对于国产电影

Ⅰ 你对国产电影有哪些认识

该片改编自“开心麻花“同名舞台剧《夏洛特烦恼》，所谓“烦恼”就是青春期的悸动和成长所带来的麻烦和苦痛。“开心麻花”舞台剧一直影响非凡，已经自成品牌显著的IP，此番改编成电影，目的还是希望让更多的观众对该品牌进行熟知和赏识，借以扩大影响，获得更多人的喜爱。
影片貌似《重返20岁》风格，但《夏洛特烦恼》更多是表现夏洛如何通过一次“梦回”青春的故事，放大主人公历经功成名就所遭遇的人生另一个低谷，从而反思自己的过去与将来，如何去挽救那些被忽略的人与事，如何去补救自己所犯下的过错，亡羊补牢，未晚矣。影片最大的看点一是叙事上的逆转，其次是东北风格的喜感依然散发独特的魅力，可能平时只能在小品中能够感受到东北风的特色，而此番编剧显然没有讨好南方观众，而是固执发挥东北风的喜剧特色，淋漓尽致的展现出别样喜感的韵味。当然演员也不是依靠夸张的表演达到搞笑目的，而是通过剧中角色的台词，结合演员的肢体呈现出东北风喜剧风采。影片另一个吸引人的关键性人物就是著名歌手那英，原本以为那英会本色演绎自己，想不到的却是一个与那英神似的演员担纲，当然影片主题曲还是那英亲自演绎。影片还提及另一个著名歌手貌似周杰伦的角色出现，影片同样没有邀请真实歌手出演，而同样采用玩模仿秀的演员出演，这毫无疑问增添了影片喜感。
人的一生有些事情无法拯救和弥补，但该剧将这种不可能变为可能，通过主人公夏洛的一次醉酒梦回青春，进行了一次叛逆生长由坏到好的转变，这个故事同样说明所谓的坏学生也并不是一无是处，他们的身上同样有值得关注的闪光点，只是需要一个巧妙的时机，一切皆有可能逆转。
影片通过夏洛的成长，由没落到辉煌再到身边人的背叛，充分传达出个体的成功兴许会仙及鸡犬，但有些人只能同苦不能共享福，而有些人却可以共患难同富贵，当然这个人一定是最爱你的人。
当然影片其实也有反讽的精神，在嬉笑怒骂中人生百态纷纷呈现出来，真爱的马冬梅一直对夏洛念念不忘，对其有难两肋插刀在所不辞，不惜牺牲自己的贞洁去维护夏洛的性命，这样伟大的爱，是值得大书特书。糟糠之妻不可抛，夏洛一直追求并不真爱自己的秋雅，但秋雅除了傍上他的名气和财富，一旦夏洛身患绝症，只想到自己的得失，这样自私自利的爱情和友情是不值得珍惜和维护的。
《夏洛特烦恼》重回青春，与很多青春电影是截然不同的风格，影片没有像《同桌的你》、《左耳》、《致青春》、《匆匆那年》等青春题材影片，注定是一场颜值比拼的青春。而该片跳出“青春”的定义，深挖人性的善与恶。同时用喜剧的形式进行包装和写意青春的大不同。
影片的叙事手法新颖别致，不像《重返20岁》那样是通过一次照相进行重返青春，而夏洛的重返青春，却是通过一次梦回，当然目的一样，方式不同。《夏洛特烦恼》以搞笑为目的，但故事充满人性的启迪和感悟。影片通过窘迫的现实与不同的梦境进行对比，从而促使主人公幡然醒悟，认识到自己的过错。
《夏洛特烦恼》不像其他喜剧片，一味的制作笑果，显得矫情和做作，而这片有人生的领悟，更有对好与坏的别样演绎，它的目的就是让人们理性看待自己的过去和未来，如何取舍爱的定义，从而升华主人公的人格魅力，尽管这是个糊不上墙的烂泥巴，但他也有自己闪光的一面，认识到成功的活着和平庸的活着意义截然不同，虚假的繁荣隐匿着信任的危机，而平凡里的生命却更多亲切和坦诚。
《夏洛特烦恼》看点就是各种笑料百出的桥段、风格昭著的台词以及虚实结合无厘头情节烹制，当然囧人沈腾和东北女汉子马丽的表演几乎是无缝连接，没有让人感受到简单粗暴，尽管表演小品痕迹略重，但却能够引发观众爆笑。该片同样泪点和笑点齐飞，但不是夸张胡搞笑果，而是带给你深思。

Ⅱ 你是如何看待国产电影的

就目前而言，国产电影还是有希望的。拿2017年国产电影的发展趋势来看，我们大多数观众都已经慢慢的在提高自己的观影水平了。这个从《战狼2》热卖就可以看出来。对于一些热门IP加热门明星圈钱的套路观众都已经开始不买账了。这可以从《三生三世十里桃花》票房以及口碑仆街就可以看出来。其实不只是本片，之前很多的作品我们都是可以看出来，那样简单的套路已经不能引起人们的关注了。

Ⅲ 国产片崛起，中国影史票房榜前五均为国产片，你看好国产电影的未来吗

作为电影观众，我非常看好国产电影未来的发展趋势。

国产电影这些年来的发展并不是一帆风顺的，其中的过程也经历过很多的挫折以及困扰。然而国产电影却凭借自己的独特优势不断的提升自己的竞争力，这也使得国产电影的票房成绩也变得越来越理想。而且国产电影的崛起也打破了好莱坞电影霸占中国影视票房排行榜的历史。虽然这些年国产电影也面临着好莱坞电影的强大竞争，但是国产电影却能够在自己的主场获得国内观众的认可，这确实是一件非常了不起的事情。因此我非常看好国产电影在未来能够成为世界影史的主流。

虽然国产电影的实力及质量和好莱坞电影还有着明显的差距，但是这样的差距这些年也在不断的缩小。而且国内的年轻观众也对国产电影有着强大的信心，所以在这种条件的支持下，国产电影才有了不断提升和发展的土壤。再加上这些年国产电影的崛起培养了一大批电影的从业人员，也正是由于这些电影从业人员的支撑，才让国产电影迸发出了无限的可能性。

当然我们作为观众应该用一种更加理性的态度以及视角来看待国产电影的发展以及成长。千万不要刻意夸大国产电影这些年所取得的成绩，因为这样反而会让国产电影看不清接下来发展的道路。而且我们也应该对一些国产烂片进行强有力的抵制以及批评，这样对于国产电影的发展才能够有更大的帮助。

Ⅳ 对中国电影的评价500字

写作思路：根据题目要求，以“对中国电影的评价”作为主题，可以用过去的国产电影和如今的国产电影作为对比，然后举例出自己看过的几部电影作为例子进行评价，正文：

说到中国国产电影，十年前的我会对其嗤之以鼻。经过了十年的酝酿，十年后的今天再谈到国产电影时，我心中的感情只有遗憾。

要说国产电影到底是给我留下了些什么印象，那我的话就多了。

首先看看20世纪，我首先想到的便是大陆内地拍摄的黑白爱国片，高还原历史，弘扬社会主义核心价值观，发扬爱国精神。看完往往使我热泪盈眶，由内心散发出一种使命感。然而遗憾的是尽管影片本身没有缺点，但没有看点。最终某些幸运的也只能沦历史老师用来教育学生的科教片。大多数都变成了历史的尘埃。

再接着我就想到了香港电影。比如周星驰的系列电影，但他拍的大部分都是喜剧片，能留下来反复品味的实在不多。他是个好演员，但好电影考的不光是演员。香港电影给我的感觉就是大部分都一个样，没有什么新意。不过这是建立在21世纪的观点。在当时香港电影火爆整个大陆。只可惜现在能用来回味的经典却是屈指可数。

值得一提的是，在20世纪，中国的动画电影享誉全球。但是后来动画被视作小孩子看的东西，根本不被重视。

到了21世纪初，大陆的电影质量和数量都有了不小提升。但因为资金技术等的不足，在科幻片方面，特效技术的缺乏使中国一直没有像样的科幻片。因为相关部门的限定，恐怖片也被打压，动画片更是惨淡。能让我留下印象的电影几乎没有。

到了最近几年，我看了一下所谓的高票房国产电影。12年比较火的是一个叫《人在囧途》的喜剧片。我个人不讨厌喜剧片，但我始终觉得一个没有内涵只靠把人逗笑就完事的电影绝对算不上经典。

13年的《西游降魔篇》，可以说是既有新意又没有新意。它确实演绎了一个崭新的西游世界，但还是西游，一个被拍烂的作品。再怎么有心意的剩饭也只是剩饭。

14年有一个给我印象深刻的作品叫《西游记之大闹天宫》。这次剧情上不仅没有新意还特别无聊，最关键的动作戏一笔带过，唯一的看点就是美国多少年前就能做的特效。这种无内涵，无剧情，不搞笑的电影我是真的不知道哪来的高票房。大概是他们的宣传片做得好，再加上人们开始有钱了，开始找乐子了。

16年，周星驰拍了个叫《美人鱼》的片子，票房高是为了表示对星爷的尊敬，但正如我一开始说的，他是个好演员，但不是个好编剧。作为喜剧片一点都不好笑，如果一部电影连最基本的都做不好谁会去探究它的深层意义？

17年的《战狼2》，我只能说很难评价，在战场上接吻没人打我也就不说什么了。但可惜的是，这种完全不科学的英雄主义电影我在上个世纪的美国电影中已经看够了。也许战狼表现确实不错，但我确实看不到美国某些电影中那种放飞的想象力以及深刻丰厚的内涵。

还有某些国产电影我都不想说什么了，就比如《爵迹》。从头到尾有几个原创的设定？而它的票房却硬是靠几个大牌演员给扯上来了。

最后，我个人觉得中国也许并不缺电影方面的人才，但是文化局的限制是真的很严格。个人觉得如果能像国外一样把分级制度做好应该会好一点。

Ⅳ 你对国产大片的看法是什么

国产电影，还有待提高啊，现在大部分电影的台词都差强人意。对此只用八个字来评价：矫揉造作，不知所云。《赤壁》里赵薇同学那句“匹女有责”可谓“语惊四座”。她确实应向年少时的语文老师道歉了。

编剧们的语言功底让观众们对我国的文学事业担忧啊！ 最后，电影人需摆正心态：你们是为了艺术，为了还原生活，展现真善美，而不是沦为票房的工具，糊弄观众。

总之，中国电影任重而道远。希望少和媒体联合起来进行狂轰烂炸式的宣传，毕竟质量决定一切。还是好好创作，少讲空话。记住一句话，“金杯银杯不如观众的口碑”。

中国影片回温开始加速：

中国电影有过辉煌历史，也走过了很长一段低迷期，大量用流量明星圈钱的电影扎堆上映，甚至出现了粉丝包场、午夜爆满的奇葩现象。数据曝光之后，我们从源头上也开始加速遏制这种现象，限酬令、CFDG中国青年导演扶持计划等等措施，让中国电影逐步走上正轨。

我们不缺好的题材，不缺好的导演，更不缺优秀的制作团队和好演员，市场规范好了之后，优质国产电影越来越多地被创作出来。

所幸，经历了很长一段时间的商业与艺术的磨合，现在的电影人终于找到了平衡的方式，既能够保证口碑又能拿到不错的票房。这和观众的支持与觉醒也是密不可分的。

Ⅵ 中国电影迎来“开门红”，你对国产电影如何评价

虽然中国的电影票房市场取得了新的提高，但是中国的电影市场还并不能够成为世界第一的电影市场。因为从国际电影市场的角度来看美国电影市场的规模以及质量要比中国电影世上更加的庞大而且成熟。不过我们也看到中国的电影市场也在不断的缩小与美国电影市场的差距，因此我们也相信有一天中国的电影市场规模一定会实现对于美国电影市场规模的超越。不过从目前的电影市场规模来看，中国电影市场只能够屈居亚军。而我们也应该要清楚的认识到中国电影市场和美国电影市场存在着以下几点差距。

美国电影是让通过这些年不断的摸索以及发展逐渐的形成了自己的一套成熟的体系及理论观念，而中国的电影市场虽然取得了很大的发展，但是从目前来看中国电影市场还处在支离破碎的发展当中。而且中国电影市场并没有形成自己的完整体系，这也使得中国电影市场的特性并没有完全的展露出来。

Ⅶ 大家对国产大片电影有什么评价

纵观这些年来，国产电影有些许复苏的迹象，一些反映现实问题的作品能如黑马一样脱颖而出，如《我不是药神》《你好，李焕英》等都有不错的票房，故事以笑中带泪的温情故事取胜，有的结合了本世纪以来比较成功的喜剧电影经验，既承接了传统，同时又更符合当代年轻人的审美趣味。最大限度融合了各年龄层观众，真正具有了合家欢属性。当然能成为国产大片离不开电影内容的丰富，工业制作水准的提高，数字化宣发方式的升级，以及营销模式的创新等。“中国电影人才没有离场，观众没有离场。”中国电影评论学会会长饶曙光表示，“观众对中国电影的信任度有多高，中国电影发展的空间和潜力就有多大。中国电影在更大程度上、更高水平上赢得了观众的信任，而这样一种良性互动，为中国从电影大国走向电影强国奠定了很好的基础

Ⅷ 你对国产电影有什么看法

我觉得国产电影还是很棒的，虽然它的特效可能比不上国外大片，但是它的故事性，逻辑性还是值得一看的。特别是最近比较火的一部“我不是药神”就反映了现在比较热门的社会现实。

Ⅸ 对近几年中国电影有哪些看法

国产电影，还有待提高啊，现在大部分电影的台词都差强人意。对此只用八个字来评价：矫揉造作，不知所云。《赤壁》里赵薇同学那句“匹女有责”可谓“语惊四座”。她确实应向年少时的语文老师道歉了。

编剧们的语言功底让观众们对我国的文学事业担忧啊！ 最后，电影人需摆正心态：你们是为了艺术，为了还原生活，展现真善美，而不是沦为票房的工具，糊弄观众。

总之，中国电影任重而道远。希望少和媒体联合起来进行狂轰烂炸式的宣传，毕竟质量决定一切。还是好好创作，少讲空话。记住一句话，“金杯银杯不如观众的口碑”。

中国电影特征：

1、坚持和发展革命的现实主义道路，坚决执行双百方针，题材广泛，反映生活中各类矛盾有一定的深度和广度。如《天云山传奇》《喜盈门》《人到中年》 《高山下的花环》 《血，总是热的》《伤逝》《骆驼祥子》等影片。

2、尊重艺术的客观规律，创造出各种真实生动的银幕形象，塑造了各类不同的典型性格。如《南昌起义》《西安事变》《廖仲恺》等影片对革命领导人进行了多角度的刻画，对蒋介石等历史人物能实事求是地按照历史本来面目表现。

3、在风格与样式上趋于多样化。由于题材领域的扩展，使艺术家们可以自由地发挥自己的才能和特长，探索自己最适宜的风格、样式，表现最完美的内容。尤其引人注目的是一批中青年编导拍摄了一批有一定实验意义的探索性影片：

如《黄土地》《青春祭》《良家妇女》《黑炮事件》《猎场札撒》《老井》《红高粱》《秋菊打官司》《香魂女》《霸王别姬》等。在电影创作繁荣的同时，电影理论研究也空前活跃，并在相当多的创作人员中发生影响。

Ⅹ 为什么国产电影越来越受欢迎

1、影院硬件

中国内地已经成长为全球银幕数最多、票房第二高的电影市场。国产电影的产量和品质迅速崛起。中国电影实现了质的飞跃，不但中小成本电影类型趋向多样化，内容日益精致化，观众口碑也在日益提高，逐步实现从量变到质变的飞跃。

2、技术手段

线上、移动端购票选座为代表的新科技火速发展，方便了受众。

3、观众欣赏水平

在看片过程中陶冶了艺术情操，不但懂得了分辨好片与烂片，还懂得自己喜欢什么样的电影，有选择地去看，而不是一味地追逐流行。站在时代的路口，回顾中国电影的发展历程，不变的是观众对高水平电影的渴求，电影人对卓越的追求。

国产电影的现状：

从资金投入方式看，中式大片已经探索出了中国独资、中外合资、民间融资、大陆香港合拍等多重电影投资渠道，并初步形成了良性循环的投资环境，这对于我国电影产业的又快又好发展是重要的进步。

从电影管理机制看，我国电影管理部门已经在电影指导、审查及监控等方面取得了一些经验，这对于国产大片的持续发展是必要的。

国产影片的发展成绩喜人，但也存在一些缺陷不足，需要认真关注和反思。