㈠ 為什麼電影電視劇對價值觀有影響
影視劇對一個人的價值觀是有影響的，但具體影響可能是正面的，也可能是負面的。在進行分析時，我們需要考慮影視劇的內容，以及觀眾的年齡、教育水平和文化背景等因素。
正面影響:
影視劇可以增強觀眾的價值觀。通過看到角色如何通過誠信、公正、勇敢等價值觀解決問題，觀眾可以學到這些價值觀並受到啟發。
影視劇可以提供社會教育作用。通過描繪社會問題，影視劇可以教導觀眾如何處理各種問題，從而提高觀眾的社會責任感。
影視劇可以提供對於生活的啟發。通過描繪不同的人生經歷，影視劇可以啟發觀眾思考自己的生活，並且對生活有更深刻的理解。
負面影響:
影視劇可能傳播錯誤的價值觀。影視劇中的角色可能通過不道德的行為獲得成功，這可能會誤導觀眾，並使他們對不道德的行為有積極的看法。
影視劇可能對觀眾的情緒造成不良影響。影視劇中的暴力、
恐怖等內容可能會對觀眾產生負面影響，特別是對於那些容易受到情緒影響的人。這些內容可能引發恐懼、焦慮和其他不良情緒。
影視劇可能會模糊觀眾對道德的認識。影視劇中的角色可能做出不道德的決策，但同時卻獲得了成功和榮譽。這可能使觀眾對道德的認識變得模糊，並使他們對不道德的行為有積極的看法。
總的來說，影視劇對一個人的價值觀是有影響的，但具體影響取決於影視劇的內容和觀眾的年齡、教育水平和文化背景等因素。因此，在觀看影視劇時，應該根據自己的情況和價值觀來選擇適合自己的內容，以避免對價值觀造成不良影響。同時，在消化影視劇內容時，應該有自己的判斷，並通過與他人的交流來加強對價值觀的理解。
然而，影視劇也有其積極的影響。影視劇可以通過對人物、故事和情節的展示，培養觀眾的情感、情緒和思想。
影視劇可以培養人際關系。影視劇中的人物關系和互動可以豐富觀眾的社會體驗，幫助他們更好地理解人際關系的復雜性和多樣性。
影視劇可以提高情感智慧。通過影視劇中的人物和故事，觀眾可以體驗和理解各種情感，包括激勵、感動、快樂等，並加強自己的情感智慧。
影視劇可以促進人文關懷。影視劇可以通過對人物、故事和情節的呈現，引發觀眾對他人和社會的關心和關注，培養人文關懷。
總之，影視劇對價值觀的影響是復雜的，既有積極的方面，也有消極的方面。因此，觀眾應該通過批判性地看待影視劇，發掘其中的積極影響，並盡量避免其中的消極影響。此外，觀眾還應該通過閱讀、交流和學習來不斷提高自己的價值觀和情感智慧。
㈡ 求能夠反映中國文化和價值觀的電影，謝謝
1、《十七歲的單車》
《十七歲的單車》是北京電影製片廠和吉光公司出品的劇情片，由王小帥執導，崔林、李濱、高圓圓、周迅等人主演。該片主要圍繞進城打工的農村少年小貴和學生小堅兩人之間關於單車而發生的一系列故事。
2、《流浪地球》
《流浪地球》是由中國電影股份有限公司、北京京西文化旅遊股份有限公司、北京登峰國際文化傳播有限公司、郭帆文化傳媒（北京）有限公司出品的科幻片，由郭帆執導，屈楚蕭、李光潔、吳孟達、趙今麥領銜主演，吳京特別出演。
《流浪地球》根據劉慈欣同名小說改編，故事設定在2075年，講述了太陽即將毀滅，已經不適合人類生存，而面對絕境，人類將開啟「流浪地球」計劃，試圖帶著地球一起逃離太陽系，尋找人類新家園的故事。
3、《一出好戲》
《一出好戲》是由上海瀚納影視文化傳媒有限公司製作的喜劇片，由黃渤執導，黃渤、王寶強、舒淇、張藝興、於和偉、王迅聯袂主演。
該片於2018年8月10日在中國內地上映，2020年4月2日在韓國上映。該片講述了公司員工團建出遊遭遇海難，眾人流落在荒島之上，為了生存他們共同生活，並面對一系列人性問題的寓言故事。
4、《我不是葯神》
《我不是葯神》是由文牧野執導，寧浩、徐崢共同監制，徐崢、周一圍、王傳君、譚卓、章宇、楊新鳴等主演的劇情片 。該片於2018年7月5日在中國上映。該片講述了神油店老闆程勇從一個交不起房租的男性保健品商販，一躍成為印度仿製葯「格列寧」獨家代理商的故事。
5、《紅海行動》
《紅海行動》是由博納影業集團股份有限公司、中國人民解放軍海政電視藝術中心等出品，林超賢執導，馮驥、陳珠珠、林明傑編劇，張譯、黃景瑜、海清、杜江、蔣璐霞等主演的動作片。
該片講述了中國海軍「蛟龍突擊隊」8人小組奉命執行撤僑任務，突擊隊兵分兩路進行救援，但不幸遭到伏擊，人員傷亡；同時在粉碎叛軍武裝首領的驚天陰謀中慘勝的故事。
㈢ 從東西方電影差異比較二者價值觀的不同。
東西方不同的文化傳統和歷史積淀，奠定了東西方不同的藝術美學。在《論亞里士多德的〈詩學〉》里，俄羅斯著名美學家車爾尼雪夫斯基說，「《詩學》是第一篇最重要的美學論文，也是迄至前世紀末葉一切美學概念的依據」，又說，「亞里士多德是第一個以獨立體系闡明美學概念的人，他的概念竟然雄霸了兩千餘年」。《詩學》中，亞里士多德系統地提出了影響西方美學發展路徑的「模仿說」，即藝術是對自然的模仿。我們現在所謂「美的藝術」，如詩歌、音樂、圖畫、雕刻等，在亞里士多德的著作中叫做「模仿」（Mimesis）或「模仿藝術」。從這個名稱上就可以看出他把「模仿」看作這些藝術的共同功能。這種美學觀點對於兩千餘年後產生的新興藝術門類——電影，無論是理論上，還是實踐上，亦產生了深遠的影響。
如果說西方美學重模仿，重再現。那麼，不同文化傳統熏陶下的以中國為代表的東方美學則重抒情，重表現，最終發展為意境的理論。畫史上對唐朝畫家張躁有這樣的記載：「張躁，字文通，畫松特出古今，能以手握雙管，一時齊下，一作生枝，一作枯枝，氣傲煙霞，勢凌風雨，槎椏之形，鱗皴之狀，隨意縱橫，應手間出。畢宏畫名擅於時，一見驚嘆，異其唯用禿筆，或以手摸絹素，因問所學？曰：『外師造化，中得心源！』。」筆者以為，張躁所言的「外師造化，中得心源」，精確地道出了東方美學尤其是中國美學的精髓所在，就是注重對外在「造化」的模仿，但是最終卻要由內在的「心源」來作決定，「造化」是為「心源」作準備的，「心源」才是藝術家最終憑借的根據。就像中國繪畫中所說的「手中之竹」與「胸中之竹」的區別一樣。這種美學觀點與中國藝術注重藝術意境的創造是緊密相關的。
在東西方電影影像的表現方式上，也體現了這些差異。
理論構架的差異性
在《電影是什麼》中，法國電影批評家、理論家巴贊提出了他的電影理論體系的基礎和核心，就是電影影像本體論和長鏡頭論。巴贊認為，電影本質上是「真實的藝術」。
齊格弗里德·克拉考爾是一位原籍德國的美國學者。他採納了巴贊的理論前提，根據他40多年的「觀影經驗」，寫出了《電影的本性——物質現實的復原》一書，在卷首序言中聲明這本書「是一種實體的美學，而不是一種形式的美學，它關心的是內容。它的立論基礎是：電影按其本質來說是照相的一次外延，因而也跟照相手段一樣，跟我們的周圍世界有一種顯而易見的近親性。當影片記錄和揭示物質現實時，它才成為名副其實的影片。」
以巴贊、克拉考爾為代表的紀實派電影理論，就是一次對西方傳統的藝術觀——藝術是對自然的模仿——的回歸。雖然在後來，電影理論又有了新的發展，出現了新的電影理論流派。但是，他們的紀實派電影理論的影響卻一直沒有中斷，無論在理論界，還是在電影實踐領域。
東方沒有產生過影響深遠的電影理論著作，經典電影理論著作基本上都是產自於西方，這也許再一次印證了東西方文化的差異。但是，這也並不意味著東方就沒有自己的電影理論。例如，從1905年中國人拍出了自己的第一部電影《定軍山》開始，電影就逐漸開始向中國幾千年的傳統藝術形式，例如戲劇，借鑒學習，從而在理論上產生了對中國電影影響深遠的「影戲」觀。早期電影藝術家侯曜說過，「影戲是戲劇的一種，凡戲劇所有的價值它都具備。」 而「影戲」理論的核心就是，以戲劇式的敘事為本位去把握電影的方式，是一種與西方電影理論截然不同的中國式的電影本體論。
題材選擇的差異性
希臘文化對整個西方文化的影響是舉世公認的，其中的科學理性精神同樣深刻地影響著西方世界。隨之而來的結果就是，西方人特別注重邏輯思維和理性分析能力的培養和發展，呈現出與東方人迥然不同的思維方式。同時，希伯來精神中的基督教信仰也深刻地影響著西方世界。二者相結合，西方文化傳統里就產生了大量的充滿理性的哲學著作，散發出濃厚的人性關懷。
這對於電影的影響也是巨大的，尤其是繼承了西方文化精髓的歐洲電影。在題材選擇上，一方面是形而上的「哲學電影」，這種電影給人的感覺，猶如將電影作為一個載體，來探討哲學的命題。
本文中所提及的東方文化是以中國、日本及韓國為代表的東方文化，尤其突顯中國文化，眾所周知，日韓文化受到中國傳統文化的深遠影響。對於中國文化的構成，李澤厚先生在《美的歷程》中，認為是「儒道互補」的。但同時也承認「孔子在塑造中國民族性格和文化—心理結構上的歷史地位，已是一種難以否認的客觀事實。孔學在世界上成為中國文化的代名詞，並非偶然。」 可以說，綜觀中國數千年來的傳統文藝作品（除某些純粹的愛情詩、田園山水詩和其他抒情性的文藝作品外），歷代文人的政治立場、個人理想、思想情感、心理反射、生活方式等都深印著儒家的倫理色彩。
這在東方電影中也有鮮明的體現，著名的日本導演小津安二郎，他一生拍過50多部電影，其中絕大部分都是對日常平凡生活的記錄和反映，沒有戲劇式電影中的矛盾沖突和激烈的大事件，有的只是現實中家庭關系平淡的描寫。
其實，即使是對同一題材的處理，東西方電影也呈現出不同的文化烙印。例如，同是愛情影片，西方電影就呈現出激烈奔放的感情色彩。在愛情片《泰坦尼克號》中，當傑克與露絲遇到外在的危難時，他們是以一種盪氣回腸的方式祭奠愛情。而在東方的愛情片中，男女主人公常常是採取含蓄內斂的方式面對愛情，如中國的經典影片《小城之春》、韓國影片《八月照相館》等。
影像呈現的差異性
西方文化中重視精確性和科學理性，使得西方電影的影像有自己的獨特特徵，例如為了提倡「現實的多義性」而產生的長鏡頭和景深鏡頭。巴贊認為，電影要做到從多義的現實事物中，讓觀眾「悟出」其「確切含義」的話，只有不被剪斷的景深鏡頭，才能給觀眾這一權利。巴贊以奧遜·威爾斯的影片為例，指出這位導演在《公民凱恩》里用景深鏡頭來刺激觀眾，因為這種技巧迫使觀眾去使用他們自由的注意力，同時也使他們覺察到事實的多重矛盾，這就使他的景深鏡頭具有三重的真實，即本體論的真實、戲劇的真實和心理的真實。在影片中有一個經典的景深鏡頭，畫面的前景是，屋裡的小凱恩的父母在與經紀人商談關於送小凱恩出去的事情，而畫面背景的深處，窗戶外的小凱恩在無憂無慮地玩雪，不知道自己的命運正在發生改變。這一景深鏡頭簡單而多重含義地將巴贊所強調的「現實的多義性」表達了出來。
巴贊的長鏡頭理論進入中國後，也受到了電影人的欣賞和實踐，但是在東方電影中的長鏡頭，似乎只存留了長鏡頭的外形。仔細分析，東方電影長鏡頭的運用，明顯蘊涵和折射出東方文化的意韻，其中的突出代表，當推台灣導演侯孝賢。在侯孝賢的電影中，多見悠長緩慢的長鏡頭，慢慢地搖移。它只是一種形式，並非是對絕對客觀景象的機械描摹，而是經寫實、傳神而至妙悟的一種心靈境界的折光反映。
㈣ 西方電影如何影響中國人的價值觀,請舉例子
美國電影裡面很多拯救世界、拯救地球、甚至拯救宇宙的都是美國人，而且都塑造成世界的領導人，看久了，你就會默認美國是世界的領導，大家都要聽他的話。
美國戰爭片美軍的武器很先進，對方根本沒有還手的力量，看多了，你就不敢和美國干架，美軍一來馬上投降。
㈤ 電影《勇敢的心》》對傳播中國社會主義價值觀的啟示以及青年一代如何如何樹
《勇敢的心》是一部悲壯的影片。他刻畫了主人公華萊士為了自由、為了國家、為了民族、為了愛情英勇作戰、堅貞不屈，最後壯烈犧牲的偉大愛國者的形象。這部影片看完，讓人感到熱血沸騰，能很好地激發起我們青年一代強烈的愛國熱情，對樹立社會主義價值觀有著很大的啟示。
㈥ 表達社會主義核心價值觀的電影，急求！
《揚善洲》、《驚天動地》、《任長霞》等，都是好電影，望採納！