A. 美国往事电影观后感
《美国往事》影片背景是美国战后发展迅速而导致的各种社会问题的出现，以及伦理面前，人们求生存的本能铤而走险地去挑战各种极限等等。似乎20-60年代美国大城市生活缩略的纪录。本文是我整理的美国往事观后感，仅供参考。
美国往事电影观后感篇1
上周得知CCTV6要在佳片有约中放《美国往事》，便有了想看的兴趣。这个片子已下了有一段时间了，就是懒的看，太长了，近4小时。当然，我是不会去看配音版的，那简直是在蔑视我的听力水平。不过还是要看中文字幕滴。
我为什么要看这个片子呢?因为最近看多了周传基爷爷讲电影理论的视频教程，也想找一部经典的片子来分析分析。下面，我就分析一下本片的几处典型的镜头剪辑。
1.30年代“面条”所在的中国烟馆里烟灯(圆形)→“麦大”等三兄弟被警方击毙后现场的灯(圆形)。这里很符合周爷爷“圆接圆”的镜头组接理论。
2.胖子店里厕所墙上的洞里是老年面条的眼睛在看什么→少女狄波拉在跳舞→少年面条正在从那个洞里偷窥。
3.少年麦大等人目送面条进监狱→墓志铭“Your youngest and strongest will fall by the sword.”→老年面条正在看着以上这句话。
4.公墓房间的墙上挂着一把钥匙→这把钥匙正在开一个保险柜的锁。
5.老年面条提着刚取出的一箱钱忐忑不安地在街上走，突然一个飞盘向他扔来，他躲开后，一只手接住→青年麦大抢过刚出狱的青年面条手中的行李箱。
6.青年面条载着同伴把汽车开进河里→电视里(1968年)正在播出从河里打捞上来一辆被烧毁的汽车。
7.老年麦大跳进垃圾粉碎车自杀后，远去的血红色的2个车灯→逐渐靠近的2个白色的车灯，这辆车正载着狂欢的年轻人。
剧情方面我有些地方还是不太明白，比如青年麦大计划抢银行，面条向警方告密后，麦大等人被击毙的现场是一辆运酒的卡车和全地的碎酒瓶。关于本片的影评网上有许多，其中一些分析的很深刻。我看本片很累，也就不多写什么了。
美国往事电影观后感篇2
在一篇文章里看到这部经典，点了“想看”之后得到友邻第一时间的支持。
昨天中午，一个美好的周末，读了大半天的刀尔登的《不必读书目》。中午两点要了楼下的肉夹馍和米皮，开始欣赏这部大作。原本只想先看一半接着看书的，可是竟然没停下来。除了看小家伙吃奶油蛋糕的情节哭了，其他的地方并没有觉得很感动。意外的是，看完后怎么也看不进书了，各种焦躁不安。在和微博上各种撒娇求安慰后，莫名其妙地趴在被子上小哭了一通，仍然觉得心头压着千斤巨石不能轻松。一个美好的周末就这么被毁了。
晚上躺床上闭着眼睛，脑海里不断闪过电影镜头的碎片。是裸露的女人身体，被强行分开的双腿，祈求抢劫者强奸自己的女人的呻吟。最忘不了的是那只枪口下的乳房，那么晶莹美丽，弹指可破的乳房，我在屏幕外面感到它颤栗的恐惧。是啊，在枪械武器之下，它的美丽显得如此脆弱。我同它一起被吓到了。也许多少个世纪以来，从没有国度以前，女人们都是这么过来的，在暴力、血腥、战争、杀戮、惊恐中企图寻求一个可怜的遮蔽之处。体内那些隐藏着无数祖辈的恐惧、伤痛、眼泪，都被电影催发尖叫着迸出。
也许揣测导演的观点并不明智，重要的是我们自己的立场。如果暴力也可以称作美的话，我看到的是男人和女人的两败俱伤。电影将这样的人生赤裸裸地展现出来，以暴力不断地满足欲望，不断地深陷泥淖。
看到有人说女主角自私冷漠。我想说即便一个女人，没有打算现在就和一个男人白头偕老，就不能接受他一顿饭的邀请么?毕竟对方也是自己喜欢的人。我们也不是能够全然接受所有自己喜欢过的人。即便她拒绝了对方，难道就能成为对方强奸自己的正当理由么?暴力就是暴力，强奸就是强奸。同样是喜欢的人，做着同样的动作，有爱是身心的融合，用暴力却只感到如此龌龊下作。不知还有多少个男人以爱的名义，在女人的身体里做着单纯的活塞运动。他们不过是用自慰的动作，意淫着幻想中的女神。眼前这个活生生的女人，不过是个有着体温的充气娃娃。
个人的暴力也是，集体的暴力也是，国家之间的暴力也是。暴力一旦找到任何冠冕堂皇的理由，就会无止境泛滥，最终毁灭自身。
也有人说，女主角有心计有计划并不好。我想说，这些原本都是中性词，并没有高尚低贱之分。我们现在不是都在做各种规划么?为什么那个时代的女性就不可以有自己的梦想呢?好的爱情是在一起的两个人都越来越好。牺牲奉献委曲求全的爱情，从来不看好，也不欣赏。
我也同情这些男孩子。他们无法选择自己出生的时代和家庭，在苟活度日的同时还企图勉强维系敏感脆弱的自尊，甚至贪恋觊觎一个如此完美的爱情。我敬佩那些真实大胆的女孩，和女人。不想探究在那个年代下，最底层的女孩子有没有更好的生存方式。好与不好，并没有唯一标准。她们狂狼放荡，阅人无数，视性交如公开场合喝茶吃饭。起码她们接受真实的自己，靠自己的劳动养活了自己。那个在车上满足了刚刚出狱的男主角的妓女，她狂妄肆意的大笑着离。谁又能说，那样的笑声下面没有悲凉呢?如果无法选择高贵的身份和活法，起码能选择高傲的姿态直面世界。
总之，还是感到哪里的小伤口被轻轻的撕裂，又悄悄的凝固，愈合。也许人生就是这样一个过程。我们从起初看到一滴血就晕，在眼瞧着那些伤口的不断撕裂与愈合中，渐渐习惯了满目疮痍，甚至开始享受那一点略微变态的快感。
写出来感觉好多了，没那么压抑了。
美国往事电影观后感篇3
12月11日晚，佳片有约，连续四个小时观看美国黑帮片《美国往事》，《美国往事》观后感。次日凌晨七点，又重看一次。影片跳跃性的镜头很多。时间穿插也比较频繁。看一遍往往是"看不懂"的。
影片讲述的是，美国几个穷人家的孩子，从偷偷摸摸，敲诈诈骗的混混，到称霸一方的黑社会团伙的过程。其中主要写了一个"好强盗"和一个"坏强盗"的友谊和他们之间的恩怨情仇。
面条本是少年阿飞的头目。后来年龄稍大狡诈的麦大出现，取代了面条的位置。他们由给另一个流氓团伙头目臭虫打打下手，到自立门户成立基金会。五个孩子决定有难同当、有福同享。在一次与臭虫的火拼中，面条杀了臭虫，伤了警察，被判12年徒刑。在他坐狱期间，面条的几个伙伴利用走私贩卖私酒(上个世纪二十年代发布禁酒令)发财开了酒吧、妓院等实业。
面条出狱后，参加进去，继续他们的黑帮事业。他们抢劫珠宝，杀人越货。还参与政治罢工，解救罢工领导人政客吉米，绑架暗助资本家的腐败警察局长的幼儿，干预罢工的劳资纠纷。
后来，麦大要去抢联邦银行。所有的人都认为必死无疑。麦大还是执意要做。面条为救朋友，向警方泄露原来他们走私犯酒的事，以免于大家一死。结局是，不但麦大、派克、公鸡眼被击毙，面条的同居情人妓女伊芙也被杀害。面条心灰意冷，改名换姓，远走他乡。三十五年后，面条被一封邀请信请回。他发现，以他名义建造的豪华公墓里，他的三个朋友被安葬了。他还得到了一笔丰厚的"下一次行动"预付款。
原来，三十五年前的血腥杀戮，正是麦大一手策划的阴谋。他与警察勾结，利用面条报警，清除了同伙派克、公鸡眼，卷走他们共同的财产。麦大野心大。他"漂白"自己后，改名换姓，弃商从政，爬到了商业部长的高位，麦大还用金钱俘虏了面条心仪的童年年女友狄波拉，收为情人。还生了儿子。
麦大在政界依然"不老实"。他勾结寡头走私违法，被联邦调查局盯上了。他的同伙，或者说高层的政治需要，必须牺牲麦大。麦大自知自己的下场，就以"白利"部长的名义，找来昔日的朋友面条。他宁愿让面条杀了他，也不愿意给联邦调查局暗杀他的机会。经历了风风雨雨的面条，面对童年、昔日的伙伴，这个曾经抢了他的位置、吞了他的票子、夺了他的妻子的麦大，眼含热泪却心如死灰。当麦大请求他"报复"的时候，面条拒绝了。他说，他当年为了"伟大的友谊"也曾出卖过一个朋友，导致他们都死了。他甚至始终没有呼叫"麦大"的名字，彬彬有礼地与"白利部长"分手了。
麦大走进垃圾粉碎机自杀身亡。
这是一部很有看头儿的大片。稍显灰暗的色彩基调，衬托出人生的某种无奈。
长达四十年的历史跨度，从1921年到1968年，几位童年的朋友演绎了不同性格导致的不同归宿。面条憨厚而重感(爱)情;麦大狡猾而重"事业";狄布拉高傲而重地位，这个女孩是面条心中神圣的女神，狄布拉也不是对面条毫无情感。当面条出狱后，她曾对面条说过："你是我心中唯一重视过的人。"他们却始终未走到一起。
阅尽人间的美好，历尽人间的沧桑。四十年的成长经历，四十年的不堪回首。
应该提到的是，原著小说名为《流氓》。是的。面条、麦大、派崔克、公鸡眼都是黑社会的流氓。尽管抢劫为珠宝后杀害雇主，面条并不同意，他还是杀了人。他们是社会的毒瘤，但他们又是活生生的人。
如果有网友有兴趣，可先看一看相关的影评，这样会更容易看懂。影片从三十年代面条在中国戏院即大烟馆销魂开始(他为救朋友报警后到大烟馆的)，最后一个镜头又回到面条三十年代在大烟馆的"享受"微笑结束，是透露人生如梦，还是演绎醉生梦死，抑或表达对世事的麻木?我不得而知。
B. 求一部外国片眼睛哭出的是面条，为了哭打碎了母亲的骨灰盒，丢弃了自
脑洞大开荒诞短片《面条》
短片中一个焦虑的女人遇到财政危机，她在家中奔溃大哭时，突然发现眼睛里流出的竟然不是眼泪，而是面条。于是她依靠在街上售卖这些面条，终于赚到了钱。然而，当她发现再也哭不出来时，只好通过舍弃让自己陷入悲伤。对成功和财富的渴望变成了生命中沉重的负担。
本片明亮的色调下，暗藏的竟是如此诡异的暗黑故事。导演Greg Rom试图抓住人类情感中最奇怪，但也可能是最刺激的一面，呈现他们是如何以一种病态的方式沉溺于其中而无法自拔。
C. 求一部美国经典老电影~
中文译名：美国往事
港台译名：义薄云天/四海兄弟
更多片名：C'era una volta in America
导 演：瑟吉欧·莱昂 (Sergio Leone)
主 演：罗伯特·德尼罗（Robert De Niro）
詹姆斯·伍兹James Woods
珍妮弗·康纳利Jennifer Connelly
乔·派西Joe Pesci
丹尼·艾洛Danny Aiello
威廉·弗西斯William Forsythe
伊丽莎白·麦戈文Elizabeth McGovern
塔斯黛·韦尔德Tuesday Weld
发行公司：华纳（Warner Bros.）
影片类型：犯罪（Crime） 剧情（Drama）
级 别：R
片长：229分钟
国家/地区：美国 意大利
对白语言：英语 法语 意大利语
色彩：彩色
幅面：35毫米遮幅宽银幕系统
混音：单声道
评级：Rated R for strong violence, sexual content, language and some drug use. (edited version)
级别：
Hong Kong:III Finland:K-18 Finland:K-16 Germany:16 Netherlands:12 Sweden:15 Brazil:14 USA:R Canada:R Canada:13+ Australia:MA France:-12 Ireland:18 Japan:R-15 Norway:18 Spain:18 UK:18 West Germany:18 Australia:R South Korea:18 Italy:VM14 France:-16 Netherlands:16 Singapore:M18 New Zealand:R16
制作成本：$ 30,000,000 (estimated)
版权所有：Regency Entertainment (USA) Inc.
拍摄日期：1982年6月14日 - 1983年4月22日
首映日期：1984年6月1日
摄制格式：35 mm
洗印格式：35 mm
[编辑本段]获奖情况
本片获1985年美国金球奖最佳导演提名。
[编辑本段]影片剧情
以拍摄意大利西部片成名的意大利籍导演瑟吉欧·莱昂，带领观众横跨四十余年，以纽约的犹太社区为背景，叙述四个从小一起长大的童年玩伴之间纠葛的恩怨情仇。
金奖影帝罗伯特·德尼罗(Robert De Niro)饰演面条，是四位主要人物中的主角，本片以艾隆索与其伙伴的犯罪生涯为主轴，是一部描写友谊与对立、忠诚和背叛等人性冲突的黑帮史诗电影，时代背景跨越经济大恐慌、禁酒令及第一次世界大战等美国史上的重要大事。
演技派演员詹姆斯·伍兹(James Woods)也在片中出饰一角；本片当年曾入围金球奖最佳导演，而曾为多部脍炙人口的电影配乐，堪称意大利国宝级大师的埃尼奥·莫里康（Ennio Morricone）也以本片获得金球奖的最佳原著音乐提名，埃尼奥·莫里康以忧伤怀旧的配乐，将观众带回多年前纽约的犹太人区，重温昔日风情。
这是瑟吉欧·莱昂内“美国三部曲”之一，是意大利人眼中的20-60年代的美国形象。导演一改好莱坞传统西片的格局，以独特的视角塑造了美国黑社会人出生入死的人物形象。
二十年代的美国，绰号“面条”的纽约少年和几个同龄朋友一起认识了聪明狡黠的麦克斯。他们开始从事走私活动。不久，面条在一场械斗中杀伤人命，被关进监牢。
若干年后面条被释放出狱，当年的小伙伴们已经变成了成熟健壮的青年。在麦克斯的带领下，他们重操旧业，开始了一系列的抢劫、盗窃、敲诈活动。随着犯罪活动的不断深入，麦克斯似乎被胜利冲昏了头脑，竟然把美国联邦储备银行也列入了行动目标。有过铁窗经验的的面条不忍眼看好友走向毁灭，偷偷打电话报警，想逼迫麦克斯收手。警察与面条的朋友展开激烈枪战，麦克斯等人全部被杀。面条在极端的悔恨与痛苦之下，离开了自己生长的地方，离开了心爱的姑娘，远走他乡。
几十年后，几近垂暮的面条潦倒回乡，意外发现原来当年的一切都是麦克斯的精心策划。他借面条和警察之手除去伙伴，自己则金蝉脱壳，吞没了团伙的巨款，改头换面之后跻身政界，成为上层社会的名流。麦克斯恳求面条杀死自己，幻想以此赎回自己的罪孽，被面条所拒绝。麦克斯走投无路之下跳进垃圾粉碎机自杀。
[编辑本段]幕后制作
这是一部描写友谊与对立、忠诚和背叛等人性冲突的黑帮史诗电影，以拍摄意大利西部片成名的意大利导演赛尔乔·莱昂内执导，是莱昂内“美国三部曲”之一，是意大利人眼中的20-60年代的美国形象。导演一改好莱坞传统西片的格局，以独特的视角塑造了美国黑社会人出生入死的人物形象。影片颇有气势，暴力的描绘有一种诗意。时间跨越40年，从经济大萧条、禁酒令到第一次世界大战等重大事件均作为背景。影片只选取原作中的几个人物和几件事件，采用典型的好莱坞叙事结构。所不同的是，影片的时空结构处理颇有特色，通过主人公面条的回忆将故事逐渐展开，故事始终在面条和麦克斯之间一种理还乱的债务纠葛中进行。本片获1984年美国影艺学院最佳配乐、最佳服饰设计两项奥斯卡金像奖，1985年美国金球奖最佳导演提名。
[编辑本段]精彩影评
美国往事:生命的乡愁，时间的灰烬
多少海洋消失在沙中
多少沙子在石头中苦苦祈祷
多少时间在贝壳
歌唱的角里哭泣掉
多少鱼群珍珠般的眼睛里
放弃了生命
多少清晨的珊瑚里的号角
多少水晶中星星的影子
多少笑的种子在鸥鸟的喉间
多少思乡的游丝在夜间群星的轨道穿梭
多少肥沃的土壤
为了这个字的根:
你——
在一切砰然作响的
秘密的帷幕之后
你—— ——内利·萨克斯
我的记忆已经模糊.比如,当我第一次站在家里的凳子上,点起脚尖,偷偷翻检藏录像带的柜子,那是什么时候?比如,当我第一次学会摆弄松下L15录像机,那是什么时候?再比如,当我的父亲指着一盘贴着《美国往事》标签的录像带说"整个人生都在里面",那又是什么时候?
何止记忆,连我的眼睛,都开始模糊.
那盘录像带还在,但L15已经放不出声音.带子里的人都说外语,只是偶尔有一个听不出年龄的阿姨突兀的冒出声来讲解剧情,说"面条"什么的,后来知道这东西叫"内参".
我把从里面看到的东西当成了自己的童年,这奇怪就像高中那会儿把《阳光灿烂的日子》当成自己的少年.
不同的是,看美国往事的时候才几岁啊,我就觉得我老了.
友谊
"You see, I have a story too, Mr. Bailey. I had a friend once. A dear friend. I turned him in to save his life. He died. But he wanted it that way. Things went bad for my friend, and they went bad for me too. "——Noodles
没有哪部电影把友谊的忠诚与背叛写的如此沧海桑田.
一切都无法言说.
除了两个白发苍苍的老人,彼此沉默着看到过去,仿佛面对远古的海洋,埋藏着人类最深沉的情感.
救赎
"现在时辰到了,你们让你们回复了的天性忏悔,让眼泪的滚油煎净了的,让悲恸的雷霆震醒了的天性忏悔,默默的忏悔,悠久的忏悔,沉彻的忏悔,像冷峭的星光照落在一个寂寞的山谷,像一个黑衣的尼僧匍伏在一座金漆的神龛前."
Noodles:自我逃避
如影片的首尾所暗示,他的一生就像鸦片,是场幻梦.
他一直在逃,却始终被过去追杀,被影子缠绕.
鸦片馆里无人接听的电话铃声,让他想起向警居的告密,这告密把三个朋友送向了死亡;仇人的追杀,让他坐上离开家乡的列车,这列车把他送向了35年的逃亡;"贝利"部长的请柬,让他看到掩盖过去的面纱,这面纱几乎欺骗了他的一生;即使Max的出现使真相大白,他也仍然不愿承认35年前的一幕是场戏,仍然不愿承认眼前就是夺走他一切的曾经的挚友,他悲怆到欺骗自己.
最后,年迈的Noodles仿佛又回到35年前的鸦片馆,他躺在床上,静静的等待那无人接听的电话铃声,但电话没有响.于是他面对镜头,露出了笑容.一切的悔愧和伤痛,被幻梦洗清.
幻象消灭是人生里命定的悲剧......转瞬间,或许,便已敛息了最后的焰舌,只留存有限的余烬与残灰,在未灭的余温里自伤与自慰."
Max:自我了断
他就像一轮信仰燃烧的太阳,周围聚集着被他的光辉照亮的行星.他注定要惊天动地,但如果毁灭在劫难逃,他会选择耀眼的爆炸,让整个星系陪他灭亡.
他的野心使他不顾一切,抢劫联邦储备银行是他的梦想;他不会像父亲一样死在疯人院,他向往结局的辉煌.当Noodles对他说"You're really crazy"他愤怒到痛苦,于是在闪着辉光的海滩上来回踱步,那宿命的步伐里倾泻出无尽的孤独.
他猛烈的报复Noodles的背叛."When you've been betrayed by a friend you hit back."
但当"末日审判"来临,他又只能指望Noodles亲手解决自己的生命.那将证明他偿还了一个朋友一生的债.他甚至拿出那块怀表(那友谊的信物和见证!),布满皱纹的眼角祈求着"让我的心灵在平静中死去",然而当Noodles回答"I haven't had a gun in my hands for many, many years. My eyes aren't what they used to be, even with the glasses. My hands shake. And I wouldn't want to miss.",他知道他将无法获得救赎. 于是他绝望如心死般的,消失在粉碎垃圾的卡车里
爱情
"虽然岁月在这个广大人间不息的成毁一切,在任何人事上都有新的和旧的交替,但间或也有例外,就是属于个人的青春美丽的常驻......那些陌生的熟悉的远远近近的男子因她那青春而来的一点痴处,一点鲁莽处,一点从淡淡的友谊而引起的忧郁或沉默,一点从微笑或一瞥里新生的爱,都好好保存,毫无损失."
35年之后,Noodles在戏院后台的化妆间里见到了Deborah.她一点一点的卸装,我们惊奇的看到她的样貌仍然青春美丽,岁月的风蚀没有在她身上刻下任何痕迹.也许我们看到的只不过是Noodles眼中的又一个幻象,一个在他心中永远不会老去的女神.如同Deborah在舞台上饰演的埃及艳后Cleopatra,"age cannot wither her".
就像Max,Deborah永远热烈的追求梦想.她清楚的感知着自己想要的一切同时矛盾的预见到这种选择的结果.当他们还是少年,她读了一首诗给他:"My beloved... will always be a two-bit punk, so he'll never be my beloved. What a shame.";当他们都已成年,她温存的对他说"you're the only person I ever cared about,""but tomorrow i'll go to ollywood".
这种左右为难使她总是对Noodles欲拒还迎并最终任由理智战胜了情感.当他从厕所的墙眼里偷看她跳舞,她会背过身去脱掉衣服,到出门时才提醒哥哥厕所里有"蟑螂"(那是年幼时的詹妮佛·康纳利);当他趁聚居区里的人们做礼拜时跟踪她回家,她会故意留门,嘴上却说"要有人留下来看店以防小偷";当他一言不发的坐在车里送她离去,她会温柔的送上亲吻但又拒绝进一步发生关系;即使在他强暴她之后,她也只是把火车窗帘半拉下来,看到他出现才缓缓的掩上.
在这里,Noodles的性格悲剧再一次毁掉了他的爱情.他总是在朋友和女人之间难以取舍摇摆不定(Deborah:"Run,Noodles,your mom's calling you.");而当他在分别前的最后一刻意识到Deborah将永远离去时,长久以来积压在心底的苦闷和欲望便只能如兽性爆发,以强暴的方式占有Deborah的美丽和青春.
35年之后,Noodles在戏院后台的化妆间里见到了Deborah.她一点一点的卸装,问他为什么还来看她.他说第一个原因是想看看她当年拒绝自己去当演员是不是明智,他说"Yes,you did,you're terrific." 但一切早已物是人非,她成了Max的女人。
时间
本片导演Leone曾经指出闪回结构在《美国往事》中的核心地位:"because time is one of the leading characters in the film - this film is about memory, nostalgia and death."
可见,与其说《美国往事》是《教父》的同宗兄弟,不如说它是《公民凯恩》的旁室嫡孙.
比如那块从醉汉身上偷来的怀表,不仅见证了友谊的生与灭,而且暗示着Noodles和Max的一生都活在不属于自己的时间里.
比如1968年胖子和面条重逢时的对话.Moe: "What have you done all this time?" Noodles : "Going to bed earlier".这不仅比喻Noodles像普鲁斯特的小说人物一样丢失了时间,而且说明他的现在就是过去的不断苏醒.
再比如片中一处史诗化的细节:用背景画面中布鲁克林桥的兴起象征Noodles的成长，当大桥还在打桩的时候,他是个青春期的少年;当大桥完工的时候,他成了一个帮派的领袖;当35年后大桥周围布满了高速公路的时候,他和大桥一样变得老态龙钟,世界抛弃了他们.
"电影使我们有机会在无法看到的那个世界中努力塑造,而叙事本身也是在重新结构时间,那些时间带给我们的美感似乎无法言表......在日常生活中,时间使人与人之间形成穿插关系,使事与事之间形成穿插关系.导演便是要在安排这样的安插中显示才华......他俯身检起了一跟柴火,但经过漫长的时间,又告诉我们这只是一根火柴.在这个过程中我们感觉到了时间的存在."
梦想
Noodles有他的梦想,Max有他的梦想,Deborah也有她的梦想.
然而当每个人的梦想都跌得粉碎,我们知道,这是——美国梦的失去.
本片融汇了相当多的时代特征——20年代:满眼的深褐色,犹太人的店铺,住民,马,篷车,蛋糕,衣服,腐败的警察;禁酒令;混杂着温和和暴力的社会;废弃的海港,仓库,褪色的招牌;地下酒吧和鸦片馆,巨大的装潢艺术的餐厅;60年代:作背景音乐的Beatles,声音古怪的嬉皮士,揭露腐败和丑闻的电视节目......
在60年代,有肯尼迪总统在达拉斯的遇刺,有日益高涨的民权运动,有一浪高过一浪的反战呼声,一时间所有虚伪的美国神话都被打破,浮出表面的只有血腥和肮脏的真相.在《美国往事》中,我们看到协会,法律,政策甚至宗教团体是如何迅速变脸以求适者生存的.如同Conway对Max所说,现在的混混一夜之间包揽的生意比他在过去两年里谈成的还多.
1968年,Leone拍摄了《西部往事》(Once Upon A Time In TheWest),深刻揭示了隐藏在美国历史后面的推动力:"make believe it didn't happen"
《美国往事》是Leone审视美国三部曲的终结篇.前两部是《Once Upon A Time In The West》和《Duck, You Sucker!》(法文标题意为Once Upon A Time The Revolution).三部曲分别从西部世界,墨西哥革命和外国移民的角度阐述导演对美国的反思.而《美国往事》的真正主题即是梦想的破灭.与之相似的是卡夫卡在小说《亚美利加》(Amerika)中同样以欧洲移民(Karl Rossman)的视角反映理想的颠倒/曲解和失去.不同的是,Leone似乎对梦想的痊愈和失而复得不报任何希望.
Noodles,一个在现实中敏感的怀想过去的角色,是浪漫主义理想的典型代表.相似的,我们可以参考Allen在1979年的《曼哈顿》中饰演的Isaac Davis.两个故事不仅都发生在曼哈顿,而且均呈现了角色对已建立起来的表面事物的对抗.因此二者也都可以理解为作者对同时期文化的拒绝,一种主人公试图把自己的感知强加给"理想曼哈顿"的努力.同时,两部电影还各自呈现了独具魅力的布鲁克林桥:一个是烟雾弥漫下的黑与白,一个是在兴衰起落中映衬出的逝去的童年.最后,两部电影又都表现出在颓废中的价值观的保存——即使美国的转变使这种道德坚持越来越失去价值,以致其他人都已宣称和它的断绝.
自我的映像
"镜子"在本片中饰演了一个很重要的角色,即:揭示人物的本质.
第一处:车站.出逃的Noodles站在镜子面前,然后,变成了35年后的自己.此时的背景音乐是Lennon和 McCartney的《Yesterday》,但抹去了歌词,只有隐约的"yesterday","suddenly"提示我们记忆的模糊,容颜的改变,逝去的青春,和无尽的乡愁.凝视中他似乎记起了50年前Deborah的话:"Look at yourself in the mirror, Noodles."
第二处:即50年前Noodles在街头看到的镜子,那时的他伤感但带着希望.除此之外,年轻和年迈的 Noodles遭受着同样的打击----面对残酷的现实,面对Deborah永不可及/高高在上的美.
第三处:化妆间.Noodles和Deborah进行着35年前未完的谈话.她坐在大大的化妆镜前,他远远的站在一边,镜子中有两张爱人的脸.她的依然青春美丽,他的已然衰老疲倦.她在心底原谅了他.但他们一句话也说不出.
要理解Noodles这个角色,我们要时时记住"镜子"的提示:Noodles始终背负着沉重的自我映像.一个从小就被Deborah言行伤害的令自己讨厌的身体形象,一种长久不曾改变的精神的焦虑和困扰.虽然后来同Eve(一个纯真的女人)的关系使他有所抒解,但最后同Deborah的见面再次加深了这种由于无法企及的距离而造成的深深的自卑.
但化妆间的"镜子"也同样使Deborah重新审视自己.她看上去永不凋谢的美被一层化妆品的假面覆盖.当她一点一点的卸装,一个像Noodles一样脆弱和痛苦的普通人便代替了"女神".
所谓的胜利者和失败者，仅仅一步之遥(如同Max的结局).
庄生晓梦谁先觉——感伤的黑帮情歌《美国往事》来自reiger
基于立足点的不同，如同放大镜与显微镜的关系，如果说史诗式的《教父三部曲》道尽了浩瀚的黑帮血泪，那么《美国往事》就好像是一群黑帮小混打拼江湖的奋斗生涯记录片。《教父系列》的视野更为广阔，《美国往事》的下笔却更为细腻……
暴力美学尚未被定义以前，黑帮美学已经被这二部经典完美地诠释。《美国往事》继承了《教父系列》利用穿插回忆片段的叙述方式展开剧情，关于剧情我不想多讲，已经有出色的影评加以阐述，以下提供几个链接：
http://blog.sina.com.cn/myblog/article/article_print.php?blog_id=4a3984d4010004wv
http://www.moview.cn/rearwin/YP/200508/61637_2.html
http://www.moview.cn/rearwin/YP/200507/60189.html
看了几位网友的评说，发现自己原来看片的时候遗留了几个关键点，比如布鲁克林大桥的变迁印证了主角面条（德尼罗饰演）的成长历程，又比如迈克斯跳进垃圾车自杀以后，大街上驶过几辆载满狂欢的年轻男女的轿车，当时我还以为那是偶然经过的，看了网友的影评，才知道那是面条回想当年酒禁解除以后的狂欢情景，导演用了一种混淆虚实的拍摄手法，把两个不同时间的场面巧妙地结合，面条远去的青春迎面驶来，在他来不及回头细看的时候，青春已经消失在茫茫的黑夜之中……
当然，某些网友看了不下十遍，我才刚刚看过一遍，那自然是遗漏了细节的，这正是一部值得反复体味的经典所具备的精粹，每次看都有新发现……
不得不提此剧的灵魂一幕：童年的面条在厕所挖了个砖洞偷看仓库里头的少女黛博拉翩翩起舞的情景。珍妮佛•康纳莉原来又是一个少年期就达到演技巅峰的例子，她那种稚气中隐藏着超越年龄的成熟，就已经预示着这个女孩会成长为一个深谋远虑的女人，面粉仓库里的面粉在黛博拉轻柔娇小的舞步摆动下，四处飞扬，似雪非雪，像雾非雾，画面凝聚着一种游离于现实与虚幻之间的朦胧，仿如仙子的女孩，激荡着情窦初开的面条的心，面条那双不断转动的眼睛，注视着那个仿如舞台的地方，原来他从一开始恋上黛博拉，就已经是以一个观众的身份，看着属于她在属于她的舞台上起舞，这个暗示最终成为他俩一生最大的讽刺。当小黛博拉发现了面条，把他唤到身边，跟他读圣经的时候，是他们最纯洁的爱情印象确立的时候，当面条想轻吻那个仿如仙女的少女的时候，迈克斯的出现打断了这个纯洁的初吻……面条在选择面前，还是优先选择了朋友，而放弃了爱情。这个场景也暗示了迈克斯与黛博拉将成为面条终生的羁绊，迈克斯老是利用他，同时夺走本属于他的一切，包括那个认错人的狂乱的情妇。而面条从失去初吻的一刻开始，就永远地失去了黛博拉。如果当时他不顾迈克斯，选择了黛博拉，会否可以改变这个过早地理智考虑问题的女孩的一生呢？面条，包括我们观众，永远也找不到答案了。
有了前面足够的铺垫，出狱后的德尼罗强暴黛博拉的剧情竟然显得合情合理，这个女人太自私了，德尼罗再次希望追求失落的爱情的时候，她竟然连一丝温存的机会都不给他， 你既然早就不对你们之间的爱情抱有希望，那为何你又要见他呢？无论是出于报复还是为了永久地占有这个男人（我比较认同是后者），黛博拉的行为都显示初足够的可耻与自私，这个女子的自私的丑恶程度，比德尼罗强暴她的恶行，还要丑恶百倍。黛博拉既然选择追逐事业，那么就永远也不应该跟面条见面，她明明知道面条爱她是如此深切，难道仅仅是因为聚旧就能解决所有问题，这不像是一个久经江湖的事业型女人应有的不理智的表现。这个场景表达的意味，个人认为较多是导演的倾向问题，他倾向表达男性在得不到的爱情的时候，那种无法挽回的痛苦，于是，黛博拉处于这个独特的表达需要的位置，为作品的主题服务，这里带有某种程度的不真实性，如果仅仅是黛博拉出于女性天生的摇摆不定的性格而暂时出现性格上的软化，等清醒的时候，又毅然离开面条，那么她遭到强暴的结果，只能说明男人与女人终究原来是来至不同星球的动物，无法沟通，这是否导演要表达的意思呢？那段强暴戏是我所见最能被容忍的，以前我一直是极度反感男人用暴力夺取女人的行为。面条所面对的那种痛苦，正如某网友所言，作为女性观众，相信是很难以理解的。
除了爱情的痛苦，友情的痛苦更加让人窝心，在抢劫银行家的时候，饥渴的情妇发情地要求匪徒强暴她，善于控制情欲迈克斯没有动容，因为他不会在作案的时候受其他事干扰，而面条却不顾一切地发泄，直到迈克斯提醒他该离开的时候才清醒，这又是二人性格的对比。后来那情妇重新遇到他们那伙强盗，迈克斯玩了一个游戏，让情妇猜当时那个是与她鱼水之欢的男人，结果情妇误以为迈克斯是当时的对象，面条不以为然，因为他根本对这个女人无兴趣，这里占有替代的暗示又反复出现了。面条为了拯救迈克斯，于是向警察局报案，但给迈克斯识破了，于是，面条一直以为他害死了兄弟们，背负了30多年的愧疚与孤独，到头来发现给迈克斯欺骗了，迈克斯非但没有死，还夺走了他黛博拉。黛博拉第二次与面条重逢的时候，她在不断抹去脸上的妆，直到不知是泪水模糊了妆粉，还是妆粉模糊了泪水，厚厚的妆粉下，掩饰着她脆弱而真实的情感……
罪恶的黑帮生活葬送了他们的一生，连最初他们保护的活跃在劳工界的工会积极分子，最终也过
上了权钱交易的生活，成为新时代的上层阶级……
迈克斯最终希望死在面条的手下，以求得心灵最后的救赎，但面条拒绝了他。面条一一句悲沧的“我们浪费了一生。”，彻底地为这段“美国往事”作了最后的总结。
影片最后，面条那被烟幕模糊了的扭曲的微笑，为这段感伤的黑帮情歌添上最后的休止符。
这竟然是我所看过的最痛苦的电影……
[编辑本段]关于电影
《美国往事》并不是一部风格明显的类型片，虽然它从30和70年代鼎盛的黑帮片中获取了影片的故事背景(此片的小说原作者哈利·格瑞也的确是个真正的前帮派分子)，黑帮电影仅仅只是提供了一个故事载体而已。影片主人公面条并不象一个传统黑帮电影中黑帮人物，他更像一个屈从于环境和直觉的平凡之人，同时也为此付出了一生的代价来寻求最终的救赎。事实上导演赛尔乔·莱翁内(Sergio Leone)是非常细心地对这部影片进行了挑选和斟酌，这也是为何他身为意大利人，却把此片的人物设置在犹太黑帮的背景之下。大部分美国黑帮电影讲述的都是意大利裔帮派或者爱尔兰裔帮派，但曾经在禁酒时期空前活跃的犹太帮派却很少有电影提及。
《美国往事》从某种程度上讲，是一部纯粹的作者电影，它承载的是导演赛尔乔·莱翁内所有的“美国情结”(赛尔乔·莱翁内本人并非在美国出生且未在美国长期生活过)，他所要讲述的并非是一个逻辑完整的传统故事，而是他本人对他一生所钟爱的美国历史、文化与精神的一次纯粹自我的表达。因为他对于大洋彼岸的理解并非像科波拉这样在街边成长起来的意裔美国人，而是通过银幕上的美国电影所获得和积累的，所以他才会拍摄一部带着非美国气质的美国题材的电影来完成自己一生所求证的事物。
[编辑本段]导演介绍
Sergio Leone,1921年生于罗马,默片导演Vincenzo Leone的儿子.以创造"意大利西部片"(spaghetti westerns)而闻名.1964年拍摄《A Fistful of Dollars》,由当时名不见经传的Clint Eastwood出演.第二部《A Few Dollars More》和第三部《The Good, The Bad, and the Ugly》仍由Eastwood主演,且角色均无姓名,因此被视作三部曲.
至此,Leone形成了自己独特的风格,如Morricone的谱曲(作曲Ennio Morricone是Leone的小学同学,从《a fistful of dollars》开始合作的御用作曲家),戏剧性的镜头移动,以及角色眼部的极近特写.
1968年Leone拍出风格迥异的经典之作《Once Upon a Time in the West》,这标志着Leone艺术生涯的一次飞跃.该片场面缓慢,优美而震撼,是一次向老西部朴素诚实精神的完美致敬.
在此之后的《Duck, You Sucker》被人称作"萨帕塔的西部"("Zapata Western",萨帕塔,1877-1919, 墨西哥的革命家、土地改革运动领袖,农民起义军的指挥者);此类型的另一代表作是马龙白兰度出演的《Burn!》,但场景设置在18世纪初叶的南美岛屿.
1984年,Leone拍摄了他的第二部杰作(也是他的最后一部作品)《Once Upon a Time in America》.影片长近4小时,在美国发行时遭到十分恶劣的删减.这是Leone所有作品中情节最好的一部,节奏不急不徐,完美紧凑.永远在我的十佳之列.
sergio Leone卒于1989年.
D. 有没有什么好看的电影介绍个，不要恐怖片
The Notebook《恋恋笔记本》是导演尼克·卡萨维茨2004年的一部爱情片。改编于美国小说家尼古拉斯·斯帕克斯的同名小说，由莱恩·高斯利、瑞秋·麦克亚当斯等联袂出演。影片于2004年6月25日在美国上映。
该片讲述一对青梅竹马在二次世界大战后历劫重逢，这段刻骨铭心的故事由一名天天来探望住在疗养院病人的老先生笔记本中娓娓道出，随着故事水落石出，显然这名躺在病床上的老太太就是故事中的女主角，而说故事者正是求婚的人.
那是40年代初期，艾丽·哈米顿（瑞秋·麦克亚当斯饰演）跟着她的家人，来到了南卡罗莱那州的海边小城水溪镇，他们计划在这里能够度过一个凉爽的暑假。那时艾丽还是个十几岁的青春少女，在一次狂欢派对上，她结识了当地男孩诺亚·卡豪（瑞恩·高斯林饰）。在晚会上见面之后，他们立刻被对方深深吸引住了，一段美丽的初恋悄悄的在海边小镇发生了。虽然艾丽是个富有人家的千金，而诺亚只是个当地工厂的穷工人，但当他们一起度过了这个充满激情和快乐的夏天后，两个人已经走进深深的爱河了。眼看着这对小情人就要成为夫妻，继续享受爱情的幸福和甜蜜，可是突然爆发的第二次世界大战把他们分开了，联系在一起的只有他们彼此爱着对方的心。当战争结束，诺奇几年后从战场上回来后，艾丽已经不在那里了，她从他的生命中离开了，但在诺亚的心里依然想念着艾丽。诺亚不知道，其实艾丽在那个甜蜜暑假之后，她又回到了水溪镇——那个他们一见钟情相爱的地方——找他，只是那时他已经参军踏上战场离开了家乡。找不着诺亚的艾丽抱着遗憾和一丝希望留在了水溪镇，并和一个富有的军人哈蒙德结了婚，他们是在步兵医院里认识的。几十年之后，有个老头（詹姆斯·加纳饰）向一个老女人（吉娜·罗兰兹饰）读着一本褪色的笔记本，他一直住在她疗养院的家里。虽然她的记忆已经模糊，但她的心里依然记得两人之间曾经的恋恋激情。其实这个垂垂老去的女人就是当年艾丽，而向他讲述那本笔记本里的故事的老头，正是为她守侯了一生的诺亚 。
《初恋五十次》（50 First Dates）这是一部爱情喜剧型电影，影片由彼得·西格尔执导，亚当·桑德勒、德鲁·巴里摩尔和肖恩·奥斯汀等主演。影片讲述了在夏威夷，一名兽医追求一名患有短期记忆丧失症中学美术教师的故事。夏威夷水族馆的兽医亨利-罗斯的远大前程似乎一下子被毁掉了，因为没有照顾好水族馆里那些娇贵的海洋动物而丢了工作。于是，好容易有了一段长假的亨利决定去阿拉斯加，研究水下动物海象的生活，一偿多年来的心愿。然而就在他的梦想将要实现的时候，亨利要坐的船在旅途中遇险。无奈之下，亨利来到一间咖啡屋。在这里他看见正在吃早饭的露西。亨利向她微笑，却只收到她怀疑的眼光。亨利第二天，亨利再次回到那间咖啡屋，露西仍旧一个人坐在那里。当两个人谈论着动物的时候，亨利发现自己对这个叫露西的漂亮姑娘越来越感兴趣。他不顾自己不跟当地姑娘约会的惯例，约定第二天跟露西共进早餐。但是当第二天亨利来到，并继续他们前一天的话题的时候，露西却跟全然不理会他，还把亨利当作精神病人一样。露西根本不知道亨利是谁，因为她患有短暂性失忆症，第二天便会把前一天发生的事情忘得干干净净的。亨利的爱每天都在加深，而露西对亨利的感觉每天都是第一次。亨利意识到，想要得到露西爱情，只有在剩下的岁月里只有不断的重复，日复一日地从头开始……影片于2004年2月13日上映。
A blast from the past《超时空恋爱》是一部美国爱情电影，这部电影由休·威尔逊导演，布兰登·弗雷泽、爱丽西娅·希尔夫斯通联合出演，主要讲述了关于战后幸存者坠入情网的浪漫喜剧故事。这部浪漫喜剧大开社会礼俗的玩笑，一个什么世面都是见过的90年代新女性，是否会爱上一个在防空洞出生、什么都不懂的男生？《超时空恋爱》是一部关于战后幸存者坠入情网的浪漫喜剧。它的主角是两个核时代出生的孩子--一个是聪明摩登、愤世嫉俗的洛杉矶女郎；另一个是从1962年就生活在防空洞里、天真纯洁的年轻男子。布兰登·弗雷泽饰演亚当，一个跟不上时代的男人。艾莉希娅·西尔维斯通饰演夏娃，一位时代女性。在那个极端的“缩下去躲起来”年代，亚当意外地出生在其父母后院的地下铁堡里。他的父亲卡文·韦伯(弗·沃肯饰)是一个聪明而偏执的科学家，母亲海伦(西·斯贝塞克饰)是一个漂亮的城市妇女。亚当的奇特身世是由一次错误造成的。在令人恐惧的"古巴导弹危机"期间，韦伯一家误将一架坠毁在他们家院子里的飞机当作是进攻的核导弹。于是，他们举家迁入精心建造的防空洞，以等待辐射污染的结束。35年来，亚当就在杰基·格利森的电影，佩里·科莫的音乐以及对地面生活的向往中长大。他的父亲教他科学、棒球等知识，而他的母亲教他舞蹈、礼仪和追求女孩。同时，他一直在等待看见天空的机会。另一方面，夏娃在飞速变化的洛杉矶长大，成为了一个具有怀疑精神、知道如何生存以及对爱情很不确定的女性。她的生活就是一系列麻烦的工作、肤浅的男友和短暂的希望。眼下，亚当将要第一次离开地下的安全堡垒，去面对90年代复杂的世界，而夏娃也开始追求一种新的生活。当韦伯家防空洞的时间控制锁最终打开时，亚当被派出去采补储备物品，并在帕萨迪纳找一个漂亮的没有变异的女孩来"延续人类的后代"。亚当在新世界里的搜寻之旅充满了倒霉的事。他碰到了流浪汉，去了成人书店和超级市场，最后遇到了夏娃。起先，她简直不敢相信这个说“女士陛下”，把皱面条纹薄织夹克当成时髦，并且从来没见过彩电的男人。但是随着夏娃越来越多地了解亚当心胸开阔、幽默乐观和纯真善良的一面时，她发觉自己竟渐渐地坠入情网……但问题是：他们俩在现实世界中能找到幸福吗？他们之间的爱情火花会让亚当回到地下吗？
山楂树之恋....
Love Forecast《今天的恋爱》是2015年1月15日上映的一部韩国爱情喜剧电影。
男主角姜俊秀（李升基 饰）和女主角金贤雨（文彩元 饰）是一起长大的青梅竹马。俊秀是一名小学老师。他自小对贤雨有好感，但被贤雨拒绝，之後的18年一直以男性朋友的身份照顾著贤雨，却再也不敢表白。他也和别人谈恋爱，但从未超过100天，总是对女友无条件付出，却总是因为各种莫名的原因被甩掉。他完全不能理解女人的心思，被贤雨评价为无法令人心动的男人。贤雨是一名气象主播。她聪明、活泼、美丽，在观众中具有极高的人气。但这样的贤雨却陷入了与公司前辈（李瑞镇 饰）的婚外恋不能自拔。她为他喝酒，为他哭泣。然後再打电话叫俊秀来诉说心痛的感觉。俊秀对这样的情况开始越来越无法忍耐了。
主要演员
李升基 饰演 姜俊秀
文彩元 饰演 金贤雨（少年：洪和利）
其他演员
柳和荣 饰演 熙珍
朴恩智 饰演 车明善
Lizzy 饰演 敏雅
郑俊英 饰演 廉孝奉/安德鲁
李东镇 饰演 广播电台工作人员1
高允 饰演 在中
朴时恩 饰演 姜俊熙
河庆民 饰演 韩诚求
林锺允 饰演 总经理
朴熙健 饰演 俊熙童伴
朴智妍
李瑞镇 饰演 李东镇(特别出演)
孙佳人 饰演 俊秀前女友2(特别出演)
南陵美 饰演 澡堂的老奶奶(特别出演)
林河龙 饰演 校长(特别出演)
金甲洙 饰演 俊秀爸爸(特别出演)
李京进 饰演 俊秀妈妈(特别出演)
宋永彰 饰演 本部长(特别出演)
金富善 饰演 贤雨妈妈(特别出演)
金光奎 饰演 弘大 光头男(特别出演)
洪锡天 饰演 MYTHAICHINA 老板(特别出演)
金素妍 饰演 俊秀前女友1(特别出演)
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Julie & Julia《朱莉与朱莉娅》是由诺拉·艾芙隆执导的剧情片，梅丽尔·斯特里普、艾米·亚当斯领衔主演。《朱莉与朱莉娅》根据朱莉·鲍威尔著《美味关系：朱莉与朱莉娅》与朱莉亚·查尔德著《我的法兰西岁月》改编而成。
电影讲述了曾在法国生活过的美国人朱莉·查尔德写了一本美食书，而隔代的美国女孩朱莉娅·鲍威尔根据她的书来逐一实践，并发表在博客上，结果开始拥有大批粉丝，也因此懂得人生意义的故事。
影片讲述两个女人平凡的生活因为诱人的法式美食而变得彻底不同。在朱莉娅·查尔德（梅丽尔·斯特里普饰）改变世界之前，她只是一个平凡的生活在法国的美国女人，她最大的爱好就是“吃”。“为什么我不能去专业的美食学校去学习做菜？”于是，在一群法国男人霸占下的厨房中，朱莉娅这个外乡人开始尝试制作传统法国大餐。最终她获得了成功，并将自己的经验分享成一本厚厚的《掌握烹饪法国菜的艺术》。
生活在美国的朱莉·鲍威尔（艾米·亚当斯饰）同样是个失意者，身为政府雇员的她工作沉闷无聊。但当她看到朱莉娅·查尔德的《掌握烹饪法国菜的艺术》时，一切都改变了。她学做书中的每道菜，并且将其体验写成博客放在网上，结果赢得了一大批粉丝的关注。
Eat Pray Love《美食祈祷和恋爱》是由瑞恩·墨菲执导，朱莉娅·罗伯茨、哈维尔·巴登、詹姆斯·弗兰科、维奥拉·戴维斯等主演的一部爱情片。该片于2010年08月13日在美国上映。
该片改编自伊丽莎白·吉尔伯特的同名自传小说《一辈子做女孩》，讲述了伊丽莎白·吉尔伯特在感情受伤之后，踏上了全新的发现之旅，在感受不同国度的美好事物过程中重新唤起内心的生活希望与真实的自我的故事。电影刚开始没多久，女主人公伊丽莎白·吉尔伯特离了婚，打算出门旅行，既为转移注意力，也为与自己独处、找回自我。她就此走向广阔天地，意大利、巴厘岛、印度，一站站走下去，在每个地方短暂生活，最终用掉了一年时间。意大利的重点，是美食，她“和比萨谈恋爱”，她凝视一盘意大利面许久，突然身心激荡似的，开始卷动面条，大口吞咽。印度的重点，是学习身心平衡术，她习练瑜伽，她出现在当地人的婚礼上，穿着纱丽，眉心点着一点璀璨的红；巴厘岛的重点，却是欲望，俊俏的男子笑着说，来巴厘岛，没有艳遇，岂不可惜，费利佩在她面前脱个精光，奔向河水，她讶然，大笑跑开。最终伊丽莎白·吉尔伯特在巴厘岛意外的找到了内心的平静以及真爱的平衡之道。
The Walk, Money Monster, Gone Girl, The Girl On the Train, SideEffects....
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E. 有什么好看的电影吗最近
大白鲨！鲨滩！名侦探柯南之纯黑噩梦，大头儿子小头爸爸之一日成才！爱上处女座！浴缸神探，大话西游3！我不是潘金莲！非狐外传！八棺索财！反贪风暴2！白鲸恋人，终极硬汉！夜魔人，圆梦巨人！爵迹，王牌逗王牌，暗夜传说，湄公河行动！寒战2！踏雪寻梅！超脑48小时！愤怒的小鸟！血战铜锣湾！火锅英雄，，卧虎藏龙！！功夫熊猫3！精武青春，自行车，夏洛特的烦恼！陀地驱魔人，我们都是超能力者！特工爷爷，动物城，，，九层妖塔。老炮儿，寻龙诀，下流爷爷！小红帽！美人鱼，澳门风云3，死待，上瘾，招魂，伦敦沦陷！夺宝奇兵系列！自杀森林！奇幻森林！星际迷航二部！进击的巨人真人版！v字仇杀队！杀破狼2,！邪恶力量，。星球大战，房间，卡罗尔，恶棍天使，鸭王2！惊声奸笑五部！这不是斯巴达！洛杉矶捣蛋计划，，，舞出我的人生，鼠来宝4，极盗者，网络云看就行了漫威全套英雄电影，超人vs蝙蝠侠，钢铁侠vs美国队长，，太多了我一下子就想起这些魔兽！x战警，天启还有招魂2,极品飞车危城，色模，迷城，大闹天竺，核力突破，，大话西游3，我们的十年，七月安生，釜山行，大鱼海棠，绝地逃亡，，好友请求，谍影重重5 需要的话加网络云盘 双子叛逆过后