Ⅰ 微電影《大聖》影評
海內靈山
世界很大，大得超出你的想像，世界很美，美到震撼你的靈魂。四位來自天津師范大學津沽學院廣播電視編導專業的在校大二學生用他們的攝影技術與視角，帶我們體驗了一場來自「海內靈山」純凈之旅。
秀美風光
本片運用獨特的視角展現花果山標志性的特色風景，將延時攝影與紀錄短片兩種手法結合到一起，帶來一種人文氣息濃郁的審美體驗。經過精心考量的鏡頭將花果山最宏觀的一面展現了出來。短片大部分景色風光都在採用由遠至近，長鏡頭加特寫鏡頭的拍攝手法。加之運用巧妙合理且符合大眾審美心理的順序，呈現在觀眾眼前。並通過人物旁白解說詞和字幕來介紹花果山的風景。值得一提的是旁白文案與襯樂很是有考究的為觀眾帶入了一場自然美景的視聽盛宴。
Ⅱ 求微電影《特殊交易》影評1500字，謝謝
劇情上簡單的不得了。 因為畢竟是短片。 無非是一個缺愛的孩子。 因為一面之緣。 把一個陪酒女幻想成媽媽。 然後陪酒女感動。 喚醒了自己的母愛雲雲。 其實主題超簡單。 只是告訴人們。 無論什麼身份的人。 內心都是充滿愛的。 只不過什麼時候被喚醒。 卻沒法說。 婊子也有情。 陪喝陪唱不陪睡的小姐也到處都是。 總比那些用模特身份出賣肉體的外圍........看到有朋友說這是一部描述簡單的愛的微電影，對於一個現實悲觀主義的我來說，實在不能苟同。
片頭出現的陪酒女不屑一顧的表情和言辭//片尾陪酒女的痛哭流涕
陪酒女一開始對小波拿錢僱傭她的蔑視/後來卻萌生同情而不願要小波的錢
一個沒有母親的孩子是一個學習成績優異的孩子更是一個明知道別人騙他也不願說穿的孩子//一個家庭優越的孩子卻是一個成績一般孩子更是一個愛數落他人說壞話孩子
一個夜夜笙歌的陪酒女變成了假冒的好孩子媽媽//一個尋花問柳的男人卻是一個真實的熊孩子父親
寫到這里有的朋友可能會覺得我很無聊，只不過是在復述劇情，請不要急，接著來看情感的反差。
為什麼陪酒女會有不屑一顧的表情和言辭呢？因為現實告訴她天下沒有不要錢的午餐，做什麼事錢才是硬道理。（她說100，50塊錢就不是錢了，甚至不願回家，要多賺一，。當然也可能是她已經沒有家了。這些足見她過得也不是很好。）//為什麼後來她卻又痛哭流涕了呢？有朋友說因為她被感動了，因為她明白了小波為什麼拉著她要她聽作文朗讀，因為作文是寫給她的，或者她被小波所做的事打動了。但我不認為是這樣。因為一個32歲的女人，也許她尚且可以保持青春但在時間的面前還能有多久呢？她雖然這樣能賺一些錢，可是卻再也沒有可能去體會一個適齡媽媽養育孩子成長的情感（片尾放出了幾幕母親與孩子和畫面，我想是為了突出這層意思，「看第一遍沒注意最後還有個小女孩的聲音，這樣就感覺像是她在感慨自己沒能陪在自己的孩子身邊，小波的痛苦就好比她自己孩子的痛苦，因此而傷感，而原意幫助小波，可是這樣後面她看作文時哭的就奇怪了點」,下面的內容是假設最後沒有小女孩的聲音，我覺得更好些），她甚至於羨慕為什麼小波不是她的孩子（從她在教室里看到小波成績和她客人孩子成績時的得意表情可以看出她的虛榮心）。其實她痛哭流涕更多的是因為自的人生。
為什麼陪酒女一開始嫌棄小波給的錢少而後來又偷偷把錢塞回小波的書包，有朋友說也是因為感動，我也不那麼認為。在真摯的情感面前，金錢究竟能佔多少比重呢。舉個例子：相信朋友么都聽說過親生兄弟姐妹為了房產、遺產而對峙公堂的無情無義。而反過來也有不是親生子女卻願意贍養送終的善良美德。所以陪酒女偷偷把錢塞回小波的書包是因為拿著那些錢讓她自覺羞愧而並非感動。
現實就是那麼殘忍，一個沒有母親的孩子日夜思念母親，願意用錢僱傭陪酒女扮母親而最終卻又不得不接受沒有母親的事實(要寫一篇關於媽媽的作文，可是沒有媽媽怎麼辦呢，只好找了一個他身邊看得到的相對來看算是善良的人來寫，可是他心裡明白，那不是他媽媽，所以他說「再見，媽媽」)//一個沒有孩子的陪酒女只想著她的拜金生活從沒想過孩子的問題而最終卻不得不接受自己沒能適齡生養，已經失去可能會擁有一個想小波一樣的好孩子的機會。
寫到這里有朋友會說如果陪酒女放棄現在的生活成為小波的母親應該是一個美麗的結局。是啊，一個沒有孩子的陪酒女改過自新後成為一個好媽媽//一個擁有孩子的父親卻是一個尋花問柳的嫖客，這樣看似有可比性，不過這樣一來就沒完沒了啦。因為現實可不是盡如人意的，誰能知道陪酒女做了小波媽媽不會後悔，誰知道小波在未來的生活中還能保持優越。現實可不像童話故事裡說的王子與灰姑娘擺脫了巫婆就可以永遠幸福了，巫婆的女兒還會來的，況且誰知道王子的母親不是另一個巫婆呢
Ⅲ 一生有信微電影影評
一生有信微電影影評
《一生有信》是一部深情而感人的微電影，通過書信這一傳統的溝通方式，串聯起了人與人之間細膩而真摯的情感，讓人在快節奏的現代生活中重新審視人與人之間的聯系和情感的珍貴。
《一生有信》以其獨特的敘事手法和深入人心的情感表達，成功捕捉了觀眾的情感共鳴。影片通過幾段平行的故事線，展示了不同人物在不同生活階段通過書信交流所帶來的情感變化和生命啟示。無論是戀人間的情書往來、親人間的家書傳遞，還是朋友間的友情書信，每一封信都承載著深厚的情感和真摯的祝福。
影片在視覺效果上也做得相當出色，通過精緻的畫面和富有感染力的音樂，營造了一種懷舊而溫馨的氛圍。這種氛圍讓觀眾更容易沉浸在影片的情感世界中，與角色產生共鳴。同時，影片的剪輯也十分流暢，不同故事線之間的切換自然而無縫，使得整個觀影過程如同閱讀一封封感人的書信，令人回味無窮。
此外，《一生有信》還通過書信這一載體，探討了現代科技對人與人之間交流方式的影響。在電子郵件、社交媒體等現代通訊工具日益普及的今天，書信這種傳統的溝通方式逐漸被人們所遺忘。然而，《一生有信》卻提醒我們，書信所蘊含的情感和真誠是無法被現代科技所替代的。通過書寫和閱讀書信，我們能夠更加深入地了解對方的內心世界，感受到那份跨越時空的情感紐帶。
總的來說，《一生有信》是一部值得一看的微電影。它以其真摯的情感、精美的畫面和深刻的主題，讓觀眾在感動的同時，也重新審視了自己與他人之間的聯系方式和情感的珍貴。這部影片不僅是一封封感人至深的書信的集合，更是一次關於情感、關於人生的深刻啟示。
Ⅳ 微電影《桃子》影評怎麼寫
1，來由。那年巧遇邱琦，知道了這個年輕人在做著一項很有意義的事業，叫做『九分鍾電影錦標賽』。我給他的比賽當了兩屆評審。今年他對我說應該更進一步支持這個事業——親自拍一部微電影。我覺得好，就答應了。我的感覺是：邱琦為這個公益事業鞠躬盡瘁，我如果還能起到幫助的作用，就應該責無旁貸。
2，選材。邱琦給了我40多個題材，我都認真看了，沒有太合適的。不是他的題材不好，是我這個人拍電影一定要有感而發。有感覺都不一定能拍好，沒有感覺就一定拍不好。後來電視上有一個節目讓我了解了一個名叫廖智的女孩（正好和我女兒同歲），她的故事吸引了我，讓我找到了感覺，起了個很普通的片名《桃子》。
3，新的嘗試。我只拍過長故事片和電視連續劇，這次拍微電影是第一次嘗試。就像一直寫中篇和長篇小說，突然要寫一部短篇，《桃子》還真的要花我一番心思。
4，電影的靈魂。《桃子》是一部微電影，任何電影不論長短最重要的是靈魂。靈魂又是什麼？大概是指生命的意義，人的品格屬性，人的精神活動，人的思想感情等等。因此我們經常聽到觀眾在不喜歡一部電影的時候說的最多的幾個字就是『沒靈魂』！可是一部電影怎麼才能『有靈魂』呢？這個就是每一部電影從創作劇本的第一個字開始直到公映不可更改為止，我們這些拍電影的人拷問自己的問題；也是我們窮畢生精力都不可能達到的那個完美的境界。
5，演員與角色。《桃子》因為有了她而拍，她作為主演必須勝任。我選她憑的是直覺，因為她不是職業演員。我必須百分之百地信任她，她也必須百分之百地信任我。導演和演員如果建立了這種信任，再加上雙方的努力，完全有可能賦予人物『靈魂』。她到底是誰呢？她其實是我心目中的一種美好，她不停歇地與命運抗爭，她一直在心無雜念地舞動人生…
Ⅳ 微電影《遠方在哪裡》的影評怎麼寫急需!!!!!
看完短片，瞬間對本片的導演無比崇拜。短短的二十分鍾把觀眾的感情一步一步地推向最後的高潮，讓眼淚可以在自然地滑落，算是一步讓觀眾看得舒服的短片，不像某些片子感情鋪墊不到位節奏掌握不好，明明應該很感人只是到最後沒有高潮哭不出來，讓觀眾一個個堵心的不行吃個啞巴虧。當然，最後的音樂在幫助高潮的到來上起到了不可磨滅的作用。發現編曲作詞都是導演的時候，瞬間崇拜值飆升。
回過頭來細想想，好像自己又光顧著感動了，並沒有真正理解導演想說什麼。遠方在哪裡的答案在歌詞中好像並沒有得到回答。在青林事業有成以後給送錢給姐姐和姐夫的時候，反而遭到拒絕，似乎不太合乎一般的類似劇目的編寫慣例。姐姐應該接受青林的資助不才能體現姐弟倆相依為命的主題才對啊。最後一章的大篇幅都在講述姐弟倆小時候受的委屈，總不至於導演是為了想讓觀眾流淚兒故意拍寫委屈凄慘的畫面吧，這樣為了感動兒感動豈不是毫無意義。
把問題扔進腦子里讓它慢慢轉，寫了兩天申請文書，再回來上豆瓣，總結一下這兩天的成果，也算在豆瓣上為這部片子獻出了處女作。
電影所說的遠方，確實是一個遙不可及的地方，但是它不代表未來，而代表過去。
過去的就是過去了，那些年幼受到的傷害，付出的代價，是之後的歲月里無論怎麼努力都無法找回的。青林的錢買不回姐姐的學歷，買不回姐姐的年華，姐姐的輟學與悔過，也換不回已經逝去的父母，姨娘的一句對不起，補償不回兩個孩子寸寸熬過的苦難時光。那些舊年時犯下的錯，已經在飛逝的年華里失去了可以得到補償的機會了，每個人都只能在剩下的時光里互相攙扶著，向未來走去。這樣，我就明白了姨娘哭著說對不起的時候，姐姐別過去的臉，眼中的無奈和麻木，但最後她還是握住了姨娘的手。不要想太多，我會照顧你的。姐姐心裡真的不怨嗎，人真的沒有辦法那麼高尚，可以毫不費力地原諒那些帶來刻骨銘心痛楚的人。只是姐姐還能怎麼辦呢，父母都不在了，只有悔過的姨娘還在，搖搖頭還是一起過吧，不然又能改變什麼呢。姐姐在跟老師講到要輟學的時候，轉過去的臉上淌著的兩行淚，不也是對弟弟的懺悔。死去的父母姐姐已經找不回來了，只能擦著眼淚自己承擔些許本該父母承擔的責任了。
過去那麼多那麼多，現在生活漸漸好了，可人都是心疼自己的。痛過苦過還留下深深的傷疤，有那麼容易就可以忘記了嗎？只是也沒有人可以訴說了，也沒有什麼好說的了。弟弟不用試著補姐姐的青春，因為什麼都已經晚了，什麼也都補不回來了。
對於姐姐來說，你若是真的真的心疼我，就帶我回去看看，哪怕是只能看看。帶我回到那些塵封的過去，把壓在心底的酸楚都翻出來嘗一嘗，疼一疼。讓我知道在我無助地堅持著的時候，是有個親人知道心疼我的，就像爸爸媽媽一樣。這樣我就不會總是那麼後悔，總是那麼念念不忘，被過去狠狠地拖著，讓我向前走的更艱難。
導演告訴觀眾他是明白的。過去的生活有多艱辛，他都明白。他帶你回去遠方看一看，讓你心底里那些被現實和無奈埋沒住的眼淚流出淌一淌。在這個冷漠又現實的社會，有人還在乎著你的過去，心疼著你的苦難。那些長合的亂七八糟的傷口，導演縱然沒有能力一一撫平，但至少可以幫你清清已經黯淡成黑色的血痂，不要讓它在每次手指滑過的時候都顯得那麼突兀與猙獰。