇瓊瑤……寶剛……王晶……於正……高滿堂……郭寶昌……都很牛但是沒有分十大啥的~。
㈨ 編劇是電視或電影的什麼
就是編寫故事和對話的人