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電影中國監督

發布時間: 2022-03-05 15:20:13

Ⅰ 中國導演名單

中國國家一級導演包括張忠、田歌、莫驕、胡炳榴、陶然、謝晉、金韜、龍圖、王扶林、李瑞清、陳薪伊、翟俊傑、邢友江、梁洪傑、王亨。具體介紹以下幾位:

1、國家一級導演張忠

張忠,男,漢族,國家一級導演、編劇,教授、碩士研究生導師,籍貫甘肅臨洮,北京市西城區人。中國傳媒大學電視系編導專業本科畢業,文學學士,傳媒項目管理專業藝術碩士研究生畢業。

2、國家一級導演田歌

田歌,安徽合肥人。國家一級導演,北京電視台製片人、導演、主持人。兩次榮獲「全國德藝雙馨電視藝術家」稱號。

3、國家一級導演謝晉

謝晉(1923年11月21日-2008年10月18日),男,漢族,中共黨員,出生於浙江省上虞縣,中國內地導演、編劇,畢業於南京國立戲劇專科學校導演系。

4、國家一級導演胡炳榴

胡炳榴(1940年8月1日-2012年2月14日),出生於湖北黃陂,畢業於北京電影學院表演系,中國內地男導演。中國電影家協會第五屆主席團委員。

5、國家一級導演王扶林

王扶林,1931年2月1日出生於江蘇省鎮江市,畢業於上海市立戲劇專科學校,中國內地男導演、製片人。中國文學藝術界聯合會第十屆榮譽委員。

6、國家一級導演翟俊傑

翟俊傑,1941年9月出生於河南開封,畢業於解放軍藝術學院戲劇系,中國內地導演、編劇、製作人,八一電影製片廠文學部主任。

(1)電影中國監督擴展閱讀參考資料來源:網路-國家一級導演

Ⅱ 中國電影的導演發展

六代導演僅是針對大陸電影學院派的學術概念
第一代導演:默片時期的電影導演,大致活躍於上世紀初葉到20年代末。代表人物:鄭正秋、張石川、但杜宇、任彭年、沈浮、史東山、邵醉翁、何非光、楊小仲等。
作為中國電影的奠基者,第一代導演從中國傳統的敘事藝術和舞台戲曲中吸收了很多手法,聯系著時代的要求,重視電影的社會教化作用。電影技巧方面,更像是舞台劇的延伸,導演們用傳統的戲劇觀念來處理電影,布景空間層次的設計仍然具有強烈的舞台痕跡。在表演上依舊留有舞台劇的表演痕跡,拍攝時沿用戲劇舞台的一套辦法,攝影機基本固定,電影鏡頭的景別變化不大。早期電影在內容上難免淺陋蕪雜,藝術上也較幼稚,具有實驗性特徵,但其拓荒作用功不可沒。
第二代導演:主要活躍在三、四十年代,第一個黃金時代的創造者。代表人物:費穆、蔡楚生、孫瑜、袁牧之、鄭君里、吳永剛、程步高、沈西苓、史東山、桑弧、湯曉丹等。
由他們開始,中國電影就思想內容而言,開始真正從單純的娛樂——「玩耍」中解放出來,開始比較深入地反映社會生活,從娛樂中發揮社會功能。在藝術上,這代導演最大的特點是寫實主義,同時,他們注意把「寫實」和電影化結合起來,開始逐漸掌握電影藝術的基本規律。盡管這代導演的「戲劇意識」還比較強烈,但他們已從對戲劇的摹仿從形式轉向內涵,即逐漸擺脫舞台的局限,充分發揮電影藝術之所長,只是在故事情節上強烈地追求戲劇懸念、戲劇沖突、戲劇程式。
第三代導演:建國後走上影壇的導演藝術家。代表人物:謝晉、謝鐵驪、凌子風、崔嵬、成蔭、水華、郭維、魯韌、王炎等。
在遵循現實主義原則表現生活的本質,深入展現矛盾沖突,以及在民族風格、地方特色、藝術意蘊等方面,都進行了十分有益的探索。
第四代導演:60年代電影學院的畢業生。代表人物:謝飛、吳貽弓、吳天明、黃蜀芹、滕文驥、丁蔭楠、鄭洞天、顏學恕、張暖忻、胡柄榴等。
提出中國電影「丟掉戲劇的拐杖」,打破戲劇式結構,提倡紀實性,追求質朴自然的風格和開放式結構,注重主題與人物的意義性和從生活中、從凡人小事中去開掘社會與人生的哲理。他們尋找歷史底蘊,更多地表現對歷史和現實、對民族文化與現代意識交叉契合點的捕捉。在反映現實的影片中可以看到歷史與文化的延續性,看到歷史與文化如何制約著、創造著影片中人物的行動。是真實化的紀實美學。
第五代導演:80年代從北京電影學院畢業的年輕導演,中國電影最輝煌的一代。代表人物:張藝謀、陳凱歌、田壯壯、霍建起、顧長衛、吳子牛、黃建新、李少紅、馮小寧等。
作品特點是主觀性、象徵性、寓意性十分強烈。經歷10年浩劫的磨難,又處於改革開放的時代中。他們的思想敏銳,接觸到人民大眾,聆聽最低層人民的聲音,所以他們的影片有生命、有張力,強烈渴望通過影片探索民族文化的歷史和民族心理的結構。在選材、敘事、塑造人物、鏡頭語言、畫面處理等方面,他們既遵從傳統,又有所創新。
第六代導演:80年代中、後期進入電影學院,90年代後開始執導電影的一批年輕的導演。代表人物:賈樟柯、王全安、姜文、王小帥、張元、婁燁、陸川、張楊等。
他們極度追求影象本體,偏執於寫實形態、關注草根人群,要麼堅定的走在商業路線上,幾乎難以象「第五代」那樣整體構建電影精神的統一面貌,所以,他們是抗拒歸納的一代。典型特徵是「叛逆與反思」。在影像風格上,他們強調真實的光線、色彩和聲音,大量運用長鏡頭,形成紀實風格。他們注重以電影為媒介來考察當代都市普通/邊緣人的生活狀態,新一代青年在歷史轉型時期的迷茫、困惑和無所適從在他們的鏡頭下被真實地記錄下來。


Ⅲ 中國電影導演誰最出名

吳宇森《英雄本色》,杜琪峰《黑社會》,麥兆輝《無間道》,爾冬升《胭脂扣》,劉家良《醉拳2》,陳嘉上《精武英雄》,陳可辛《甜蜜蜜》,周星馳《少林足球》,姜文《太陽照常升起》,賈樟柯《三峽好人》 我就記得這些了 追問: 你好,你好,你好…帥死了。我以為不會有人喜歡看電影的。原來還有你。 回答: 額...我看電影都到了瘋狂的地步....,還有林正英《僵屍先生》! 追問: 你說的,我看過了都 回答: 嗯,因為我也都看過了

Ⅳ 中國有哪些著名導演

先說內地吧。

張藝謀

中國第五代導演領軍人物,早期執導的作品,藝術成就很高,並在國際上影響深遠。電影《紅高粱》斬獲38屆柏林國際電影節金熊獎最佳影片,《大紅燈籠高高掛》入圍48屆威尼斯電影節主競賽單元,並且斬獲了銀獅獎最佳影片、費比西獎,《秋菊打官司》斬獲49屆威尼斯電影節金獅獎,《活著》斬獲47屆戛納電影節主競賽單元評審團大獎,並獲得天主教人道精神獎,《一個都不能少》斬獲56屆威尼斯電影節主競賽單元金獅獎、聯合國兒童基金會獎、魔法時刻獎,《我的父親母親》斬獲50屆柏林國際電影節銀熊獎評審團大獎,《英雄》斬獲53屆柏林國際電影節銀熊獎阿弗雷鮑爾獎,此外還有《菊豆》、《搖啊搖,搖到外婆橋》等作品入圍各類國際電影節。

張藝謀國師之名,當之無愧,據我統計,全球影響力最大的歐洲三大國際電影節,他累計提名20次,獲獎12次,捧走了一座金熊獎、兩座座金獅獎,可以說是中國內地當前在國際上最具有知名度的導演。

此外特別提及一下蔡明亮導演,因為不是中國國籍,所以未列入其中。他本人也是囊括歐洲三大電影節獎項,累計獲獎9次,捧走了一座威尼斯電影節金獅獎、三座柏林電影節銀熊獎。

(文/星夜行)

Ⅳ 中國的電影開始騰飛,國內都有哪些著名導演

中國著名電影導演有很多,值得我們記住的也有很多,下面給大家盤點一下幾位比較重要的你不得不知道的優秀華人導演(下列人物的具體獎項成就大家可以自行網路,筆者在此就不贅述了)。

1 張藝謀

提到陳凱歌就不得不提到他的代表作、也算是中國電影的代表作、華人電影之光:《霸王別姬》,這是一部陳凱歌可以吹一輩子的電影,他的思想深度、文化內涵和時代反思都具有非常強烈的國際化沖刷的痕跡,其中包含的西方哲學思想、隱晦的象徵手法都是他在世紀末將中國電影推向國際舞台、將中國電影拉上神壇所做的卓越努力。

同時,他也開創了中國電影色彩因素的運用,《黃土地》中漫天的土黃色、天空和沙漠在構圖中佔比的安排等,都對後世眾多風格化電影造成深遠影響。

Ⅵ 中國電影推薦

1、戰狼2


喜劇類型電影,總票房:339211萬,導演:周星馳 發行公司:中國電影集團公司

該片講述了富豪劉軒與為了拯救同族前往刺殺他的美人魚珊珊墜入愛河,譜寫了一段人魚愛情童話的故事。

Ⅶ 中國早期獲獎電影及導演

張藝謀,中國第五代導演的代表人物之一,是最早把中國電影推向世界的導演。作品多次獲得戛納、威尼斯和柏林三大電影節獎項。

《秋菊打官司》獲得1992年第49屆威尼斯電影節金獅獎。

Ⅷ 2012年戛納電影節中國女導演的影片,姐姐被父子強暴,後來又和妹妹搶男友的影片

這部影片叫《殘夢》,2012年內地導演楊紫婷拍攝。

演員: 楊紫婷 / 孫文婷 / 霍政諺 / 陳木易 / 午馬 / 鄭昊 / 孟瞳迪 / 黃姿琪


電影劇情

民國時期,上海灘富豪公子郁成業在新婚之夜中毒死於新房。牽扯進案件的是一對親生姐妹,孟小夢和孟小路。

孟小夢(楊紫婷 飾)和孟小路(孫文婷 飾)從小父母雙亡,二人流落街頭被祝家富商收做丫鬟,然而祝家父子心懷不軌,借機凌辱了孟小夢,孟小夢對男人深惡痛絕,開始對妹妹小路產生不倫情感。

祝家父子對小路下手,小夢刺傷二人,帶小路逃離,失散。數年後孟小夢化名白夢,成為著名歌手,隨即再遇將要結婚的孟小路,對妹妹的特殊感情,讓她不相信妹妹的未婚夫郁成業,決定用自己做誘餌讓妹妹知道世上沒有好男人,她成功了,也失敗了,郁成業陷入情網,孟小夢也同樣愛上郁成業。二人不能結合,郁成業和小路結婚當夜,為了證明愛情,自殺而死。

三人糾纏的孽緣以悲劇收尾。

Ⅸ 中國那個導演拍的電影最好看,為什麼

我覺得最近張藝謀拍的片子古代味太濃了些。不都說要生活化嘛,雖然藝術效果上達到了,可是卻讓平凡百姓看得直呼累,看不懂,這就脫離大眾了,換句話說,這部片就是拍給行內人看得,而不是給大眾看的。
而且自從卧虎藏龍獲得奧斯卡獎之後,不知道你們有沒有注意,幾乎每次中國提上去的奧斯卡影片全都是古裝片,郁悶死我,就不能有些改變么?
總拿中國以前的輝煌做背景,就算在外國發展,人家也會以為,哇,原來中國是這樣的,跟本就不會了解現在的中國,所以在選材方面,我覺得不好。
但是在藝術製作方面,確實無話可說的了