⑴ 为什么现在中国电影有很多都在印度拍摄
恰巧昨天看了功夫瑜伽，我认为原因有二，第一：印度是人口大国，近年电影业发展迅猛，拍印度题材电影可带来巨大的商业利益。第二：过去的欧美电影，或者中国、韩国、日本等等东亚国家的电影大家都看的够够的了，没什么新鲜感，而印度独特的自然风貌，人文背景，重要的是印度的演员外貌（功夫瑜伽里的女主真是惊为天人）能给观众很大的新鲜感。
望采纳，谢谢！
⑵ 为什么中国电影如今远不如印度电影
无非就是几点：
1、审核。这一点就不用多说了。
我的神啊，讽刺了各种 宗 教，在中国就是破坏团结，第一时间就被pass了。
摔跤吧，爸爸，虽然在中国放映了，但是有些字幕采用星号代替。
2、印度电影直面社会当中所存在着的问题，而中国则很少提及，原因很简单，中国一党制。所有问题都是我党的问题。自然提的就少了。
印度电影在中国风靡的，基本都是反映深刻社会问题，励志、温情等电影。例如起跑线，讽刺教育；摔跤吧，爸爸，是励志片。
3、印度页不是所有的电影，都受还有。也有很不受到中国欢迎的电影，例如巴霍巴利王1，票房在印度排名第一，但是在中国只有700万，估计引进的公司赔死了。
4、印度电影在中国票房高的也就是三大汗的电影。其中摔跤爸爸（12.9亿），神秘巨星7亿；小萝莉的猴神大叔（2.8亿）。
三大汗代表印度电影最高水平，不能代表印度电影平均水平，拿三大汗的电影，跟中国的祖宗十九代这种烂片比，不恰当。
⑶ 在印度取景的所有中国喜剧动作电影有哪些
神话中有一场成龙在印度的打斗戏，很有意思。
神话 (2005)
导演: 唐季礼
编剧: 唐季礼 / 王蕙玲 / 李海蜀
主演: 成龙 / 金喜善 / 梁家辉 / 玛丽卡·沙拉瓦特 /孙周
类型: 剧情 / 喜剧 / 动作 / 奇幻 / 冒险
制片国家/地区: 中国大陆 / 香港
语言: 英语 / 汉语普通话 / 粤语 / 韩语
上映日期: 2005-09-23(中国大陆/香港) / 2005-09-15(多伦多电影节)
片长: 122分钟
⑷ 如果中国电影在印度上映，印度网友能不能有这么兴奋
满意哦
市场是最大的因素，印度电影在中国算很小众的 很多国人对印度很鄙视 更不会看印度电影 所以没有市场，宝莱坞之王沙鲁克汗的《新年快乐》在中国上映 也是没有多少人去看 电影院可能就几个人。每年在印度上映的印度电影的确有上千部 2014上映了201部印地语宝莱坞的电影 195部南印度泰卢固语电影 和215部泰米尔语电影 加上其他语种 1000+了 但很多都是小成本的电影 所以制片方没有足够的成本来拓展海外市场也是其中一个因素。
好吧 是钱的问题。
⑸ 为什么现在中国电影有很多都在印度拍摄
一个是因为印度有很多热带自然景观，是国内没有的，第二个就是好像印度人自带笑点，很多剧组觉得在印度拍喜剧基本上算是成功了一半吧。
⑹ 中国电影能不能来印度拍
可以啊！我记得有部电影，貌似就在印度那取过景地！
⑺ 中国电影和印度电影，谁在世界上的影响力更大些
那要看是什么类型的电影了，中国的武侠片，是世界之最，而印度的电影，是靠宝莱坞出名的（就是开头有音乐片，歌舞的那种搞笑奇葩开挂情景）。论影响力，个人感觉还是中国的电影比较出名，印度电影只能说在中国比较受欢迎。
⑻ 中国电影和印度电影的不同之处
《带手榴弹的男孩》是另一部被看好的印度电影。一个月前，《贫民窟里的百万富翁》勇夺奥斯卡八项大奖的荣耀向世人展示了印度电影的魅力。也正因此，在含金量很高的亚洲电影大奖颁奖前夕，人们纷纷猜测此次是否又会刮起一股印度旋风。印度影片向来就不缺少话题性，人们无不惊讶于这个极端之国的韧性：一方面，大量粗制滥造的影片能在本土市场长时间呼风唤雨；另一方面，千里挑一的优秀电影又能在国际市场所向披靡，屡有斩获。这让《贫民窟里的百万富翁》原著作者维卡斯·斯瓦鲁普感慨不已：“如果不把宝莱坞加进来，就没有真正的印度。”未来票房大户
3月23日晚，在亚洲电影大奖颁奖典礼上，印度影片得到了最佳男、女主角、最佳美术指导、最佳原创音乐等四项提名，可最终一无所获，只有印度影后朴雅卡·乔普拉（PriyankaChopra）得到了一早就确定的“电影票房大奖”。《好莱坞报道》的出版人埃里克·米卡（EricMika）称她是印度当之无愧的一号女星，这一奖项用来表彰她在“如此短的时间获得了如此巨大的成功。”乔普拉是获得“电影票房大奖”的第二人，两年前，同一奖项颁给了创造了17亿票房收入的香港影星刘德华。如果说刘德华的获奖是表彰其近三十年演艺事业成就的话，那么把奖颁给26岁的乔普拉，则是对票房未来的期待。
乔普拉的故事绝佳地解读了印度电影在新千年的崛起。乔普拉的成名之路与众不同，2000年18岁的乔普拉在英国伦敦千禧年圆顶纪念馆戴上了“世界小姐”的桂冠，那是第50年的世界小姐比赛，获胜的乔普拉被称为“千禧小姐”，甫一出道，便获得世界范围的关注。
同是2000年，被誉为“宝莱坞奥斯卡”的印度国际电影学院奖选择进军海外，将颁奖礼放在印度之外的国家举行，荷兰的阿姆斯特丹、阿联酋的迪拜、新加坡与英国第四大城市谢菲尔德都先后承办过这一颁奖盛典，近距离感受了印度电影的热度。这样做不仅提升了宝莱坞电影在国际上的知名度，更是为印度电影进军海外市场提供了渠道上的便利。这样的努力在今天的回报是，在中东、北非、东南亚地区印度电影站稳了脚跟，获得了固定周期的播放，培养了当地市场与印度本土宝莱坞在电影营销方面的互动，印度市场的人气与海外市场票房都是对印度电影的双重考量。
2003年乔普拉决心踏入宝莱坞，接拍的第二部电影就让她在印度影坛历史最悠久的电影奖“印度电影观众奖”（FilmfareAwards）中摘得“最佳女新人”的奖项，一时赞誉无数。可随后几年，乔普拉的演艺事业几经起伏，一度被影评者贴上“花瓶”演员的标签。直到2008年她接拍《时尚》（Fashion）影片，在片中扮演顶级模特的乔普拉找回了8年前的风采，获得“印度电影观众奖”最佳女演员，通过5年不懈的努力从一名演艺新人晋身宝莱坞影后。下一个目标，中国
而这五年时间，宝莱坞同样在向商业电影转化，以乔普拉获奖影片《时尚》为例，中国的联想、世界知名运动品牌锐步等企业都在这部电影中开展了隐形广告营销，这使得电影尚未上映就已经收回了一半的制作成本。此外，宝莱坞通过积极改编好莱坞电影，积累电影创作经验。2008年，4000万美元创下印度电影工业票房记录的《未知死亡》（Ghajini）就是改编自好莱坞2000年的惊悚电影《记忆碎片》(Memeoto)，再加上《贫民窟里的百万富翁》获奖后的国际影响力，印度电影在高端商业电影的成就不可小觑。
当奥斯卡大奖帮助印度电影在世界地图上敲开了北美电影市场后，哪里又会是印度电影的下一个目标？答案是，中国。而香港成熟的电影产业就是亚洲电影国际化成功与否的试金石。香港力图将自身打造成“亚洲的世界城”，在700万人口中，有近5万印度、巴基斯坦等南亚裔常驻居民，更有20万菲律宾、印尼裔东南亚人口，这对亚洲各国电影进军海外市场有莫大的吸引力。
巧合的是，这次电影节上的一部印度电影名字就叫《从印度到中国》。这是部在印度都充满话题争论的电影，尽管在中国观众看来这部电影对中国认识肤浅，对中国的描述仍停留在“万里长城、中国功夫、故宫”等中国景观上，甚至片中的中文说得都不那么地道，但这部电影背后却是印度电影寻求国际化的探索。