① 如何評價張藝謀導演的電影《影》能聊聊嗎
《影》當中呈現的中國風虛渺而龐大，單純而豐富，查過一些資料的同學們應該知道，國師是怎樣建造了一個如同航母一般非凡滂沱又細致入微的場景，不管是獨立水中央的朝堂還是訓練用的太極場地，都不斷地用力在告訴我們，這是有厚重歷史的中國的東西。因為是一部主色黑白的影片，剛開始看還不習慣由色彩世界到黑白的過渡，不過幾分鍾之後你就會習慣並且被充眼的水墨意境征服。尤其是當鮮紅色的血液蔓延，那種沖擊力會更加強烈。在中國文明幾千年的歷史中，黑色和紅色一直是最為重要和神秘的顏色，黑色被稱之為玄色，而玄色是起源於玄武，是一種由龜和蛇組成的靈物，是祭祀時通靈的神器，紅色又為赤 赤的甲骨文是將人放在火上烤，有浴火重生鳳凰涅槃的意思。
② 如何評價電影《鯊灘》
前一部分剪吧剪吧直接可以去班夫影展了，那狗撲肉用得，那水上水下切換的。你知道隨時危險都會降臨，突然一聲巨響龐然大物從水中躍起，原來是人類的好朋友海豚。節奏就是這么走起來的。到了兒也不知道這海灘叫什麼名兒，不過看女王說西語還是蠻親切，只是還是有黑老墨的嫌疑，醉鬼+小偷。很不錯的小片
③ 如何評價一部電影的好壞呢
每個人的喜好和看法都不一樣啊。類型、題材、人物展現、故事情節穿插等等。喜歡看的電影可能再去看，兩便，甚至多年之後再看，內心的感觸都是不一樣的。或許會發現以前並沒有發現的細節，才會感受到導演和演員真的是不容易。或許才會真正打動到你內心最柔軟的角落，會讓你淚流滿面。好的電影是值得多次觀看，多次回味的。昨天把X戰警整個刷了一遍，用了一下午的時間，感觸就頗多。
④ 如何評價電影《攀登者》
雖然眾星雲集，雖然有章子怡以及胡歌加盟，但是口碑並不如期待的好。
而且在登山過程中還很吵，一直在說話。但是真實情況下應該是漫長的數小時就在冰天雪地里行走，聽到的只有凌冽的寒風，和自己濃重的喘息。寒冷，疲憊，甚至還有一些飢餓。但卻要集中精神，不讓自己一朝踏錯，墜入萬丈深淵。
⑤ 如何評價電影《影》中的鄧超
《影》首映大獲好評，鄧超第三部電影開機，獻給父親和孩子
鄧超的演技，毋庸置疑。一則，鄧超一直很尊重自己作為演員的身份。所以，由他出演的作品往往讓人技驚四座。二則，鄧超為戲的獻身精神真的是很多演員的榜樣。《影》這部作品，鄧超暴瘦40斤。諸位通過此事，應該可略見其工作態度的冰山一角。
鄧超在電影中分飾「境州」與「子虞」兩個角色，前者要求身形挺拔，後者則需要骨瘦如柴。於是鄧超在3個月內增重20斤，然後在兩個月內減重40斤。雖然感慨鄧超的拼勁，但孫儷還是奉勸廣大網友別學鄧超：「是的，為了角色，體重是下來了，可是脾氣長了，後來我才意識到食物對人的身心健康是有多重要，沒有吃的，人心情也會不好，所以真的有餓哭的那一說，所以……不要學他，過度減肥不益於身心健康。」
張藝謀的新電影《影》，近日在威尼斯電影節舉辦了全球首映禮，電影創新的水墨中國風，升級版的三國故事結構大受好評。演員私下的努力，一點一滴都會呈現在大熒幕上的。最終的效果，該健壯的有風骨，該瘦弱的有病態。角色形似度非常高了，人物靈魂則還要靠演技一點點填滿。鄧超的演技，坦白講，只要不是在自己導演的電影中，都非常有水準。
⑥ 如何評價電影《影》中的孫儷
這張以「局」為主題的海報，每個角色都若有所思，似乎在暗示人人都背負著巨大的秘密，耐人尋味的是，在鄧超分飾「子虞」和「境州」兩角中間，是孫儷飾演的「小艾」，她的身份是子虞的妻子，畫面上執傘而立的她，似乎在回望著什麼。這樣的位置安排，彷彿有所象徵，小艾與真身影子的復雜關系呼之欲出。
⑦ 如何評價電影
影評，是文藝評論的一種，是對各種電影現象進行分析和評價的文章。它主要是對蘊藏在電影藝術中的審美價值、認識價值及其思想意義的揭示、開掘，是對電影藝術創作規律的探索，並從中找出成功的經驗、失販的教訓。所以，好的影評，一方面可為電影的友展和質量的提高提供反饋信息，一方面又能幫助觀眾正確理解電影，培養和提高觀眾的藝術欣賞能力和健康的藝術情趣。 寫影評，應該把握好這樣幾點：捕捉住感受點。一部電影涉及的方面很廣，需要品評的著筆點很多。這就需要對電影反復回味思考，用心靈再度感受，把握往影片中最能動人的地方，並使之在自己的筆下得到理性的升華。如觀看了《泰坦尼克號》，不能只簡單地敘述這場愛情故事，而要從主人公生與死的考驗中感悟到人性的光芒。 立意要新，開掘要深。寫影評要有新意，要有獨到的見解，抓往要點，自感而發。要做到有新意，一是要抓住影片內容，結合台社會現買；二是要准確把握住影片的精神實質，挖掘影片本身所包含的深刻內涵。例如對張藝謀電影的分析要緊扣住時代背景，但也不必要都從思想意義角度分析，如鞏俐在張藝謀電影中的形象塑造，張藝謀電影中的男性形象等，都是可以開掘的領域。 要實事實是地分析評價。魯迅先生說過：評論作品"必須壞處說壞，好處說好"，還要"知入論世".他說"倘若論文，最好的是顧及全篇，非目顧及作者全人，以及他所處的社會狀況，這有較為確鑿。"對影片作實事來是的評價，要求我們用全面的觀點，不是顧其一點，而是觀照全片。顧及編導的意圖、表演的全部以及當時的社會環境、歷史背景等等，作恰如其分的分析與評價。不能強導演、演員、片中人物所難，求全責備。同的，我們在寫影評時，也不能人雲亦雲，如評電影《花季，雨季》時，在一片叫好聲中，有同學冷靜地認為編導將銀幕中的學生形象給拔高了，就很有思考。 要重視影片的藝術分析。電影是通過藝術手段來表現主題、塑造人物、抒發感情的，所以影評要重視對影片藝術的高下進行分析。這種分析應具體詳細，由表及裡，言之有物；評價則應觀點鮮明，實事求是。在藝術評析中，字里行間滲透出電影意識，盡可能恰當地運用電影藝術名詞術語，還需要有對電影藝術的深刻感受與理性把握。這可以通過閱讀電影理論書籍和多欣賞優秀影片來解決。每年的美國奧斯卡電影大獎評選，世界各國的影展都給我們提供了這樣的機會，雖不能親臨其境，但通過多種媒體一樣能了解動態，捕捉到世界電影發展的最新信息。 影評寫作可以有長有短，可著眼於一部影片的一個鏡頭，也可以著眼於一種電影現象。對於我們師范生來說，要對一部影片作出全面的評價比較困難，練習寫影評，可從評論一個人物形象、一個情節、一個場面入手，可對演員演技。拍攝技巧、導演意圖、影片風格、色彩、語言、音樂等進行單一的評析。隨著寫影評水平的提高，就可對某一人物形象，如影片中的學生、教師、軍人等銀幕形象發表看法，也可以從縱向談某一階段電影的回顧或某一體裁電影的回顧，分析其得失；或從橫向談某一風格的電影，如西部電影、賀歲片、娛樂片等，或橫縱向結合，談一個導演的風格，如謝晉模式、張藝謀現象等到。初涉影評寫作不宜貪大求全，而應從一點一滴寫起，思考挖掘，連綴成篇。 開始練習寫作影評時還應該注意：語言要朴實，要個性化。寫影評一定要講真話，講自己的話，不要抄襲別人的評論。唯獨自己的感受和朴實的語言，才會使自己的評論富有個性和新意，也才會給讀者帶來清新的感受。 敘議要結合，突出評論。電影最直觀可感的，影評離不開敘事。但切忌過多地敘述故事，要突出分析寫評價。當然，所評所析不得脫離影片孤立地進行。 設計好影評的標題至關重要。一般來說，它由正副標題構成。正題——揭示文章的中心，必須簡明扼要，而又耐人尋味，能夠引起讀者的閱讀興趣，同時也能給讀者帶來審美愉悅，它是貫穿全文的主線；副題——點明評論對象，交待片名或評論角度，它是正題必要的補充。二者相得益彰，能使文章增色不少。如：《歷史和時代的搏擊者——評銀幕上的共產黨員形象》，《悲劇在紅色中滲透——評電影＜紅高梁＞》。 我們在寫影評的過程中，要不斷總結學習他人的寫作經驗，豐富自己的寫作實踐，在日積月累的基礎上，通過影評的寫作，不斷促進我們知識結何的完善，提高我們的頎賞水平和審美能力。
⑧ 如何評價張藝謀導演的電影《影》
影片評價如下：
《影》是探索個人意識的禪意化武俠。《影》是水潤的，彷彿是水裡面長出來的，有很濃烈的江南水鄉的質感。該片的敘述手法簡單明確，但它還有相對深奧的倫理表達。故事敘述既有東方戲曲的基因，也有西方戲劇的方法，前半截和後半截是一靜一動，前面越安靜，後面越激烈。
張藝謀用屏風製造出來的朦朧美，將整個故事框在了影子的灰度里，形成了一個明明很空曠，但卻很逼仄的封閉空間。
電影色彩
《影》並非一部全黑白的影像，而是選擇控制色彩，導演張藝謀用物質的控制代替後期的褪色處理，所有的服裝、道具、場景盡量呈現黑白化，最終達到像中國水墨畫的感覺，但又不是純黑白色的效果。電影中的大部分實拍戲份都是在真正的陰雨天拍攝完成的，直接從物理上控制了色彩，拍完之後不用電腦把多餘的顏色褪掉。這種水墨畫風格在《影》前，張藝謀多年前就想嘗試了。