❶ 推薦二十部《阿甘正傳》《燃情歲月》《美麗人生》這種級別的好電影
首先說本人也是很喜歡文藝電影，根據樓主要求，先簡單推薦幾部不同類型的亞洲導演作品。其中個人比較喜歡楊德昌和侯孝賢兩位台灣名導以及賈樟柯的。
唯美、清純的：《煙火》、《四月物語》（岩井俊二）；可愛的：《電影往事》（導演忘了，編劇程青松）、《獨立年代》（楊德昌）；
頹敗、殘酷的：《蘇州河》（婁曄）、《牯嶺街少年殺人事件》（楊德昌）、《香港製造》、《去年煙火特別多》、《榴槤飄飄》（陳果）；
壓抑的：《小武》、《站台》(賈璋柯)、《十七歲的單車》（王小帥）；
反思的：《活著》（張藝謀）、《藍風箏》（田壯壯）、《陽光燦爛的日子》、《鬼子來了》（姜文）、《芙蓉鎮》謝晉。
法國的文藝片也有很多經典，比如《天使愛美麗》《兩生花》等等。一部至少是學生時代類型的我推薦易智言導演的《藍色大門》，桂綸鎂的成名作。
以下再附一些我搜集的文藝片排行，供樓主參考。
電影史永恆的閃光點——世界文藝電影最經典的回顧
1.《卡薩布蘭卡》（美國·1943）
導演：邁克爾·柯蒂斯
類型：言情
二戰期間最賣座的電影，堪稱愛情電影的教科書，故事感人肺腑，結構嚴謹
精妙，情節曲折緊張，對白幽默含蓄，經典台詞之多可與莎士比亞的戲劇相比。
2.《偷自行車的人》（義大利·1947）
導演：維托里奧·德西卡
類型：文藝
義大利新現實主義的絕頂佳作，影片充滿了對下層社會的關懷，堪稱影史最
感人的經典，比後來好萊塢刻意煽情的電影不知強上多少倍。
3.《羅生門》（日本·1950）
導演：黑澤明
類型：文藝
挖掘人性丑惡的顛峰之作，導演在這部驚世之作展示了他對人類的未知性和
不可信賴性所體現出的痛心，同時也表現了其懷疑主義，在影片結尾又重新
賦予人們希望，可謂用心良苦。本片敘事方式很出色，通過數次插敘來描寫
每個證人的心理活動，張藝謀曾在《英雄》中運用這種敘述手法。
4.《野草莓》（瑞典·1957）
導演：英格瑪·伯格曼
類型：文藝
導演通過大量的閃回畫面表現了一位老醫學教授回憶自己一生時所產生的幻
覺，伯格曼在本片中的象徵手法體現得淋漓盡致，對夢幻與現實之間的聯系
處理達到了前所未有的高度。
5.《朱爾與吉姆》（法國·1962）
導演：弗朗索瓦·特呂弗
類型：言情
特呂弗最具新浪潮風格的作品，影片講述了一樁三角戀，前半部的歡快輕松
與後半部的抑鬱沉重形成鮮明對比，其間出色的表現手法和深刻的思想內涵
使得所有同類影片只能望其項背。
6.《飛越瘋人院》（美國·1975）
導演：米洛斯·福爾曼
類型：文藝
乍一看這似乎是一部瘋人院里的鬧劇，其實卻深刻地譏諷了美國的政治，通
過瘋人院中高舉「民主」旗號實則抹煞人性來暗示當時丑惡的社會風氣。尼
克爾森在本片中的表演尤其值得稱道，將一個小人物演繹得極具個性與力度。
7.《計程車司機》（美國·1976）
導演：馬丁·斯科塞斯
類型：驚悚
這是一個偏執狂與丑惡的社會對峙的故事，主人公對感到社會迷惘與厭惡並
最終運用極端暴力來與之對抗。影片對人心理異化描寫得相當出彩，朱迪·
福斯特的表演引發了一場精神病患者刺殺里根總統的鬧劇。
8.《現代啟示錄》（美國·1979）
導演：弗朗西斯·福特·科波拉
類型：戰爭
科大導為了完成這部啟示錄可謂是傾家盪產，盡管影片一上映就遭到了票房
滑鐵盧，但仍然可以視為所有戰爭片中最優秀的一部。
9.《十誡》（波蘭·1988）
導演：克日什托夫·基耶斯洛夫斯基
類型：文藝
藝術大師基耶斯洛夫斯基在這部短片集中對道德、倫理、人性等終極問題做
了一番深遠的探討與思考，盡管每個故事情節都不復雜，背後去後暗藏著大
型的人生命題。
10.《與狼共舞》（美國·1990）
導演：凱文·科斯特納
類型：西部
科斯特納自導自演了這部關於「友誼」的西部壯歌，如同壯闊的草原和奔跑
的牛群造就了其史詩般的風格。「用真誠化敵，用熱血換真情。打破文明界
限，高歌仁者無敵。」
11.《肖申克的救贖》（美國·1994）
導演：弗蘭克·達拉邦特
類型：文藝
哲學導演達拉邦特最成功的作品，一部揭露美國司法黑幕的巨片，一部用生
命譜寫的友情贊歌，表達了人們對「希望」的崇敬，IMDB排名亞軍。
12.《低俗小說》（美國·1994）
導演：昆汀·塔倫蒂諾
類型：黑幫
該片在敘事結構上有所突破，前所未有得創造了一種首尾呼應的「圓形」敘事
手法，充分揭示了暴力無止境的思想。
第10名、八月照像館
平靜的進行各種死亡准備，堅忍到心酸心碎的程度。這個男人平靜的外表和平淡的生活下，最後只有一幅黑白色的舊照片。
第9名、1900海上鋼琴師
傳奇的一生！平淡空白的身份！空前的才華！不被知曉的男人！喜歡這部影片，就象是看流星一般，轉瞬即逝中留下燦爛華麗的痕。
第8名、夜叉
這里可以看到男人反樸歸真後的深邃。夜叉是天龍八部神眾之一，隸屬於毗沙門天王，父貴母賤，因此有著雙重性格。修治如同徘徊在魔與人中的行者，留著魔的印記，但青春時代的光影，是男人感慨的情祭。
影片的風格非常細膩而低沉！是我非常喜歡的風格。特別讓我感動的是夜叉的結尾讀白：修治船出海口，看完信後微微向起浮的海望去，嘆息說道：「青春啊，人生的青春！」
第7名、與狼共舞
孤獨的好男人，就象一尊雕塑。
他與狼的結識和相處，是多麼美麗的畫面！是人性的光輝閃光！人類文明就是溝通和進步。
第6名、鋼琴師
戰爭所能創造的崩潰，這部影片真實的還原。此時保留著人性的男人，活的爭扎艱難，當鋼琴音樂再重手中流動而出時，才發現活著的美好！！
第5名、荒野有情天
他埋葬在澳大利亞美麗的大平原上，那裡很適合他！他可以安詳的睡了。
年老體弱的老者，堅守作為好男人的最後一份職責，授人以魚不如授人以漁，這位生命尾聲的老男人，令人有種深深的敬意！影片用淡淡的溫情，娓娓道來，一老一小的傳道授業經歷，平凡之中卻感人至深。
第4名、秋天的童話
終於說到了我特別喜歡的發哥了。這是部最中國的電影，不事張揚的、沉默低調的、堅忍的真正中國的影片。就是兩個字：含蓄。《秋天的童話》纖塵不染，純到極點。感情深處的微妙、細膩變化自然地發揮。片中似是而非的情感如夢如幻，象童話般不可觸摸，這就是《秋天的童話》，這就是中國人的生命真諦！
第3名、碧海藍天
我特別喜歡海！這是一部極為美輪美奐的電影，那美的讓人驚心動魄馳目騁懷的湛藍湛藍的大海，美到自由，美到極至，美到純粹！是我最喜歡的風格：優秀而憂傷的，憂郁之藍！
這部電影就是一部關於大海的夢，夢想是一片多麼純凈的世界，只有純美干凈的大海，才是夢想的世界。有夢想的男人，一定要看關於海的電影，看這部吧！
第2名、大河之戀
影片沉浸在瑰麗山河景緻中，人物在大山大水中緩緩移動，讓觀眾充份感受到一種屬於精神上的喜悅和心靈上的平靜，一條河貫穿所有的記憶，所有的人、事、物、景都淡入了心靈深處。
電影鏡頭如同一個游吟的詩人、流浪的畫家。平靜的誦讀著一首散文詩，父子之情，兄弟之情，對自然的愛，對生活的愛，對家園的愛，都細細道來，從觸及人的靈性中最細膩處著手，達到反樸歸真的自然境界！是經典中的經典，極品中的極品電影。
第1名、天堂電影院
生命的贊美詩！！！寧靜的海，從此開始！
這部電影通過描繪多多的童年到青年，艾佛多的中年到晚年，兩代人的人生經歷，完整地展現了男人一生的歲月。對人生感悟的太深太厚太廣，包含了對人生所有經歷的回味，快樂、辛酸、迷茫、興奮、誤會、遺憾、親情、友情、愛情、時間的流逝，城市的變遷，歲月的成長，人物的歸去來辭，電影中的電影，都歸為生命之感嘆，就象老電影一格一格的翻動，就象老留聲機嘶嘶啞啞的播放，就象庄生曉夢般，如詩如畫，似夢似霧，亦幻亦真，是耶非耶。
No.1 《雲上的日子》
這部短片集式的影片無論是哲學主題的挖掘，還是影像精美嚴謹的構成，都顯示出一代大師安東尼奧尼的風范。
No.2 《一條安達魯狗》
路易斯·布努艾爾是二十世紀最偉大的、也是最具傳奇性的電影導演之一，該片堪稱是超現實主義的代表作。
No.3 《甜蜜生活》
該片是著名導演費德里柯·費里尼的代表作品，被稱為探索二十世紀文化與想像殿堂之門。
No.4 《辛德勒的名單》
僅此一部電影，其實就足以確定斯皮爾伯格作為電影大師的地位。
No.5 《海上鋼琴師》
這是一部穿越了時間和空間的電影，吉賽貝·托納多雷給了我們一片自由而廣闊的音樂世界。
No.6 《西西里美麗傳說》
吉賽貝·托納多雷的又一部經典作品，最美麗而又憂傷的青春期回憶。
No.7 《畢業生》
該片是邁克·尼科爾斯最具有影響力的代表作，影響了一代人的時代經典。
No.8 《低俗小說》
由於《低俗小說》對以後的電影產生的巨大影響，「鬼才」昆汀·塔倫蒂諾這部風格獨特的作品堪稱二十世紀九十年代最重要的電影之一。
No.9 《羅生門》
日本電影界一代宗師黑澤明的代表作。
No.10 《剪刀手愛德華》
後精神時代的物質寓言，著名導演蒂姆·伯頓最被人樂道的經典電影。
1、《羅拉快跑》
一個女人如何拚命盡力的搶救她的愛人——一部令人屏息、興奮的影片。羅拉快跑……為自己而跑，為曼尼而跑，為愛情而跑……《羅拉快跑》中的三段開場，都是從紅色電話的特寫開始，她接到曼尼自暴自棄的電話：「你老說愛是萬能的，愛能在20分鍾內變出十萬元嗎？」聽完，就下定決心要幫助自己的男友。
電話一掛完她立刻行動，跑過母親身旁，技巧性的轉場，畫面一拉變成動畫片，羅拉快跑下樓梯，經過喋喋不休的鄰居，以及他那隻兇狠的狗旁邊。
鏡頭拉回現實世界，羅拉跑出門外佇立在柏林的大街上，開始了她的這段快跑旅程。前兩段的結局都非常的戲劇性，但導演獨到的編導功力讓第三段的結局出現一個大逆轉的局面。導演於此片中注入強勁的視覺力量、教人窒息的速度感，與震撼的電子音樂，讓人興奮緊張。
2、《天使愛美麗》
啥也不說了，一直比較喜歡。]
3、《十七歲的單車》
王小帥的作品，本片獲得2001柏林國際影展評審團銀熊獎和最佳新人獎。
之前看過一遍，大學里的影視賞析課上老師又拿來當範例看了一遍。給人感覺苦澀，現實。裡面高圓圓的角色很清新，那時她年紀還很小。
《十七歲的單車》故事敘述一個從外地到北京討生活的年輕人，好不容易找了一個快遞工作，但他沒有單車，只好由快遞公司提供，每個月扣錢；等到最後一個月扣錢全部結束，單車正式成為己有的那一天，單車被偷了。
年輕人遍尋不著，在一個偶然的機會下，他發現了單車，這輛單車被另一個年輕人從二手市場買得，快遞小子決定用最原始的辦法解決問題，將自己的單車偷回來；但另一個年輕人不甘心自己買的二手單車被偷走，找了大群朋友去討回單車，最後的結局更是令觀眾意料不到，印象深刻。
4、《最好的時光》
主演是舒淇和張震。舒淇我比較喜歡，很性感。盡管是拍三級片出道，但是她給我一種很健康的味道。
這部影片是侯孝賢導演的，也是我比較喜歡的一個導演。《最好的時光》的英文片名為《ThreeTimes》，正好呼應了片中三個時代背景。在這部長達兩個小時的三段式電影中，截取了舒淇與張震在三個不同時代截然不同的風情，訴說著一段三生三世，情緣未了的愛情，如同和弦一詠三嘆，餘音繞梁。
5、《夢》
如果能接受得了壓抑風格影片的人，可以看一下這部電影。拍攝手法很怪異，但是每一個小故事都蘊含了豐富哲理，比如雨後看見神秘的狐狸娶親，比如冰雪女巫的「雪是暖和的，冰是熱的」，比如原子彈爆炸後惶恐不安的日本。
這是黑澤明的封山之作，拍攝的時候他已經年逾古稀，這部電影已經不僅僅是黑澤明個人的一種感情宣洩，在我們的感覺和感情被爛片弄得越來越遲鈍和粗糙的今天，我們其實需要的是這樣一種真實的童話，而不是那些讓人越看越蠢的傻瓜教科書。
1. 辛德勒名單 有人說是戰爭電影，但我認為更像文藝片。 講述猶太民族的劫難與被拯救的故事 ！
2. 海上鋼琴師 講述棄嬰'1900"成為天才鋼琴家的傳奇經歷以及對遊船戀戀不舍最後隨船沉沒的故事，逷姆 羅斯的表演很傳神 。義大利大師朱塞佩 托那托雷三部曲之首 ！
3. 紅磨坊 講述19世紀法國巴黎青年詩人與一個紅歌女的悲劇愛情，尼可 基德曼的表演很經典感人 ！
4. 天使愛美麗 她不是天使卻憑著自己的努力使別人感受幸福。 這使我個人首次從這部電影認識了法國女星 奧黛麗 度朵 ！
5. 瑪麗蓮/西西里的美麗傳說 一個男孩在戰火中對西西里最美麗的人的愛戀。莫尼卡貝魯奇身材很棒 義大利大師朱塞佩 托那托雷三部曲之一 ！
6. 記憶·碎片 奇特的手法講述一位男子艱難追查亡妻命案的真凶！
7. 閃亮的風采 澳洲天才鋼琴家 大衛 考夫曼傳奇痛苦的一生 ！
8. 黑暗中的舞者 丹麥大師 拉斯 馮 剔爾 經典作品 幾乎失明的貧困 母親為患了疾病的兒子而無奈殺人 ！
9. 碧海藍天 法國大師 盧克 貝松 作品 2個男人之間20年的友誼和競賽，以及他們對大海的依戀！
10. 瓶中信 由一隻漂流瓶中的書信引出的一場動人的愛情故事 ！
《海上鋼琴師》（The Legend of 1900）
❷ 有沒有人看過泰國電影《永恆》，感覺怎麼樣
永恆》泰國電影觀後感
你問我這個世界上最可怕的東西是什麼，作文之觀後感:泰國電影《永恆》觀後感。(www.unjs.com)我會毫不猶豫的答:永遠。
從來都不喜歡說永遠這個詞。永遠到底是有多遠誰能說清楚。有沒有想過遠到你沒法想像的界限里有一天你會對信誓旦旦說要鍾愛守護的東西會生厭反感呢。記得那年寫過的《天堂》裡面對著不死的永生所持的那種恐懼至今仍縈繞在我心間。你無法再改變。你無法掌握。你無法對自己承諾的一切反悔。永遠這個詞太沉重了。重得你根本就拖不動它。更不要說拿起它。放到誰的手中。
第一眼看到玉帕蒂。一個那麼精明聰穎獨立有思想舉手投足煙視媚行的女人。愛上尚孟那麼優秀風度翩翩的一個男子本來是很正常的事。可是。明明已經洞悉到尚孟的軟弱和強烈的依戀心態。還傻傻的以為這個男人足夠可靠還奮不顧身地付出真的很不值。
雖然尚孟長了一張英俊帥氣的臉龐。但隨著情節退後他對叔叔那強烈的依戀和內心深深地軟弱。我無法欣賞這樣的男子。
他大學畢業回來只呆在山裡鑽研著樹木。明明對玉帕蒂一見鍾情卻整晚整晚不敢正視他那高高在上的嬸嬸。才互鎖了幾天連身旁睡著的女子都未曾開口要分開自己就忍不住跪求叔叔。被拒絕後逃生失敗的時候甚至喪失理智地抽打那個自己揚言要永遠每分每秒在一起的女人。甚至到最後連開槍自刎都要請玉帕蒂動手。
通篇我就忍不住的想。面對那麼一條禁錮著自由的枷鎖他難道連拿起一塊石頭嘗試的勇氣都沒有嗎?他的懦弱與玉帕蒂的堅定形成了鮮明的對比。
出於尚孟這樣的懦弱。我無法肯定到底他是不是真的愛著玉帕蒂。
我只能肯定玉帕蒂是真的愛著他。而且是深深的。為了他。拋棄了想要的平靜和安寧沖破了禁忌。面對著沉重的枷鎖失聲的大笑毫無恐懼。在喪失自由備受煎熬面對著失控的尚孟。還一次次掙脫不讓他砸開困擾的枷鎖追著他竭斯底里的問:要是鏈子斷了你會丟下我嗎?
甚至到最後。她一聲不吭的獻出了性命。
但我想玉帕蒂的心從那句"負心漢"開始就死了。於是才選擇把槍頭對向了自己。哀莫大於心死。也許正是因為滿地心碎才選擇以死結束枷鎖。
愛情一開始都是盲目得讓彼此都失所有的理智。各種誓言承諾直奔天地可鑒日月可證。可是說出口的永遠呢。那種明明無法得知的未來里誰能保證我心日月可昭。在那個宴會中玉帕蒂的眼神圍繞著情深款款的帕博。她信誓坦坦說願意跟著他生活。但從她穿著白衣騎著馬一臉嬌艷地來到寨里那刻起。一切也正在改變。所有未知的未來里。你根本就沒法預料接下來迎接你的到底是什麼。
尚孟也許是愛玉帕蒂的。可是他缺的是勇氣因為他經歷的太少。而玉帕蒂是他第一個女人。但玉帕蒂的背景和不為人知的經歷卻讓她有一顆追求自由和真愛的心。這孕育了她那種大無畏的勇氣直教她沖破倫理的禁忌和命運的枷鎖。在這些的對沖下。明明是正確的人卻是錯誤的時機。相形見拙的勇氣與決心最終釀成了這讓人心寒的悲劇。
從玉帕蒂摔了指甲油開始的摩擦。很多人肯定會想起一句話:相見好同住難。甚至到那種親密的宛如連體嬰兒毫無個人空間與自由的相處。又有誰人能情深款款的說一句"每分每秒在一起"。我每看到或者聽到這句時皆是疙瘩滿身。看了這電影更是心頭一顫倒抽一口氣。
叔叔的招實在是高。撇除整個電影舊舊的異域色彩以及泰國的風景真是美得讓人神往之外。一不經意看著看著到了後段背脊卻有一股寒氣直升。劇透好像很不好。反正我也只是寫寫自己的感想。
永遠就好像一條無形的枷鎖將自由狠狠地禁錮。那種沉重。你能明白嗎?
❸ 給電影人的情書歌詞
歌曲：《給電影人的情書》
演 唱：蔡琴
作 詞：羅啟銳
編 曲：李宗盛
歌詞：
多少人愛你遺留銀幕的風采
多少人愛你遺世獨立的姿態
你永遠的童真，赤子的期待，孤芳自賞的無奈
誰明白你悉心隱藏的悲哀
誰了解你褪色臉上的緬懷
你天衣無態橋縫的瀟灑，心底的害怕，慢慢滲出了蒼白
你苦苦地追求永恆
生活卻顛簸無常遺憾
你傻傻地追求完美
卻一直給誤會給傷害給放棄給責備
何悲何愛，何必去愁與苦，何必笑罵恨與愛
人間不過是你寄身之處
銀河裡才是你靈魂地 徜徉地
人間不過是你無形的夢，偶然留下的夢，塵世夢
以身外身做銀亮色的夢
以身外身做夢中夢
(3)中國電影永恆的心擴展閱讀
創作背汪罩景
給電影人的情書是2005年，為紀念中國電影誕生100周年，國家廣電總局發起音樂劇《電影之歌》，李宗盛擔任《電影之歌》音樂總監，總製作人。《給電影人的情書》是《電影之歌》的主題曲；
作為中國電影百年的獻禮之作，《給電影人的情書》以電影的歷史為濫觴，以影人的心曲為靈魂，以音樂的形式為載體，以蔡琴的醇厚為基石，堪稱是一首絕佳的經典作品。
此歌的誕生也歷經艱難，不僅詞曲創作上幾經修改和討論，最後才由歌壇大哥李宗盛完成作曲並困閉鬧擔任製作人，而且由素來被評為「最有畫面感的聲音」的歌壇唱將蔡琴詮釋。後收錄在蔡琴的個人專輯《不悔》中。
❹ 你心目中最好的愛情電影是什麼
1、怦然心動
豆瓣評分9.1分，幾乎每個關於愛情電影推薦的回答都會有它。講的是一對青梅竹馬的愛情故事，有過一見鍾情的經歷，看這部影片會更有感觸。
也有人說，這是一種女主長大後把顏值給了男主的故事。看完之後，我表示很贊同。
女主的顏值屬於越看越好看的那種，男主一眼過去就很驚艷，可能這也是為什麼女主會一見鍾情吧。
2、諾丁山。
豆瓣8.0分，電影講述的是一個普通男生和女明星之間的愛情故事，聽著就像是童話里的故事吧。
「如果你忘記了愛情的樣子，就去看《諾丁山》吧」
。
3、假如愛有天意
豆瓣評分：8.4分
這是一部韓國電影，父母愛情由子女延續的故事，這是一個略顯悲傷的故事。
每次看完都會感動許久的一部電影，推薦晚上的時候看。
4、泰坦尼克號
豆瓣評分9.4分，第一次看這部電影的時候是在初中課堂上，那時候還小，不懂什麼是愛情，時隔十年再次重溫看到這張圖，還是會流淚。
5、時空戀旅人
上面兩部電影都略顯沉重，再來一部輕松治癒的愛情片。
豆瓣評分：8.7分
從一見鍾情到相濡以沫比心。
6、愛你，羅茜」
文章的封面圖片就來自這部電影，劇情有一部分人可能會接受不了。
」慶幸的是兜兜轉轉我們還是回到了一起比心「
7、戀戀筆記本
豆瓣評分：8.5分
時間永遠是利器。階級不同的人戀愛，會有結果嗎？很難。不同階級相見就不容易，談何相愛。因而，現實中，跨階級愛情少之又少。戀戀筆記本，它刺穿了階級的嘆息之牆，為跨階級戀愛，交上完美答卷。
8.小婦人
影片延續小說長期堅持的價值觀——勇氣、善良、脆弱中的力量。導演在故事的講述上做了大膽選擇，她的改編不同於任何一個前作，尤其是最後的結局超越了任何版本 。這部富有創意的改編作打破了《小婦人》的世界，為女性的故事賦予了更大的意義 。