1. 求关于中国电影未来发展的看法
前途是光明的，道路是曲折的
4、虽然现在中国的电影行业进入了一个飞速发展的阶段，但依旧还有很远的路要走。还有很多的挑战等中国电影去攻破。记得张铁林曾对外国的导演说过：“你们美国的电影我都看过，连续剧我也是买碟看的，可是我们中国的电影，你们有看过吗？”。是的，不管如何大家还是喜欢看好莱坞的电影。
2. 如果你是导演你想拍出什么样的中国电影
如果我是导演，我会拍“无情现实中永远有亮光”的电影，这只是我的一个大概题材！好的电影一定是让人看了之后有回味的 看完之后有感触的 不管电影感觉是悲伤 难过 失望 或者痛苦 看过之后观众都会有所成长！而且电影要紧跟时代潮流，这决不是假大空的话，就像曾经的黄家驹 为什么他的歌曲在以前那么火 而且到现在都没有消失，反而让人更加留念 ，我想他一定是抓住了人们内心的声音 反应了人们的情感，听他的歌好像就能在这个社会表达出自己吧！总之，做电影，一定要负责任，做不好就不要做！
3. 你觉得影视的意义是什么呢，为什么
你觉得影视的意义在于什么，对于题主的这个问题个人感觉问的很有深度，在这里我就自己的见解表述一下个人的观点。仅供参考。
电影源于生活却又高于生活，在当今这个物欲横流的时代，人们很容易迷失自我，一个正确的价值观念尤其的重要。正确的人生价值观不仅能够带给我们生活快乐，还能够积极 促进 社会 价值观，为年轻一代树立正确的价值观念。
我认为，影视的意义主要是拓宽贫瘠狭窄的视野，丰富人生。
曾有心理研究者表明，人的知识经验积累分为直接经验和间接经验两种，直接经验是一个人自己的人生经历所习得的，间接经验则是通过书本、电影等等，学习他人经验而得的。
人的一生大多是平淡的，很少有大风大浪，大起大落。我们的眼界常常被局限于眼前的一亩三分地，很难走出去，用别人的视角领略不一样的人生。影视作品的存在，不仅是为了 娱乐 ，有时候是一种对未知世界的深刻探讨，有时候是对 社会 现象的进一步了解，有时候是以一种新型的角度完成对自我的认知。
比如我非常喜欢的一部美剧《千谎百计》（lie to me），它带领我走进了未知的微表情心理学的世界，学习间接经验，通过卡尔•莱特曼博士的“科普”，跟着剧中主角一同侦破案件。
第十二集讲述了一个模仿犯在过去三个月内残忍地绑架、致残六名女性，博士通过假扮接近被模仿的犯人，从而获取模仿犯的有效情报，以及下一名受害者的信息。
或许你会觉得，微表情心理学跟日常生活没什么太大联系，我们也没必要学习如何侦破悬案，看电影电视图个轻松就好了，但是，能在轻松的氛围下获取更多知识，何乐而不为呢？
hello，我认为电影的意义就在于唤醒人内心深处的那只铅笔，那缕阳光，那份记忆，那份幻想。
因为这些东西在很多时候可以决定人的一生。
现在的人，需要的不是高深的哲理，不是华丽的文笔，也不是万贯的金钱。现在的人需要的是那只铅笔，那把雨伞和那只狗。而电影，电视剧或者 游戏 是最好的方式。因为电影可以包揽数不清的细节，这么多的细节里，一定有各种各样的人需要的东西。其实一部电影，真正能感染人的不是主题思想和绚丽的画面，可能真正触动我们内心的只是它的一个细节或者一个场面，或者是那几秒钟的音乐。当电影进行到这一秒的时候，我们的精神会凝固起来，我们会感到一股向往之意，我们会迸发出一股动力，追求的动力，改变的动力。 可是当我们关上电脑的时候，一切似乎又回到了现实。我们当时的那份感情和冲动，又被埋进了无底的现实里。 我觉得，电影的意义就在于唤醒人内心深处的那份现实生活唤不醒的希望和追求。让人清清楚楚地看到：这不是不可能，他做到了，我也一定能做到；让人在受伤的时候找到动力和依靠；让人在获得荣誉的时候找到冷静和开阔。 电影是改变人类生活的工具，它以是一部人类自己扮演的作品。它的意义在于告诉人类：你也可以这样，世界可以这样，生活也可以这样。一切皆有可能。
以上是我的自我认识，希望对你有用，谢谢！
我记得还是几年前的一个春节，当时有部很热门的春节档合家欢电影上映（具体名字忘记了）。我上小学的小弟闹着说要去。他爸爸特别没好气，看什么电影，电影有什么好看的。
当时的中国电影市场还没有像现在这么繁荣，民众的观影习惯也没有养成。四线城市的小镇上，看电影还没有成为常规操作。所以我小爹当时特别不解地问我，你说电影有啥用啊，不就是一堆人打打闹闹嘛，有什么值得看的。
那时的我也不知如何回答这个问题。搪塞了几句，小爹还是拗不过小弟，带上我们一起去看了电影。那部电影用现在的眼光看依然算是表现出色。情节流畅，笑点密集。出来之后大家都很开心。我小爹对我说，你还别说，这电影还真好看，哈哈。
之后，我们家基本形成了每年春节都要去看几部电影的习惯。大家好不容易过年团圆，聚在一起欢欢笑笑看场电影多好。
写了这么多，好像也没有真正谈到电影有什么作用。其实电影，从来也不需要被提到一个很高的位置，被赋予高大上的意义。
电影的作用，首先是服务其观众。我们需要电影，是因为我们都要从电影中获取我们想要的东西。对小弟来说，电影是打打闹闹很刺激，包袱一个接一个很 搞笑 。对小爹而言，电影是一家人坐在一起很幸福。哦对了，一起看电影的我妹，逐渐对影视制作产生了兴趣，现在看到一个镜头都会琢磨是怎么拍出来怎么剪辑的。前几天我问她，明年高考结束想要报什么志愿，她说想要报传媒，因为觉得当一名剪辑师很有趣。我想这就是电影的作用吧。
这个问题很好，我就简单阐述下影视的由来和意义。 电影开始时以一种艺术的形式诞生于1895年，有声有画面的“活动影像”，内容比照片直观多样，在电影慢慢开始进入到人们生活的八年后；也就是1903年，出现了一种叫做“电视”的东西，一下就彻底改变人们的生活，变的丰富起来了，不像电影那样有一定的局限性了，以一种跨越式的发展速度推广开来，渐渐的融入了人们生活中。 后来人们把两种不同的放映方式结合在一起的结合体就称为“影视”一词了。 下面就讲下影视的意义： 一. 影视是一种面向全国乃至全世界的文化，传播速度快，有着巨大的人群观看流量。 二. 影视是内容丰富，融合度高，通过观看剧情的表达的方式给人们以视觉和听觉的享受。 三. 影视可以用一种通俗易懂的语言方式增长知识面，针对不同阶层，文化程度，不同年龄的放映，而提高人们对思想，艺术，人文，信息， 社会 等，对更多新鲜事物的了解。 四. 影视可以用影片的方式宣传思想道德教育，传播 社会 正能量，已给人们精神和心灵的示范性和导向性。
在当今的 社会 影视不仅仅是宣传效果，更多追求的是 娱乐 性强的影片了，不但可以带来 娱乐 大众，更可以保证票房和收视率的提高，以换来更多的经济效益，继而达到一种名与利的双赢效果。 这只是个人理解，希望对你有所帮助！
我认为影视能带给我们的是一种在现实找不到的感觉，比如
杨德昌说影视延长了我们人生至少三倍。电影能使我找回生活中的细部，我们每个人都当过国王，当过夜莺。
当我作为旁观者时我能感受到感受命运经过我和电影中的人物时拂过我手臂的衣角，我与人物的爱恨链接，影视借我的记忆与我对话。
看影视时我身处在另一个世界，我不是我，我只是在看影视，而我获得的解放，救赎，平静，都是我回到现实之后的事情。
影视却在我人生里是洞穴里的壁画，我痴迷观看，不知山外已千年。
一部好的影视给你更开阔的眼界，让你更多的用脑思考，而不是单纯的追求视觉刺激。影视里的哲学，比书本更有趣，比生活更明了。电影让人类延长了近三倍的寿命，它让人明白了许多穷尽一生都无法明白的道理。
用不同角度看待人生，接受你终究平凡的现实，却永不放弃追求理想，心地善良，热爱生命，享受当下。也许，明白了这些，你就领悟了人生的真谛。
影视就是这样，本人从初中就开始成了宅男，不爱打 游戏 ，就爱看影视。怎么说呢，好的影视真的改变了我很多，让我从不可一世变得谦虚谨慎，让我从浮躁变得踏实。
也许就像刚才所说的，接受终究平凡的现实，却永不放弃追求理想。拉康哲学也说，真正的快乐来自于对未来快乐的白日梦，最符合人生真谛的是，尽力活在你得想法和理想中。
我觉得影视最重要的意义是它作为一种集声音、图像和文字的载体，具有 传承文化、开启认知和启发人对于生活思考的作用。 具体原因主要有以下几点：
影视作品就跟我们最早的文学作品一样，都是人们根据在生活中看到，听到和经历过的一些事进行创作而产生的。 如果一个导演他的人生阅历就跟刚刚出生的婴儿一样是一片空白，那么他一定什么都做不了。只有那些人生阅历丰富，并且能够将生活中的片段提取并经过创作而产生的作品，才能够让观众才生共鸣，这样的影视作品才能产生价值，也才能被接受认可。试想如果一个影视作品没有任何灵魂，所有的片段都没有任何观众能够理解的东西，那会有人掏腰包去欣赏这个东西吗？答案肯定是没有的。 因此，因为所有的影视都必定是灵感来源于生活的，也正因为如此它才具有传承文化的作用和一定程度上的启发作用；
影视作品不是导演们对于生活的生搬硬套，也不是简单对于 历史 画面的再现，它一定是导演设定某种主题，然后确定相关的生活场景再现以及通过一定的徐徐渐进的方式引导观众对于人生思考的作品。 我们每个人都有自己的生活，因此你要相信如果每个人都是无差异的个体，那么我为什么要看别人的经历呢？答案肯定是不会的，只有产生差异的影视片段才会激励启发人们对于生活本身的思考。就比如因为人类破坏自然场景的再现导致的灾难才会让人认识到保护环境的重要性只有看自己生活中没有而别人生活有才会知道人生可以通过某些改变而有另一种可能，而不是千篇一律毫无乐趣可言； 只有看过灾难面前人人谈所谓“自由民主”而导致更大的恐慌动乱和“团结抗疫”重获安宁的对比才能启发人们“真正的民主”机制的优越性.....因为影视作品都是导演进行再加工表现某种主题的，所以它就具有了开发是非观念和启发人民对于生活思考的作用。
以上是我对于影视作品的意义的个人理解，主要从影视创作源头进行剖析它的意义，希望对题主对于影视的认知有所帮助。
最大的意义应该在不停的修正我们的三观吧。
戏剧从元朝诞生就让很多人疯狂的喜爱，之前的诗词歌赋多是在文人墨客之间流传，没有真正的进入老百姓的生活，但是戏曲不一样，它让每个人都能看得懂，还让大家喜欢看。“伸张正义”“惩恶扬善”“棒打鸳鸯”等这些桥段，无论古代的戏曲，还是现代的影视，都用演绎的方式来告诉我们，什么是对什么是错，潜移默化的影响着我们的世界观、价值观、人生观。
每个时代都有自己经典的影视作品，它演绎了那些年代的故事，也让我们能认识那些年代的人的价值观和我们现在的价值观，给我们一些思考，少一些浮躁。
前段时间在抖音火起来的《牧马人》讲述了一个文革期间被下放到草原的少年，脚踏实地，用一颗赤诚的心换来了家庭幸福生活的故事。
男主由朱时茂饰演，故事开端是男主爸爸从美国回来想带男主去美国继承他庞大的家业，男主慢慢回想这些年的生活以及自己经营的小家庭，最后拒绝了金钱的诱惑。如果以现在金钱为王的价值观来看，很多人都会骂男主傻，但是从本心出发，真正的幸福其实就是知足常乐。这部怀旧的电影三观很正，很值得我们学习。
通过演绎的方式会比书本来得有趣，当然就会快速传播，绝大部分人都是爱看影视作品的，受众群也是很广泛。
就看近几年的票房和收视率，每年都在节节攀高，证明越来越多的人喜欢影视。
影视演绎过去未来，悲欢离合，把我们的梦一个一个幻化为看得到场景，这应该就是我们人类的仙法了。
希望以后能出越来越多的好剧，活到老学到老，活到老看到老！
有人把诗拍成电影，有人把电影拍成了诗。
这几部片子可能不太好懂，就像读诗一样，明明每个字都认识，但是组成句子就看不懂了——
整部影片的的基调都隐藏在一种混沌的淡淡地哀伤气氛中。这种氛围能让人们沉下心来静静欣赏。这是一部公路电影，在影片中很多时候主人公姐弟两人都是在路上，他们在不断寻找，不断追逐，整部影片人物语言极少。旅途中充满了荒谬的情景，许多谜团似的场景带给我更加深入的思考。而结局更是扑朔迷离，影片有一种梦幻色彩，色调阴暗，把背叛、孤寂和失望等情绪宣泄得淋漓尽致。
这部片子可以视作对欧洲贵族 社会 的最后一次全景式的回眸。其实从文艺复兴贵族制 社会 的瓦解就已经开始，但是在一代代新旧贵族的传递中，属于贵族 社会 的典雅传统竟然超越了阶级，从土地贵族到新兴资产阶级，都沉醉于充斥着巫术、情欲、永恒与毁灭的旧梦里。直至一九一四才完全破灭， 社会 完全陷入由下层掀起的混乱中，直至今日不绝。为表现这份典重，伯格曼舍弃了当时已经开发出的众多叙事技巧，转向古典完美的结构。影片由一场盛宴开始，这场宴会已经露出死亡的痕迹，归结于另一场宴会，庆祝团圆与新生。
意大利北部工业城市拉文纳，无处不在的工厂噪音、被污染的河流、荒凉的郊外、冷清的街道，一片人间炼狱的模样。远处，一个身着绿衣的年轻女子，在巨型高耸的烟囱和吞吐着迷雾的管道中驻足。
安东尼奥尼的是一个沉思的智者，穷其一生都在追寻人之本质， 探索 人之内心。他的影像，带着一代人的迷惘与沧桑，记录了现代主义滚滚洪潮之下，被掩盖或者被忽略的记忆。经济起飞，物质逐渐丰裕之后，人们发现他们的生活并未因此而变得快乐，相反，信仰缺失，精神困顿成了他们所无法面对的现实。
既然你诚心诚意的问了，那我便认认真真的回答你，哈哈。
l 影视定义
影视是以拷贝、磁带、胶片、存储器等为载体，以银幕、屏幕放映为目的，从而实现视觉与听觉综合观赏的艺术形式，是现代艺术的综合形态，包含了电影、电视剧、节目、动画等内容。
l 意义与价值
电影的意义有三:启迪,教化, 娱乐 .人们在电影中得到了知识的启迪,得到了教育(好的电影是好的教育,反之亦然),在电影中得到了 娱乐 。
电影就是另一种人生，既现实又虚幻，在电影里你可以体验也许永远都不可能经历的那种生活，也能让你发现生活中还有太多值得你在意的事。常常就是一瞬间的感觉，带给你的震撼可能持续很长时间。
是一项综合性的艺术，一部好的电影不但有演员精彩演出，还往往伴随着优美的音乐，现在许多耳熟能详的曲调不都是电影音乐吗？所以电影既是视觉的享受又是听觉的享受。
电影源于生活却又高于生活，看喜剧类的电影可以使人缓解紧张的情绪，看立志类的电影可以使人奋发图强，看灾难片可以使人体会到现在生活的美好，看科幻片可以使人思想丰富。
l 章末总结
总而言之，好的观影效果，会让你忘了自己是在电影院，投入荧幕上的故事一起做梦——当然前提是看的一部好电影！
4. 中国电影的定义
①中国人的思维方式给电影带上了一种实用理性精神
②电影的宣传性质，说教功能较强，被做为意识形态的载体。
③中国传统的理论思维方式侧重于直观整体的把握方式，所以中国电影理论在对电影基本结构的研究上侧重于情节——剧作水平的研究，而不是影像——镜头水平的研究。所以中国的电影重注“戏”
5. 什么叫电影,电影是什么,,给电影下个定义
电影: diàn yǐng 1. movie 2. film 一种综合艺术，用强灯光把拍摄的形象连续放映在银幕上，看起来像实在活动的形象。 从有声电影到现在 已经发展到了科技的时代 运用大量的电脑特级 制作出来的电影 受广大中年以下的朋友欢迎 电影起源 电影资料库 “电影的史前史几乎和它的历史一样长”作为现代科学技术的产物，电影的诞生，确实经历了欧洲国家中许多的科学家、发明家，甚至模仿者的漫长的实验过程。他们在对运动的光学幻觉所进行的科学探索与实验，在时间上，可以追溯到19世纪初。但人类对于“光影理论”的认识与应用，便可以从2000多年前的中国讲起。据文字记载公元前五世纪，墨子关于“光至景（影）亡”的学说，则是人类对“光学理论”的最早、最科学的贡献。而产生于汉武帝时期，并在唐宋以后广为流传的“灯影戏”，则是对“光学理论”的最初、最朴素的应用与实践。13世纪“灯影戏”传入中东、欧洲、东南亚等地，这便产生了以后的“幻灯”“走马灯”等形象的、运动的视游戏。电影正是起源于这些视学娱乐游戏之中。至于电影的发明所依据的科学技术、物理学原理，则主要有以下三个方面。 《大英网络全书电影史部分》，开篇第一句话。 一百年前人们这样看电影 让我们穿越时光，回到一个世纪前的中国电影院。那是些狭小的茶馆、茅亭、布篷，简易的银幕上，影像犹如大雨落下般摇曳不定…… 电影原理 一、视觉滞留 “使一块燃烧着的木炭在被挥动时变成一条火带，这种现象曾被古时的人们发现过”但是，将这种视觉现象同电影的发明联系起来，却是19世纪的事情。1829年，比利时著名的物理学家约瑟夫·普拉托为了进一步考察人眼耐光的限度，以及对物象滞留的时间，他曾一次长时间对着强烈的日光凝目而视，结果双目失明。但他发现太阳的影子却深深地印在了他的眼睛里。他终于发现了“视觉滞留”的原理。即：当人们眼前的物体被移走之后，该物体反映在视网膜上的物象不会立即消失，会继续短暂滞留一段时间。实验证明，物象滞留的时间一般为0.1-0.4秒。与此同时，在欧洲的物理学教科书和物理实验室中，也开始采用“法拉第轮”的原理和图画“幻盘”旋转的视觉研究。它们向人类表明，人眼视觉的生理功能可以将一系列独立的画面组合起来，成为连续运动的视象。19世纪30年代，诡盘、走马盘、轮车盘、活动视镜和频闪观察器等视觉玩具相继出现。其基本原理大同小异，即在能够转动的活动视盘上画上一连串的图像，而当视盘转动起来时那些呆滞的、无生命的图象便运动起来，活灵活现。此后，奥地利人又将幻灯和活动视盘相结合，使绘制的静止的图画投影在银幕上，制作出活动幻灯，形成了早期动画。然而，到了本世纪60年代，电影理论家和教育家对“视觉滞留”的问题提出了新的疑义，他们发现银幕上的全部运动现象实际上是跳跃的、不连贯的，但观众却意识到那是一个统一、完整的动作连续。由此证明，真正起作用的不是“视觉滞留”，而是“心理认可”。 二、摄影术 摄影术同样产生于19世纪的欧洲。1839 年，法国人达盖尔根据文艺复兴以后在绘画上的小孔成像的原理，并使用化学方法，将形象永久地固定下来，“达盖尔照相法”产生。意识面前，已经不可能满足于静止的、精美的、单幅照片了，而是幻想着有一天能够将它们相互联系起来，忠实地复制形象动作和自然空间的物质实现。1872 年，最先将“照相法”运用于连续拍摄的，是摄影师爱德华·幕布里奇。他曾在 5年的时间里，多次运用多架照相机给一匹正在奔跑的马进行连续拍摄的实验，并于1878年获得成功。这位天才的摄影师将24架照相机排成一行，当马跑过的时候，照相机的快门就被打开，马蹄、腾空的瞬间姿态便被依次地拍摄下来。为此，爱德华幕布里奇获得了“拍摄活动物体的方法及装置”的专利权。 1882年，法国人马莱利用左轮手枪的间歇原理，研制了一种可以进行连续拍摄的“摄影枪”。此后他又发明了“软片式连续摄影机”。终于以一架摄影机开始取代了幕布里奇用一组照相机拍摄活动物体的方法。在欧洲，这…时期许多国家中的科学家、发明家们也都研制了不同类型的摄影机。其中，美国的托马斯·爱迪生和他的机械师狄克为了使胶片在摄影机中以同样间隔进行移动，而发明了在胶片两边打上孔洞的牵引方法，解决了机械传动的技术问题。“活动照相”的“摄影术”得以完成。 三、放映术 1888年，法国人爱米尔·雷诺发明了“光学影戏机”，人们开始可以幕布上看到几分钟的活动影戏，比如《可怜的比埃》。 1895 年卢米埃兄弟向大众展现火车进站的画面时，观众被几乎是活生生的影像吓得惊惶四散。从此，由他们所启动的活动摄影（cinematogrphy）不只在人类纪实工具的发展史上展现了划时代的意义，火车进站的镜头也象征了电影技术发展的源起。