Ⅰ 求二戰經典海戰國語配音電影
中途島戰役
從海底出擊
Ⅱ 急求電影
我個人喜歡的，推薦給你！
1.不知不覺愛上你(1997)
英文名： Addicted to Love
中文名： 不知不覺愛上你
導 演： ( 格里芬·鄧恩 Griffin Dunne )
主 演： (梅格·瑞恩 Meg Ryan) (馬修·布魯德里克 Matthew Broderick) (凱莉·普雷斯頓 Kelly Preston) (切基·卡尤 Tchéky Karyo) (莫林·斯特普爾頓 Maureen Stapleton) ( Nesbitt Blaisdell)
上 映： 1997年05月23日 美國 詳細上映地區
地 區： 美國 更多詳細拍攝地
對 白： 英語
外文別名：Forlorn
劇情介紹:
老實木訥的天文學家薩姆深愛女友琳達，即使她已投入帥小伙安東的懷抱，他也仍然一如既往，但也終歸是無計可施；而走南闖北見過世面的攝影藝術家瑪吉更不甘心自己的未婚夫被別人（琳達）奪去，正在謀劃解決辦法。薩姆和瑪吉就這樣為了一個共同的目標走到一起來了。他們的住處正好與琳達和安東住處相對，通過先進的光學儀器，他們可以窺見「一切"。瑪吉認為，薩姆若想讓琳達重回自己的懷抱，唯一可行的就是痛揍安東一頓，而天文學家卻不以為然。但不管怎樣，「整人計劃"已經初步形成......
2.我最好朋友的婚禮(1997)
英文名： My Best Friend's Wedding
中文名： 我最好朋友的婚禮/新娘不是我/真想嫁給你
導 演： ( 保羅·霍根 P.J. Hogan )
主 演： (朱莉婭·羅伯茨 Julia Roberts) (德莫特·麥隆尼 Dermot Mulroney) (卡梅隆·迪亞茲/卡梅倫·迪亞茲 Cameron Diaz) (魯波特·埃弗雷特 Rupert Everett) (菲利普·博斯克 Philip Bosco) (艾米特·沃爾什 M. Emmet Walsh)
上 映： 1997年06月20日 美國
地 區： 美國
對 白： 英語
劇情介紹:
朱麗安與邁克爾是大學同學，畢業後又到同一家雜志社工作。一個是烹飪欄目評論員，一個是體育專欄作家，這對同齡人相愛已有7年之久。朱麗安對邁克爾說，如果他們到28歲那年還沒有發現另外值得愛的個，那就說明是上帝要個他倆結合。
沒想到剃頭挑子一頭熱，朱麗安在這邊信誓旦旦，而邁克爾那邊卻另有了打算。邁克爾的新歡金米聰明、漂亮、可愛，最要命的是他有一個在體育界堪稱頭號富翁的父親，是邁克爾做夢都想巴結的人。離邁克爾和金米舉行婚禮日期還剩下四天，出於嫉妒的報復的心理，朱麗安接受了金米的邀請，同意做後者的伴娘。朱麗安開始秘密實施奪回心上人的計劃，她邀請同性戀男同事喬治助她一臂之力。
3.現代愛情故事(1991)
英文名： Frankie and Johnny
中文名： 現代愛情故事/性，愛情，漢堡包
導 演： ( 加里·馬歇爾 Garry Marshall )
主 演： (艾爾·帕西諾/阿爾·帕西諾 Al Pacino) (米歇爾·菲佛/米雪·菲花 Michelle Pfeiffer) (哈克特·埃利桑多 Hector Elizondo) (內森·萊恩 Nathan Lane) (凱特·內里根 Kate Nelligan) ( Jane Morris)
上 映： 1991年10月11日 美國
地 區： 美國
對 白： 英語
劇情介紹:
一位剛出獄的廚師強尼（艾爾帕西諾），對餐廳里的女侍法蘭琪（蜜雪兒菲佛）一往情深；法蘭琪曾有多次感情創傷，變得裹足不前，並刻意與人保持距離，最後還是被強尼的深情所感動。兩人終於突破萬難而在一起，也更能彼此惺惺相惜。
Ⅲ 一部電影的名字
兩小無猜 法國電影 非常經典的一部
劇情簡介
電影從一處工地開始，工人在拆除一棟舊建築，鏡頭在工地上方游盪，帶領我們看到一個舊式糖果盒半凝在地基里。
一個小男孩的聲音響起，他說他們那個時候，有一種小孩兒的游戲，叫做「敢不敢」，當一個孩子問另一個「敢不敢」的時候，後者必須說「敢」。
八十年代的法國街道，鏡頭飛一樣後退，退進一輛校車的擋風玻璃後面，然後再退出校車，出現在車尾窗戶外面，跟著切到黑乎乎的地方里的幾本書，然後拉出來，原來剛才我們在書包裡面，鏡頭再拉開，就看到一張小女孩的臉，跟著又一個急速後退，我們看到小女孩被一幫小孩圍在中間。
小男孩朱利安在校車前遇到了小女孩蘇菲，蘇菲是剛移民過來的波蘭人，被所有孩子欺負。朱利安說他喜歡蘇菲，蘇菲的回答是「那你證明給我看，敢不敢？」朱利安趁著司機不在車里，推上手閘，汽車沖下斜坡，司機在後面猛追。朱利安跟蘇菲成了朋友，代價是被老爹暴打。這兩個小孩從此開始了沒完沒了的「敢不敢」的游戲，他們不相信任何規矩，世界就是個巨大的游樂場。上課組詞，專門說臟話；用墨水噴老師；在校長室里小便；在姐姐的婚禮上把新娘弄哭……
盡管他們的游戲除了樂趣之外，也常常帶來巨大的風險。兩人卻樂此不疲，這習慣直到長大了也沒改，他們什麼都敢，就是不敢承認他們相愛。
童年蘇菲和朱利安 劇照
日子在沒完沒了的互相挑釁中過去，不知不覺已經是四年後，他的婚禮上，她跑來問他敢不敢悔婚，婚禮毀了，兩個人也鬧翻了，這一次「敢不敢」的挑戰內容是從此十年不見。
十年後她打電話給他，問他敢不敢出來私奔，他立刻甩下妻子和孩子去了。到了之後，居然又是一個「敢不敢」的游戲，她把家裡搞得好像劫案現場，看他敢不敢在她報警後一分鍾再走，因為她知道警察只需要一分鍾就可以到達。
當秒針走完一圈，朱利安沖出房子，和警察展開了追逐，卻在興奮之餘，發生了車禍。蘇菲知道後，緊張的趕到醫院，被帶進了一個病房，床上躺著一個渾身是傷，五官都無法看清的人，但蘇菲看到了那個盒子，她拿起盒子離開了。在車上，她不停的哭泣。鏡頭轉向醫院，只見朱利安走在走廊上，其實，他沒有多大的傷。他躺在病床上，醫生幫他縫合傷口，他不停的笑，就像蘇菲不停的哭一般，「蘇菲，蘇菲，對不起。」蘇菲大概是想到了什麼，比如，為什麼盒子會放在儀器上，躺在床上的「朱利安」是沒有辦法動的，至於醫生，會么。她知道這是朱利安的報復，她趕了回去。這時，朱利安也沖出了醫院，他們在雨里對視著，他們都明白他們是互相喜歡的，可是，他們，不敢承認這件事。蘇菲的丈夫給了朱利安一個重拳，朱利安昏了過去，蘇菲不停的呼喚著他，雨停了，蘇菲那盒子跟他玩游戲「朱利安，回來，敢不敢。」
朱利安醒了，他們相擁在一起，他們玩了最後一個游戲，他們爬下了需要注入水泥地基中，當水泥倒下時，朱利安對蘇菲說「我們玩過這么多游戲，但我從未對你說過的。」「什麼」「吃螞蟻，侮辱那些政治家，以及，像瘋子一樣的愛你。」
他們漸漸沉入了水泥中，永遠的抱在一起。
至此，影片之後還有另外的一些片段，可能很多人沒看懂，依我自己的理解來看，導演的意思應該是，如果這一切沒有發生，如果在那個車站他們互相表白，如果在蘇菲結婚後的家裡，他們互相表白，如果在以前的很多機會中表白，他們兩個就會一直到老，他們可以老了之後回憶以前做過的瘋狂的事，可以在頭發花白的時候，說「我愛你」。
只想說這部電影是我最喜歡的愛情電影之一。
Ⅳ 求一部國外老電影,高手進
你說的一定是遠大前程，又叫孤星血淚黑白的吧，我也看過，映像很深。迅雷上有下載地址，不過它有很多版本，我幫你看過了，你找有「遠大前程（孤星血淚）（英國）」標題的下，就沒錯了。再不行，網路視頻上也可以看。
名稱 Great Expectations
導演 約瑟夫.哈代
主演 麥克爾.約克 / 莎拉.米爾斯 / 詹姆斯.梅森
國家/地區 英國
語言/對白 英語
上映時間 1974
電影檔案簡介故事發生在19世紀的英國。在皮普還是個15歲的孩子時，父母雙亡，和姐姐、姐夫生活在一起。聖誕節前，皮普到墓地去悼念父母，遇到了越獄犯麥格維奇。皮普為他拿來了蛋糕充飢，令麥格維奇非常感動，但最後他還是被警察帶走了。
聖誕過後，皮普被邀請到村裡最富有的哈維漢姆小姐家做客。這個老婦人新婚當天丈夫沒有出現，從此便再也沒有脫下婚紗，多年來一直生活在回憶里。盡管她擁有財富，卻從沒有得到過幸福，因此一直活在憤恨中，性格怪癖。當皮普懷著忐忑不安的心情踏入這所老房子時，遇到了哈維漢姆小姐收養的女孩埃斯特拉，從此便一發不可收拾地愛上了她。但埃斯特拉是個傲慢又刻薄的女孩，根本不把皮普放在眼裡。這令皮普很傷心，他暗自下決心要成為一名紳士好讓埃斯特拉不再歧視自己。
機會終於來了。盡管皮普的姐夫只是一個鐵匠，沒有錢送他上學，但在幾年後，突然有不願意透露姓名的人提出資助皮普到倫敦去過上層社會的生活。皮普滿心歡喜地來到倫敦，學習如何社交、如何跳舞、如何成為一名真正的紳士。此時的皮普已明顯的感覺到自己無法再和做鐵匠的姐夫順暢溝通了，盡管是姐夫把他養大，感情也非常好。
埃斯特拉此時已長成亭亭玉立的少女從國外學習歸來。皮普找到她，卻發現她不斷穿梭於許多男人之間並選擇了其中一個成為她的丈夫。皮普痛苦得無法自拔。而此時在背後資助皮普的人終於出現了，他就是多年前被皮普搭救過的麥格維奇。他再次越獄後賺下了很多錢，他希望以資助皮普的方式感激他。但這次麥格維奇的出現沒有以往那樣幸運了，他被警察抓到死在了監獄里。皮普的財產也被沒收，頓時成了窮光蛋。皮普無法接受這樣殘酷的現實，大病一場。
康復後的皮普認真審視自己，決定從頭做起。幾年後皮普憑借自己的努力，成為了真正擁有財富的紳士。他再次回到姐夫家中，和家人共度這一年的聖誕節。皮普在老房子里遇到了生活並不幸福的埃斯特拉，得知她從一開始就深愛著自己，但她是被哈維漢姆小姐收養用作報復男人的，她不願皮普受到傷害才選擇和別人結婚。隱藏在心中多年的情感終於爆發，這對有情人最終走到了一起。
《遠大前程》前後拍了三個版本,如下:
1.Great Expectations (1946英國黑白版)
2.Great Expectations (1974英國彩色版)
3.Great Expectations (1998美國現代版)
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1.Great Expectations (1946英國黑白版)
《孤星血淚》Great Expectations
導演：大衛·里恩
主演：
Pip：John Mills
Anthony Wager（boy）
Estella：Valerie Hobson
Jean Simmons（Young）
獲得第二十屆奧斯卡（1947）
最佳攝影、最佳藝術指導；最佳電影、最佳導演和最佳編劇提名 .
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2.Great Expectations (1974英國彩色版)
《遠大前程》(英國)
Great Expectations
導演：約瑟夫·哈代
主演：麥克爾·約克、莎拉·米爾斯、詹姆斯·梅森
故事梗概：
故事發生在19世紀的英國。在皮普還是個15歲的孩子時，父母雙亡，和姐姐、姐夫生活在一起。聖誕節前，皮普到墓地去悼念父母，遇到了越獄犯麥格維奇。皮普為他拿來了蛋糕充飢，令麥格維奇非常感動，但最後他還是被警察帶走了。
聖誕過後，皮普被邀請到村裡最富有的哈維漢姆小姐家做客。這個老婦人新婚當天丈夫沒有出現，從此便再也沒有脫下婚紗，多年來一直生活在回憶里。盡管她擁有財富，卻從沒有得到過幸福，因此一直活在憤恨中，性格怪癖。當皮普懷著忐忑不安的心情踏入這所老房子時，遇到了哈維漢姆小姐收養的女孩埃斯特拉，從此便一發不可收拾地愛上了她。但埃斯特拉是個傲慢又刻薄的女孩，根本不把皮普放在眼裡。這令皮普很傷心，他暗自下決心要成為一名紳士好讓埃斯特拉不再歧視自己。
機會終於來了。盡管皮普的姐夫只是一個鐵匠，沒有錢送他上學，但在幾年後，突然有不願意透露姓名的人提出資助皮普到倫敦去過上層社會的生活。皮普滿心歡喜地來到倫敦，學習如何社交、如何跳舞、如何成為一名真正的紳士。此時的皮普已明顯的感覺到自己無法再和做鐵匠的姐夫順暢溝通了，盡管是姐夫把他養大，感情也非常好....
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3.Great Expectations (1998美國現代版)
中文名稱：遠大前程
英文名稱：Great Expectations
別名：烈愛風雲
主演：伊桑·霍克 格溫尼斯·帕特洛 羅伯特·德尼羅 安妮·班克勞馥
根據19世紀大文豪狄更斯原著小說改編，充滿現代、激情及爭議的電影《烈愛風雲》，故事描述一位年輕藝術家，在旅程中遇見三個毫不相乾的陌生人，但卻改變了他一生，這些人毫無預期且無情的闖入他的生活：一位危險的囚犯勞斯汀，冰山美人伊斯黛拉及有錢卻古怪的黛斯摩夫人，經由這四人間的驚奇互動，使得《烈愛風雲》呈現對於生命中之偶然，睿智且又獨特的風貌。
Ⅳ 有一個電影的鏡頭是這樣的。。。。高分求電影名字
一部經典的影片往往在於其經典的鏡頭,場景給觀眾留下深刻的印象,而<<魂斷藍橋>>久未曾淡出熒幕,<<魂斷藍橋>>講述愛情,忠貞,戰爭三者之間的關系,整部影片運用蒙太奇的拍攝手法,畫面分切,畫面句型結構向觀眾闡述一段久為傳誦的忠貞不渝的悲戚愛情故事。
《魂》在影片之首採用前進式畫面句形結構，注重景別的藍橋的變化從遠到近，採用敘述性節奏，當瑪拉痛別情人，滿懷傷感又彷徨無助時，瑪拉來到滑鐵盧橋上，獨自倚著欄桿，眼神呆滯。一對軍用卡車開來，瑪拉平靜的迎著卡車走去，任憑車燈在臉上照耀。。。。。此時，鏡頭在瑪拉的臉和卡車頭之間不停地切換。鏡頭所攝戰爭時期陰霾的天氣，慌亂的人群渲染畫面內部節奏，在人群的驚叫聲中，瑪拉年輕的生命結束了，地上灑落瑪拉的手提包和一隻象牙雕的吉祥符。鏡頭又切換到影片開頭白發蒼蒼的洛伊，用蒙太奇節奏調整鏡頭的長度，景別的不同調整影片畫面的動感，注重用不同的鏡頭銜接方式形成漸強的控制節奏快慢強弱變化和觀眾情緒，凸顯瑪拉和洛伊相遇的畫面。
《魂》在整部影片中注重畫面的分切，突破視距的約束突破時空的限制，使影片畫面能夠表現瑪拉和洛伊送別的畫面，利用長鏡頭的拍攝手法展現在觀眾面前瑪拉匆忙地奔往華鐵盧車站送別，長鏡頭鑲嵌短鏡頭的拍攝手法展現洛伊在滑鐵盧車站焦急不安徘徊的影片畫面，通過調整不同視點到被攝主體的距離，展現影片畫面范圍和構成對象在畫面中所佔比例大小，由視距或焦距的變化希望，《魂》在影片中該送別畫面由分切畫面構成一個鏡頭表達簡直的意思，表現多層的含義展現一個完整的畫面意思。
戰爭《魂》中持續了數年之久，利用景別的變化從近到遠，沿著特寫——近景——中景——全景的方向後退，對藍橋這一畫面進行拍攝藉以展現時光的流失，戰爭持續之久。藍橋作為《魂》中一個極其代表性的畫面，其畫面切換頻數，同樣也是形成畫面的重要因素。《魂》劇中畫面的角度，即根據攝像與被攝主體所構成的幾何角度，影片畫面多採用俯角度和正面角度。利用俯角度由高向低拍攝的畫面角度，有利展現橋面景物層次，如實交代事物環境的位置，顯示物體數量的分布。
戰爭的結束，《魂》劇中瑪拉和洛伊再次在華鐵盧車站偶然的不期而遇，《魂》劇中畫面採用平角度的拍攝手法，利用平角度展現給觀眾視覺人物的親切感，瑪拉和洛伊相遇的畫面同時兼采特寫，著重表現被攝細節和人物肩部以上的畫面，影片中將該特寫鏡頭放大，充滿整個銀幕，給觀眾強烈的視覺沖突，排除一切多餘的形象，突顯畫面最有價值的畫面細節，強化觀眾對所表現形象的認識，《魂》中該影片畫面形象單一，鮮明視覺上給人以一種醒目的效果，引起觀眾對《魂》影片所隱含意味之注重，從而有強調的作用。
戰爭帶給瑪拉和洛伊不可泯滅的傷痛，戰爭摧毀了瑪拉和洛伊對幸福生活的嚮往，《魂》中瑪拉那令人悲戚的一組鏡頭，該組鏡頭採用後退式的句子沿著特寫——近景——中景——全景——遠景的方向後退展現了《魂》悲戚的那一幕，控制觀眾的情緒。
《魂》中的畫面語言既有象性表意完整的意思，表達該信息整體，該影片的意象性表意是思維化了的感性整體影象，該影片具體化理性的影象，該影片景別在畫面中所站比例大小與鏡頭長短的有機結合，展現鏡頭畫面表現人，事，物，景，發揮影評刻畫人物的作用。
Ⅵ 很早很早之前小時候看的一部電影，只記得是在一個全白得室內，一些穿
後窗 Rear Window (1954) 導 演： 阿爾弗雷德·希區柯克 Alfred Hitchcock 主 演： 詹姆斯·斯圖爾特 James Stewart 格雷斯·凱利 Grace Kelly 溫德爾·科里 Wendell Corey 塞爾馬·里特 Thelma Ritter 雷蒙德·伯爾 Raymond Burr Judith Evelyn Ross Bagdasarian Georgine Darcy 地 區： 美國 對 白： 英語 顏 色： 彩色 聲 音： Mono 時 長： 112 分鍾 類 型： 驚秫 神秘 劇情簡介： 攝影記者傑弗瑞由於一次意外摔斷一條腿，經常周遊的他如今也不得不在輪椅上過一段無聊的日子了。時值紐約的盛夏，周圍的鄰居們日夜都敞開窗戶，閑來無事的傑弗瑞總是喜歡透過窗戶觀察周圍的鄰居們。一位體態迷人的舞蹈女演員每天身穿胸罩短褲、邁著優美的舞步幹家務；一位獨居的作曲家經常坐在鋼琴前創作，幹家務時也不例外；一對無子女的夫婦熱得躺在三樓陽台上消暑，每天把小狗放下去玩耍；二樓推銷商蘇先生的妻子久病卧床，不時可以看見兩人口角；一樓的單身女子似乎總也找不到伴侶，被傑弗瑞稱為「寂寞芳心」；一對新婚夫婦搬進公寓後忙不迭地親熱，隨即放下窗簾，此後就難得亮相……傑弗瑞就在窺視中打發無聊的時間。 傑弗瑞其實並不寂寞，除了每天慈母般耐心照料他病體生活的護士斯泰拉以外，還有個聰明美麗狂熱地愛著他的女友莉莎。斯泰拉總是埋怨他不趕快娶這個幾乎十全十美的女孩，而莉莎也不斷發起溫柔攻勢，但自認散漫自由的傑弗瑞有些擔心麗莎能否和自己相處愉快。 對面窗口的推銷商夫婦又一次發生了爭執，當晚傑弗瑞發現那個蘇先生三次冒雨拿著大皮箱走出家門。第二天，傑弗瑞發現蘇先生正在包裹刀和鋸條，蘇太太也從她卧病很久的床上消失了，小狗在樓下花壇不停地刨著什麼，一切都令傑弗瑞不安。莉莎來了，又注意到蘇先生正在准備一個大箱子，還從太太的手包里拿出首飾、戒指，兩個人由此得出蘇先生殺人分屍的結論。 傑弗瑞找來當警察的老友調查此事，但結果是蘇太太到外地療養，老友對傑弗瑞等人的緊張不無嘲諷。那隻小狗被殺了，傑弗瑞、莉莎和斯泰拉再度緊張起來，為了找到真憑實據，兩位女士決定親自尋找證據。 莉莎在蘇先生家尋找證據時被堵在屋子裡，傑弗瑞及時報警才使她免遭毒手，她向傑弗瑞示意自己已經找到證據，推銷商才知道自己正在被人監視。蘇先生很快找到傑弗瑞，行動不便的傑弗瑞只能在黑暗中用閃光燈保護自己，拖延時間。兩人扭打的時候，老友帶著莉莎和警察趕到，但傑弗瑞還是從樓上摔了下去。 又是白天了，寂寞芳心小姐在作曲家屋裡正欣賞著他的作品，蘇先生的住處正在重新粉刷，又一隻新的小狗出現了，女舞者和一個矮矮的士兵相戀了，新婚夫婦還是經常掛著窗簾。傑弗瑞背對窗口，躺在輪椅上酣睡，雙腿都敷上了石膏。麗莎靜靜地倚坐在旁邊的床上，心滿意足地放下小說，拿起一本廣告雜志。 這部把偷窺與謀殺進行饒有興味地組合的影片是希區柯克後期作品的典範。平凡甚至乏味的生活背後的謀殺，帶著些微陰暗面的幽默，精巧的故事設計，出人意料難以預測的結局，都深深打上了希區柯克作品的烙印。 開頭一大段偷窺的描繪悠閑自得，絲毫沒有大部分驚險影片的凌厲之氣，於無聲處等待驚雷。接下來的情節峰迴路轉跌宕起伏，讓人一刻無法轉移視線，所有的線索都等待你去推想，而你所有的推想又都不能肯定，希區柯克就象一個狡黠的老人，不斷向聽故事的孩子們不緊不慢地賣著關子。從麗莎到庭院尋找證據開始，雙方才開始間接的接觸，已經和主人公習慣了躲在窗子後偷窺的觀眾也不得不面對即將發生的直接接觸了。我們這些觀眾和遠遠在窗子這邊的傑弗瑞一樣，只能眼巴巴看著麗莎冒險、遇險、搏鬥而幫不上一點忙。這個段落應該是希區柯克最得意的段落之一了吧。和這種提心吊膽的著急相比，後面傑弗瑞用閃光燈拖延時間的情節設計固然心思巧妙，也只是雕蟲小技了。 在所有人無聲尖叫的時候，在銀幕背後，是希區柯克狡黠、得意而又胸有成竹的笑饜。 下面轉一則影評：-- 《後窗》——關於電影的電影 《後窗》Rear Window是希區柯克為派拉蒙影片公司拍攝的第一部電影，取材於科內爾•伍德里奇的同名小說，影片拍成之後，被公認為使希區柯克的經典作品之一。 《後窗》沿襲了《電話謀殺案》的形式，全部在有限的室內場景中拍攝完成。影片的主人公是一位在家養傷的攝影師，他每天坐在輪椅上從窗口向外觀望。一天，他發現對面樓房裡一起謀殺案的線索，同時懷疑是一個推銷員殺死了自己的妻子。攝影師把所看到的一切告訴女友和朋友，並想辦法找出了證據，同時也招來兇手的包袱，自己險些喪命。幸虧警方及時趕到，逮捕了殺人兇手。 關於《後窗》，著名導演弗朗索瓦•特呂弗曾經非常簡潔肯定地說過，「這是一部關於電影的電影」，也就是說——「元電影」。希區柯克要把電影的本性在《後窗》中全部展現出來，影片的主人公攝影師傑弗瑞是一個有偷窺癖的人，一切情節都是從他的角度出發，拍下他的所見所聞，然後表現他的反應。觀眾實際上也成為了偷窺者，電影則合理地成為滿足偷窺者心理慾望的工具。在影片中，希區柯克很巧妙地嵌入了一些小隱喻，使觀眾在觀影時從故事中抽離出來而聯想到電影本身。 首先，主人公傑弗瑞的家就像一個攝影棚，他的眼睛和他的相機就像是記錄劇情發展的錄影機。希區柯克沒有站在第三者的立場上拍攝這部電影，而是把傑弗瑞推向了故事的陳述者。於是，觀眾在影院觀影，也就和傑弗瑞一樣，被放在了一個「窺視者」的視角上，從中得到樂趣也付出代價。傑弗瑞打著綁腿坐在輪椅上，偷窺窗外的人和事，為想辦法找到推銷員謀殺妻子的證據而絞盡腦汁，在麗莎遇險的時候心急如焚卻無法動彈、無能為力，觀眾們在影院里的觀影經驗與傑弗瑞的處境和心情非常相似。 其次，養病的六個星期里（我想即使不是養病，他也有偷窺的習慣，可能是因為職業的敏感），傑弗瑞通過後窗觀察他不同類型鄰居的生活。細細品味，不難發現，鄰居們的窗戶里正在上演著一部部不同類型的電影：「孤心小姐」的窗戶里上演著「社會倫理片」；推銷員家的窗戶里上演著「犯罪片」，養狗夫婦的窗戶里上演著「生活悲喜劇」；作曲家的窗戶里上演著「音樂傳記片」；女舞蹈家的窗戶里上演著「米高梅」式的「後台歌舞片」。同時，攝影師傑弗瑞的窗戶里上演著「偵探推理片」；《後窗》本身又是一部「驚悚懸念片」。 此外，希區柯克經歷了從默片時代到有聲電影的轉變。1928年的《蒙克斯人》The Manxman 是希氏的最後一部默片，《訛詐》Blackmail 則是他的第一部有聲電影，也是英國電影史上第一部真正的有聲電影。回到《後窗》中來，傑弗瑞所觀察到的鄰居生活很少運用特寫鏡頭去表現，拍攝距離、角度也幾乎始終不變，「孤心小姐」的三場戲，活脫一部完整的默片；而傑弗瑞與女友麗薩、護士斯泰拉、偵探朋友多伊爾之間的戲，聲色處理都很精緻，鋼琴家演奏的音樂也美妙動聽、恰到好處。 阿爾弗雷德•希區科克曾經說過:「假如你在看《後窗》這部影片時，未曾感到那種耐人尋味的恐怖，趕緊掐自己一下，因為你八成是死了。」 有人說，「懸念大師」利用這個既詼諧又可怕的偷窺狂故事以及「謀殺之星」、學術獎得主詹姆斯•史都華和摩納哥已故的王後葛瑞絲•凱莉這位曾風靡熒幕的最美麗女子為號召，捍衛了這個他應得的響亮頭銜。《後窗》這部電影典型地具備了希區柯克電影的元素，如心理懸念、空間張力、視覺特徵等。 希區柯克的影片往往有張有弛，在每一次新的緊張與恐懼之前都互有一種讓人放鬆的情境（如幽默的對白、動聽的音樂、美麗的風景等），但這種放鬆，有時候也可能是讓人無趣的絮絮叨叨，又總讓人感覺到不正常，使觀眾在忐忑不安中等待下一次緊張的來臨。懸念就是這樣產生的。比如，麗莎來到傑弗瑞的住處與他共進晚餐，他們照例為要不要放棄攝影工作而爭論不休，爭論持續了很長時間，最後麗莎傷心離去，留下傑弗瑞無奈地坐在輪椅上。突然，一聲尖叫傳來，畫面頓時定格在窗外的黑暗中。晚上又下起了雨，他看到推銷員提著箱子出門，來回多次，卧室的窗簾緊閉。究竟發生什麼了？？？又如，警察及時趕到，從推銷員家「救出了」麗莎，一陣緊張之後觀眾們終於鬆了口氣，並為聰穎麗質的麗莎拿到犯罪證據——推銷員太太的結婚戒指而感到歡欣，也為麗莎背手向傑弗瑞展示戒指的舉動所嘆服。就在這個時候，鏡頭轉向了推銷員，他充滿懷疑與警覺的目光對准了鏡頭，向窺視者步步進逼。與之相反，原本安全地在黑暗中窺視的傑弗瑞，頓時心虛緊張起來，驚慌失措地向後退，並且非常不理智地讓斯泰拉把燈關上，這無異於自我暴露在光線里。隨著電影情節的，觀眾已經與傑弗瑞取得了心理上的認同，這一心理認同尤其因為觀眾始終與傑弗瑞以同樣的觀點和視距觀察對面發生的一切而得到了強化，推銷員凝視的目光所帶來的驚嚇與緊張可想而知，而且可以說絕不亞於傑弗瑞。然而，等推銷員推開傑弗瑞的家門，從黑暗中一步步向傑弗瑞走去的時候，傑弗瑞用以抵抗的卻是毫無殺傷力的高倍閃光燈。接下來會發生什麼？？？ 可能是現代的影片中，驚悚和恐怖的成分太多了，以至於我們不知不覺有了一種免疫力。再看《後窗》，並不覺得裡面有很多讓我驚悚、恐怖的情節，其中的懸疑在今天看來雖然仍不失為成功，但始終有節奏過於緩慢之嫌。綜觀《後窗》一片，其藝術、技巧上的成就或許更勝於情節，該片對於電影本質的探討、在道德倫理觀念上對偷窺的反思都有深刻的價值。 希區柯克本人曾說過，有人靈機一動，把拍片的地方用富有藝術色彩的名字命名，叫做「攝影棚」，而不是「工廠」或「車間」什麼的，這才是最大的遺憾。在希區柯克的內心深處，也許和好萊塢的著名導演約翰•福特和霍華德•霍克斯一樣，否認自己是藝術家，但是這並不阻礙人們從藝術、美學的角度出發來他們的作品。作為一名講求實際的電影工作者，希區柯克傾其一生，痴迷地獻身於電影事業。惟此一點，就令那些自詡為藝術家的附庸風雅之輩望塵莫及。 影片中，傑弗瑞透過後窗觀看對面窗戶里上演的一幕幕人間悲喜劇，攝像機的遠景鏡頭也總是保持一定的角度和距離，現代社會生活中的隔膜無形中橫在了人與人之間，無法擺脫、無法跨越，人與人之間的疏遠與冷漠是那樣的力量強大。如果說當「陽台夫婦」的小狗被人無情地殺死之後，太太的哭訴是影片中對這種冷漠與疏遠的悲情反抗：「誰殺了我的小狗？你們這些惡鄰居！鄰居間應該互相照顧、互相問候、關心別人的死活，但你們這些人都不這么做。我真不敢相信你們會殺了我的小狗，但問題是你們都不互相關心。你們殺了它，只是因為它喜歡你們嗎？」那麼，傑弗瑞「非法的窺視」反倒是對這種冷漠疏遠的人際關系與心理距離積極的強行干擾和打破，傑弗瑞試圖拯救准備自殺的孤心小姐，從捕捉線索、到逐步破案和幫助緝拿殺人犯，都是這種積極努力的表現。正是這些富於正義感的行為，讓觀眾從窺視的陰暗心理中走出來，對這位「偷窺者」給予了高度的關注與評價，偷窺也順理成章地合理化。從影片《房客》開始，希區柯克已經嘗試去表現一種曖昧的道德觀念，界也一直關注幾乎存在於希區柯克所有作品中的一種很深的基督教道德觀念。在《後窗》這部元電影中，我們不難對這位通俗而絕不媚俗，送是把藝術性、文化品格與通俗性、視覺感、情節性等融合在銀幕藝術世界中的「懸念大師」的人文關懷略見一斑。 希區柯克在工作中總是給人沉穩自信、樂觀開朗的印象，他在電影中巧妙安排的隱喻與幽默也為影片增色不少。在為《後窗》尋找劇本改編的合作者時，希區柯克從廣播電台請來了約翰•邁克爾•海斯，他對人物對白的處理非常精彩，恰到好處而且風趣幽默地表現了人物的性格、身份和處境。觀眾在觀影過程中自然有各自的體會，這里就不再贅述。 特呂弗在《我的朋友希區柯克》中回憶道： 「六十年代初期，當我第一次到美國訪問時，發現美國電影界對希區柯克的態度竟然如此冷漠。與此形成鮮明對比的是，在法國十年前他就已經備受電影界推崇了。……當時，一位美國影評人對我說：『你對《後窗》感興趣，那是因為你不了解格林威治村的緣故。』我回答說：『但是《後窗》並不是描寫格林威治村的，它是一部實實在在的純粹的電影，我恰好對此非常熟悉。』」 該片的男主角詹姆斯•史都華也認為，「我個人最滿意的作品是《後窗》。我在片中扮演的角色難度非常大，他必須整天坐在輪椅上。希區柯克通過觀眾的反映來渲染影片的緊張氣氛，事實證明這是非常有效的。由於他的巧妙處理，觀眾也參與到影片的情節中來了。」 正如特呂弗所說的，《後窗》是關於電影的電影，是一部元電影。這部影片或許不及諸如《精神病患者》、《愛德華大夫》、《蝴蝶夢》等希區柯克的知名影片一樣受到大眾的廣泛關注，比起《三十九級台階》、《知情太多的人》等影片在驚恐上也略遜一籌，但是，作為一部更具有藝術性、思想性的作品，無論在整個世界電影史上還是在希區柯克的個人成就展中，它都占據著舉足輕重的地位。無怪乎，連希區柯克自己都要把《後窗》（與另一部作品《疑影》一起）當成自己最得意的作品。 後窗 希區柯克懸疑影片的經典之作充分體現了希區柯克影片在藝術性和娛樂性上的高要求電影史上的一顆璀璨明珠 1954年出品導演：阿爾弗雷德·希區柯克主演：詹姆斯·斯圖爾特格蕾絲·凱莉 ·好萊塢懸疑片的代表作·美國百部經典名片之一 每一個時代都有這樣的一些名字，一些象徵著成功、精彩、受歡迎和財源滾滾的名字，在今天，這個名字是喬治·盧卡斯，是斯皮爾伯格，而在20世紀40年代到70年代的30年間，這個名字就是阿爾弗雷德·希區柯克。 希區柯克無論在任何時期都可以稱得上是一名最佳導演，他開創了恐怖懸疑電影的新世界，其導演風格影響了一批又一批人，許多導演都稱自己是希區柯克的學生，家也把他稱為"影壇的莎士比亞"。 希區柯克執導的影片最終的目標是展現出人性最深層的恐怖和最異常的思想，因而盡管他的影片沒有我們現在所崇尚的各種特技和特效，但仍然極具懸念，發人深思。 《後窗》便是希區柯克懸疑影片的代表作之一，它製造出了恐怖與懸念的氣氛，形象地發掘出了每個人的內心深處隱藏著的喜歡偷窺的心理。影片以《後窗》為名似乎蘊涵了某種意義--門緊閉著，打開後窗，那是另一個被我們所忽略的世界。 在懸念片和恐怖片領域里，希區柯克稱得上是當之無愧的開拓者，他所開創的"希區柯克模式"對年輕一代的導演產生了深遠的影響。--美國著名導演史蒂芬·斯皮爾伯格 希區柯克電影中的對白是世界上最精彩的，電影語言的表達也是無與倫比的。像其他少數電影天才一樣，他對電影事業的發展起到了巨大的推動作用。--安德烈·巴贊 使我感到無比震撼的是：在他的影片中，所有的愛情場景都拍得像兇殺的場面，而那些兇殺的場面又都像愛情場景……在希區柯克的作品中，愛情與死亡的主題是緊密聯系在一起的。 --弗朗索瓦·特呂弗 希區柯克是個偉大的導演，我有幸與他合作過4次。我個人最滿意的作品是《後窗》，我在片中扮演的角色難度非常大，他必須整天坐在輪椅上。希區柯克通過觀眾的反應來渲染影片的緊張氣氛，事實證明這是非常有效的。由於他的巧妙處理，觀眾也參與到影片的情節中來了。希區柯克比任何人都更擅長製造銀幕上的緊張氣氛，許多人都在模仿他，但是沒有人能在電影中再現希區柯克模式的恐怖效果。 --本片主演詹姆斯·斯圖爾特 攝影記者傑弗瑞由於一次意外而摔斷了一條腿，經常到處周遊的他如今也不得不在輪椅上度過一段無聊的日子了。時值紐約的盛夏，周圍的鄰居們日夜都敞開窗戶，閑來無事的傑弗瑞總是喜歡透過後窗觀察周圍的鄰居們--一位體態迷人的舞蹈女演員每天都身穿胸罩短褲、邁著優美的舞步幹家務；一位獨居的作曲家經常坐在鋼琴前創作；一對無子女的夫婦常常在3樓陽台上消暑，每天把小狗放下去玩耍；2樓推銷商蘇先生的妻子久病卧床，不時可以看見兩人口角；1樓的單身女子似乎總也找不到伴侶，被傑弗瑞稱為"寂寞芳心"；一對新婚夫婦搬進公寓後就忙不迭地親熱，隨即便放下窗簾，此後就難得亮相了……傑弗瑞也並不寂寞，因為如慈母般耐心照料他生活的護士斯泰拉和聰明美麗的女友莉莎經常陪他聊天。 一次，傑弗瑞看到對面窗口的推銷商夫婦又一次發生了爭執，當晚他就發現那個蘇先生3次冒雨拿著大皮箱走出家門。第二天，傑弗瑞發現蘇先生正在包裹刀和鋸條，蘇太太也從她卧病很久的床上消失了。3樓的小狗在樓下玩耍時，總愛在花壇邊不停地刨著什麼……一切都令傑弗瑞不安。莉莎來了，她也注意到蘇先生正在准備一個大箱子，還從太太的包里拿出首飾、戒指，兩個人由此得出蘇先生殺人分屍的結論。 於是傑弗瑞找來當警察的老友調查此事，但對面樓的房東卻說蘇太太乘著夜間車去外地療養了，老友對傑弗瑞和莉莎的杞人憂天不無嘲諷。可過了不久，那隻小狗被殺了，傑弗瑞、莉莎和斯泰拉再度緊張起來，為了找到真憑實據，兩位女士決定親自出馬。 莉莎在蘇先生家中尋找證據時被堵在屋子裡，幸虧傑弗瑞及時報警才使她免遭毒手，為了除掉後患，蘇先生很快找到傑弗瑞，試圖殺人滅口，正當兩人扭打的時候，老友帶著莉莎和警察趕到，但傑弗瑞還是從樓上摔了下去。 又是一個白天，"寂寞芳心"小姐在作曲家的屋裡正欣賞著他的作品；蘇先生的住處在重新粉刷；又一隻新的小狗出現了；女舞者和一個矮矮的士兵相戀了；新婚夫婦還是經常掛著窗簾……一切又似從前又有了改變。傑弗瑞的雙腿都敷上了石膏，莉莎靜靜地伴在他身邊。 希區柯克的"後窗" 希區柯克的電影風格可歸結如下：細致深刻的心理刻畫，諷刺性的幽默，當然，還有扣人心弦的懸念。但是，希區柯克所貢獻給電影藝術的絕對不僅僅是純電影的技巧，就像他的電影中的人物往往有多重人格一樣，希區柯克的電影人格也是多重的。他是懸念大師，也是心理大師，更是電影中的哲學大師。很少有人能像他那樣如此深刻地洞察到人生的荒謬和人性的脆弱。希區柯克的電影是生與死、罪與罰、理性與瘋狂、純真與誘惑、壓制與抗爭的矛盾統一體，是一首首直指陰暗人心的詩。 希區柯克在他的電影中淋漓盡致地表現了憤世嫉俗的人生觀。他想要告訴人們的似乎是，在美國人正常的表面之下，暗藏著最驚人的政治腐敗、道德淪喪、心理異常和性變態。在他看來，在美國人的生活中，最有趣然而也是最可怕的是人們對平庸的心滿意足。但是這種平庸的生活實質上是最不正常的，其中的一個標志就是美國人對看電影的熱衷，而這實際上體現了美國人的窺視狂傾向。窺視狂成了希區柯克的電影要揭露的一項重要內容，這在影片《後窗》一片中得到了最為徹底的表現。 《後窗》粗看似乎只是一部平常的偵探片，而深入其內部我們才發現這實際上正是"看電影"的寓言。當傑弗瑞拉開公寓後窗的窗簾，也就預告著一部電影的上演。坐在輪椅上的傑弗瑞也就是一名電影觀眾，他對窗外情景的體驗也就是一名電影觀眾的體驗：身體被固定著，對窗外（電影上）發生的一切都無能為力，只能觀看、、推測、同情、興奮…… 通過一個個的畫格，傑弗瑞捕捉著鄰居們的表演，鄰居們也成為演員。每一個住家好像都在上演著一場小電影，不僅有演員，有故事，甚至有鏡頭的變換，從遠景鏡頭（肉眼觀察）到特寫鏡頭（望遠鏡觀察）一應俱全。 但是，如果電影觀眾混淆了電影和現實的界限，試圖參與電影的表演，失去了旁觀者的身份，麻煩也就來了。 影片的結尾是讓人深思的，傑弗瑞撿了一條命，但另一條腿卻也摔斷了，要比影片開始時更為虛弱可憐。他決定不再窺視，拉下了後窗的窗簾，而電影也就閉幕、散場了。從來沒有一個導演能夠拍攝如此激動人心的電影，同時又對電影的激動人心做如此辛辣、深刻的自嘲。希區柯克的電影，其實也是希區柯克心靈的後窗。（方舟子）