❶ 《大鱼海棠》中涉及了哪些传统文化
《大鱼海棠》被很多人看作是中国式动画的崛起，在这部电影中有很多的传统的元素，如：土楼以及祝融、巨芒等人物。
1、土楼
土楼是一种特色建筑，它的历史源远流长。在中国它被称为传统民居的瑰宝。土楼从唐朝开始被人们所建造，在明、清时期土楼的数量开始增加，且土楼的建造也开始日益完善。
有人把它想象成一个牧童，无忧无虑的骑着牛，掌管着草木的生长。也有人觉得它是一只神鸟，站在枝头看着草木的生长情况。句芒由于源起于神话，而拥有各种各样的形象，他是人们对春天美好期望的化身。
《大鱼海棠》中的传统元素在很多细节中都能够展现出来，仔细看念戚这部电影就会发现他们。
❷ 电影与民族文化的关系 不少于800字
在现代影视文化日益繁荣的今天,我们能欣赏到比以往任何时代的影视作品.文化的发展和大众知识水平的提高促使观众不再只是简单的掏钱去看电影,而是去更多去享受一顿文化盛宴. 同时日趋商业化的电影运作使追求高票房高效益成为电影制造商的目标,而如何达到这一预期却非只是影片的形式,大众认识欣赏眼光使他们更多关注影片的内涵.这个内涵就是源于影片的文化底蕴和积淀.
一.中国传统文化对中国电影的主题影响:
文化的差异导致对于电影的认识和欣赏角度和观点产生差异.为什么外国人不太容易看懂中国电影,同样我们也不太明白外国电影的主题表达?这就有个文化的根基差别,不同文化背景下的文化艺术诠释是不同的.《英雄》中的恢弘的战国争雄的场面，万箭齐发、鼓声隆隆，美国人肯定也会惊叹叫绝，但他们不一定能看得懂残剑与秦王的对话。
中国的大片，特别是历史题材的，大多都在描写一种“大义”，这也恰恰是中国传统文化中极力宣扬的一个很核心的主题之一。而西方的大片，也以历史题材为比较，《特洛伊》中王子为了爱情可以不惜以两国的战争为代价，为了维护自己对于美人和爱的占有，战争的价值是值得的。这个例子正好反映了西方文化中对于个性、个人解放的追求，在西方文化基础下，人的价值是最重要的，实现自我的个性张扬就是让上帝知道自己。作为上帝之子，人就应该在上帝的眼皮底下表现自己。
还是以《英雄》为例，无名最后明白了残剑给他留下的剑道，“天下”二字一下字将整个影片主题深化。放弃个人复仇的“小义”，追求“天下”的“大义”，这才是一个真正的剑客。个人的英雄在整个民族的统一之间是应该在第二位的，这也就是中国传统文化的特点。相反，西方的大片更重视渲染个人英雄主义,着力突出个人在集体面前的力量.如流行的《蝙蝠侠》,《亚历山大帝》等.
另一个中西的差别在于主旨上的层面不同,中国电影,不论是文艺片还是商业片都不同程度的去表达一种精神的力量.比如《七剑》,导演徐克就说出他认为”剑”是”一种精神,一种风度,一种修养”,他拍摄此片也就是要表达在中国传统文化中的剑文化对于人们生活的影响;《十面埋伏》也是一个商业操作做得很出色的电影,精彩的画面背后也诠释着导演对于”爱”和”和平”主题的表达.而西方电影大多有一种”拯救”的意味在其中,电影中也多是描绘人类在与大自然与宇宙的斗争中人类所面临的困境.这与西方基督教思想有着很大的关系.
二.传统文化对电影表现手法的影响
中国的电影在表现手法上有含蓄.多铺垫的显著特点.首先表现在电影所创造的意境方面,中国电影总试图在意境上营造独特的文化氛围,比如说随故事情节的发展影片中环境的变化,主人公悲伤,天色就显得阴沉压抑,或者干脆就用对比手法来反衬所要表达的人物和情景.《卧虎藏龙》中的竹林.绿海等美仑美幻的风景就是作者的意境手法.其次在某些文化现象方面,突出在两性文化的表达上.中国的电影在性的表达上是适可而止,创造在意境上的遐想而不裸露表现,或者用转移的手法将人的两性的冲突表现在动物或其他形象事物上.再次,中国电影善于做铺垫,用”埋伏”的手法.而在抖包袱的过程中去微显中国人内心的微妙张力.所以故事的曲折和展转是与西方最大的不同.前一结果不断成为后一发生的原因,从而推动情节发展,而最后必然会是”峰回路转”的”柳暗花明”.而西方则相比较就很直接,并且主题的表达集中.
中国电影明显的表现出比西方重视人伦关系,重视人与人之间在社会生活中发生的各种变化.冲突.摩擦等隐性层面的解读.马克思说人是一切社会关系的总和,在中国的社会生活中尤为突出.中国 人很重视关系,家庭关系,人际关系.行业关系等等.电影是生活的缩影,它反映也就是这些生活中的事情.所以中国电影在描写和表达人伦关系上很是着力,好的电影要引起观众的共鸣,这种共鸣就来自与观众对于电影中人伦关系刻画的认同和默许.在这一点上,西方则更注重人与人的契约,重视社会的规则.所以西方电影的人伦色彩较淡,而相对的器物层次.技术层面和法治色彩要多一些,这些区别的根源就来自文化特别是传统文化的差异.
另外一个值得去发现的现象就是中西方电影在形象刻画上的差异.早期的中国电影表现得更明显.中国电影中人物形象的差别很大,正面角色一般会高大.光鲜,而反面则猥琐,这反映了中国文化中人们的心里感受和非理性.而西方则在这方面差异不大,较为客观.
我们能发现现在的年轻人追求日韩的风潮很流行,我认为日韩电影的流行正是反映了 中国传统文化的回归.我们对于日韩文化的认同感较西方强取决于文化差异的大小.追本溯源,日韩文化是根植于中国传统文化,虽然他们有很多现代因素,但其核心的思想还是来源与古老的中华文明.但是我们也能看到,为什么输送血液的中国传统文化今天却在遇到她的衍生文化的时候势力显得弱小?这是我们面临的问题,也是中国电影崛起要解决的问题.
❸ 有哪些体现中国传统文化题材的电影值得推荐
以下是一些体现中国传统文化题材的电影推荐：
1.《霸王别姬》：这部电影由陈凯歌导演，张国荣、张丰毅、巩俐主演。它讲述了两个京剧演员之间的故事，融合了中国传统文化元素。
2.《推手》：这部电影由郎雄执导，讲述了一个太极拳教练和他的学生之间的故事。电影中有很多关于太极拳的情节，展现了中国独具特色的传统文化。
3.《活着》：这部电影由张艺谋执导，葛优、巩俐主演。它讲述了一个农民的生活故事，其中包含了很多中国传统文化元素。
❹ 最近大热的《哪吒之魔童降世》中，都有哪些中国传统文化的因素
我们知道最近国产动画电影《哪吒之魔童降世》正在热播，以其现在的票房指数说其大火，这也只是个必然的事实。
第三在我看来也是最重要的一点，他选择了一个正确的价值观，也就是一个非常合适的主题。在我看来这是最能体现中国文化的一个部分，一个与命运抗争的主题，一个舍己为人的主题。这样的一个主题更容易被人们所接受，这也与我们从小所接受的教育有关。无论是宣扬王侯将相宁有种乎的陈胜吴广，还是毅然决然自割双目的荆轲，再是鞠躬尽瘁死而后已的诸葛亮，中国五千年历史从来都是不缺哪吒这样的人的，这样的人也是最会被历史铭记的。
最后选择哪吒这一个本身处于传统神话故事中的人物这也是一个原因。
❺ 国产电影强势崛起，这是不是代表着中国文化复兴
国产电影的崛起在一定程度上代表了中华文化正在逐渐发扬光大，它是中国文化复兴的一部分，但还不是我们弘扬文化的终点，中华文化的发展依然在前进之中。
国产电影的崛起是中华文化走向复兴的重要标志。一直以来，中华文化的发展都备受国家人民的重视，然而与其他国家文化相比，我们的文化软实力仍然有很大的上升空间。从前的国产电影与好莱坞电影等国际电影相比，常常被人诟病。国产电影上映后受到的质疑常常会比称赞声来得多，正是在这样的情况下，许多国人已经对国产电影感到绝望。但是如今国产电影的崛起着实让我们感到信心大增，强势归来的国产电影，也代表着中华文化在发扬光大的道路上越走越远。
国产电影的强势崛起，并不是偶然，这是中国崛起的必然结果，是中国文化复兴的重要表现。
❻ 在电影和传统文化之间，我们该怎样抉择
在2019年的暑期档，动画电影《哪吒之魔童降世》犹如天降，被赠予了“国漫之光”“票房黑马”的头衔，受到感召而去影院“二刷”、“三刷”者络绎不绝。对近年中国电影保持关注的人应该不会对这样的情景感到陌生，它让人联想到此前《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》《白蛇·缘起》等片上映时的情景。
风格与技术上对西方话语的革新与超越，也借助它们对经典文学或民间故事的影像化重释，将中国传统文化中深邃的哲学思想与文化标识注入至“中国故事”之中，在国际上形成了能见度极高且被公认的“中国学派”。
❼ 中国的武术对于电视电影中的动作设计上都有哪些贡献
1、中国传统文化的主体意识觉醒。
2、民族文化精神的宣扬。
3、注重招式、攻防策略、搏击技巧、格斗手法等等。
4、注重意境，使得拳术和技巧成为具有美感的表演。
武术指导又叫动作指导（actiondirector）或武术设计（fightchoreographer），相当于武侠片、动作片中的“编舞”，由于其职业具有相当高的专业性和独立性，所以是功夫片中实现导演意图的灵魂人物。
此外，动作设计还经历过武术指导、武打设计、动作指导等不同称谓。随着动作电影逐步进入国际市场，并产生影响，动作设计又该生发出何种外文称谓呢?
Martial arts director的直观理解就是，研究战争艺术的导演。Martial应该还有"武打""武术""格斗"等延伸意思。这个词恰到好处的提到了艺术Arts，提到了导演Director，更能突出武术的人文价值，以及动作设计作为一门职业所应有的重要地位，故而这个翻译也容易被中国影人接受。
在欧美电影人眼中，他们似乎更乐于接受另外的理解。有一种关于动作设计的称谓是Stunt Coordinator，恰巧证明了这一点。于是，动作设计又有了新一层的涵义--特技动作的协调人。可以明显感受到:在好莱坞看来，武术动作加入电影，只是噱头而已，且仅仅是噱头。