⑴ 電影海豚灣 中文 觀後感1000字！急！急！急！
偶然觀看了紀錄片《海豚灣》。該篇拍攝的是日本人傷害海豚事件被美國人發現並想盡一切辦法來拯救被困海豚的過程及過程中發生的一些辛酸事。一直到現在，該影片的某些場景依然時常清晰的浮現在我的腦海里，我想我所能改變的只是通過這篇文章讓更多的人知道這件事關注這件事，生命需要被尊重，只因為它們是生命。
理查德·奧巴瑞以前捕捉海豚並教給它們某種技能，讓海豚所有的一切完美的展現在觀眾面前，賺錢，提升收視率，僅僅是為了這些。而當他飼養的一隻海豚死於他的臂彎，他突然覺得每一個生命都是上天賜予的珍寶，覺悟後的他開始遊走於世界各地，常常因為秘密弄破網故意放走海豚而被當地的人扭送至警察局，幾年來他不知多少個夜晚都是在一個個陌生的警局度過的，但這並沒有阻止他拯救被困海豚的決心。想想看我們有誰能隨便把任何一個生命關在一個原本不屬於它的地方？明明是一片海洋，卻變成了10平方米的死水，了無生趣。
研究表明，海豚的聲納相當敏銳，海洋館包括一切公共場合里的海豚大多鬱郁寡歡只是因為觀眾的歡呼聲太吵，噪音太大，而這個也是海豚自殺的原因之一。之所以說是自殺，是因為海豚的生命是由它自己掌控的，當它有了死的想法時就會吐出一口氣並不再吸氣來了結自己的生命，看似簡單的動作那是怎樣的無奈啊，我想我們這些靈長類動物會不會殘忍的連自己都無法想像。
一次偶然，他發現了一個秘密，日本的太地町——海豚的鬼門關。當地官員為了遮掩屠殺海豚這一醜陋的事實美其名曰殺海豚是因為海豚吃魚是導致日本產魚量下降的直接原因。不知其由的村民只是照辦。他們在海豚大量回洋的時間用美妙的音樂吸引海豚，並將它們困在一個包圍圈內，驅逐至一個隱蔽的地方，在那裡有張大網，當海豚意識到自己被困在一個死角里時已無力改變什麼，留下的只是驚恐的鳴叫聲。那聲音你聽了以後會有種彷彿心被撕裂的感覺……第二天，就會有各類人來為了他們的收入挑選合適的海豚，而那些被挑剩下的就只是能多呼吸一口空氣就是一口了，看著好好的一個家庭被破壞，或者父母留下，或者孩子留下，是怎樣的悲哀啊。他們把挑剩的海豚做成肉製品，包裝貼著某某鯨魚的標志。到處充斥著假冒的肉製品而消費者並不知情，更不可能知道海豚在食物鏈處於同人類一級的位置，它體內的汞含量高的無法想像。
他組織了一個團隊，想要去解救這些垂死掙扎的海豚，卻常常被當地的警局追蹤盤問，有時還會遭受當地居民的恐嚇。有一個片斷我相信凡是看過這部影片的人誰也不會忘記，一隻海豚看到想要幫助它逃離的人被當地的人阻隔在外，它拚死游向他，看得出它已經沖破了好幾層的網，精疲力盡的它無法挪出下一米，身後是那片被血染紅的海，最終它消失在茫茫的海上……
相信海豚救人的事跡大家都聽的很多，可海豚的生命又有誰來拯救？
每一個生命都需要被尊重，而唯一的理由僅是它是生命。尊重生命吧，那將是無悔的抉擇。
⑵ 要經典電影的讀後感（要短）中文
親愛的李安——《十年一覺電影夢》讀後感
親愛的李安：
您好。
想了半天，還是無從知曉如何稱呼您，叫先生、叫老師、叫導演，似乎都不合適。您並不認識我，而我不過是一個熱愛電影，坐擁二十年華而不知如何是好年輕人，在諸多理想與現實的霧氣茫茫中仰起頭，期望能夠從您關於電影的夢想光芒里感受到一絲亮度與溫熱。我之於您是一種不存在，您之於我，因為我的熱愛電影，而成為一個巨大而晃眼的存在。看到李安這個名字，多少有點偶像崇拜的意思，而偶像是沒辦法稱呼的。比如我崇拜莫扎特，我不能稱呼他為莫扎特先生，或者莫扎特大師，或者莫扎特神童，這都像是在給偶像戴一頂頂鳥尾巴一樣花俏滑稽的帽子，我只願意稱他莫扎特。
看過張靚蓓女士為您整理編著的《十年一覺電影夢》，看的過程很興奮，因為您的坦誠，我學到很多東西。書的行文挺奇特，並非您親手所寫，而是根據張女士與您的談話整理，用第一人敘述。彷彿您親口在我耳邊絮絮叨叨了許久，而我在聽的時候又彷彿有諸多疑問和回應要向您傾訴，卻自知如果對著封面上您微笑的照片說話，多半是自討沒趣。而我又沒有錢鍾書先生的想像力，可以用文字組織成魔鬼來夜訪他，我無力用文字組織成一個李安來夜訪我。想來想去，乾脆寫一封有個想像的傾訴對象而沒有現實的收信對象的信，把對於書的感想，或者說對於您這些絮絮叨叨的感想寫出來，算作讀後感，也算呼應這本書使用第一人稱敘述的方法。雖然這行為和對著您的照片自說自話一樣傻得可以。而且，許久沒正經寫過信，寫信能力一定退化得要命，因為現在與人交流，只有編輯簡訊的能力了。
《十年一覺電影夢》有很多種讀法，有很多種讀法的書並不多，因為字里行間需要變化出許多層意思，有這樣功效的字句組合，必要用心，必要有真東西來發酵的。您說的洋洋三十萬言中，我可以讀到一本電影教科書，讀到一本散文集，讀到一本生活的心靈雞湯，讀到一本對中西文化、社會糾葛的論述文集，當然，也讀到一本傳記，不過我想，傳記是這本書的最後一種讀法，雖然書的副標題赫然寫作「李安傳」。
作為教科書，您居然向我們全面講解了關於電影的所有操作步驟，包括編劇、導演、獨立製作、攝影、演員、音樂、武打場面、宣傳策略，並可以看到你在做這些步驟時的感悟和經驗總結。
導演的方法、構思、鏡頭、以及拍戲時的堅持，您說的最多。攝影方法的部分，您對運動鏡頭進行了嘗試和教訓總結。編劇的部分，我看到父親三部曲中對劇情直線順序發展的考量，也可以看到《冰風暴》對一種立體結構的實驗，您對劇本中劇情著力點的「力學結構」分析，說的是很深的道理，卻直觀好懂；我還可以看到《卧虎藏龍》中怎樣解決對白的現代古代，中方西方調和的問題，再有，您對電影改編小說忠實不忠實原著的問題，一針見血。您選擇「毀掉原著拍部好電影」而不是「忠於原著拍部爛片」。您看中的是原著小說的素材和題材，而不是故事、精神。我很佩服您可以理直氣壯地對《冰風暴》的原著作者直接說破：「這是我的電影，不是你的書，It's not your story anymore」，甚至對簡·奧斯汀在改編時也需要某種程度的輕視。而我們的編劇教材還在討論「忠於原著精神基礎上的改編」，而這已經是五十多年前夏衍同志的理論，五十年後居然一塵不變，腐朽的可以。
對演員的調教您也十分有一套，您讓還是新人的章子怡練毛筆字，以練她拿劍的腕力，並將浮躁的心氣沉下去；您故意給凱文·克萊恩和愛瑪·湯普森設置障礙，甚至打擊他們的自信，讓他們分神，以調動他們純熟演技之外久違的純真。您對武打畫面的見解，甚至把八爺袁和平惱得搖頭嘆氣。您關於音樂選擇的意見，喜歡在電影中用民族樂器融合西方樂器體現感性與理性的交融，讓我很受啟發。您對父親三部曲製作過程的描述，就是獨立製作活生生的例子。您配合索尼經典對《卧虎藏龍》進行的一年宣傳過程，完全可以拿來當作電影宣傳營銷策略的案例來解讀，讓我了解到一部電影如果需要打入不同階層的市場，需要使用多少種不同的宣傳策略和具體形式。
記得在電影雜志工作的時候，同事就說過，李安是真的什麼都懂，所以片場沒人可以糊弄他。確實，一個能夠分得清楚十六分之一檔光圈亮度變化的導演，能在交響樂團演奏的配樂里聽出幾個錯誤音符的導演，誰能糊弄的了呢？
這本「教科書」，有著謙虛與驕傲並存的骨氣，您一直用一種共同學習的語氣來敘述自己對事情的總結和見解，而不是把觀念強加於人。比如您說自己到了《喜宴》還是小孩，到了《理智與情感》就變為成人，開始與獨立製作不同的大聯盟製作方式，要學會為觀眾、為片方、為投資人擔負一個導演的責任。您不斷自省獨立製片與大聯盟的不同，並將之總結成一種可以遵照的經驗。
其實只有拍電影之前那麼多年的准備，才有對這些類似教科書經驗總結的可能。您很多話一出口，就讓人了解厚積薄發的意義。
作為散文集，書里我們看到您的童年往事，您對父親一直「恨鐵不成鋼」的愧疚，您在學校悶聲不響的性格，您挨老師的打，您不停轉學；以及您在藝專和大學里的戲劇式生活，看到您的戀愛。等您開始拍電影，又可以看到您和演員之間的感情，和愛瑪·湯普森成為知己，並且真心的說「I love her dearly」。和好機器公司、製片人詹姆斯一起成長的友誼，都有趣極了。
當作心靈雞湯來看，可以在書中感覺到勵志，感悟您的人生感悟。您會描述將近中年還居家六載的日子，直言其中的寂寞和壓力，甚至羞赧得想到日本男人的「切腹」。看您從推手開始轉運，開始不斷走向一條上升之路，看到您第一次拿獎，都不由自主地感到一絲奮進。您在功成名就之時，卻也沒有一絲解脫、舒展的氣息，沒有從六載寂寞中跳脫的快意，您只是告訴我，人生不論如何「命定」，只要努力，命定的結果也會很不一樣。
您給自己定位為「外人」的說法，您關於中原文化在台灣的傳承，您關於美國文化和中國文化的比較，讓人深思不同社會、文化間的差別、影響和糾結。您在台灣是外省人，在美國是外國人，在大陸又變成台胞，這導致您缺乏歸宿感，只願把電影當家。您在書里帶著這種尷尬奇怪的「外人」目光，審視著美國文化對其他文化的入侵，並讓您有了令東方文化迴流美國的努力，並關注著年代發展里中國、美國家庭、社會的變革。這些都在您的論述之列，並且有很多滲入您的電影，放到大銀幕上，繼續引起我們的思考。
作為傳記，這一本的態度最可貴。您在大陸版的序言里說：「其實這本書有個特點，它不神秘，我們從頭道來，蠻老實的」。現在的世道，不老實太容易，老實太難得。您是個坦率的人，把值得說的，自己所有的經驗與體驗都拿出來，對權力、榮譽，實榮或者虛榮的感想，也都不避諱。
分析了很多之後，您說了一句，電影就是要「好玩」的。電影、拍電影的意義在哪裡，這一個簡單的詞實際上說了很多。我想起陳丹青在《退步集續編》里對魯迅的評價，就是一個「好玩」的人，陳丹青說好玩是一種極高級的境界與人格，絕不只是滑稽可笑，「……好玩的人懂得自嘲，懂得進退，他總是放鬆的，游戲的，豁達的，『好玩』，是人格乃至命運龐大的餘地，豐富的側面，寬厚的背景；好玩的人一旦端正嚴肅，一旦憤怒激烈，一旦發起威來，不懂得好玩的對手，可就遭殃了」。我覺得您深知這種「好玩」，雖然書里全篇的敘述態度都如您在電視里給世人的映像，溫和謙遜得彷彿沒有一點好玩的影子，但光看您為了《卧虎藏龍》的武術所作的種種努力，就知道您的「好玩」，您鑽研武書，研究拳法，劍法、刀法、槍法，研究內藏的勁道，繪聲繪色地給我講述刀槍劍戟斧鉞勾叉，貓竄狗閃兔滾鷹翻，甚至到紐約找到武術大家，拜師取經習武。一個文人，做這些有趣的事情，目的仍舊很文人：期望能讓華語銀幕上不總是那些不能入主流的武打表演，而是把真的武術、以及武書中與人生相合的道理帶上大銀幕，以此提升武俠電影的層次，不再停留於B級製作。雖然不斷被深知武打場面如何出效果的八爺罵「文人說大話」，也要厚著臉皮去試驗，好在，您研究許多武功道理，不至於像很多功夫武打片導演那樣反受武指控制，文戲歸文戲，武戲歸武戲，甚至不能銜接順暢，您事前修煉的力道與功夫，足可以控制武戲場面的效果，讓武打場面真的展示出儒雅的境地，即便讓八爺苦惱於無法拍得盡興也在所不惜。好的導演，控制欲一般都強烈得無法自拔，所有事情都期望把握在自己手上，一如您每部片中的事事躬親。豐富的側面，寬厚的背景，大約就是這樣。
而電影要「好玩」，也很難。大多數電影，僅只技術性的「好看」而已，好玩需要的是情懷。一個導演也經常會從好玩變得不好玩起來。比如拍《紅高粱》和《有話好好說》的張藝謀是好玩的，而拍《黃金甲》和搞奧運會開幕式的張藝謀就顯得不那麼好玩；拍《黃土地》和《荊軻刺秦王》的陳凱歌是好玩的，而拍《和你在一起》或者《無極》的陳凱歌就顯得不那麼好玩；拍《小武》和《站台》的賈樟柯是好玩的，拍《世界》和《三峽好人》的賈樟柯就不那麼好玩；拍《甲方乙方》和《手機》的馮小剛是好玩的，而拍《夜宴》的馮小剛就不那麼好玩。每個導演都會有這么一種好玩的時候，保持好玩的境界，很難，因為電影拍得越多，可供進步和迴旋的地界越狹窄，經常一個轉身，就會退步。而您即便是到了極高的地步，每一部電影所做的探索和轉變，仍會把您帶向更高的境地。
至於拍電影中的好玩之處，還是您自己的言語最能說出：「它是我與幻想扭斗，企圖將他顯象過程中的一抹留痕。它是我將思想表達在紙張，膠卷，音符等媒體上的一個烙印。它是一種顛倒眾生，真情流露的做作。它是我的青冥劍，使我心裡的玉嬌龍，是我心底深處那個自作多情的小魔鬼。它是我企圖自圓其說所留下的一筆口供。他是我想要了解這個世界的一點努力。」我越深知好玩的意義，越沮喪於自己的不好玩，或者說沮喪於修煉到好玩境界的難度。不過好在，至少我可以感受您的好玩，盡管這邊的電影院經常把您的作品搞得很不完整，給您的好玩打個折扣。
⑶ 電影讀後感
明星大偵探節目中的推理類影視劇本都非常有意思，耐人尋味。
《明偵》中的一段視頻顯示，一個女孩想上船，但最後被推到海里，《金田一》也被兇手的妹妹淹死，因為她救不了自己的命，後來，她把別墅里所有的人都召集起來，一個個殺了他們，這兩個故事很相似，愛情湖的傳說也很悲傷。
這個故事與柯南中神像的密室殺人手法非常相似，在金田一中也有類似的案例，實際上，節目使用柯南和金田一中的技術作為參考的情況很多。
這個故事有密室的元素，密室和劇情中的關鍵技術與開膛手傑克非常相似，非常吸引人，而且，這段時間的《明偵》通常被認為是非常可怕的，恐怖等級《恐怖童謠》沒有損失。
這兩部小說的情節、人物關系和人物背景都很相似，逃離無名島的氣氛也很恐怖，音樂和情節真的很嚇人。在ABC謀殺案中，有一個隱藏在密林中的技巧和情節的故事背景，以及數學知識，故事很相似，連環謀殺掩蓋了真正的謀殺，情節引人入勝。
根據《明星大偵探》的設定，節目中每期有六位明星嘉賓出席，扮演不同的人物角色，他們中有一個偵探、一個兇手和四個嫌疑人，並同處於一個固定空間。
他們共同面對一起精心策劃的謀殺案，並需要通過搜集證據和推理找出真正的兇手。根據節目設定，整個過程中只有兇手一人可以說謊，為了隱藏身份會選擇嫁禍他人，洗脫自己的嫌疑。
⑷ 5篇電影的讀後感
你的用詞不太准確 電影應該是 觀後感
1.泰坦尼克號
一九九七年的泰坦尼克號我沒逢上，只記一個「經典愛情故事」的高度概括。是隔了年月的飄渺。趕在二零零七年的末梢乘搭上這部巨作的磅礴軀體。錯身十年。看完後方可明了當年那麼多人哭喊著的因由。在劇院的場內外。振聾發聵的感泣。
八十四年的跨度，Rose這位百歲老人依舊清楚記得那曇花般短暫的美好時光。記憶往往是最好的財富，亘古不變地升著值。泰坦尼克號在現代高科技的操控下被打撈尋寶，我們可以看到當年這艘最豪奢的船是如此落寞地葬身海底。這具殘骸，破敗不堪，在外人看來它也僅是一具被侵蝕了的王者之軀。曾經輝煌，終究逃不過悲慘的沒落。然而，在Rose的眼中，這具斷牆殘垣般的軀干卻能被記憶重新描金。當年的聲光醉影，仍在。都藏在了被目光與思想交織出的網路內格中。燦然的富貴，屬於1945年4月12日前。仍會記得當時的輕歌曼舞罷？仍會記得當時的一擲千金罷？也曾記得當時那連場的舞會酒席罷？只今不過若流沙一般。都遠了。逝了。
富貴榮華的無需惦念，從來如此。我們高雅不出來的那個層面，可以由Rose來完成。這個骨子裡不嚮往貴族生活的女子，未上船就斷定了自己蒼白的內心將要冷眼這一切。有人彈劾她的挑剔。卻誰解個中禁錮之味？泰坦尼克號在她看來是奴隸之船，富有的未婚夫是如此的粗鄙僵冷，母親只會押寶似的要她攀龍附鳳。世間的慘淡也就不外如此。她的世界中到底是有了張愛玲的蒼涼。華袍之下爬滿虱子的牢籠生活不若一死了之。只是不甘。於是方才會與這個浪子般的Jack摩擦出煥彩的際遇。她內心深處的叛逆，宣洩看來也是有板有眼，讓人開懷地喜歡這個有點任性的女子在三等艙中的釋放。她的肆虐，挑釁而原始。本來就不是那些羈絆甚多的淑女，這個世界只需有這個Jack伴在身邊也就夠了，所謂的道德太過於腐朽，爛臭不堪。
原本會讓人懷有深刻的希冀。下了船將可以成就一場樊籠外的自由之戀。只是船隻碰了冰山。走不到一起，只能不自覺地去成就另一番的凄絕和偉大。香港海報上寫著——「天地動容」。
從Rose的角度，在救生艇被放下的那刻，眼中的Jack將註定越來越遠。這是種最可怕的生離死別的預感。所以她要逃脫。傀儡般的生存誘惑也不過如此。兩個人在一起比什麼都來得珍貴。這一次看起來意氣用事，腦子里該當是清醒無比。看得讓人有種暖暖的感覺。這種溫煦的氣息，延綿在冰涼的海水中。在劫難中的掙扎，讓人揪心，卻也始終令人感同身受地體會到強盛的暖意。
「You jump，I jump」早被庸俗的人用庸俗的語調玷污了，沒有那種場景，無法真切體會到這句由戲言轉變為諾言的話的力量。死亡最能驗證感情的真偽。他們該是真愛，短時間內爆發，卻仿若相識相知多年的宿世姻緣。寂寞了許久，然後愛上首個打破自己生活僵局的男子。似乎有點像因為無可選擇才做出的草率舉措，讓人懷疑這段愛情是否經得住時日的篩漏。然而這種一見鍾情，卻偏偏是比長跑了許久的拖沓感情更讓人神智清晰。可以在幾天內託付終身，這是上天賜予的如何堅定的承諾。
然而上天也不遂人願。浩劫之下的殘生，他用自己的命延續了她在蝕骨嚴寒中的存活。她最後無可奈何地把為她犧牲的情人葬於浩渺的海洋，她說「I promise」。她也做到了，並生活了不止84年。在生死的拉鋸戰中，他與她同在，她為他延年。女人的心深藏得了許多的秘密，如海洋般。這段感情，本來就屬於她與Jack。無關乎外人。她沒有他的一張畫像或照片，但是記憶本身的具象，也足夠讓人珍重地回味一生。日後的路，自此走得不再孤單。
不能不用偉大來形容這樣的犧牲。臨死時總能顯現一個人無比深刻的脆弱。Jack在熒幕間用他死撐下的執著完成了這樣的一份偉大。比一切浪漫。
承諾本來無力。也因而不需要承諾。當自己的血液流淌了他人的生命時，那就會是上天最苛刻卻又最仁慈的安排。殘酷，哀慟。生者往往比死者承載更多。對方的謝場是己方的登場，一個人要背兩人的債，這份甜蜜，歷來讓人慨嘆。
2.《卧虎藏龍》
觀喜愛電影的我今天才完全看了，《卧虎藏龍》可以說是人生的一大悔恨，那種感覺讓人很感到很復雜，特別，神秘，從任何一個角度劇情它接近國際大片的劇情委婉復雜離奇讓人猜不透，如果拿起那些簡單的港台片的劇情完全是無法比擬的。在動作片上簡直是一個逾越，給人於全新的視覺。
我不敢對片子做任何的評價因為我並不是搞藝術的，但我知道隨著我們的社會發展至今天，每個的品味在不斷的提高，就好像是"春晚"一樣隨著觀眾的品味提高能在春晚後叫好的人越來越少，好像說能滿足現在人胃口的但又不庸俗而卻讓人容易接受猜是最好的太簡單，又不能太復雜適到最好。即不庸俗又能讓人接受，而且有回味這是最好的。我是成龍的忠實『粉絲',他的動作非常讓人吃驚，可是他的片子的劇情真的很讓人要命太過簡單了，根本沒有讓人品味的餘地，打鬥隨著劇情的結束而結束。比如說《一個好人》和《紅蕃區》我我們可以說這兩個劇情有區別嗎？
《 卧虎藏龍》的開局以李慕白的出場而開始，他如大徹大誤，看透塵世一般，退出江湖做引子開始了劇情，俞秀蓮的出場很清楚的我們可以看到她對李慕白的愛慕之情，聽到李慕白到來消息的表情表現，以及在出門看見李慕白時候的動作表情活活的把一個中年婦女像是一個情竇初開的少女，淋漓盡致的把俞秀蓮對李慕白的喜愛表現。但是見到李慕白之時立馬又變了另一個人似的的接觸方式。
李慕白的在談上京之時我們又知道他也會隨後跟來，我們可以看到俞秀蓮當時的在乎。我們以為這一部電影也就是在講他們之間的恩怨恩愛。中間可能會加上報師仇的劇情，最後有情人終成眷屬。上京，送劍，一切好像是那麼的順利，但是由著玉嬌龍的盜劍出場，好像一切的寂靜環境被它打破了，我們當時會有什麼想法我們會在想，這丫頭真是夠賤的，人家好心給她看劍，為什麼還要夜潛貝府盜劍，對她好像很不滿意，做人那麼的假惺惺當面一套背後一套，貝勒府里的下人問話，她也不給人以好感她的出場好像給人帶來的好像是麻煩。盜劍後我們清楚的感覺到，俞秀蓮自己清楚的知道這一切是玉嬌龍所作所為
這一斷時間的打鬥之中，給人一震撼的效果，大膽的把中國功夫中所傳說的輕功表現的灑脫之極。動作上大膽誇張。在大斗中重新可以能看到每一個人的感情流露。在俞秀蓮聽到有人盜劍時候我們可以看到她的反映緊張程度，但是呢！在打鬥之中就是不想摘下面紗又不想傷害她但是可又想留下寶劍的信念.我們在看到這里也可以猜到是玉嬌龍在盜劍，能清楚的感覺到，她的蠻橫以及她的不擇手段，這一段最後以玉嬌龍被救逃脫而告終。
這一段如果我們想的話又給我們埋下了點以為，一就是為什麼她葯偷劍1.對劍的喜愛。2.還是又一個李慕白的「粉絲」。3.他的仇人。並卻在這里用的是武當派的武功，在這里又就有更多的疑問。在這里救玉嬌龍的人又是誰又有了更更多的疑問.
在接下來劇情之中李慕白的趕到，當在俞秀蓮不知道李慕白來的原因之時對他
3.集結號
最後一聲集結號 《集結號》觀後感
——對那些逝去的革命烈士和無名英雄獻上崇高的敬意
我想，就90後的大多數而言，對革命片少有感興趣的，包括我自己。也難怪，對只圖安逸，嬌生慣養的我們來說，那些炮彈橫飛的戰爭實在太
遙遠了，遙遠的只能用「歷史」二字簡單概括之，冰冷而又陌生的記憶，掀不起感情上的一似漣漪。
如果有的選擇，我們寧願看的是諸如穿越小說里更遙遠的風花雪月，或者眼下那些偶像們傾情演繹的麻雀變鳳凰。
所以，〈集結號〉一開頭就把我給震懾住了。
連長穀子地說「湊出六頂鋼盔」給去刺探敵情的兄弟們。
但抗戰結束後，那些士兵們保命用的東西給挖煤的礦工們拿來充作夜壺。
在現在，我想，這些頭盔都可以陳列在博物館壽終正寢了。只可惜它們不會說話，不能談起屬於它們的一段歷史，不論那是怎樣的驚心動魄或
者雲淡風輕，都被時間的塵埃掩埋了。
好容易打贏了，卻是沒人享受到勝利的喜悅。
穀子地抱著給炸成兩截的指導員，捂著傷口也止不住血，悲痛之下，下令不準投降。
字字泣血。
可管什麼用，反動派不是人么，還是打死他們一個就能救回一個兄弟？
誰的血是冷的，誰的血不是紅的，誰的命沒了還換得回來……
沖動的穀子地記了大過，遇見了王金存——一個沖前鋒膽怯了的文化教員，一個之後成了他們連新指導員的人。
最後，穀子地全連四十九的弟兄無一生還。
只來得及記上這一筆的王金存問；「連長，我給您丟人了么？」
穀子地沒直接回答，摸了摸他的頭，說；「下輩子還做兄弟。」
我第一次哭，便是因為看到這一幕。
第二次哭，是首長一臉凝重，說了一句「委屈」。
太委屈了，烈士全成了失蹤。
太委屈了，那些盼著號響的誰都沒等到那一聲，集結號。
太委屈了，沒辦法說清的委屈，再委屈也沒人知道了。
還有片子里，不能忘記的那些鏡頭。
劉團長叫穀子地重復他的命令，他說；「還有呢？」
怎麼忍心，他那麼冷靜得近乎冷酷地給了希望又叫人絕望，騙別人也想騙自己不成。
在他墓碑前嘶聲大叫的穀子地，是他意料之外的生還者吧。
有時候，活著比死了更痛苦。但活著，至少是活著啊，多少希望活著的士兵連全屍都沒。
穀子地說：「轟碎了就拼不回來了」。
應該是見多了，習慣了，但聽的人是一陣揪心。
就連穀子地自己也做不到麻木，那塊染血的手錶，他該攥在手心裡還是狠狠丟掉？
有人被活活燒死，有人被坦克碾過，有人和敵軍同歸於盡。
我忽然想到阿Q的帶些戲謔的一句話——革命，革誰的命？
可不革命就是任人魚肉的命，革命是犧牲了別人的命，何其殘酷，多麼慘烈。
還有那一段，為了那沒聽見的集結號。
焦排長說聽見了集結號一直在吹。
於是，聽力受損的穀子地固執地一問再問，好幾個人說聽見了。
真的聽見了？還是說服了自己，所以聽見了。
我沒有如此接近死亡邊緣的經歷，我不知道那是幻覺還是善意的謊言。
但九連的指導員，那個被人瞧不起的貪生怕死的王金存清醒地回答，我沒聽見。
最終，都認了，沒法子給九連留個種。
註定了的，九連里沒有懦夫，所以死光了，死絕了，死在了那個英魂永存的時代。
斷了一臂的小梁子過意不去，揭開了真相。
可事到如今，無可彌補了。
哪怕穀子地再是犟，也只能死後和他兄弟劉團長討個說法去了。
也許能一笑泯恩仇也不一定。
最後的最後，九連全體烈士的墓碑前。
小梁子終於吹響了集結號，那響徹天空的號角聲一定能傳到人心底去。
我聽見了，最後一聲的集結號。
4.落葉歸根
看這部影片前，我一直在想，千里背屍還鄉的故事，再加上趙本山宋丹丹的陣容，這部趕上賀歲檔期的《落葉歸根》究竟能呈現給觀眾什麼。和去年年初那個故事第一次傳到我耳朵里時的感覺一樣，我帶著獵奇的心理走進了點映現場。
對於故事本身，我本並沒有什麼期待。兩個南下打工的農民，一個客死他鄉，另一個承諾帶他回鄉，入土為安。最先吸引眼球的是片中的明星陣容。看到趙本山很容易想到他以前的作品《幸福時光》。個人認為《落葉歸根》里的角色趙本山詮釋的更為出彩。他那一種幽默、無奈、和底層的心酸，凝練在老趙身上，可以說是恰到好處。宋丹丹的角色也是可圈可點，把握准確。相較之下，郭德綱(blog)顯得有些差火候，午馬和郭濤(blog)略顯平淡，胡軍則讓人覺得有些過頭。
但是這100多分鍾看下來，老趙一路顛簸，經歷了打劫、盤纏被盜、黑店遭宰，結識了跑長途的小夥子、為自己辦喪事的老人、獨自去西藏的年輕人、養蜂一家、發廊小妹，還和拾破爛的女人定下了終身。我著實開懷地笑過，也真真切切的感動了。
這樣一個掙扎在底層的小人物，為一句諾言，千里迢迢。一路的幽默，但笑過又是滿腹的辛酸。突然發現，我一開始的獵奇心表現出的是極大的冷漠。這冷漠就如同這個故事本身與現實世界的格格不入一樣。但當人們可以克服那種冷漠，去正視那樣一種善良和誠摯的時候，一切就都凸顯出來，這部電影就可以打動人。
影片中最令我感動的是老趙絕望的那個場景。當他被擠壓的試圖放棄時，在一片樹叢中，為老友掘了一個淺淺的墳。他自己先躺了進去，透過蔥蘢的樹，看到的是澄澈的天空和一片悠遊的雲朵。此時他流淚了，他決定將自己也放棄。與其艱辛毫無指望的活下去，還不如無牽無掛的永遠留在這片美麗的天空之下。這是整部電影中少有的極致刻畫老趙內心的場景。這幅被導演處理的頗為平靜的短暫畫面一下子就擊中了我。
老趙的旅途是承諾兌現的一路，更是自我發現和心靈歸屬的一路。在路上他遇到形形色色的人，他聽過了別人的故事，他看過了別人的生活，而這一切又豐滿著他。也許他始終單純的想著送他的老伙計回鄉，但一路下來，真正落葉歸根的是他自己。他固執著那種回歸根的追求，他也深深體會著那種回歸的意識滲透在每一個路途上的人。身上紋著「不仗義"三個字的匪首，他的根是他內心的標准，因此他讓曾經的恥辱永遠提醒著自己；長途貨運的小夥子，他的根是他三十萬公里等待的戀人，因此他會慟哭，因此他又會再次執著；為自己治喪的老人，他的根是渴望真情，渴望家的溫暖，因此他不惜導演一出鬧劇；拾破爛的女人，她的根是她讀大學的有出息的兒子，因此她能蜷縮在城市的陰暗角落寄居，忍受寂寞……落葉歸根，「根"的內涵在這部影片中被無限放大，遠不止人對故土的情懷。我想，導演探討更多的是整個人生的某種依戀，人和人之間的一種共通，一種聯系。這種東西在每個迥異的人身上都能找到具像，找到縮影，而當人們像在影片中碰觸時，它就會傳遞，就會迸發，產生最朴實最真摯的美。
別忘了選我當最佳答案啊
⑸ 達芬奇密碼（電影） 觀後感 中文 500字
《達芬奇密碼》這部小說剛剛上市，我就在網上第一時間讀到了它，在感嘆網路之方便同時，更為小說環環相扣的緊張情節和巧妙的推理，令人震驚的見解所深深吸引。有點懸疑，有點推理，有點偵破，有點間諜，有點背叛，有點愛情，有點歷史，有點文藝，有點學術，有點暴力。我不是堅決排除異己的宗教保守主義者，也不是狂熱的異端主義者，所以對這類兩方面結合的作品，抱著一種旁觀者的心態，看得津津有味。當這部小說帶來的風暴漸漸平息下來之後，06年又颳起了另一股全新的密碼熱，這部吸引了全球眼球，被人褒貶不一，甚至連教宗都親自關注的小說被搬上了屏幕，它強勢的宣傳以及雜志上，滿大街張貼的令人興奮的海報都使我有點急不可耐，迫不及待的想等到5月19號全球同步上映的那一天一睹其芳容。
看來上映之前花大手筆作的宣傳果然是效果不錯，這些天來《密碼》似乎成了街頭巷尾最熱門的一個話題，網上的資料也是千奇百怪。經過一番比較，最終選擇了搜秀影城。放映廳不大，不會很雜亂，並且是英文原版——這樣的片子如果看配音版的實在是一件非常掃興的事情。
兩個多小時之後，人群流出放映廳，一架空電梯上來，我隨十多位男男女女涌了進去，大家一個挨一個溜邊站成菊花形，透明的梯門悄沒聲息的合上，電梯開始勻速下降。所有人都互相面對著站直了身體，沒有表情，沒有人說話，沒有人移動。門外連續顯示著一層一層明亮的商場，購物的人流，黑色的牆體和糾結的線路，讓人感覺彷彿是一場後現代的行為藝術。降到三樓左右，一個年輕女孩打破了沉寂，帶著調侃的語氣說「片子最後要說明的就是，人最終還是要皈依宗教」。她的男友附和的乾笑了一聲，隨即又恢復了沉寂。一層到了，緊貼在一起的人們慢慢散開，穿過窄窄的電梯門，順著一條已經打烊了的商場便道，混入了流光溢彩的夜色中。
我知道教會對這部影片的立場，但這並不妨礙我對它的熱情。在此之前我也收到過網路、手機上教內人士發來諸多抵制《密碼》並要求轉發信息，我不跟他們理論，只是冷笑一聲刪除了。且不說我的觀點，單是對那種要求連鎖轉發的惡俗信息，我已經受夠了。
我實在是不能理解，《達芬奇密碼》這部小說上市已經很久了，雖然也引起過小小的風波，但直到電影上映之前基本上都是平安無事的。但為什麼電影的製作一完成，就突然引起了國內外這么大的反應呢？在我看來，這部電影拍得並不令人滿意。嘎納的觀眾甚至在首映結束之後連象徵性的掌聲都沒有，甚至不耐於禮貌的觀看片尾字幕就起身離開。連我這個並不內行的觀影人都覺得失望。片子有好多鋪墊性的內容沒有交代，如白化殺手賽拉斯臨死前悲哀的說「我是個鬼」，但在此之前並沒有介紹他作為「一個鬼」的悲慘身世和在主教的照顧下「變成一個人」的經過。這就讓沒有讀過原著的觀眾完全摸不著頭腦，更無法體會當其以為自己誤殺了主教，失去了恩人和生存的意義，在絕望，無助中發現自己又回到了「一個鬼」的狀態時那種痛苦。其次，原著中提出的觀點——聖杯的說法，達芬奇作品的象徵意義，抹大拉的身份……都有翔實嚴密的論證（也是因此吸引了全世界的不同層次的好奇讀者），而在電影中，好多重要的論據都沒有出現，只是相當突兀的提出結論，然後再一兩個易於影視表現，卻只是起輔助論證作用的論據來支持觀點。不僅不能讓人信服，甚至覺得滿可笑的。而影片的最後，聖杯傳人放棄了將自己的秘密公布於世，而是選擇了宗教和安穩的生活，並且所有隱修會成員也表示從來沒有要把這個情況公開的意願。可憐的主教痛失愛徒，又發現自己實際上被利用，他維護宗教安定的願望反倒是為了成全那個利慾熏心，以聖杯的秘密來要挾教會從而獲得金錢和權力的「大師」。所有與教會對立的因素都從影片中的隱修會，聖殿騎士，事工會主教這些現實存在的人物中排除，而把所有的「罪過」一齊推給了那個虛構出來的邪惡的「大師」。這一點顯然體現了作者在自己說完一番故事後對現實宗教的刻意維護。也是用這種方法來暗暗的提示讀者應該怎樣選擇。
參考所有我收到的信息，總的來說憤青義士們無非是給《密碼》定了兩條罪狀：反對教會，污辱耶穌。但我從原著看到電影，卻始終沒有覺得有哪一點有污辱耶穌基督的傾向。作品自始至終承認耶穌是一位偉大的領導，只不過是它提出了一個前所未有的觀點，就是所謂的聖杯，耶穌在世的妻子。但就憑這一點，能算是污辱么？我不接受。倘若丹 布朗在作品中宣稱耶穌是一個強盜，叛國者，殺人犯，我會毫不含糊的承認這是污辱。但僅說主耶穌有一位妻子就是對他的污辱么？我並不認為婚姻是骯臟的，教會也不這樣認為，並且還將婚姻定為一項聖事。那麼，就算有人宣稱耶穌有過婚姻，那也只是他人性在世的一面行使了作為人的一件聖事而已，何辱之有呢？還是人們都習慣性的覺得耶穌基督就應該是身著素衣白袍，留著棕色或黃色的卷發，說話句句是福音，大智大德，無情無欲。當然，這是人的極致，是人和神的統一。但是，教會也是承認耶穌是神性和人性的完美結合，那麼當他作為一個在世的人，在其人性的一面中，假使做了一些凡夫俗子都會做的事情，那也沒有什麼使其聖名受辱的成分了。否則，他著人性的一面也不是「人」，而是一個「半神」。
關於對教會的反對，我也無法認同。「反對」這個詞用得太大。作為一部暢銷小說，作者的唯一目的只是賣錢，吸引讀者。反對教會這件事嘛，工程太大，覆蓋面太廣，對我更是沒什麼好處。以我僅有的生命費盡心機去做這樣一件不能為自己謀利的事情，對不起，不值得。或許有人會說，以反教會的言論來賺錢，那是不擇手段的卑鄙做法。那麼，我建議你先去喝一杯冰鎮檸檬水，把暴躁的頭腦冷靜下來，再不行就把自己關進冰櫃里，等你渾身發抖，打著大阿嚏的時候，再來考慮這個問題。在這個故事中，宗教只是一個素材，而不是主題。《西遊記》圍繞著佛教展開，幾個和尚前往西天取佛經。其間宗教觀念混雜，佛道教的神靈同台而宴，佛祖和玉皇大帝津津有味的嘗美食，侃大山，觀歌舞。菩薩和中國民間自然崇拜的神靈（山神，土地）合作甚歡。想必也有不少跟兩者各自的宗教相違背之處，但是後人也並沒有把其當作一部宗教典籍來閱讀，信徒也並沒有把這些關系復雜的各路神靈當作自己的信仰。同樣，《密碼》所說的故事，只是以宗教作為背景，而主線則是自己的構思和創作。因此給它扣上一頂「反對教會」的大帽子，這個罪名未免太大，太過激了。況且，作為一個流傳了幾千年的，至今仍然是完全強勢的宗教，完全沒有必要為一本暢銷小說或者一部商業電影大動肝火，批判抵制甚至教宗親自出面反對。百年古樹有牢固的根基和人們的愛護，是不會因為一隻雀鳥在樹梢上築了個鳥巢就從此枯敗的。而且，近兩年的《密碼》風波就好比個人問題事件。如果一位大公司的最高領導聽見自己的下屬之間互相流傳著一個庸俗的故事，說自己不是現在母親所生，而是一個私生子。那麼，他應該如何解決這種風言風語呢？召開公司全體大會，公開嚴肅地宣稱這種謠言不是真實的，是捏造，大家不要相信這樣的說法……我想這是不明智的，有些事情越抹越黑，員工們只會覺得他是在拚命辯解以維護自己的隱私而更加相信。相反，如果不去過問這件事，等那些員工們傳膩了，覺得無趣了，這種說法也就自然銷聲匿跡了。當初炒得再熱火現在也不會有人在乎，不再相信了，最多當成公司一個壓箱底的稗官野史罷了。同樣，對於《密碼》的處理也不應太過沖動，嚴肅地宣告要圍追堵截。那隻會讓人們越來越相信小說中虛構的聖杯故事.
說到這里，我忽然有一個奇怪的想法。或許，這部小說／電影就是丹 布朗給人們開的一個現實版的「聖杯玩笑」。《達芬奇密碼》就是布朗自創的聖杯。而教會果然上當了。而當布朗把這個自製的聖杯往地上那麼一放，就引起了教會的極大反應。大規模抗議，抵制，聲明……恨不得把它徹底毀滅以防止人們發現這個聖杯從而動搖了信仰的根基。就在影片中的男女主角在世界各地影院的屏幕上輾轉奔波，破譯聖杯密碼的同時，一場現實的聖杯之戰也在教會和作者，小說出版商，影片發行商之間如火如荼的進行著。而這個大玩笑的創作者，丹 布朗正蜷在被子里抱著枕頭笑得渾身發顫……
⑹ 電影勇敢的心觀後感中文的
《勇敢的心》 觀後感
華萊士，終其一生都是一個鬥士，一個為了愛情而斗的鬥士，一個為了自由而斗的鬥士，一個為了國家和命運而斗的鬥士。他是一個讓人尊敬的英雄。
首先是華萊士他的成長，對他而言，真正的成長是在失去了父親以後。之前他只不過是一個單純的小孩而已。當他看到那個小屋裡被人弔死的同胞，他只是一種震嚇，一般小孩一樣驚嚇而已。但他父親哥哥死後，他變得勇敢，敢於直面死亡了，面對他父親和哥哥的遺體，他變得如此平靜。再後來，他叔叔把他帶走，說是人要先學會用他的腦袋才能真正的戰斗，把他帶去接受教育，這個是他的故事的開端，也是他生命意義上的長大了。
其次是他的愛情，這部片他的愛情分成了兩部分。一個就是和小時候的梅倫，一個美麗的蘇格蘭姑娘，一個在他父親的葬禮後送了一枝花安慰他的人。華萊士求學有成後回來向他求婚。因為當時貴族享有初夜權的原因，他們在森林裡偷偷的結婚了，這里可以體現出他的一種反抗的精神，一種本能的叛逆。但他們的愛情沒有維系多久，因為梅倫的美麗太耀眼了，貴族殺了梅倫，這是蘇格蘭和英格蘭的戰斗的導火線，因為這引發了華萊士的爆發，揭竿而起，各地響應。第二段是與皇後的感情。皇後丈夫本來就是個同性戀，包辦的婚姻讓她感覺不到愛情的存在，根本沒有感情可言。缺乏了愛情的滋潤，讓為愛情而起的華萊士走進了她的心靈，她自然為華萊士的豪情傾倒了。而華萊士則是在為了自由而奮身博殺，因為失去了梅倫，他一直在為了他的信念作戰，皇後的美麗和善良感動了他，兩顆乾枯的心就這樣融在了一起。
再說說他的戰斗，華萊士開始戰斗的時候，是因為貴族殺了他的妻子梅倫，可以說是一個簡單的復仇行動，但事情一開始就不能再受到控制的，尤其是領導權掌握在一個聰明人的手裡。後來，他們起義得到了各地不斷的支持，這讓人看到了蘇格蘭的自由希望。一個方面是因為他們蘇格蘭的人受迫壓太久了，再加上華萊士所學的智慧，他們勢如破竹，這就很讓人，特別是愛德華心慌了。想盡辦法招安華萊士，最後還是利用了一個騙局把華萊士抓了。
最後，在砍頭台。這里是這部片的一個精華了，思想就是在這里的。行刑前，兩個小丑在那裡舞盡丑態，讓人發笑，但也是說明了英國人的行為恰恰就是兩個小丑所為。華萊士就刑，行人對這位英雄扔雞蛋、爛菜，恰恰說明了國民的麻木和愚昧。後來在刑台上，華萊士受盡了各樣殘酷的折磨，下面則是一片歡呼聲。華萊士就刑前，看到那個小孩在笑，可能這里也是一個希望的延續，把希望寄託給了後人。那聲振饋發聾的「freedom」讓人久久不能放下思想，激人不斷前進。可以說，在刑台這段，是鮮明的對比讓這個自由的精神體現的淋漓盡致的。一邊是鬥士、英雄，一邊是愚昧的國民；一邊是前進中的先鋒，一邊是止步不前的落伍者。差距就在這里體現了，代溝在這里產生。
勇敢的心是震撼人心的，因為這里有可貴的思想——自由。沒有自由了你們還能幹什麼？也許是真的，我們也該好好思量思量。
⑺ 電影觀後感100字 只要100個漢字
今天，我去看了電影——《熊出沒之熊心歸來》。 這是《熊出沒》系列的第三部大電影，主要講述每年雨季前熊大都會帶領動物們對大壩進行維修加固，但是小動物們偷懶，乘熊大不注意在打麻將，只有熊大一個人在認真修大壩。結果大壩很不牢固。一天下起了暴雨，大壩被沖垮了，熊大憤然離開家園，沒想到卻被洪水沖走。當它醒來時發現自己在一個馬戲團里，通過自己的努力，熊大成為馬戲團里的大明星。最後，他跟黑猩猩、熊二、光頭強等一起救出了被馬戲團老闆准備賣掉的珍貴動物。看完電影，媽媽問我體會到什麼道理沒有。我想了想，覺得小動物們偷懶不幹活，結果大壩被沖毀，這是不對的。媽媽說，這可以用一個成語來形容，叫「未雨綢繆」，意思就是凡事要提前做准備，打下基礎，以防危險來的時候無法應對。 前段時間我和姐姐，媽媽。去電影院看《熊出沒之奪寶熊兵》。姐姐給我們買上電影票和3D眼鏡，這時我的快樂的不得了，我懷著萬分激動的心情，期待電影的開演。這次看的是動畫電影。 早就聽說，《熊出沒之奪寶熊兵》這部電影很好看，我經不住誘惑，就叫爸爸買了幾張電影票。星期一，爸爸帶我和哥哥到電影院看電影。我們剛到電影院門口，就看見一個巨大的屏幕在播放預。 看了《熊出沒之奪寶熊兵》之後，我的心久久不能平靜，腦海里總是浮現出嘟嘟的身影。一場意外事故，將兩個外表相似卻內容各異的箱子調換。光頭強始料未及，自己的「寶貝箱子。 老師隨機贈送作者：欣賞每一個獨特的個體，欣然面對每一個不可重復的今天。
⑻ 《可憐的爸爸》中文電影觀後感
後來他們找老闆還他們錢，老闆就是不還，然後王小福他們就把老闆打了一頓，後面事情就更糟糕了。
看完了這篇故事。他們真的很可憐，不愁吃不愁喝，不用做家務，很幸福。他們農村這些小朋友，家裡窮，爸爸媽媽必須去外面打工。這些小朋友留在家中，成了留守孩子，那麼可憐，他們內心一定非常需要父母！
有一次，王小福偷了錢和朋友一起去網吧玩游戲，因為搶位子跟別人打了架，所以游戲就沒玩成，沒爹媽疼，還有成天做不完的家務，他們這些孩子的生活是那麼苦。不像我們城裡的小朋友，爸爸媽媽在身邊，可以成天粘著爸爸媽媽，我很感動，都哭起來了。我覺得他們真是既可憐，名字叫《留守孩子》、老師和社會的關愛。我很喜歡電影裡面的方老師和大陽警察，因為他們為孩子做了許多好事。為了幫助孩子們，他們還成立了「留守孩子之家」，沒人管，又可愛。
電影講的是許多小孩的爸爸媽媽都去了廣東打工，只有爺爺奶奶帶，很可憐。其中有幾個人很頑皮，沒有父母管，經常犯事今天我和爸爸看了一部電影。也有的人學習好，生活才不至於那麼苦，專門照顧留守兒童，給他們家的溫暖。
有了老師和社會的關愛，小朋友才能健康快樂的成長。
我想，可是，一回到家就要做許多事家務活，還經常要挨爺爺奶奶的打罵，那麼可憐。我們應該感謝方老師、感謝大陽警察