电视电影制作意思

1. 电视电影和电影有什么区别

电影包括电视电影。

电视电影指专门为电视播放所拍摄的电影，通常用数字技术进行拍摄，也可以用胶片拍摄，电视电影的制作一般规模不大，拍摄周期相对较短。

电影，是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的影像画面，是一门视觉和听觉的现代艺术。按发行及上映方式可以分为电视电影、院线电影、网络电影、录像电影。

(1)电视电影制作意思扩展阅读：

电影的分类

按发行及上映方式分为：

院线电影：在电影院上映的电影

网络电影：仅在网络视频平台上上映的电影

电视电影：仅在电视荧屏上上映的电影

录像电影：仅以录像带、DVD、VCD等方式发行的电影

2. 影视创作是什么

1.蒙太奇在法语是"剪接"的意思，但到了俄国它被发展成一种电影中镜头组合的 理论。蒙太奇一般包括画面剪辑和画面合成两方面，画面剪辑：由许多画面或图 样并列或叠化而成的一个统一图画作品，画面合成：制作这种组合方式的艺术或 过程。电影将一系列在不同地点，从不同距离和角度，以不同方法拍摄的镜头排 列组合起来，叙述情节，刻画人物。（蒙太奇：平行蒙太奇，交叉蒙太奇，隐喻 蒙太奇，等） 2.长镜头不打断时间的自然过程，保持了时间进程的不间断性--与实际时间、过 程一致，排除了蒙太奇通过镜头分切压缩或延长实际时间的可能性。 长镜头 表现的空间是实际存在着的真实空间，在镜头的运动中实现空间的自然转换，实 现局部与整体的联系，排除了蒙太奇镜头剪接拼凑新空间的可能性。 所表现的 事态的进展是连续的 3.电影的主题：对主题的要求是单纯、明确，影视作品的主题是通过人物动作来 展示的，主题是我们能“共同感受的东西” 4. 声画对位：声画对位的前提是声画的分离，声画对位可以实现更丰富的人物 形象和信息，声画对位可以产生对比，象征隐喻等艺术效果。 5. 影视新时空：影视新时空打破了现实生活中的时间和空间，通过光影的变换， 季节的变换，景色的变换等实现了时间和空间的自由结合。 6.旁白：在影视剧中往往以画外音的形式出现，带有很强的主观色彩，通常以剧 作者的身份出现，对剧情进行叙述或评述，我们称之为“第三人称式”和客观式， 7,.独白：角色在规定情境下产生的内心活动，并用语言的方式表述出来。独白在 形式上往往是完整的内心语言，有时候被诗化，带有强烈的抒情性。 情节：事件的安排；而且必须完整。 情节：人物性格的发展史。 情节是人物在人与人的发展关系中的必然结果 在作品中与人物性格无关的事件愿意离开多远就可以离开多远。 熟悉生活、理解生活是情节典型化的基础 《黑桃皇后》 《复活》 《莫扎特传》 主题主题是从作者的经验中产生，由生活暗示给他的一种思想，可是它聚集在他 的印象里还未形成，当它要求用形象来体现时，会在作者心中唤起一种欲望------ 赋予它一个形式。 主题在编剧心中逐渐明确和清晰之后，就成为创造目标，未来作品中的乌有之乡 也随之而来 获得主题的途径应当是对生活做“更深层次的总体把握与判断，而一旦获得之后， 通过”无中生有“去表现和深化主题。 主题要通过剧情来体现，而剧情的每一个基本要素，必须具有造型的素材特征； 当我们谈论主题的时候，实际上我们谈论的是剧本中的动作和人物。 案例：《怨偶》 情节点：1、它是一个事件、2、把故事引向另一个方向，最后是推动故事发展直 到结局。 生活流影片：主张让生活本身说话，不评析，客观地将生活片段混杂一起 意识流影片：缺少联系的回忆、幻觉的组合，影片的情节公式：回忆+现实。 1、论述人物是影视作品创作的核心 首先从观众感受来说，有些影视作品看起来很热闹，过后不能给人留下深刻的印 象，就是缺少了人物性格的刻画，人们赞美的好的作品都是以鲜明的人物形象为 特征的其次，情节的安排也是这样，只有依据人物性格发展的矛盾冲突，才是具 有感染力的，必须按照性格发展的逻辑，表现，细节的处理同样是以人物性格为 依据的， 2、蒙太奇与长镜头艺术表现形式的差异 蒙太奇通过镜头的剪切造成了新的含义，而长镜头通过连续的空间和时间的展 示，保持了事物的真实性，长镜头注重的是让观众自己体会领悟事物的发展，感 受，而蒙太奇是由作者告诉观众应该怎么认识事物。 3.电影音乐可以分为哪两类？作用是什么？ 分为：故事空间内的音乐（又称为画面音乐或写实性的音乐）和画面空间外的音 乐（又称表现性音乐）前者展示人物性格情感，后则烘托环境，气氛制造悬念等 4.怎样看待影视作品的改编？ 改编：首先对原创进行增减，其次，重新构思，最后是有声画结合的意识，时空 结合的意识，忠实于原著，并不是要使电影称为原著的附庸，而是要创作车全新 的电影艺术形式来，要求改编要深入的研究原著。 巴赞：是长镜头理论的奠基人，他批评蒙太奇只有叙事没有真实性价值，他把自 己的理论建立在尊重现实本身的完整性这一点。所谓长镜头是指：连续用一个镜 头拍摄一段戏而不破坏事件发展中时间空间的连贯性，又被称为段落镜头 克拉考尔：《电影的本性》记录和揭示现实；长镜头美学学派也被称为”纪实主义 美学学派 故事到达高潮之前，任何方面都是可以逆转的，只有一个不可逆转的主题或核心 （这不是一个故事）例如：《大兵小将》--反情节是什么样《活着》它的核心就 是： 故事必须走曲折的路线 顶点：经典设计（完整封闭的空间，外在冲突） 左角：简约电影（最小主义，强调内在冲突） 右角：反情节（打乱时空秩序，强调人的选择而非事件的因果导致结局 艺术是模仿；不同的艺术形式采取的媒介不同，所取的对象不同 真实是艺术的生命； 如何把谎话说的真实-----那就是利用似是而非的判断，如果第一桩事发生，第二 件事随之成为事实，人们会以为第一桩事也是真的（其实是假的）如果我们相信 第二桩事，那么会做似是而非的判断，认为前者也是真实的。 一部影视剧由编剧、导演、演员、摄影、美工、道具、剪辑等合作制作而成，而 编剧是第一个接触生活素材的人。 虽然是文字的，剧本是拍摄影视作品的基础，包括思想和艺术两个方面。 电影更多的是和色彩、构图、情绪联系在一起，而不是和逻辑联系 有声电影诞生后，电影剧本就自动跃居首要地位。---巴拉兹 影视剧本的第一个写作特点：叙事和造型的结合。 写作影视剧本首先要考虑到影视的视觉造型性 戏剧塑造人物靠富有性格特征的语言 影视中的人物塑造需要造型动作和人物造型 两者最大的不同表现在时空上。 电影的思维就是声音和画面的思维。 画面赋予声音以形态，“光靠声音是不能造成空间感的。 现实时间在影视剧中有时被拉长或延伸，只有当需要突出、夸张、强调渲染某一 事物或思绪时才被运用。 造成电影时空的手法： 1、光影的变化 2、季节的变化 3、景色的变化 4、用更迭地名的方式来表现时间 时间随着空间的变化而流动，空间随着时间的延续而变化。 电影因时空结构的变化而造成的不同电影模式可以分两类：一是，时空顺序式结 构；一是，时空交叉式结构 时空概念 1、记录性电影时空阶段—鲁米埃尔 2、舞台式的电影时空阶段—梅里爱 3、电影的新时空阶段---格里菲斯 4、心理时空阶段---伯格曼 结论：1、电影新时空的出现于蒙太奇的运用有直接关系；2、电影的心理时空， 使电影的表现力突破了外部叙事的功能，进入人的精神，情绪，潜意识思维活动 领域

3. 鐢佃嗙數褰辨槸浠涔堟剰鎬

鐢佃嗙數褰憋紙Movie made for TV锛夎捣婧愪簬20涓栫邯60骞翠唬鐨勭編鍥斤紝鏄鐢辩數瑙嗕汉鎶曡祫鐨勪綆鎴愭湰鐢靛奖锛岄傚悎鍦ㄧ數瑙嗕笂鎾鍑猴紝鎸夌數褰辩殑鑹烘湳瑙勫緥鐢35姣绫宠兌鐗囨媿鎽勫埗浣溿備笘鐣屼笂鏈夎稿氳憲鍚嶇殑鈥滅數褰变綔鍝佲濆傚熀鑰舵柉娲涘か鏂鍩虹殑銆婂崄璇銆嬨佸笇鍖烘煰鍏嬬殑銆婄簿绁炵梾鎮ｈ呫嬨佺編鍥芥亹鎬栫墖銆奨妗ｆ堛嬨佷睛鐮寸墖銆婄炴帰浜ㄧ壒銆嬬瓑锛屽叾瀹為兘鏄鐢佃嗙數褰便傚悓鏍凤紝涓嶅皯钁楀悕鐨勫兼紨銆佹紨鍛樹篃鏄闈犳媿鐢佃嗙數褰辫捣瀹剁殑锛屽傛柉鐨灏斾集鏍笺傜數瑙嗙數褰卞洜鍏朵綆鎴愭湰銆佽〃杈捐嚜濡傘佷紶鎾娓犻亾锛堢敱鐢佃嗗彴鎾鍑猴級渚挎嵎鍜屾嫢鏈夊箍澶у彈浼楄屼负瓒婃潵瓒婂氭湁鎵嶅崕鐨勫奖瑙嗗垱浣滆呮墍鍏虫敞銆備腑鍥借嚜1999骞翠腑澶鐢佃嗗彴鐢靛奖棰戦亾鈥滅數瑙嗙數褰扁濆伐绋嬪惎鍔ㄤ互鏉ワ紝鎴戝浗鐨勭數瑙嗙數褰卞凡浠庣ǔ瀹氭暟閲忕殑鍒濆垱鏈熻繘鍏ユ彁楂樿川閲忕殑鍙戝睍鏈熴傜數瑙嗙數褰辨笎鍙椾笟鐣岄噸瑙嗭紝鍗庤〃濂栥侀噾楦″栫瓑閲嶈佸栭」閮戒笓闂ㄨ剧疆浜嗙數瑙嗙數褰卞栵紝娑岀幇鍑轰竴鎵瑰勾杞荤殑鏂伴攼瀵兼紨銆傜數瑙嗙數褰卞凡鎴愪簡鐢靛奖浜虹敓瀛樺彂灞曠殑鍙涓虹┖闂达紝鎴愪负涓鍥界數褰遍氬悜澶т紬鐨勪竴涓鏈夋晥娓犻亾锛屾槸涓鍥界數褰变笟鍙戝睍鐨勬柊鍩哄湴

4. 影视后期制作是什么

影视后期制作就是对拍摄完的影片或者软件做的动画，做后期的处理，使其形成完整的影片，加特效，加文字，并且为影片制作声音等等。其实通俗的讲就是把导演辛苦拍好的片子进行专业的修饰，以达到让宫殿更华丽、让场面更宏大、让主角武光环更亮眼。
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一般来说，影视的后期制作包括三个大的方面:
1、 组接镜头，也就是平时所说的剪辑;
2、特效的制作，比如说镜头的特殊转场效果，淡入淡出，以及圈出圈入等，现在还包括动画以及3D特殊效果的使用;
3、声音的出现和立体声的出现进入到电影以后，应该还考虑后期的一个声音制作的问题，包括后来电影理论中出现的垂直蒙太奇等。
这三点是影视后期制作必不可少的组成部分。
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5. 电视电影的定义

为什么美国的一些连续剧如《战争与回忆》、《根》能称为电视电影.至今没有人为电视电影下过定义.
源自: 思考电视电影 《北京电影学院学报》 1998年 蒲剑 人们一般认为所谓电视电影是指为电视而拍的电影.也就是英语的“MoViemadeforTV”.这个表述相当含糊.首先怎么拍才算是电影（究竟是用摄影机拍摄呢还是用摄像机拍摄）这一点是不明确的 ，
源自: 由电视电影所想到的 《现代传播-北京广播学院学报》 1999年 王志敏 笔尖上的微笑香港无线每年都制作一批电影,因为是小制作电影,又被电影同行称为电视电影.电视电影通常以情节或剧情取悦于观众,有极强的观赏性和娱乐性.而我们这期介绍的电视电影,除《网中人》之外,都是新电影
源自: 悬案追凶 《电影评介》 2004年 笔尖上的微笑
来源文章摘要：香港无线每年都制作一批电影,因为是小制作电影,又被电影同行称为电视电影。电视电影通常以情节或剧情取悦于观众,有极强的观赏性和娱乐性。而我们这期介绍的电视电影,除《网中人》之外,都是新电影;剧情充满悬念,作为消遣来观赏,还是蛮不错的选择。 电视电影把8mm电影作品转录到录像带上,称为电视电影.把电影作品录像,就省去了搬运和安放放映机、屋子遮光、张挂银幕等麻烦,全家很容易地欣赏作品
源自: 不同玩法的“有趣的录像”(下) 《影视技术》 1995年
来源文章摘要：<正> 神秘的录像艺术出现了使用电子计算机在画面上展现完全新颖的影像世界——电子式图案。这是不费一文钱而且人人都能学会的一种方法。 现在把这个方法介绍给大家。 把摄像机接在录像机上,录像机的输出接在电视接收机上,使它处于监控状态。
定义5
用电影胶片摄制、提供给电视台播出的故事片。在摄制过程中，基本上遵循电影艺术的技法，但考虑到电视屏幕较小，观众收看时注意力不如电影观赏时那么专心等特点，场景的设置尽量简单、经济;情节发展上较少使用大跨度的时间跳跃和闪回;镜头的处理也作相应的精简或调整。播出时使用专门的电影电视转换机将胶片上的光信号变成电信号发送出去。
刘建明 主编.宣传舆论学大辞典.北京：经济日报出版社.1993.第817页.
定义6
对于电视电影的界定直到目前为止尚未在影视研究中达成共识。从它的英文表达“Movie made for TV”来看，是指用胶片来拍摄、在胶片上直接或经胶转磁后剪辑、专供电视传播网播放的影片;严格说来，这种影片不能进入商业院线发行。从这个角度说，电视电影与电影的区别仅仅是发行路径与观看方式的不同，在艺术规范、质量等方面的要求与电影并无原则区别;电视电影与电视剧的区别和电影与电视剧的区别也基本一致，如胶片拍摄、长度限制等方面。这并不是抹杀了三者的不同。因为，无论是电影、电视剧，还是电视电影，它们要面对的首要问题是一样的：视听语言。考虑到诞生时间的先后，电视剧的语言游戏规则是从电影那里拿来的，电视电影直接就是电影本身。考察电视节目制作方式的演进对我们思考这一问题是有益的。早期电视节目的制作受到了当时技术设备水平的限制。那时，录像机尚未发明，电视节目要么是用电影胶片拍摄下来，冲印制作好以后再用电子扫描播出;要么是通过摄像机直接把镜头采集的信号传播出去。前一种方式不能直接播出，后一种方式不能记录和重放。电视剧之所以得名，是因为它的最初制作方式就是在电视台的演播室演出(就如同演出话剧一样)，然后经摄像机直接播出的。1951年，美国出现了用35毫米胶片拍摄制作，通过电子扫描播出的第一部“电视片”。直到1959年便携式摄像机和便携式录像机组成的现场采录系统的发明，才使电视节目制作方式发生了根本变化。就是说，从记录方式上讲，电视与电影有着直接的渊源。这种渊源持续至今，后来出现的一个重要的表现形态就是电视电影。在欧洲和美国，为了保证视觉质量，一直较好地保持着用电影胶片制作电视节目的传统，主要是拍摄纪录片和电视短剧。特别是基耶斯洛夫斯基为法国电视4台拍摄的《十诫》成为电视电影的经典作品，其中《关于杀人的短片》和《关于爱情的短片》经对《杀诫》和《情诫》进行扩充后进入院线发行。所以，严格意义上的电视电影与电影乃至广义的电视剧的区别不在于其记录方式。可以认为，电视电影和电影的最直接区别在于它们的最终呈现方式：电视电影通过电视屏幕呈现，而电影通过银幕呈现。在中国大陆，似乎拍电视剧和拍电影完全成了两码事儿，一些导演和影视批评家特别强调两者的区别，这个问题甚至多次出现在影视院校的考试题中。在创作上，有人认为拍电影是创作，而拍电视剧是操作;有人认为拍电影有特别的“创作氛围”，而拍电视剧就没有这种氛围;有人认为电影的特点是信息量大，叙事简洁，而电视剧要把叙事节奏放慢， “过场戏”可以比电影多。在发行和播出上，有人认为电视剧的长篇多集利于商业广告的插播。似乎很少有人考虑观众如何接受，一个不成文的说法是：电视剧的种种特点照顾了在“家庭”日常生活中不断离开电视机屏幕的观看习惯。甚至当人们谈到拍一个作品时，或者是拍电视剧，或者是拍“胶片”，而不使用“电影”一词。基于这种体认，电视电影似乎成了一种折衷物。那么，广义上的电视电影能不能兼容使用磁带拍摄的“电影”?在一些国际知名的电影节，设立了专门奖项，接受部分磁带拍摄的短片和长片，或者是磁带拍摄制作后经磁转胶得到的作品，甚至接受VHS (家用录像带)作品，对电影的定义是非常广泛的。中国中央电视台电影频道自1999年开始投入大笔资金制作及收购电视电影，这批电视电影几乎都是使用磁带拍摄的。无论整体艺术质量如何，对电视电影的界定已经突破了严格意义上的胶片记录的限制。电视电影概念的拓宽，有一个正面效应是值得肯定的：将使影视创作者、影视批评家和影视观众更为关注电影语言本体及其艺术质量。
汪流 主编.中外影视大辞典.北京：中国广播电视出版社.2001.第53-54页.

6. 影视制作专业是学什么的

影视制作专业学习广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识，具备较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏等方面的能力。

本专业着眼于媒体发展的学科和产业前沿，致力于培养具有综合素质、专业精神、团队意识和全局把握能力的创造性人才，为主流电视传媒机构输送各类电视节目的主创人员，塑造影响中国未来电视发展的高级编导人才和领军人物。

本专业方向毕业生将主要从事电视节目编导、纪录片导演、频道与栏目策划以及新闻节目的出镜采访与主持等工作，就业方向主要为各级电视台、各类传媒机构、影视制作公司等。

职业发展

异军突起的大众传媒业共需要专业从业人员1000万人，才能保证正常的电视节目制作，而从影视传媒专业院校毕业的人数总共不到10万人，需求超过了学生供给近百倍。

编导制作专业在就业方面有着很大的选择和发展空间，笼统地说，这些专业学生毕业以后从事影视文化传播和制作管理方面的工作。

具体来说就是在报刊、杂志、出版社、电台、电视台、广告文化传媒公司，电影电视制作部门等做记者、主持、策划或行政主管、业务主管以及编辑、导演等专业工作。

泛指从影视艺术衍生出来的众多文化产业组织和管理工作，比如：文化经纪人、影视制片人、媒体策划、文艺编导、文娱记者、双语主持、影视编剧、影视导演或各种影视节目的助理；还有报社、出版社、杂志社、文化厅局、广播电视厅局、宣传部委、教科文卫等国家组织、事业单位的策划管理人员。