㈠ 中國電影只有票房卻沒有以前口碑好，難道真的在走下坡路嗎
在過去的十年中，中國電影的整體質量確實下降了很多。嚴格來說，回到中國電影的黃金時代是1980年代和1990年代。在此期間，內地電影包括《活著》，《霸王別姬》，《紅高粱》，《陽光燦爛的日子》等。香港電影如《環游世界》，《賭神》，《本色》 《英雄》，《方世玉》，《黃飛鴻》，《東方惡魔》和《街頭流血》不計其數。
到目前為止，這種IP發燒仍然是主要的電影時間表。不斷增長的票房掩蓋了中國電影的種種問題。如果要真正使國產電影具有質量，就必須推翻一切，從頭開始。但是就目前的情況而言，只需要看電影，而國內不良電影的時代將會繼續……。
㈡ 中國電影發行存在的問題,有什麼弊端 謝謝了 謝謝各位大俠
1.中國現行的發行體制，不發達又不健全。雖然現在是院線發行，但發行體制的不規范已經阻礙了中國電影的健康發展。就以中國電影集團這個內地最大的電影發行公司來說，即使每年有30部電影，也只有兩三部電影可以得到真正地宣傳推廣。剩餘的影片在製作之後全部放到倉庫里束之高閣。為什麼呢？中影集團的發行人員表示，『即使你將發行某部國產影片的全部收入給我，我也寧可去做好萊塢大片的發行』。這就是現實。2009年國產影片多達212部影片通過審查，比上一年幾乎翻了一番。其實這個數字並不驚人，今年極有可能要超過300部.雖然有200多部影片通過了審查，但去年真正在影院上映的國產片只有43部。如果電影拍出來了不能在影院里上映，根本就沒有市場效益可言，就更談不上什麼豐富國內電影市場，沖擊國際電影市場了。
2.從整個產業的投融資規模來看，電影產業的資金總量不足，從2004年的41億元，到2005年的50餘億，雖然有接近25%的增長率，但相對電影文化在社會上的影響力而言，電影產業在國民經濟中的比例就完全不相稱了。電影產業要成為國民經濟的支柱型產業，必須有大規模的投資拉動，實現整個產業的跨越式發展。
3.除了少數國產大片以外，大量的影片拍攝完成即進入倉庫保存，投資得不到有效回收。國產影片的這種市場表現和國內市場環境的不透明，導致了國際和行業外社會資金對於進軍電影產業信心不足。
4.電影是一門風險和回報率都非常高的產業，其持續的市場運轉有賴於金融服務和貸款保險等行業和機制的發展。目前，我國電影產業的信貸風險保障體系從《夜宴》和《墨攻》開始，在製片領域才剛剛起步；在電影院改造的環節因為受房地產開發商機的帶動有一定進展。但在產業鏈總體上還沒有形成氣候，不能保證產業的持續發展，而且極其容易受到國家總體金融形勢波動的影響。
㈢ 你們認為中國電影目前有哪些問題
1.審查制度落後，限制太多，應該實行電影分級制.2:藝術電影很難生存，應該實施藝術院線聯盟。3:重明星輕編劇，明星權利過大，片酬過高，甚至話語權在導演之上，而真正最重要的編劇卻不受重視，導致中國電影嚴重缺乏創意。4:中國大陸有很多電影獎項，但是全是清一色的分豬肉，或者誰紅給誰，誰有後台給誰，中國電影缺少一個真正面向整個華語影壇的許可權獎項，來作為中國電影的奧斯卡
㈣ 如何看待如今中國電影市場的現狀
拿到這個問題的時候，檸檬忽然覺得真的很不好回答，源判因為現在的中國電影市場很混亂，魚龍混雜，時不時的就會爆出一匹黑馬，而且電影就像我們吃快餐一樣，吃完之後就拉倒了，當時心情挺棒的，過後能夠留下印象深刻的電影並不是很多。
中國電影市場的現狀三：小投資也能夠收回大成效。最具代表作的應該是前段時間火遍全國的《哪吒之魔童降世》。這部作品是國內首部動漫作品，而且是由一家小公司製作而成總成本很低，但收獲的票房卻超級高，也是今年的黑馬之一。
而且這部作品據檸檬所知，在特效方面下足了功夫。一共啟用了64家特效公司，而這些公司都是一些不知名的小公司，而他們卻創造了一個大大的奇跡。
㈤ 為什麼有些人說中央六套的電影越來越尷尬
首先，題主的問題不是太明確，不是太清楚這里的尷尬指什麼？我猜想，有這幾方面的意思。
第一、電影不精彩。 而這可能又有幾個方面的原因。
一是版權的原因。 有很多我們可能認為很精彩的電影，因為買不到版權，不能進入電視台播放。或者，要購買版權，熱門的電影大片版權費非常的昂貴。對於 即便是央視這樣的 公共電視台來講，也是一個非常沉重的負擔。
二是受眾的原因。 因為央視六套是公共電視台，面向的是所有的觀眾，當然包括青少年和兒童，沒有分級。因此，一些精彩的類型片、商業大片，或者有些題材不適合在電視台播放，或者某些鏡頭不適合在電視台播放，再或者，即使在電視台的播放，但是有些鏡頭會被剪掉，有些台詞會被改掉。這樣，一部影片的完整性、流暢性會受到影響，電影自然不會好看。
三是時間的原因。 一些熱門的電影，在院線放映之後，可能在網路上放映，最後才會在公共電視台放映，這就導致一些我們認為的熱門電影，要滯後很久才能在電視上看到。而能看到的電影，可能都是很久以前的，或者在其他渠道已經看過的。自然，電視觀眾就會覺得這樣的電影沒意思。
第二、播放的電影不討人喜歡。 其實在某些方面和第一點相類似。由於央視特殊的地位，和我們國家宣傳的需要，中央電視台各頻道播放的影片，往往需要承載一些主流的思想，傳播主流的價值觀。這就導致中央電視台第六頻道，播放的電影有很多是帶有宣傳目的和說教意味的影片。一定程度上，這是國家 社會 發展所需要的。不能只去責怪中央電視台第六頻道。
第三。現在人們觀看電影的渠道非常多元。 通過電視頻道觀看電影觀眾要少得多，而且在電視上觀影的體驗並不是那麼好。人們即使偶爾選擇在電視上看電影。但是要麼不是熱門的大片，或者是觀影體驗差，所以覺得沒什麼意思。這就使得通過電視是看電影變成了一個尷尬的存在，中央電視台第六頻道如此，其他的播放電影的頻道也是如此。這是時代發展使然，並非哪一家電視台和電視頻道，可以扭轉的。
所以總體來說，播放電影的電視頻道存在的重要性，已經大幅度的下降，自然導致人們對它的評價不會太高，甚至被拋棄。
中央六套播放的電影和我們在院線看到的電影是有很大的區別的，主要分為以下幾個方面：
第一類是我們在院線里看不到的電影，叫電視電影，這些電影都沒有一些大銀幕電影所需要的質量和質感，更多的是以電視劇的方式分割出來拍攝，然後放在中央六套播放，從整體上看它沒有院線電影那麼強的對於畫幅畫面等等各方面的要求，比如《水滸傳》系列等。這里電影要和那些好萊塢超級大片相比，肯定是觀感不如的。
第二類是我們已經很少在電影院看到的叫做配音電影。這部分電影也和好萊塢大片同樣只是他們使用了配音版，方便那些看不懂或不方便看字幕的人。但是隨著我們看美劇，美國電影越來越多，這種配音電影越來越不受歡迎，這也是導致央視播放的電影比較尷尬的主要原因。
第三類就是因為它的滯後性，我們的很多院線電影往往會在電影下一個月以後，在各大視頻網站上播放，但是央視的播放會遠遠晚於這個時間，而且他們會在這個播放過程中進行刪改查播，廣告貼字幕等等各方面的操作，導致電影很難呈現它原本的樣子，這也導致了央視的電影頻道的電影不受歡迎。比如2018年都過去一大半了，你才能在電影院里看到春節檔的電影，像唐人街探案等等。
總之電影頻道的電影只能作為我們日常 娛樂 消費的一種補充，是電影文化的一種擴張，而不能等同於電影，要看最好的電影作品，一定要去電影院，第一時間看到寬畫幅寬熒幕的大作品。
我記得96年吧，cctv6剛開播的時候，今晚播的電影，次日會重播幾部，但那時播的電影真的好看，我還記得99年播過一部馬來西亞愛情片《善意的謊言》，就播過一次，各位知道網上有多少人在找這部電影？
不過也沒辦法找，因為cctv6播的電影，有的會改片名，又因為是馬來西亞的電影，也不認識裡面的演員，所以。。。
還放了那部講牧羊犬的萊茜的電影《The Painted Hills》，當時放的原聲版，我非常喜歡萊茜，記得99年cctv8還放過一部萊茜的電視劇，是電視劇，不是電影，估計這輩子都不可能重溫了~
並且cctv6還放過許多經典的動畫片，是的，動畫片，比如每年兒童節當天，會播幾部國外經典動畫，比如那部講述小狗的感人動畫《佛蘭德斯的狗》，是國語配音，當時不是這個片名~
每晚6點和中午12點也會放動畫，那部《噴嚏大魔王》就是此台放的，還有《瑜伽熊》，手冢治蟲的《地獄中的天使》，《勇敢的斯托爾特》（即電器小英雄）等等，當年都放的是國語版~
其中只有《瑜伽熊》，還能在網上搜到當年別人錄的片段，但效果太差~
不知從何時起，cctv6放的電影越來越不好看，直到變成現在，不停的放自製的數字電影~
央視六套的電影越來越尷尬是什麼意思？不就是看的人越來越少嗎？
吸引力不斷下降，這恐怕是許多六套的粉絲都有的感覺
我很愛看電影，覺得電影是最有吸引力與感染力的藝術形式，好的電影真的會給人一種精神享受。
過去，有相當長一段時間，我都是六套的忠實觀眾，尤其是周末的《佳片有約》更是幾乎每期必看，比如一些奧斯卡、前蘇聯的影片，都是十分精彩與經典的電影。
可漸漸地，六套的電影開始越來越沒有吸引力了，自己看得也越來越少了。只是偶爾想起來會在周末會去看一下《佳片有約》會不會有什麼好節目，但多數時間都是一些舊片子，要麼在影院已經看過，要麼在網路上也看過。
這樣的情況，與許多六套粉絲交流時都大體相同。這其實也就是六套為什麼越來越尷尬的一個重要原因。
在互聯網時代，電影頻道的尷尬是不可避免的
互聯網的普及，改變了傳統的電影播放的格局：過去，除了電影院以外，幾乎只有六套可以看到如此豐富的影片。
但網路的興起，讓電影的傳播與觀看的渠道大大拓展。
大多數影片都是在院線上映，然後在一些視頻網站上出現，過了很久才有可能在央視六套露面。
此外，由於六套在恪守電影版權的相關規定，沒有獲得播放許可的影片，是不能播放的。這就大大限制了其播放電影的范圍。
此外，由於有傳播主流價值觀等方面的要求，六套播放的影片也不能只側重影片的觀賞性，而要兼顧宣傳等效果，這諸多原因讓六套的影片的吸引力難以跟豐富電影資源的視頻網站相抗衡。
是不是六套從此就束手無策、一蹶不振了？
我覺得其實六套還是有它的優勢的。關鍵是要審時度勢、揚長避短。
央視六套之短，就是與院線比，時效性差；與網站比，電影資源少。
那它有什麼長處呢？有可以做些什麼改進與改變呢？
經常看電影的朋友應該會有這樣一個感覺，優秀的影片真的是浩如煙海，很多電影史上的經典影片，在網路上並沒有片源，院線也不可能播放，而央視六套憑借自身的經濟實力與對外聯絡的能力，完全可以在這方面別開生面，做一些別的平台做不了的事。
既然放新影片比不院線、網站，就在六套上重點播放、評介一些經典電影，這樣，不就正好實現了差異化的競爭嗎？
如果，真的是這樣，一些喜歡看電影的人，還是會回來的。只是不知道，六套有沒有意識到自身目前的尷尬？願意不願意改變這樣的尷尬？
你對這件事怎麼看？我很喜歡看電影，一部好的電影給人的享受不亞於享用一頓美味的大餐。
平時很少光顧央視6，最近看到了它(國外經典40部)後，常來光臨。希望央6多播放一些經典老片。
9月18日，六套播了犬王，黑太陽731，犬王可以理解，但黑太陽在香港是首部被定義為三級的影片，也可以播？我沒有看，我怕晚上睡不著，不知道有沒有刪減，多少年前看過，不適合少兒觀看，不管內容是不是揭露小日本的慘無人性，但這種片子，真的有點那啥。
我認為是時間和內容的原因。
1.現在人都很忙，能看電影時間不固定。而電視頻道節目播出的時間是固定的，現在誰還會查好節目時間到點兒去等著？那效率得多低？網路電視可以完美解決這點，隨時點播，看不完也可下次繼續。
2. 內容原因也類似。不同人喜歡不同類型的電影。無論播什麼，都只能滿足少部分人的需要，大部分人還是自己去點播。再就是最新的網路資源，電視台受限於版權，無法播出，時效性差了很多。
既做婊子又想立牌坊的典型代表！央視既然轉為商業性電視台幾十年卻還是走的行政單位路子，創收時是商業，但付出時卻以央視(所謂的中國最權威最有群眾基礎)自居！CCTV5丶6都十分明顯，認為我堂堂央視國之視窗，觀眾數以億萬，能播放你們製作的節目已給足面子，並且還推廣了你們的節目不收錢，你們就謝主隆恩吧！自身定位不明確，貪得無厭的食性，造就出現今不倫不類的央視！
尷尬是因為你們看電影的品味被帶偏了，六套是廣電和央視合辦的頻道，掛在央視名下而已，他有自己的台標。
其實不管是他們自己拍的電視電影，比如水滸系列，陸小鳳系列，都是質量很好的，只是你們認為電影就該像院線電影一樣，其實電影另一種打開方式叫電視電影，它投入低，製作良心，在劇情方面比很多院線電影要考究。
另一個就是譯製片，因為是國家電視台，面對的觀眾是廣大人民，不懂外語的人佔大多數，所以都會中文配音，這讓看慣外劇和院線的你們感覺到很尷尬，其實，六套的翻譯水平是很高的，配音也很經典，配音穩重得體。選擇的影片基本上都是有口皆碑的經典，爆米花的商業電影不多，雖然也有。有時候你甚至能看到小語種電影，這些小語種電影敘事一般都非常好，很值得看。
希望大家能學會在電視上看電影。我個人是非常喜歡央六的。
關鍵中央六套是國家頻道，只能放一些過時的電影和國產較低端的電影，這些電影的收視率可想而知了。以前為什麼沒人說中央六套尷尬呢？因為中央六套開播較早，那時網路比較滯後，智能手機更是沒有，所以當時就算放一些老片，照樣有一定的收視率，而現在網路這么發達，自然會越來越尷尬了。
㈥ 為什麼國產電影整體質量在下降
我不這么看這個問題，我認為國產電影近幾年是在穩步提升的。
首先，爛片每個國家都有，好萊塢也有。只是我們能看到的國外影片少只又少，中影集團也罷，字幕組也好，他們本身就會對電影先篩選一次，選擇他們認為好的電影才會引進或者加字幕，亦如《純潔心靈》這樣的片子，如果國外也有字幕組，肯定也不會翻譯的吧？
其次，國內每年拍的片子里，能上院線的也是少之又少，大部分都轉網路播放了。三大平台上的電影，你們看過多少，反正我是很少看，網路播放的主流還是國產劇集和綜藝。
摒棄了這一大部分後，那些過審上院線的電影，其實來說總體還是向好的。那些做電影的大V很多都說，之前每年的優秀前十選擇需要點時間，因為真的是沒什麼優質的，只能在筷子裡面找竹竿，而爛片前十倒是輕松搞定。最近幾年，優質影片越來越多，倒是爛片需要斟酌考慮了！
其實這之中有著很多原因
你要說爛片，不只是國內有，國外也有！
我覺得從來都是爛片多餘好片的，但是為什麼很少有人聽說國外的爛片，那是我們從來沒有去關注過，而那些比較出名的片都是一些大導演拍的，雖然可能不好看，不符合你的口味，但是肯定也不會太差，畢竟能傳到我們耳朵的肯定有他過人之處。
而國產電影肯定也是爛片居多的，而且我們還身處在這個環境中，有可能你隨便上個視頻平台上去想看一下電影，很可能就會看到這些片子，其實現在拍一部電影的成本可以說是比較低的了，只要是有點資本的人都可以投資去拍電影然後圈一波錢。
但是為什麼越來越多的人覺得國產電影的質量甚至不如前幾年的了？中國現在熱門電影偏向於流量級，其實也有優秀電影，只是評分在線，但是播放量不在線，觀眾更傾向於流量明星，所以很多一般的電影層出不窮。
1.演員片酬高，作品粗製濫造
而且最近幾年演員的片酬都能抵得上拍電影的成本了，如此高昂的片酬換來的用是什麼？一大堆天雷滾滾的爛片雷劇，五毛錢的特效，粗製濫造的畫面，所以很多人覺得現在拍的電影電視根本比不上20年前拍的，尤其是近幾年，良心劇幾乎都要滅絕了，只要出現，那就是現象級作品。
2 . 缺少一股苛求完美的態度
國內的片子不好看，是因為缺了那麼一股勁兒，大家都覺得差不多、馬馬虎虎就可以了，缺少一股苛求完美和打造品質的態度。
在幾乎每一個環節上，國產電影都缺少那麼一股苛求完美的態度，不光是導演和編劇，演員就更是如此。
演技這個東西，尤其需要磨練。但在現在燥熱的追星環境里，演技再差也不影響小鮮肉們大紅大紫成為巨星，動輒千萬片酬和出場費。反正總有人買帳，自然不會有人潛下心來追求完美。
3.還有國內環境所導致的
因為大環境原因，有些類型的電影電視又不能拍，所以也是為什麼很多翻拍的改的一塌糊塗。
但是真的沒有好電影嗎？其實不然，我們也許該把目光放在那些真正在做電影的電影人身上，有實力的導演沒有嗎？有演技的演員沒有嗎？有能力寫好故事的編劇沒有嗎？不，這些都有，所以如果你覺得國產電影有太多的爛片，那就別去關注那些，多看看其他優秀導演的作品。
故事情節不引人入勝，意境遐猶。製作效果固格形式化。與自然有分嶺。烘托氛圍影響場面喧染得不具體生動。製作成本費用昂貴，演員陣容實力頗有講究。因此質量不高，台詞敘述課本化等這些因素的制約，有一定的關聯，下降也順理成章不以為然了。
國產電影質量不是一直在提升嗎？戰狼，哪吒，大聖歸來，紅海行動，葉問，等等，這不都是在提升嗎？
也不能說是國產電影整體質量下降了，而是因為人們的審美發生了很大的變化，就想以前的明星都更注重自己演技的培養，但是在現在這種看臉的時代，現在的明星幾乎都是在自己臉上的保養下足了功夫，而去淡化了演技這個東西的存在，久而久之電影內容中缺失的感覺也就越來越明顯了。
資本在作祟，資本眼裡只容得下一萬，容不下萬一
沒有啊。最近出的一步電影。《天啟大爆炸》感覺挺好啊。大片感十足 特效這些都挺好 我們不說他是寫 歷史 還是寫啥 拋開這些來說話
並沒有啊，2019年的國產電影都有這超高的影評和不平凡的票房，《哪吒之魔童降世》《流浪地球》《我和我的祖國》《中國機長》《烈火英雄》《少年的你》。列舉的一部分無一不讓人印象深刻的，漫威系列的電影已經達到一定高度，但是在國內愛國主義情懷不斷提高的情況下，國產電影將會更加深入人心，讓國人接受度提高，完全可以說是國產更得中國觀眾的喜歡，那怎麼會是質量下降呢。相信在不平凡的2020年，國產電影一定會創造不平凡。
首先中國電影並沒有越來越差
中國電影在市場化時期的競爭亂象是必然的，同時也有政策因素的鉗制，這些東西需要進一步推進市場步伐去沉澱，去嘗試，可以說這幾年爛片爆發其實也是市場前期逐利亂象的必然
關於這個我在另一個回答里剛說過
所謂爛片時代，單單中國有這個現象嗎？ - 夢羽靈泉的回答
去年中國出現了第一部具有突出藝術價值的3d動畫長片，出現了第一部真正意義上的本格推理片，出現了第一部偽記錄式警匪偵破片，我覺得這三部片子無論是意義，還是水平，都是中國電影工業在「爛片」的糞堆里開出的花朵，而上面那個回答中我也說了中國觀眾群的現狀，或許年輕或許容易被忽悠，但是這個族群對文化產品的訴求確實是空前的，因此，鄙視無必要，優越感無意義，不要把產業亂象的責任甩鍋給觀眾，那是本末倒置。
中國演員和歐美演員的差距在於產業規模帶來的專業性，也就是，職業特徵和經驗積累，就比較二次元聲音工作者，中國是明星去配音，日本是配音當明星，這基本就是對工作和產業的完全相反的心態所決定的，中國沒有成熟的工業流水線，只能把繁榮寄託於表面化的造星運動，而不是正常邏輯下的「靠更優秀的工作能力」本身而成為明星
本質上這還是和上面一項相通的原因，中國需要完善的，成體系的影視 娛樂 圈
國產電影近幾年的成品量是井噴式的，網路大電影的發展更是不容小覷。這些大量涌現的電影，質量參差不一，稀釋了精品量。而且傳播方式的便利使得看電影變得稀鬆平常，關於電影的評價也不再是專業影評人說了算。
另外，網路電影借已經爆紅的Ip，再開人物篇，或者只是拿這個外殼重新再起一個故事。像《仙書奇譚》、《新方世玉前傳之**》、《火雲邪神之**》、聊齋系列、盜墓系列等等等。這種借熱度分羹的操作無疑是資本最愛。電影還需要考慮產業，提到產業就不得不說到市場。有人買單，就有人拍。
就像大學擴招，它提高大學文化水平輸出率，卻不能保證人才輸出。這無形中上演了劣幣驅逐良幣的情景，讓我們不得不懷念那個滿是大師的時代。
盡管如此，這幾年出的《我不是葯神》、《哪吒》不乏群眾自來水式的認可。精品還在，只是劣質太多，顯得越發珍貴。
㈦ 為什麼最近幾年中國電影越來越難以入圍戛納了呢
首先，這個問題說的，是為什麼近年來中國電影越來越難以入圍戛納主競賽單元了，事實上在短片環節中國還是有入圍的。那麼為什麼重頭戲的主競賽單元，也就是說有機會沖擊金棕櫚的電影，中國越來越少了。
2016年是0,2017同樣是0。綜合國力越來越強，按理說中國的文藝方面也應當跟著經濟一同強起來，套用政治課本上的話，那就是一定的文化是由一定的經濟和政治決定的，並反作用於經濟和政治。
事實上，中國沒有出現經濟和文化的悖論，你必須承認，在近幾年中國的影視作品，是差強人意的。16年和17年的國產佳片，口碑都很是不錯。並且在一些新類型的嘗試中，也有了突破。
比方說吧，《百鳥朝鳳》、《山河故人》、《路邊野餐》，這樣的電影顯然不是符合院線口味的電影，但在中國仍然得到了一定的支持。這就是一種進步。並且類似於《湄公河行動》這樣的商業類型片，中國也終於找到了正確的打開方式，一度讓我感到驚喜。而《路邊野餐》，也有幾分賈樟柯《小武》的味道。
所以，中國電影的前景我十分看好，說直白些，一個越來越有錢的國家，電影不可能越拍越爛。
戛納為美法幾近壟斷的局面，中國遲早是要充當攪屎棍的角色的。對於這兩年零入圍，也不必過度擔憂，不契合戛納的胃口而已，其實沒什麼。入圍戛納的那些電影中，也未必部部都比國產佳片好。
㈧ 中國電影存在的問題
1.第三方購票的問題，票價遠低於發行價，差價由片方發行方自己補，典型的打腫臉充胖子。讓觀眾普遍認為電影很廉價，這樣不好，製作一部影片很費勁的。而且對影院經營也很有壓力，第三方以票補倒逼影院排片，結算價一降再降，利潤減少。影院難以形成自己的會員群體，到有一種辛辛苦苦給第三方開了個電影院的感覺。個人認為，應該出台法律法規，第三方票價不得低於發行價。2.影片分級的問題。講個故事，某次看國產一部口碑黑馬影片《xxx》，其中有一段床戲，當然是什麼不能露的過審院線影片，後排有位爸爸帶著兒子一起看的，那個小孩突然大喊「爸爸，我要撒尿，牛牛都憋硬了」。然後全場爆笑。個人認為，應當給電影分級，分院線上映，出台相應法律法規，影院嚴格執行，分觀眾群售票。3.進口大片的問題。目前有進口影片許可權的只有中影和華夏，以前都是有配額的，大片、批片。不過以後可能要取消配額，貌似是因為加入了WTO。個人認為，應當放開政策，讓優秀國外影片和觀眾見面，一方面滿足我們廣大觀眾的觀影需求。一方面也刺激國內製片業的發展。另外一個觀點，讓那些國外爛片也進來，讓那些崇洋媚外的人們也看看，並不是外語片都是好片。目前想到這么多，歡迎大神、前輩指正批評。
㈨ 中國電影有很多事抄襲外國劇情，中國觀眾有什麼態度
這幾年很多人都感覺中國電影，有一個問題，那就是抄襲外國的電影。這當中也包括很多大紅的電影，也難逃這一個魔咒。就像某部電影剛上映的時候，無論是票房，還有演技，可以說很不錯。不過沒多久，就傳出抄襲風波，而且事實也確實如此，真的讓人感覺心中有些無語。哪怕國產電影票房很高，但是難以擺脫被抄襲的這種事情，似乎已經成為一種司空常見的事情。
為什麼過去那種老電影，老話劇很少有抄襲呢？因為那個時候的文藝工作者，本身就是對藝體非常負責，甚至可以說當成自己的性命。很多人都知道，想要創作一部原原創的作品，需要花費很長的時間，有的時候甚至需要好幾年的時間。可以說一部好作品，有時候真的需要「十年磨一劍」的精神，而中國目前的電影市場，無法滿足不了這種條件。還是希望廣大電影創造者而，能夠早日拍出真正的國產電影。