Ⅰ 悬赏，求《不见不散》观后感~
第一，想说下刘元装盲人的地方有点假，在装盲人刚见面的时候，他拿着雨伞是向前的而不是向下的，这是第一个破绽。所以，不用后面的钱包测试我都知道他是假装的，不过我那时在怀疑，是不是他真盲了，戏演得假，不过很快就出了答案了。要不还要我考虑很长时间。
另外，对于这俩人的事，假如我是李清，第一我当然会相当佩服刘元的智慧，不过我不得不说的是他去了美国十来年了，还没混出个名堂来，没大志是肯定的了。李清确实是一年一变。李清的目的性比他强很多。这样说来，我只能说刘元的脑筋真全动在“歪”的方面了。基于这种情况，就要好好考虑下自己的“大志”问题了。
另外，我还想稍微说下刘元的表白方式，如果我是李清，必然很难接受他，这到这份上了，两人都有感觉的，怎么就不做让步，还用话语来暗示，让李清先让步，或许在考验李清是不是真喜欢她。想想这样的考验也是合理的，但是站在李清的角度来说什么事不能直接谈么？一定要来个考验，虽然这样会使俩人之间的爱情升级，我想想要这样接受一个人还是有点难度。如果我是李清受的刺激就太大了。如果你是李清，你会怎么想呢？
再说说后来刘元在飞机上做的梦，感觉他对李清的爱真的是永恒的，是专一的。从科学的角度来说，爱不是单一的，但是存在单一的可能性。总之我就看过一篇文章，说一个人是有可能同时爱上2个人的，所以一夫一妻制存在一定的问题。这仅仅是从科学的角度来说，实在来说还是要顾及下伦理道德、法律等其他很多方面的东西。
刘元他妈突然生病，也反应了一定的爱情现实问题，在不理想的情况下（我就先不说极不理想的情况下），爱情、家庭、工作等很多东西都要考虑一下的。刘元后来觉得自己愧对自己的母亲，后来还是要回国尽孝道，只能选择放弃自己的婚姻。不过，李清可以说是通情达理，使故事有个圆满的结尾。但是想想现实，很有可能有这么两个人的话就给拆了。下面胡思乱想点东西：其实李清回去了也没什么大问题，他在美国的花店应该还可以继续的，美国不是有很多城市农场主么？李清可以按这样的模式经营自己的花店，花店可以继续的。
以前看那些甜腻腻的电影或小说，常看到的情节是男女主人化如何邂逅，又如何一波三折，最后无惊无险地走向那神圣的殿堂。羡慕之余，有一事始终萦绕在我的心头。他们在经营爱情小店时，是如何面对生命的威胁的？
电影《不见不散》给了我一个满意的答案，该片说的是两个中国青年移居美国后，向生存展开了大挑战，经过一系列的误会，最终走到一起的故事。
中国有句老话,叫“在家靠父母，出门靠朋友”‘但在美国，人非我黄皮肤、黑头发种类，他们吃这一套吗？他们多数奉行的是个人主义和享受主义，“个人自扫门前雪，哪管他人瓦上霜”虽然鸡犬相闻但大多老死不相来往，而且还装着歧视的概念。此外，治安环境的恶化，贫富分化的悬殊和意识形态的差异都成了束缚他们的绳索。
生存，成了一个摆在他们面前的最大的问题，自匪徒夜窃民宅的那一刻开始，这一问题就始终陪伴着由徐帆饰演的女主角。光头葛优演的男主人公的景况也好不了多少，彼时的身份是保险推销员、墓地的管理员，用他自己的话说是只要能挣钱的事他都会去做，也许是严峻的现实使他尝透了在美国做三等公民的滋味，当无助的女主角向他求救的时候，他竟不近人情地尖酸刻薄的要“时差还没到过来，“的她返回国去，但个性倔强的她并没有走，而是找到了份做清洁工的工作安顿下来，而且过上了比较好的生活。纵使是后来由于主人公的“好心帮倒忙”令她失去工作，她依然顽强的爬起来，几经艰辛，开起了自己的花店，办起了自己的语言学习班。她用事实说明了他不仅能生存下去，而且过上了比较好的生活。主人工凭着良好的生存意识，不断激发自身潜能，最终找到了一条适合自己的发展道路。
这样一个严肃的场面是与男主人公的幽默睿智、女主人公的聪明矜持有机结合起来。在影片中出现了葛对徐的两次经典试探：一是初试水温，当我们看到徐惺惺相惜而戴着墨镜扮盲人民的葛郑重其事地对徐表露心迹，却又对从身边走过的漂亮女孩注目礼时真的忍俊不禁；第二次是徐使用“拖”字诀，意欲进行“马拉松”长跑时，鬼主意特别多的葛又导演了一出“恨嫁”的闹剧，捅破了纱窗。说真的，当我们看到满脸认真的葛对大口喝水、大口嚼冰，而内心却翻江倒海的徐说他的罗曼谛克史时，我们还真的为徐感到惋惜。
历经种种美丽的误会后，男主人公终抱得美人归。而他们自立自强，自尊自爱以及对事业和爱情不屈不挠追求的精神给我们留下了深刻的印象。
Ⅱ 军事题材电影观后感
《集结号》观后感（一）
在《集结号》中，我们看到的战士不再英勇无敌，也看不到那些符号化的革命英雄主义场面，因为在导演冯小刚看来，怕死是人类的本性，没有人愿意打仗。
镜头从对准将军改为描写普通士兵，英雄也“怕死”不会主动请战、牺牲时更不会高喊口号撞枪子儿……正在辽宁宽甸紧张拍摄《集结号》的冯小刚日前接受记者探班采访时表示：电影表现战争的方式有很多种，作为第一部大制作的战争商业大片，《集结号》也会凸显英雄主义，但肯定不是传统的主旋律战争片。冯小刚希望通过这部影片至少讲清楚一件事情，“怕死是人类的本性，但在这种本能下主角谷子地又做出勇敢的举动，这个反差，对比出来才是真正的英雄。”
在我们熟知的一些战争片中，敌人总是溃不成军，好人往往以一敌百，而力图还原战争真实的《集结号》将把人从神身边拉回来。
《集结号》的拍摄，既有规模宏大的战争场面，也有注重细节的巷战镜头。记者探班时恰逢攻坚战突破城门的一场戏。韩国技术人员正在按照冯小刚的要求埋炸点，这些技术人员曾为《太极旗飘扬》制作战争效果。他们为这场戏使用了最新的气爆技术，可以保证20厘米外的人不会受伤。因此，《集结号》中我们看到的，不再是过去一些战争片中“战士”躲着炸点和子弹跑，“好人怎么炸都炸不死的”的神奇场面，相反，这里的“战士”们将迎着炸点上。
《集结号》的剧本非常简练有力，比如过去战争英雄站起来一边豪言壮语一边机枪扫射，四周倒了一大片自己还没事儿，但这次不少英雄“刚站起来还来不及说一声‘啊’，就已经中弹阵亡了”。冯小刚表示，影片希望从士兵角度塑造一系列有血有肉的英雄形象，他们将脱下高大全的外衣，一个个真实地牺牲在战场上。
正是因为每一次牺牲都非常宝贵，以往的战争片中经常出现的“主动请战”剧情这次也不会再有，这些符号化的革命英雄主义场面在《集结号》剧本中被做了更多人性化的细节处理，比如最英勇的排长焦大鹏，为了保留连队血脉在关键时刻选择了撤退。冯小刚表示：“这部电影我要解决这么一个问题，没有一个人是愿意打仗的，他一定是怕打仗的，怕死是人的本性，我必须把这种真实感还原出来。剧中主角谷子地除了坚定不移执行命令，考虑得最多的就是士兵的生命。”
《集结号》观后感（二）
——从《集结号》看后极权主义的艺术创新
在我的研究生的一再推荐下，看了最近的贺岁片《集结号》。在我的印象中，以往的贺岁片都是娱乐性的喜剧，而这次的却是充满教育寓意的正剧。当然，连在每天的《新闻联播》中都党旗飞舞，热衷于向人民推出各种道德楷模的精神氛围下，贺岁片由喜剧变成正剧就一点也不奇怪了。但是，我的学生对我说：这部电影虽然也是央视竭力推介的主旋律影片，却和以往的主旋律艺术不同，它拍得很好看，同时，揭示了一些以往的艺术所不敢触及的新东西。
看了电影之后，果然感触良多，以致于产生了暂停手上正在从事的研究，来写这篇影评的冲动。不过，就如鲁迅所说的那样，人们在一部《红楼梦》中看到的只是他们自己想要见到的东西，我从《集结号》中看到的也正是自己在当下的研究中所关切的属于道德哲学和政治哲学的问题，更准确地说，这个问题可以表述为：人们通常称之为极权社会（或后极权社会）[1]的，由党国体制治理的社会，究竟是建立在人与人之间怎样的精神关系的基础上的，以及在这样的社会向自由民主社会转型的过程中，需要每个个体在精神上和人格上相应地完成怎样的成长？
经过30年的改革开放，中国在经济建设上取得了重大的成就，但是，整个社会在最基本的价值观上却陷入越来越严重的分裂和紊乱之中。执政党内当下的主流思潮倾向于认为，弥合这种分裂，进行精神文明建设的基本路向应该是，不断地回溯到执政党早期的艰苦岁月，从而从党创建之初的政治信念和道德热情中去汲取精神力量，然后，用这种精神来教化整个社会。这种原教旨主义的精神文明建设路向导致的一个结果就是，在我们的文化空间中，原先早已沉寂的“红色经典”重新开始热播，各种“红色记忆”被再度挖掘，新一代主旋律艺术家们则顺势创造了像《激情燃烧的岁月》、《亮剑》这样的“新红色艺术”，试图在一种新的审美趣味下，重现执政党通过武装斗争夺取国家政权时的艰难经历。《集结号》正是从这股艺术思潮中涌现的，同时，又将这股思潮推到了一个新的高度，这不仅仅是由于相对而言，它在审美品味上更为现代和更加纯正，更为重要的是，它在思想上也更有深度，在这一系列艺术作品中，惟有《集结号》才真正触摸到了极权主义运动的灵魂，揭示了极权社会得以构成的精神逻辑。从这种意义上说，《集结号》可以当之无愧地被看作，“红色艺术”在我们这个后极权时代的新经典。
《集结号》继承了“红色艺术”的一个最核心的精神传统，并试图在某种更具现代性的语境中对其加以重建。对一个社会来说，精神文明建设的核心任务就是如何通过提供某种文化样式，来帮助个体给自我的生命赋予某种终结意义。一般而言，一种宗教或道德文化，总是通过为个体的自我人格和某个他者人格之间规定某种规范性关系的方式，来倡导一种带有终极性的精神价值的。比如，在基督教文化中，就是通过确立我与神的关系，即在自我人格对一个超验的神圣人格的确信、仰慕和顺服中，来规定自我生命的终极价值的。[2]
而在一个由党以一种总体主义的方式支配一切的社会中，“我与神”的关系被“我与党”的关系替代了。需要特别指出的是，这儿的“我与党”的关系，不是指外部的政治关系，而是指内在的精神关系。在一个极权社会中，所谓的精神文明建设的核心任务就是导引个体自觉地去建立“我和党”之间的某种精神联系，并且将这种关系看作是赋予自我的生命以终极意义的神圣性关系。[3]
在一个源远流长的红色艺术的传统中，我和党之间的精神联系，被比喻为一个丧失了家园的孤苦无依、颠沛流离的幼儿，重新回到慈爱母亲的温暖怀抱的关系，这也就是我们在本文的标题中所说的“孤儿- 母亲”关系。[4]表现这一主题的颂歌，像《唱支山歌给党听》、《党啊，亲爱的妈妈》等，构成了主旋律艺术的最强音。
《集结号》的艺术震撼力首先源于对这一传统主题的继承。电影是通过一个军事片中常见的情节展开的，连长谷子地奉团长之命，率领全连仅剩的47个战士，在旧窑场阵地打阻击，掩护大部队的撤退，最后，除谷子地外全部战死。在这部1小时50分钟的电影放映到一半的时候，观众们都会觉得它表现的是一个一般主旋律战争片中司空见惯的主题，通过战争的残酷和战士的英勇来说明红色江山的来之不易，和歌颂革命军人的牺牲精神。但是，随着情节的进一步展开，人们发现上述主题只是表层的，《集结号》的真正的艺术力量来自于它对这一表层主题之下的另一更深主题的发掘。
和以往的主旋律战争片不同的是，《集结号》接下来出乎意料地告诉我们，谷子地和他部下如此英勇的献身行为，却没有得到组织上的承认，团里只是冷漠地将他们当作失踪者处理了。于是，在电影的下半部中，谷子地走上了历尽千辛万苦寻找失散的组织的漫长历程。仗只打了几个小时，寻求组织认同的努力却进行了整整八年。正是在谷子地颠沛流离，忍受各种误解和屈辱来寻求组织对自己的理解的过程中，一个对党忠贞不渝的儿子，经过漫长的精神流放，重新回归母亲怀抱的主题被展示出来。
这时，回过头去看，前面的那些残酷的战争场景和战士的英勇行为，就被赋予了更为丰富的含义。正是由于战士们是如此的朴质和勇敢无私，组织的冷漠似乎变得更为令人震撼，但是，这一切最终只是为了突显和证明，谷子地如孤儿渴望母亲怀抱般的对组织的需要。只有通过常人无法承受的误解、屈辱和疏离的试炼，才能显现出谷子地这个党的儿子，对组织的无以伦比的赤胆忠诚。《集结号》试图向我们昭示的是，和勇敢相比，这种忠诚才是一种更为重要的品格，而正是由于无数儿女的这种忠诚，党才获得了战无不胜的伟大力量。
然而，和传统的红色艺术相比，《集结号》的创新表现在它力图在一种新的更具现代性的语境中，来重建我和党之间的这种“孤儿–母亲”式的精神联系。在影片中没有任何显白的对党的歌颂和直截了当的政治说教，从表层意义上看，谷子地和他部下的英勇作战和自我牺牲行为，只是源于对团长的一个命令的不折不扣的执行，因而，影片彰显的似乎只是“军人以服从命令为天职”这一具有现代性的军人道德。但是，在影片一些细节的隐晦的暗示中，它道出了自己真正想要表达的东西。
团长在对谷子地下达打阻击的命令时，似乎不经意地问道：“咱们老八区教导团出来的战友，还剩几个呀？”谷子地也漫不经心地答道：“你一个，我一个，还有谁啊？”但对这个问题的真正的回答，是电影后半部谷子地在团长的墓前感慨自己和团长一个命时所说的话：“老八区教导团出来的，有一个算一个，全是死心眼。”执政党新的领袖在执掌权力时，都要到西柏坡朝圣一下，“老八区教导团”在这儿就像“西柏坡”和“延安”一样，是一种象征。它告诉我们，这支军队的威武强大和它的军人的英勇无私，都可以追溯到其早期的某种圣洁的精神传统，而这种精神的铸成，则源于党的教导和烽火岁月的考验。另外，影片中战士关于小时候给地主放羊挨打的回忆，和电影开头指导员督战时训斥谷子地畏战的镜头，都向我们显示了，这支军队不是现代意义上的属于一个宪政国家的军队，而是一支阶级的军队和党的军队，而党的思想控制工作是军队战斗力的根本保障。[5]
同样，一个连长为自己牺牲的战友和部下的英勇行为作证，在一支不管什么性质的军队中，无疑都构成了一种不可推卸的道德责任。但是，《集结号》所表达的主题，却在这完全合理的表层意蕴下，倾心注入了大量的非理性的东西。它致力于表现的是谷子地和党之间的精神上不可分离的共生性关系，它将谷子地对组织的寻找，和精神上获得党的理解和认同的渴望，上升到了某种形而上的高度。
在一个人们（包括党的干部和领袖）对党的意识形态已经普遍失去了真正的热诚和信任的后极权社会中，要重建“我和党”之间的真诚的精神联系，是一项艰难得近乎不可能的工作。因此，《集结号》没有以高调和显白的方式，而是相当明智地以一种低调和含蓄的风格来从事这项精神创新的。在表层结构上，谷子地的努力的意义，似乎只在200斤小米和700斤小米之间；但是，在深层结构下，影片却用了大量的细节，既低调含蓄，又重彩浓墨地表现了谷子地和党之间的“孤儿- 母亲”关系。
一个情节是：谷子地和指导员王金存的遗孀孙桂琴在无名烈士陵园，孙桂琴对谷子地说：“别看了，都是无名烈士。” 谷子地则喃喃自语道：“爹妈都给起了名了，怎么全成了没名的孩子了。” 这时低沉、柔和的主题音乐响起来了，似乎既在表达某种哀思和幽怨，又在倾诉衷肠。影片将一个铮铮铁骨的男子汉的内心深处的柔情和脆弱，这么一种在审美上十分具有感染力的情感，巧妙地导入了“我与党”之间的“孤儿- 母亲”关系。它试图向我们昭示的是，谷子地寻求组织对他的忠诚的明察，也就是在寻求自己生命的终极意义和价值，一旦失去了组织的认同，他的存在就陷入了虚无的“无名” 状态，成为精神上不再有任何寄托和依傍的被弃的孤儿。
另一个重要的情节是：谷子地登上了森林防火了望塔，茫然面对着锦绣河山，正以一种“望断天涯路”的情怀，盼望早日找到组织时，突然，听到孙桂琴在下面对他大喊：“谷大哥，部队找着啦！” 这时，谷子地如被雷击般地怔住了，好一会儿，才回过神来，一边激动得浑身哆嗦，一边沿着了望塔缓慢地往下爬。“你们可千万不能诳我”，“不能诳我，可千万别诳我。” 谷子地终于控制不住自己的情绪，双手捂脸，发出孩子般呜咽的哭声。《集结号》在这儿力图表现一个党的儿子的理想型人格：对待党所指定的敌人如雄狮般地勇猛，而对待组织则如婴儿般地依恋和赤诚。这时，低沉、柔情的主题音乐再次响起，向我们展示这个长期处于精神流放中的赤子，突然听到母亲音讯时内心深处的感动和温暖。[6]
影片中着意刻画谷子地对组织的感情和态度的细节还有许多，比如在要求赵二斗为自己找部队时，对自己是“从哪一股泉眼里冒出来的”的顶真和在乎；在煤山上拼命刨挖战友遗骸，忽然听到他们已被追认为革命烈士时，激动得喘不过气来的神情等等。碍于本文的篇幅，对此不再一一详述。这些都充分说明了，这部影片想要表达的真正的主题，是一个对党无比忠贞的儿子和党之间的精神联系。在这儿我们看到了《集结号》在艺术创作上的雄心，因为，自从改革开放使传统意识形态解体以来，已经少有优秀的艺术家会去触碰这样的主题，但是，另一方面，就如我们在前文中已经提及过的，目前执政党内的主流思潮迫切希望通过“社会主义精神文明建设”，为在30年的开放进程中已经变得松弛的我与党之间的精神联系重新扭紧发条。由此，我们也就不难理解，为何旨在重建这种联系的《集结号》会受到主流思潮的大力推崇了。
不过，我们必须看到，为了消解后极权时代人们普遍存在的对党化教育的抵触情绪[7] ，《集结号》确实作了一些新的努力，通过反传统的方式来承继传统，通过表层意义上的解构来实现更深意义上的建构，可以说是《集结号》在表现手法上的一个主要创新。影片的一个最核心的情节是，团长在向谷子地下达打阻击的命令时，让他听到集结号后方许撤退，但是，谷子地一直盼望着的集结号却始终没有吹响。
于是，《集结号》的整个故事情节和它想要表达的主题之间，表面上构成了一种强烈的悖谬，它讲的似乎是一个个人被组织冷漠地加以抛弃的故事，而不是“我和党”之间无法分离的精神联系。影片甚至还故意用一些细节强化人们的这种悖谬感，它让团长不是以一种庄重肃穆的神情，而是一边洗脚，一边漫不经心地下达了事关部下生死的命令，从团长一反常态的要什么给什么的态度中，暗示团长明知谷子地他们难以生还，导引人们去猜度团长也许从一开始就根本没打算吹集结号，同时，还让坚持到最后的战士说：河对岸早已没有动静了，大部队早已撤退了。从而故意让谷子地和他部下的牺牲行为蒙上了一层被欺骗的和无谓的阴影。
这样做的用意在于，它通过引发人们对谷子地和他部下的命运的深切同情，和对组织上的冷漠的抱怨，解构了人们对影片的党化教育主题的反感和抵触情绪。然而，随着故事情节的发展，这个包袱慢慢地被解开了，影片告诉我们这一悖谬其实是虚假的，只是一个佯谬。通过司号员之口，我们被告知团长是在发现大部队有可能被敌人咬死的情况下，为了拖住敌人才没让吹号，同时，通过让团长也在一个类似情景下牺牲的方式，消解了人们对团长可能抱有的猜疑和抱怨。
影片故意让一直期盼集结号的谷子地，在团长的墓前充分地宣泄自己的怨愤之情，喊出：“你们怕被咬死，我们呢，九连呢？”的话。但是，所有的观众，包括谷子地本身都意识到，这一责问是无力的。在危急的战争情形下，军事长官为了保全大部队，而下达要求一部分军人做出牺牲的命令是完全合理的，尽管对被要求牺牲的军人来说，这是残酷的。在这儿，我们看到了《集结号》在党化教育的手法上的创新，以往的红色艺术作品中的英雄，往往都是没有个人的七情六欲，完全按照党的要求行动的机器人。而在《集结号》中，则非但表现了英雄人物的个人化的感情和欲望，并且还让其和组织的逻辑处在严重的，甚至是会导致个人毁灭的残酷的冲突之中。最后，通过这种冲突教育人们，个人化的冲动和欲望虽然情有可原，可以理解，甚至值得同情，但是，本质上依然是狭隘的，组织的逻辑虽然站在个人的立场上看似乎是冷漠和残酷的，但是，事实上，代表着更高的和更深刻的真理，个人假如不能在和组织的冲突中得到自我改造和升华，扬弃自己个人化的立场和情感，主动地融入组织的立场和逻辑，那么，等待他的命运不是残酷的灭亡，就是因为被边缘化而陷入悲惨和绝望的境地。
在此，我们看到《集结号》在表现手法上的“新”的同时，也看到了它在思想观念上的“旧”，极权主义者总是喜欢将军队和战争的逻辑，推广到整个社会生活的所有领域。用战争中军事长官为了保全大部队而必须牺牲部分军人的做法，来证明党为了实现自己的总体目标，要求某些人牺牲的合理性。[8]《集结号》从根本上看，依然遵循着这一逻辑，它通过谷子地和他的部下的牺牲，以及团长自身的牺牲，表现和赞美了一种作为任何极权主义群体存在基础的，个体为了群体而舍弃自我的勇气和牺牲精神。[9]
在《集结号》的表现手法“新”和价值观念“旧”的问题上，特别值得一提的是它塑造的王金存这个形象。表面上看，影片似乎表现了对“怕死”、“软弱” 等“人性化”行为的宽容，但事实上，它在价值观念上却大踏步地退回到了前改革开放时期。在这儿，我们看到了一个久违的窝囊、怯懦，又穷讲究地将头发梳得一丝不苟的知识分子形象。它让教养和文化的价值在粗鲁和勇猛的价值面前显得如此可笑和一钱不值。谷子地对于王金存而言，成了精神上的导师和拯救者，影片让王金存怯生生地对谷子地说：“连长，我没有给你丢脸吧？！”《集结号》使王金存不断地粗俗化和勇猛化，最后让他以在大声叫喊中拉响炸药，将自己和敌人炸得粉碎的方式，使他获得了“精神上的升华”。
影片试图让人们意识到的是，一个人身上的所谓的“人性化”的东西，总是和“怕死”、“脆弱”这样的从组织的立场上看负面的情操联系在一起的，而它们之所以被宽容，是因为它们身上存在着自我扬弃的可能性。只要通过适当的教导和锻炼，它们就会自我克服和自我扬弃，最终“升华”到党性和组织性的“高度”。同时，通过对改革开放以来形成的某种知识崇拜的颠覆和对战争年代的价值观的回归，影片向我们展示和推销了这么一个真理：对维系一个极权主义政党（事实上对任何类型的极权组织都是如此）的存在，和确保它不断战胜敌人，从胜利走向胜利来说，带有一些蒙昧的忠诚，对敌斗争的勇猛，为了党的目标勇于牺牲自我的奉献精神，这些价值比起建立在自我保全和个性成长基础上的教养、理性和知识来说，是一些重要得多的价值。而后者对极权组织来说，则往往是一些具有解构作用的负面价值。[10]
当然，《集结号》在表现个体与组织的关系时，确实也为我们展示了一些更具现代性的新东西。传统的红色艺术表现我与党的关系时，组织总是被比喻为温暖的母亲的怀抱，党则被看作是洞察儿子的所有需要，无微不至地关爱着孩子的慈爱的母亲。在影片中，党和组织被传统的拟人化艺术手法所赋予的全知全能全善的人格化特征消退了，它按照一定规则运作的机械性，和由于信息和能力上的有限性而导致的可错性的特征被呈现出来。
这样一来，党和它最忠诚的儿子的关系变得复杂起来，不再是传统红色艺术中所表现的那种不含半点杂质的圣洁的关系了。《集结号》既表现了组织对个人的误解和伤害，也表现了个人对组织的抱怨。[11]传统的说法是：相信组织，相信党。《集结号》解构了这种传统的，建立在幼稚和轻信基础上的个人对组织的一厢情愿的盲目信任，但却力图在某种更加真实的基础上，重建个体对组织的忠诚。
为了做到这一点，首先，《集结号》虽然没有回避组织对个人的误会和伤害的问题，但它力图让人们理解，这种伤害并非出于组织的本意，而是组织按照自己的逻辑运作时，不得不产生的现象，机械、刻板和可错性，本来就是组织的本质特征，因而，它的这些特征没有什么可抱怨的，而是，组织中的个体不得不作为命运加以忍受的东西；其次，作为最核心的主题思想，《集结号》着力加以渲染的是，在组织和个人的关系中，组织固然需要个人，需要个人去实现它的各种目标，但是，个人更需要组织。因为，个人对于组织来说，是可轻而易举地被替代的，只是无名的芸芸众生中微不足道的一个，而组织对个人来说，则是惟一的，不可替代的。[12]
就如我们在上文中提及的那样，为了突现这一主题，影片重彩浓墨地刻画了谷子地和组织之间，在精神上不可须臾分离的共生性关系，表现了谷子地灵魂深处对组织的，如孤儿对母亲般的依赖和渴望。而且，影片让我们看到谷子地对组织的这种需要是如此地真实，当他身处在组织中时，他是如此地生龙活虎和英气逼人，他内在的全部激情和力量都淋漓尽致地迸发出来，以致于他获得了勇气常常去超越组织的戒律来展现自己的个性，而一旦脱离组织，他就像在河滩上搁浅的鱼一样，整个人从内在的精神到外在的力量都处在迅速的枯萎和衰败之中。是的，《集结号》表现了谷子地对组织的坚贞不渝的忠诚，但是，在更深的层面上，它以一种近乎冷酷的严峻表达了，个人，哪怕他是一个顶天立地的英雄，都无法脱离组织而存在的无奈。它告诉我们，在谷子地和组织的关系中，归根结蒂不是组织需要谷子地，而是谷子地离不开组织，谷子地身上的所有有价值的，闪光的东西归根结蒂都是组织赋予他的。
作为德国极权主义运动领袖的希特勒，曾经说过一句极具震撼力的话，他说：国家社会主义运动的真正魅力在于，它使投身于它的人，从卑贱的臭虫变成了一条巨龙身上闪闪发光的鳞片。正是由于洞察人们的这种心理需要，才使希特勒获得了召唤群众飞蛾扑火般地投身极权主义运动的巫师般的力量。
通过在影片的最后象征性地点出这一主题，《集结号》达到了自己的高潮。在低沉、悠扬的主题音乐中，银幕上出现了一列在夜幕中长龙般行走着的望不到头的革命队伍，每个战士手中高举着的火把，宛若这条巨龙身上闪闪发亮的鳞片。 头带钢盔、手持火把、英俊威武的谷子地一个亮相之后，转身身手矫健地奔走着跨入了这一巨龙的行列。这时银幕上推出几行字交待了谷子地的身世：“……三个月大时父母饿死在逃荒路上，一个鞋匠在谷子地里拾到他，见他没名没姓，取名：谷子地。”
Ⅲ 电影《真实的谎言》的影评
1.其实这部电影以如今的商业片的眼光来看也不落伍，故事紧凑合理，风趣紧张交替，该大场面则大场面，该有美女出场则有美女出场，并且看后让我恍然发现，很多如今动作电影的趋势在这部影片中就已经有了，光阴荏苒，如今的阿诺收起了肌肉当上了州长，而对于很多人来说，许多年以后重温这部电影，却还是会唤起心中很多美好的回忆
那时候龙套只是龙套，除了捱枪子，打出去的子弹很少有落在主角一米以内的
那时候主角们还个个都是神枪手，真正能做到每一颗子弹消灭一个敌人
那时候电脑上运行的还是win3.1，而解开一个不到8位的密码却还要费好几分钟的功夫
那时候间谍是很风光的职业，火爆程度稍逊于兰博，不像现在的达蒙，整天过着老鼠般暗无天日的生活
那时候恐怖分子还很有幽默感，费尽九牛二虎之力把核弹带到了市中心，到最后功亏一篑，于是911事件中他们明显变得务实了些
那时候还没有史密斯夫妇，特工就流行开夫妻档，只是两个人在家不怎么打架
但无论任何时候，经典就是经典，心中永远有那么一段激昂的探戈舞曲，然后眼前会慢慢浮现出衔一支玫瑰的那张棱角分明的脸。
2.昨晚了施瓦辛格的《真实谎言》，看过之后很过瘾，觉得情节很紧凑，故事叙述流畅，而且穿插了许多搞笑的情节，而且特工的打斗场面很过瘾，相比较现在的电脑特技而言，在那个时候这个大片已经做的很不错了。打斗场面很激烈，也很刺激，很引人入胜。施瓦辛格的探戈跳得太好看了，无论是和那个反面派的人，还是和他自己的爱人，跳得都很优美，都很好看，阿诺硬汉派的角色和《追捕》中的高仓健有得一拼，都是硬汉男人的形象，在最需要帮助的时候，适时的出现，给人以安全感，很有韵味。阿诺简直塑造了一个特工形象的经典，让人对特工的生活充满了向往，很精彩的一部大片，值得一看。
3. 作为这么久远的动作片，好看程度丝毫不亚于如今的好莱坞大片，可见一斑。
不仅有精彩的打斗片段，比如最后飞机上那一段，简直刁爆了！还有随处可见的美国式幽默，还有最后那段默契的探戈。
简直是无敌的一部片子。
这是我第一次看阿诺大叔的片子，果然这位大叔十分charming，有婚外情也不足为奇了，不过那个对象实在让人不敢恭维啊~
说到片子本身，那个骗子简直就是个喜剧演员啊，太尼玛搞笑了。他老婆也不是省油的灯，最后那一段夫妻双双出任务，简直让人激动不已。还有那个叛逆的女儿，在那种紧急关头，还能做出这么high的偷钥匙的举动，难道是平时偷惯了？哈哈~
牛叉的片子，更何况是十多年前拍的，是经典中的经典！
Ⅳ 求电影影评800字
经历了《玩具总动员》《怪物公司》和《Wall·E》的数番历练后，彼得·道格特已然凭借《飞屋环游记》晋升为21世纪初最成功的动画煽情大师——当然，也少不了鲍博·彼得森的襄助。
影像语言洗练得没话说，所谓“十分钟，年华老去”，《飞屋环游记》开场就用了十分钟，气球推销员卡尔·弗雷德里克森从懵懂孩童到垂垂老者的人生经历便跃然银幕。他与爱妻埃莉由探险的爱好相知，进而又青梅竹马相爱，虽无子嗣，但一世相守，如今老屋将被拆迁，卡尔即将被送进老人院，往昔的种种念想，不由得统统涌上心头。
于是就很佩服道格特的人物设定：动画片嘛，既要想象丰富夸张，又要现实有迹可寻。一老一少，一白一黄，一孤僻一人来疯，人生的起点站居然搭上了一班前途未卜的末班车，不肖说，两位主人公的对手戏肯定会在后面的历程中火花四溅。
罗素的形象显然很入中国观众的法眼，地道的蒙古人种脸蛋，脖子上的布条虽然官方说法是探险协会、童子军之类的组织标记，但我看着就是一条红领巾。而罗素闯入卡尔老屋要求助人为乐的桥段又让我立马想起了童年往事：我小学时的少先队组织每年三月都会搞学雷锋、做好事的活动，于是，一到周末我们一群小朋友便山呼海啸聚在一起，然后满大院弄得鸡飞狗跳，末了还要对着出来呵斥的大人高喊一声：“我们做好事不留名，我们的名字叫红领巾！”——“借代”这种修辞手法就这样被我们自学成才。
罗素讨厌吗？当然讨厌，真要吹毛求疵，这个亚裔男孩肥胖无知，私闯民宅，还谎话连篇。不过卡尔也有很多缺点。当他一手打造的飞屋拔地而起时，吓倒了两个来接他去老人院的社工不说，一路上还擦坏了别人的车、撞榻了别家的房梁。
但是，没有人会讨厌这两个家伙，当我们坐在电影院里观赏电影时，不必苛求银幕上与现实的一一对应——尤其当这是一部动画幻想片时。当我们的儿童电影用高、大、全的偶像和莫名其妙的道德说教来规训孩子们时（参看《寻找成龙》），那些连大人们自己都不信的教条当然会被在网络世界里游刃有余的孩子们所唾弃——有些他们也不“唾弃”，因为许多烂片已经其实好的儿童电影必然是全龄电影，孩子们喜欢看的，大人们当然也会喜欢。当孩子们欢呼雀跃《飞屋环游记》里的奇妙冒险时，大人们正在为他们的伪布尔乔亚趣味得到满足而心潮澎湃。卡尔不就是个被工作、生活压抑了一辈子的小白领？一世循规蹈矩，不算成功人士，但也衣食无忧。不过童年的冒险梦想早已荡然无存，但《遗愿清单》一旦纳入“老夫聊发少年狂”的轨道，生活似乎又充满了激情。更重要的在于，卡尔还是个情圣，当存款和住房成为择偶的首要条件时，能在银幕上看到这样一位从一而终的美国情圣，女观众们自然会由衷的生出一层好感——当然，这并不妨碍她们看完电影后继续在相亲时首先询问对方是否买了房子。
Ⅳ 谁能给个美国电影《永不放弃》的观后感谢谢了
一部好的电影就如同一本好书一样不仅可以起到启迪智慧的作用，而且还能达到让人心情愉悦之目的，更有甚者，能够很好的激发隐藏在人们内心深处的斗志！ 《永不放弃》就是这样一部优秀的日本影片 这本电影的片名并不吸引人，一看就知道是励志类影片，在现代社会，靠传统的说教并不能够感染人和催人奋进，不能“以偏概全”的思想深深的根植于许多年轻人的心中，“润物细无声”在某种程度上对一个人的影响会更加深远 然而，随着影片镜头的延伸，一种强烈的震憾感开始逐渐弥漫我的全身，全心！ 主人公“英雄”与他的母亲相依偎命，从故事一开始就注定了生活的艰辛与残缺中的不和谐 这当然还不是最艰难的 最让人揪心的是“英雄”本身就不是一个身体健康的年轻人，他因从小得了小儿麻痹症，行走起来腿是一瘸一瘸的，行走的艰难和不流畅的语言表达也注定了生活的坎坷与命运的多桀 “英雄”的母亲永远保持世界上慈母都惯有的温柔的微笑，虽然她清楚的知道他的儿子有明显的生理上的缺陷，但她一直激励她的儿子他是最棒的，她坚定的相信“英雄”的身上流淌着他已故父亲“最优秀汽车销售员”的血液 为了让“英雄”燃起生命与理想的火焰，她从未在儿子面前有过忧虑，有过叹息，总是洋溢着自信的笑脸。后来在儿子已彻底的突破了思想上的自卑并找到了属于自己理想的基座时，她才坦白承认：刚开始自己其实挺没自信的，积压在她心头多年来委屈的泪水终于夺眶而出了。。。 她激励她们母子俩都拼命赚钱，等赚到钱后她们搬到对面一幢新修的房子里面去，在很多人看来，这只是一个很单纯的小理想 但是，人不总是需要给自己找到一个奋斗的理想坐标吗？ 人生啊，你就是海洋，希望就是那舵手的罗盘，它使人们在狂风瀑雨中永远不致于迷失方向 在“英雄”母亲的帮助和他自身的坚持下，几经周折，他终于进了一家销售净水器的公司，经过锲而不舍的努力，以勤奋与不屈为基础，以真诚换取真诚，以善良换取善的回报，他终于拿到了一个销售冠军，这个冠军浸透了奋斗的泪泉，闪烁着人性至善的圣洁的光辉 一旦一个人找到了自信，必将骄勇善战，虎虎生威，势如破竹，勇不可挡，导演很好的诠释了这个普遍存在的道理 “英雄”的事业之路仍在向前拓展 他成就的或许并不是伟业，但对于一个身有残疾的人而言，他通过不屈不挠的努力战胜了最大的敌人：自己自卑的心理 “英难”的母亲最后还是被病磨夺出了生命，但他的母亲在离世前展示了最美的容颜和最会心的微笑！看着儿子终于可以独立生存于社会，这是一件多么令人欣慰和多么美好的事情啊 。。。。。。 我完全相信这是一个真实的身残志坚的故事改编，没有生活的真实不可能刻画出这样一部淋漓尽致的感人肺腑的作品，静静的看完这部电影后，我没有流下眼泪，在眼眶红了一下后叹息这生命的短暂，感受这生命的可贵和岁月不挠人的紧迫感！最关键的恐怕还是：“英雄”尚可如此，何况吾等条件比他优越不知多少倍的人们呢？
Ⅵ 当幸福来敲门观后感500字
我认为爱一个人，没有对错，只有愿不愿意。爱可以是单独的，也可以是相互的。单独的爱，便是单恋；而相互的爱，便是恋爱。爱不分对错，只要你心里头喜欢着一个人，爱着一个人，无论对方是否爱你，也无论对方是否能和你在一起，都不再重要了。无悔地去爱，真诚地去爱，坦率地去爱。也许，多年以后会发现，原来曾经的最美好，已经悄悄在自己身边安下了窝。爱，一直伴着自己，从有爱的那一刻起，直到永恒。
Ⅶ 求一篇施瓦辛格演的《真实的谎言》的观后感啊~~实在不会写，各位好心人帮个忙吧！！
超级特工哈里一直没有向妻子海伦承认自己的真实身份，而是伪装成一个普通商人，夫妻这样生活了十几年，还有一个十几岁的小女儿。海伦一直生活在平常生活的无聊之中，偶然间被一个冒充特工的骗子欺骗，开始向往刺激的特工生活。哈里及时发现并惩治了这个骗子，也希望借此机会给妻子一个惊喜，但却被一伙真正的恐怖分子把他们劫持到一个孤岛，海伦才第一次发现丈夫的真实身份。哈里在十分不利的情况下以超级特工的绝世身手扭转局面，不仅救出妻子和女儿，而且彻底挫败了恐怖分子利用核弹对政府和人民的威胁。
这部影片是90年代动作片经典之中的经典，是阿诺•施瓦辛格主演作品中的极品之一，也是詹姆斯•卡麦隆导演作品的又一个里程碑。对中国普通观众来说，这部影片也是中国进口好莱坞大片的开始，曾经在大陆电影市场掀起观影狂潮。
在这部经典娱乐片中，几乎每个场景、每个段落都有可圈可点之处，甚至连很多个过场戏也神完气足，丝毫不见松懈，称之为经典绝不算过分。在两个多小时的影片中，大型的动作场面有四个。虽然不能算太多，但每个都份量十足，令人叫绝。
第一个打斗场面是影片开头的序幕，2年以后的《碟中谍》和这个段落有很多相似之处，只不过这是一次成功的行动，而且枪战场面占了较多比重。施瓦辛格在雪地杀出重围的镜头不多，但力量、速度、枪法、判断、镇定都有所显示，是展示人物能力的绝佳序幕。观众印象最为深刻的是施瓦辛格奔跑之中回头制服恶犬的镜头，轻松镇定，干净利索。
在观众从容地看过几段节奏稍缓、幽默风趣的过场戏之后，影片在前三分之一处准时开始了场面更大的第二场动作戏。施瓦辛格没费什么力气就处理了两个小喽罗，开始与“赤色部队”的恐怖分子头目阿齐兹正式交手。情节很快转为施瓦辛格追捕阿齐兹，这次追逐并没有采用最为俗套的追汽车，而是异想天开地上演了一出马追摩托车的异趣场面。阿齐兹驾驶摩托车在前，施瓦辛格纵马在后，两人从街头追到酒店大厅，又从地面追到天台。其中紧张惊险之处自不待言，而几个幽默镜头更令人难忘，酒店大厅的乐队看到摩托车时已经演奏走调，看到马匹时发出的声音简直令人喷饭；施瓦辛格乘马入电梯时，一对夫妇的尴尬反应也让人捧腹。而最后阿齐兹冲下天台，施瓦辛格竟然也要放马一追，但吊足观众胃口之后的结果却是个小花招，编导高明之处可见一斑。
接下来影片用了一大段时间，以幽默的手法玩味影片片名所指出的“真实的谎言”。这个扣题的段落惊险倒没有，出色之处在于精彩的情节设计和演员幽默的表演。施瓦辛格在这个“文戏”段落里，演技上显然落了下乘，风头都被扮演他妻子的科蒂斯和扮演那个可笑的二手车推销员的比尔•帕克斯顿抢了。帕克斯顿两年后主演了《龙卷风》，而本片的角色展示了他喜剧表演方面的天才。
在科蒂斯跳完一段著名的“艳舞”之后，影片进入后半部分。施瓦辛格夫妇联手，大破恐怖分子基地。幽默的细节始终穿插于紧张惊险的枪战动作场面之中，使观众既得到感官的刺激又保持精神的轻松。这后半部影片就是两个紧密连接的大型动作场面，精彩之处比比皆是，难以尽数。最为人津津乐道的，就是在跨海大桥上战斗机攻击货车和施瓦辛格直升机上救爱妻以及垂直升降的战斗机横行都市的段落。这些大场面的打斗是整部影片的精华，充分展示了卡麦隆导演豪华场面的能力。
严格的说，这部由克劳德•奇蒂（法国著名编剧、导演，最近执导过法国超级大片《对抗凯撒》）编剧的影片，并不代表卡麦隆的真正风格。剧作更加突出影片的喜剧感觉，而不是工业时代的强悍暴力，有不少法国味道的处理。而从画面上看，卡麦隆已经放弃了强调肌肉和力量，并富有粗糙质感的影像风格，而发展成为一种以银灰色新材料金属为代表的后工业影像风格。不能不说，如果卡麦隆没有这样一部影片在影像上试验另一种风格，那么他恐怕也难以一时适应下一部重要作品《泰坦尼克号》中几乎完全不同于自己早期影片的视觉效果。在适合的时代，选择适合的影像风格，是卡麦隆成功的一大关键。
这是一部豪华的动作巨片，导演是豪华巨片的高手，演员也是豪华巨片的行家，再加上足够的财力支持，想不成为经典也难。不过影片最为难得的是对喜剧元素的运用，正是这些幽默的情节和细节才使影片没有沦为枯燥的豪华大场面集锦。这才是豪华影片成功的秘诀，高下之分正在于此。
Ⅷ 观后感怎么来写
这部电影出自美国的荷里活，是由大名鼎鼎的史密斯主演，当我还没有看到内容时，我还以为又是他主演的一部警匪大片，但内容却并非如此，甚至看完之后，他之前给我的荧幕形象消失了，留在我心中记忆的是一个受尽苦难不屈的父亲形象。影片没有什么特技和大的场面，甚至想像不到它出自荷里活的加工厂，但故事的叙述和情节的发展，深深的深深的打动了我，给了我巨大的震撼。现在的影视作品，想尽办法来骗取了观众的眼泪，当然，这部电影同样获得了很多观众的眼泪，包括我的同事，他们在向我介绍这部电影是说：我有流泪的冲动。但它获取我们观众眼泪的方式不同，他是用主人公那种不屈不挠的精神感动我们，让我们为他一次次的奔跑加油，让我们一次次为他的努力喝彩。是的，看完这部电影，我的眼角也有泪珠，看完这部电影，除了感慨我还想做得，就是第一时间将它介绍给我的朋友们。
史密斯主演的是一名普普通通的医疗器械推销员。这种不安定的生活已经影响到家庭的和睦，最终妻子忍受不了经济上的压力，离开了自己，留下他和5岁的儿子相依为命。这时候他银行帐户里只剩下21块钱，因为没钱付房租，他和儿子被撵出了公寓。
费尽周折的他赢得了在一家声名显赫的股票投资公司实习的机会，但是实习期间没有薪水，而且最终只有一人可以成功进入股票投资公司。为了通向幸福之路，克里斯决定走下去。为了省钱，每天晚上带着儿子去住收容所，吃饭靠领救济，但这些并没有摧毁父子间的亲情与他们的信念，他相信幸福总会落到自己的身上。凭借过人的智慧，与勤恳的努力，主人公终于迎来了那幸福的时刻。
整个影片留给我印象最深的是奔跑，每次看到主角出现在街上时都是在奔跑追人，被人追，赶时间等等，似乎他没有时间走路。知道被证券公司通知他被留下任职后，他的脸上才洋溢起和别人一样的笑容，才和其他人一样走在路上，终于融入了浩瀚的人群中。这是他通过了无数次的打击之后，无数次的努力之后换回来的。
电影通篇经常的一个镜头还有一个，就是主角对《独立宣言》里一句话的看法：每个人都有追求幸福的权利。是啊，这句看起来是一句废话，那为什么却多次出现在独立宣言中呢？平等的体现，努力的方向，人类的进步都是我们追求幸福的体现。我们生活的一切，我们现在追求的一切是什么？我们中国多年的革命战争，美国的独立战争，世界上每一次的战争。我们小小人物的每一滴汗水。为了什么，为了幸福。电影一开始的时候有这么一段话，“我直到28岁时才第一次见到我父亲，所以我一直都对自己说如果将来我有孩子的话我一定要让他过得幸福”。于是，我们的主人公开始了追求幸福之旅。
片中的主角为了这个目标，先是用自己的全部身价投资了一种医疗器材，但却使自己陷入困境，不良的投资使他生活困窘。房租，税款，罚单等等需要钱的地方让他无力招架，但我们的主人公没有妥协，就算他的爱人离开他，就算在被赶出汽车旅馆之后。他坚定的信念支撑着他，在最困难的时候，他和他的孩子睡在庇护所，站台，甚至睡过厕所。我用他对他儿子的一句话来解释他生活的动力：如果你有梦想，请捍卫它。不要让任何人告诉你 你不能成才。即使是我也不行。是啊，我们每个人都有自己的目标，可生活中又有几个人真正的实现了自己的梦想？当面对困难面对挫折时，我们中的多数人选择了放弃，因为我们觉得这是不可能实现的目标，我们在痴人做梦，不断遭受别人的嘲弄与冷眼，最后，我们只能放弃。最终，我们果然是那种做不了大事的人。主人公的话，告诉我们要自信，要相信自己，要有坚定的信念，即使你感觉已经没有办法的时候，只要你继续向前，你一定会赶上幸福的。
片中还有一首歌给我留下了深刻的印象，我又专门在网上将它找出来，记下了歌词：我们知道，那些山代表什么，我们歌颂那些山，上帝，别动那座山，给我力量攀登，请别动那绊脚石，请带领我，绕过它，我的负担，真的很重，看来有点难以忍受，但我不会放弃，不会，因为你答应我，我们会在圣坛相见。这首歌正如我们在电影中看到的那样，在我们追求幸福的路上，有太多的绊脚石，怎么办？强者的表现是无所畏惧，勇敢的面对，成功的跨越。在我们的生活和工作中，包括我们的感情，有许多的挫折，面对它们的时候，一种是可以轻松的回头，一种是要付出艰辛的努力跨越，选择了前者的人，是无法见到阳光的。选择后者的人，就会真正体会到雨后彩虹的美丽和绚烂。
影片看完，留给我的不仅是震撼和眼泪。还有深深的自责，生活中的自己又是什么样？面对自己的工作又是什态度？我会永远记住这部电影，永远感谢它
打字不易，如满意，望采纳。
Ⅸ 亮剑观后感有关销售方面的500字
天空，很晴，晴得一望无际。亮得刺眼的阳光艰难地撑开天际一两片略带血色的云彩，淡化了晚秋的寂静与清冷。巍峨的山脉绵延不绝，在九州大地上延伸开去；一块匀称的平原被巧妙地置放在它们中间，广阔而平坦。密密的枫树林里静静地躺着八路军独立团骑兵连全体将士的尸体――凌乱而悲壮。电视剧《亮剑》中这震撼人心的一幕，深深地铭刻在我的脑海里，挥之不去。那壮烈的场面感天地、泣鬼神，那个动荡的年代，残暴的日本侵略者将沾满鲜血的魔爪伸向了华夏大地，一场空前的浩劫在这片文明而古老的大地上蔓延。
“面对强大的对手，明知不敌也要毅然亮剑。即使倒下，也要成为一座山，一道岭。”这便是“亮剑”精神，也是中国军人的军魂。在这部片子中，塑造了一个极具个性色彩的有血有肉的军人李云龙。他没有文化，性格粗暴，但极为豪迈，善于指挥，他的部队在他这个将领的带领下也感染上了悍不畏死、勇往直前的气势，在抗战中发挥了巨大的作用，取得了一个又一个胜利。这样的一种亮剑精神，使得我们的部队在面对装备、人数等多方面均优于我军的敌人时能够不畏强敌、不断取胜。
这支英勇的骑兵仅是庞大的抗日队伍中的一小部分。但他们是一个铁的印证，印证了中华民族在这样残酷的环境下的坚强不屈，印证了中华儿女勇于为民族利益牺牲一切的大义凛然，更印证了华夏子孙是决不会向罪恶的入侵者屈服！即使对手很强大，甚至明知是以卵击石，也一定要舍命一搏，毫不迟疑地亮出自己的宝剑。《亮剑》中，骑兵连为了掩护百姓与部队的顺利转移，即使在装备、人数等都与敌军相差甚巨的情况下，他们仍然义不容辞地踏上了这条壮烈成仁的道路。这不正是“亮剑”精神最完美无瑕的体现吗？他们那哪怕只剩一名战士也要战斗到底，他们那誓死扞卫国家尊严，他们那死也要死在英勇杀敌战场上.充分体现了他们对民族、对祖国、对人民的强烈的责任感，体现了他们对伟大的中华民族的赤胆忠心；体现了他们永远无愧于自己、无愧于自己的事业的崇高灵魂！
如今，苦难的岁月早已成了历史，改革开放的中国日新月异，正在向世界科技强国迈进。那一段屈辱的历史深深地刻在了人们的心中，我们不能也不会忘记那一段黑暗而峥嵘的岁月！
Ⅹ 怎么写有关营业员服务质量读后感
读后感
开放分类： 文学、语文、作文、学术用语
读后感，就是读了一本书或一篇文章，或读了一段话，或读了几句名言后，把具体感受和得到的启示写成的文章。所谓“感”，可以是从书中领悟出来的道理或精湛的思想，可以是受书中的内容启发而引起的思考与联想，可以是因读书而激发的决心和理想，也可以是因读书而引起的对社会上某些丑恶现象的抨击。读后感的表达方式灵活多样，基本属于议论范畴，但写法不同于一般议论文，因为它必须是在读后的基础上发感想。要写好有体验、有见解、有感情、有新意的读后感，必须注意以下几点：
首先，要读好原文。“读后感”的“感”是因“读”而引起的。“读”是“感”的基础。走马观花地读，可能连原作讲的什么都没有掌握，哪能有“感”?读得肤浅，当然也感得不深。只有读得认真，才能有所感，并感得深刻。如果要读的是议论文，要弄清它的论点(见解和主张)，或者批判了什么错误观点，想一想你受到哪些启发，还要弄清论据和结论是什么。如果是记叙文，就要弄清它的主要情节，有几个人物，他们之间是什么关系，以及故事发生在哪年哪月。作品涉及的社会背景，还要弄清楚作品通过记人叙事，揭示了人物什么样的精神品质，反映了什么样的社会现象，表达了作者什么思想感情，作品的哪些章节使人受感动，为什么这样感动等等。
其次，排好感点。只要认真读好原作，一篇文章可以写成读后感的方面很多。如对原文中心感受得深可以写成读后感，对原作其他内容感受得深也可以写成读后感，对个别句子有感受也可以写成读后感。总之，只要是原作品的内容，只要你对它有感受，都可以写成读后感。
第三，选准感点。一篇文章，可以排出许多感点，但在一篇读后感里只能论述一个中心，切不可面面俱到，所以紧接着便是对这些众多的感点进行筛选比较，找出自己感受最深、角度最新，现实针对性最强、自己写来又觉得顺畅的一个感点，作为读后感的中心，然后加以论证成文。
第四，叙述要简。既然读后感是由读产生感，那么在文章里就要叙述引起“感”的那些事实，有时还要叙述自己联想到的一些事例。一句话，读后感中少不了“叙”。但是它不同于记叙文中“叙”的要求。记叙文中的“叙”讲究具体、形象、生动，而读后感中的“叙”却讲究简单扼要，它不要求“感人”，只要求能引出事理。初学写读后感引述原文，一般毛病是叙述不简要，实际上变成复述了。这主要是因为作者还不能把握所要引述部分的精神、要点，所以才简明不了。简明，不是文字越少越好，简还要明。
第五，联想要注意形式。联想的形式有相同联想(联想的事物之间具有相同性)、相反联想(联想的事物之间具有相反性)、相关联想(联想的事物之间具有相关性)、相承联想(联想的事物之间具有相承性)、相似联想(联想的事物之间具有相似性)等多种。写读后感尤其要注意相同联想与相似联想这两种联想形式的运用。
如何写读后感
一、要选择自己感受最深的东西去写，这是写好读后感的关键。
看完一本书或一篇文章，你的感受可能很多，如果面面俱到像开杂货铺一样，把自己所有的感受都一股脑地写上去，什么都有一点，什么也不深不透，重点部分也像蜻蜓点水一样一擦而过，必然使文章平淡，不深刻。所以写感受前要认真思考、分析，对自己的感想加以提炼，选择自己感受最深的去写。你可以抓住原作的中心思想写，也可以抓住文中自己感受最深的一个情节、一个人物、一句闪光的语言来写，最好是突出一点，深入挖掘，写出自己的真情实感，总之，感受越深，表达才能越真切，文章才能越感人。
二、要密切联系实际，这是读后感的重要内容。
写读后感的重点应是联系实际发表感想。我们所说的联系实际范围很广泛，可以联系个人实际，也可以联系社会实际，可以是历史教训，也可以是当前形势，可以是童年生活，也可以是班级或家庭状况，但最主要的是无论怎样联系都要突出时代精神，要有较强的时代感。
三、要处理好“读”与“感”的关系，做到议论，叙述，抒情三结合。
读后感是议论性较强的读书笔记，要用切身体会，实践经验和生动的事例来阐明从“读”中悟出的道理。因此，读后感中既要写“读”，又要写“感”，既要叙述，又必须说理。叙述是议论的基础，议论又是叙述的深化，二者必须结合。
读后感以“感”为主。要适当地引用原文，当然引用不能太多，应以自己的语言为主。在表现方法上，可用夹叙夹议的写法，议论时应重于分析说理，事例不宜多，引用原文要简洁。在结构上，一般在开头概括式提示“读”，从中引出“感”，在着重抒写感受后，结尾又回扣“读”。
叙原文不要过多，要体现出一个‘‘简’’字
如果要写关于学习的读后感应该读什么有感呢?
1) 引--围绕感点，引述材料。简述原文有关内容。 读后感重在“感”，而这个“感”是由特定的“读”生发的，“引”是“感”的落脚点，所谓“引”就是围绕感点，有的放矢的引用原文：材料精短的，可全文引述；材料长的，或摘录“引”发“感”的关键词、句，或概述引发“感”的要点。不管采用哪种方式引述，“引”都要简练、准确，有针对性。如所读书，文的篇名，作者，写作年代，以及原书或原文的内容概要。写这部分内容是为了交代感想从何而来，并为后文的议论作好铺垫。这部分一定要突出一个"简"字，决不能大段大段地叙述所读书，文的具体内容，而是要简述与感想有直接关系的部分，略去与感想无关的东西。
(2) 议--分析材料，提练感点。亮明基本观点。 在引出“读”的内容后，要对“读”进行一番评析。既可就事论事对所“引”的内容作一番分析；也可以由现象到本质，由个别到一般的作一番挖掘；对寓意深的材料更要作一番分析，然后水到渠成地“亮”出自己的感点。要选择感受最深的一点，用一个简洁的句子明确表述出来。这样的句子可称为"观点句"。这个观点句表述的，就是这篇文章的中心论点。"观点句"在文中的位置是可以灵活的，可以在篇首，也可以在篇末或篇中。初学写作的同学，最好采用开门见山的方法，把观点写在篇首。
(3) 联--联系实际，纵横拓展。围绕基本观点摆事实讲道理。 写读后感最忌的是就事论事和泛泛而谈。就事论事撒不开，感不能深入，文章就过于肤浅。泛泛而谈，往往使读后感缺乏针对性，不能给人以震撼。联，就是要紧密联系实际，既可以由此及彼地联系现实生活中相类似的现象，也可以由古及今联系现实生活中的相反的种种问题。既可以从大处着眼，也可以从小处入手。当然在联系实际分析论证时，还要注意时时回扣或呼应“引”部，使“联”与“引””藕”断而“丝”连这部分就是议论文的本论部分，是对基本观点(即中心论点)的阐述，通过摆事实讲道理证明观点的正确性，使论点更加突出，更有说服力。这个过程应注意的是，所摆事实，所讲道理都必须紧紧围绕基本观点，为基本观点服务。
(4)结--总结全文，升华感点。围绕基本观点联系实际。一篇好的读后感应当有时代气息，有真情实感。要做到这一点，必须善于联系实际。这"实际"可以是个人的思想，言行，经历，也可以是某种社会现象。联系实际时也应当注意紧紧围绕基本观点，为观点服务，而不能盲目联系，前后脱节。结既可以回应前文，强调感点；也可以提出希望，发出号召。不管采用哪种方式结尾，都必须与前文贯通，浑然一体。读后感始终要受“读”的约束，开头要引“读”，中间还要不时地回扣“读”的内容，结尾也要恰当回扣“读”的内容不放松。
以上四点是写读后感的基本思路，但是这思路不是一成不变的，要善于灵活掌握。比如，"简述原文"一般在"亮明观点"前，但二者先后次序互换也是可以的。再者，如果在第三个步骤摆事实讲道理时所摆的事实就是社会现象或个人经历，就不必再写第四个部分了。
写读后感应注意以下问题:
一是要重视"读"
在"读"与"感"的关系中，"读"是"感"的前提，基础;"感"是"读"的延伸或者说结果。必须先"读"而后"感"，不"读"则无"感"。因此，要写读后感首先要读懂原文，要准确把握原文的基本内容，正确理解原文的中心思想和关键语句的含义，深入体会作者的写作目的和文中表达的思想感情。
二是要准确选择感受点
读完一本书或一篇文章，会有许多感想和体会;对同样一本书或一篇文章，不同的人从不同的角度思考问题，更是会产生不同的看法，受到不同的启迪。以大家熟知的"滥竽充数"成语故事为例，从讽刺南郭先生的角度去思考，可以领悟到没有真本领蒙混过日子的人早晚要"露馅"，认识到掌握真才实学的重要性，若是考虑在齐宣王时南郭先生能混下去的原因，就可以想到领导者要有实事求是的领导作风，不能搞华而不实，否则会给混水摸鱼的人留下空子可钻;再要从管理体制的角度去思考，就可进一步认识到齐宣王的"大锅饭"缺少必要的考评机制，为南郭先生一类的人提供了饱食终日混日子的客观条件，从而联想到改革开放以来，打破"铁饭碗"，废除大锅饭的必要性。
三：叙述作品不能用大量篇幅复述原文。
一篇读后感，不能写出诸多的感想或体会，这就要加以选择。作为初学者，就要选择自己感受最深又觉得有话可说的一点来写。要注意把握分析问题的角度，注意联系自己的实际情况，从众多的头绪中选择最恰当的感受点，作为全文议论的中心。
初中作文课中，除了写"读后感"外，老师还会要求同学们在看完一部电影，电视片或参完某一展览后写"观后感"，观后感的写法与读后感是一样的，只需在第一部分简述所观的内容，然后引出观点，展开论述就可以了。
当然要写好读后感，关键还要读透材料，抓准感点。怎样读透材料?一般说，如果是记叙文，就要抓住人物最突出的某种品质，最有价值的语言行动或事件所包含的深刻意义；如果是议论文，就要把握中心论点；如果是寓言或哲理性的散文，就要领会其深刻的寓意。当然，读一篇文章，感可能是多方面的，要在分析、思考的基础上，选择最值得发表，感受最深，见解新颖独到，最有针对性和现实感的感受来写，一篇读后感只能容纳一个感点，其他感点无论多么好，都要忍痛割爱。明智之举是抓住一点，不及其余，并围绕一个感点，联系实际，谈深谈透。
如《鲁滨逊漂流记有感》
回想起来这已是我第二次读《鲁滨逊漂记》这本书了，但是这一次我却对这本书有了更深的理解了。
再一次读完鲁滨逊漂流记后我感悟到了人生的道路中不能遇到困难就唉声叹气，应该勇于面对困难遇事还要乐观一些,都不要把任何事都看的那么绝对，要多想办法来解决问题,就像鲁滨逊一样虽然身陷荒岛确不坐叹命运不济，而是充分利用自己的头脑和双手，修建住所、种植粮食、驯养家畜、制造器具、缝制衣服，把荒岛改造成井然有序、欣欣向荣的家园。就像在发现有野人的时候刚开始手忙脚乱，可是最后他沉着冷静以他的勇气与智慧和“星期五”并肩作战，一起打退了野人，这也体现出一个人遇到困难只要沉着冷静的去应对就一定会有办法解决的，对人就像一颗种子他会想尽办法冲破泥土去感受太阳的温暖，当他经历晚千辛万苦回头望去，他已是枝繁叶茂的苍天大树了，在我们的旅途中不能只停留在原地，要时刻想着只要我努力明天会更好，这样才不会因满足于现状而自失。
鲁滨逊又是个彻头彻尾的“经纪人”。他热衷于航海，并不因为什么浪漫的追求，而是完全为了经济利益。他在海岛上曾发过几句金钱无用的感慨，但说过以后立刻就把见到的钱币一一收好，最后又一钱不落带回英国。
在他看来，非经济的社会关系和活动是次要的，他被海盗俘获时曾鼓动同为海盗奴隶的小男孩佐立一起逃跑，并许诺要使他成为“了不起的人”。然而一旦出逃成功又有人出了个好价钱，他只稍经犹豫、略讲价钱就把那孩子卖了。后来他在荒 岛上解救了一名土著，给他起名“星期五”，便顺理成章地把他收为奴仆。从这些看来一个人也要存在一些利益观念也要具备一些经济头脑,会分辨哪些对自己有利哪些对自己有害不能满足于现状有事要做一些长远的打算才能更保险一些。
全书最精彩、最令人难忘的是鲁滨逊在荒岛上的经历，作者用第一人称以及生动逼真的细节把虚构的情景写得使人如同身临其境一般，使故事具有强烈的真实感。另外，小说的语言自然流畅，文字通俗易懂，这也体现出了笛福小说的一大特点，整部作品似乎在向读者讲述一个精彩的故事，这也正是这篇小说的魅力所在。
读《钢铁是怎样炼成的》有感
《钢铁是怎样炼成的》这部小说我在假期中已经看了好几遍了,它是我最喜欢的课外读物之一,其中有关人生意义的段落,我还能把它给背诵出来呢!
人应该怎样地活着才有意义呢?保尔·柯察金用行动回答了这一问题.保尔他残废后,毫不灰心,还要顽强的学习,努力工作,并且开始了文学创造.后来双目失明了,这对于已经瘫痪的人来说,要是一场多么沉重的打击呀!可是他却毅然拿起笔来,摸索着,坚持写作,每写一个字,他都需要付出极其艰苦的劳动.经过顽强的努力,他终于成功的写出了小说《在暴风雨里诞生》的前几章.读着,读着,我也禁不住热泪盈眶,心潮澎湃.保尔·柯察金那坚毅的脸庞,仿佛就在我的眼前.保尔这样一个普通的战士,竟有比钢铁还要坚强的意志,这是什么力量在鼓舞着他呢?我读完这本书,在书中我终于明白了,这是那最伟大,最壮丽的共产主义事业在召呼着他创造奇迹,这就是他顽强地与疾病作斗争的动力.
保尔·柯察金,可敬可佩的共产主义战士,您为我们树立身残志不残的伟大榜样,我原来也有一个同学也是残疾人,他的名字叫吴伟:从他生下那一天起就得了先天性心脏病.十几年来,病魔缠着他,使他不能像同学们那样活泼在操场上,球台前,参加集体活动也就更不用提啦.因为他稍微活动一下,就脸色苍白,嘴唇发紫,上学校读书全靠他爸爸用自行车来回接送.在学校里,他将吴伟从一楼背到四楼,放学后再由四楼背到一楼,中饭由同学们送到教室吃.自从,吴伟读了《钢铁是怎样炼成的》,他也就这样坚强的站了起来.
对于我来说,我是一个完完整整的人,我的智力不差,能够学好自己的社会主义文化课,我长大后,我一定比吴伟强.虽然,我不能背起钢枪保卫祖国,也不能战斗在烈火熊熊的战场上,但我可以把我所学的知识,贡献给人民,为了祖国的建设做出一份力量,有了奋斗的目标,有了学习的榜样,我的梦想一定会实现的.
《钢铁是怎样炼成的》这本书可真好啊!我还要不断的学习,从这本书中吸取更多更大的精神力量.
《童年》读后感
《童年》是作者高尔基以自己童年为基础写的一部自传体小说。它揭露了俄国沙皇时期的黑暗、残暴和非人生活。而高尔基从小就生活在这样的环境里，受尽折磨与欺辱，无论是在精神上或是肉体上，都承受着巨大的痛苦。但是高尔基却没有对生活失去信心，而是坚强地走了过来。
高尔基原名阿列克谢·马克西莫维奇·彼什科夫，小名阿廖沙。他自幼丧父，随着父亲和外祖母来到外祖父家。着一切只是主人公阿廖沙艰哭命运的开始。外祖父家，与其说是家，不如说是人间地狱。外祖父掌管着家里的一切，脾气非常暴躁、视财如命，主人公阿廖沙时常因为犯错而被痛打；两个舅舅常为了分家而争吵、大打出手；家中的女人更是没有地位，任丈夫打骂，发泄。这一切在阿廖沙幼小的心灵留下了阴影。
之后，阿廖沙离开了外祖父家，独自一人踏上社会。他曾在许多地方打过杂，在这期间阿廖沙饱受欺辱，但他还是熬了过来。因为他被自己坚强、不屈服与困难的精神与信念一直支撑着。
而现在的我们，真是身在福中不知福，不愁吃不愁穿。而小阿廖沙却吃不饱，穿不暖，还要挨打、受欺辱。悲惨的一幕又一幕，让我不由得想到：假如我们生活俄国沙皇时期又会怎么样？会认为那根本不是人生活的地方吗？
时代在不断进步，但人们却越发变得懦弱了，遇到困难就想要退缩、逃避或者走捷径。屠格涅夫说过：“想要得到幸福，你首先要学会吃得起苦。”美好的生活必须有所付出，才会长久，有所争取，才会得到。
《名人传》读后感
《名人传》由法国著名作家罗曼•罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼•罗兰是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。
翻开《名人传》，在首篇的引言中有这样一段话：“我们周围的空气多沉重。老大的欧罗巴在重浊与腐败的气氛中昏迷不醒，鄙俗的物质主义镇压着思想，阻挠着政府与个人的行动。社会在乖巧卑下的自私自利中而死，人类喘不过气来。打开窗子罢！让自由的空气重新进来！呼吸一下英雄们的气息。”
我从贝多芬身上学到了许许多多崇高的精神，特别使我佩服的是他那种顽强地与命运抗争的精神.贝多芬全名叫“路德维希•冯•贝多芬”.贝多芬的童年是痛苦的.人生对他来说就好像是一场悲惨而残暴的斗争.父亲急于想开发他的音乐天分，使用暴力迫使贝多芬练习各种乐器.当他稍长大一些，恶运又一次降临到了贝多芬的头上:他失去了最亲爱的母亲，贝多芬悲痛欲绝，只有写信向朋友哭诉.
贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢？为什么正常人做不到的事，他却能做到呢？这引起了我的深思。我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。面对困难，他丝毫无惧。这就是他成功的秘诀。在日常生活中，我们遇到困难时，经常想到的就是请求他人的帮助，而不是直面困难，下定决心一定要解决。而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。
苦难中长大的贝多芬也是幸运的.法国大革命爆发之时，贝多芬曾遇见莫扎特，并相互交流.接着，又拜海顿为师.后来，贝多芬开始崭露头角.就在贝多芬初次尝到成功的甜蜜的时候，痛苦又一次降临.慢慢地，贝多芬耳朵的听觉越来越衰退，他的内脏也受着剧烈的痛苦的折磨.但他还是瞒着所有人，直到他再也不能隐瞒了，才写信给韦格勒医生和阿曼达牧师这两位好友.贝多芬耳聋的程度是逐渐增加的，但没有完全聋，可以说，几乎贝多芬所有的作品都是耳聋后写的.
人们在贝多芬那青春洋溢的脸上看到了天才的目光：从那目光里人们又可以看到他悲惨的命运.之后的岁月里，性格过于自由暴躁的贝多芬也不止一次的遭到了爱情的否绝.在遭受这些肉体痛苦之时，贝多芬又必须承受着另--种痛苦.
不但如此，他的身体也“背叛”了他，先后得了肺病、关节炎、黄热病、结膜炎等等.身体一天不如一天.尽管如此,但他从未放弃过音乐.要知道面对这么大的困难，贝多芬却毫不动摇，这需要用多大的勇气和毅力啊!
生命的沸腾掀起了音乐的终曲.贝多芬渴望幸福;他不愿相信自己的不幸是不可医治的:他渴望治愈,他渴求爱情;他充满着希望. 贝多芬与命运抗争,最终成为名人，同样,我们也要努力学习，做个品学兼优的好学生.贝多芬在写给弟弟们的信中曾说过:“只有道德才能使人幸福,而不是金钱.”
罗曼•罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀。那么，《名人传》又能给予我们什么呢？我想，只有克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们担受残酷的命运，努力向前。 除了这一点外，本书的作者罗曼•罗兰也想告诉我们一些道理：悲惨的命运和痛苦的考验不仅降临在普通人的身上，同样也降临在伟人的身上.当我们遭受挫折的时候，应该想到这些忍受并战胜痛苦的榜样，不再怨天尤人，要坚定自己的信仰.
写景和写物的读后感应该怎样写？
(1)简述原文有关内容。如所读书、文的篇名、作者、写作年代，以及原书或原文的内容概要。写这部分内容是为了交代感想从何而来，并为后文的议论作好铺垫。这部分一定要突出一个“简”字，决不能大段大段地叙述所读书、文的具体内容，而是要简述与感想有直接关系的部分，略去与感想无关的东西。
(2)亮明基本观点。选择感受最深的一点，用一个简洁的句子明确表述出来。这样的句子可称为“观点句”。这个观点句表述的，就是这篇文章的中心论点。“观点句”在文中的位置是可以灵活的，可以在篇首，也可以在篇末或篇中。初学写作的同学，最好采用开门见山的方法，把观点写在篇首。
(3)围绕基本观点摆事实讲道理。这部分就是议论文的本论部分，是对基本观点（即中心论点）的阐述，通过摆事实讲道理证明观点的正确性，使论点更加突出、更有说服力。这个过程应注意的是，所摆事实、所讲道理都必须紧紧围绕基本观点，为基本观点服务。
(4)围绕基本观点联系实际。一篇好的读后感应当有时代气息，有真情实感。要做到这一点，必须善于联系实际。这“实际”可以是个人的思想、言行、经历，也可以是某种社会现象。联系实际时也应当注意紧紧围绕基本观点，为观点服务，而不能盲目联系、前后脱节。以上四点是写读后感的基本思路，但是这思路不是一成不变的，要善于灵活掌握。比如，“简述原文”一般在“亮明观点”前，但二者先后次序互换也是可以的。再者，如果在第三个步骤摆事实讲道理时所摆的事实就是社会现象或个人经历，就不必再写第四个部分了。写读后感应注意以下问题：
一是要重视“读”在“读”与“感”的关系中，“读”是“感”的前提、基础；“感”是“读”
的延伸或者说结果。必须先“读”而后“感”，不“读”则无“感”。因此，要写读后感首先要读懂原文，要准确把握原文的基本内容，正确理解原文的中心思想和关键语句的含义，深入体会作者的写作目的和文中表达的思想感情。
二是要准确选择感受点读完一本书或一篇文章，会有许多感想和体会；对同样一本书或一篇文章，不同的人从不同的角度思考问题，更是会产生不同的看法、受到不同的启迪。以大家熟知的“滥竽充数”成语故事为例，从讽刺南郭先生的角度去思考，可以领悟到没有真本领蒙混过日子的人早晚要“露馅”，认识到掌握真才实学的重要性；若是考虑在齐宣王时南郭先生能混下去的原因，就可以想到领导者要有实事求是的领导作风，不能搞华而不实，否则会给混水摸鱼的人留下空子可钻；再要从管理体制的角度去思考，就可进一步认识到齐宣王的“大锅饭”缺少必要的考评机制，为南郭先生一类的人提供了饱食终日混日子的客观条件，从而联想到改革开放以来,打破“铁饭碗”，废除大锅饭的必要性。一篇读后感，不能写出诸多的感想或体会，这就要加以选择。作为初学者，就要选择自己感受最深又觉得有话可说的一点来写。要注意把握分析问题的角度，注意联系自己的实际情况，从众多的头绪中选择最恰当的感受点，作为全文议论的中心。
读后感范文
《詹天佑》读后感
《詹天佑》一文描写了在1905年，清政府提出由本国工程人员独立修筑铁路干线“京张铁路”。在英俄等多数帝国主义国家的要挟下，詹天佑毅然接受了修筑京张铁路的艰巨任务。
在勘测过程中，詹天佑常勉励工作人员：“技术的第一个要求是精密，不能有一点模糊和轻率，‘大概、’‘差不多’这类说法不能工程人员之口。” 遇到困难，他总是想：这是中国人自己修筑的第一条铁路，一定要把他修好。否则，不但惹那些外国人讥笑，还会使中国的工程师失掉信心。他总是把这句话作为前进的动力，所以他遇到困难总是毫不畏惧。这让我不得不敬佩他。
在山势高，岩层厚的居庸关开凿隧道时，山顶的泉水往隧道里渗，詹天佑身先士卒，带头提着水桶去排水，他常常和工人们同吃同住，不离开工地。
詹天佑对全线工程曾提出“花钱少，质量好，完工快”三项要求。京张铁路经过工人们几处奋斗，终于在1909年9月全线通车。原计划六年完成，结果只用了四年就提前完工，工程费用只及那些帝国主义国家估价的五分之一。
文中的一句句话语，一个个片段充分表达了詹天佑对工程的负责，身先士卒的精神，和一颗爱国心。
再想想我们自己，如果在学习生活上遇到困难也像詹天佑那样有毅力，也不退缩的话，那么还有什么完成不了的任务和学不会的知识呢？如果我们也像詹天佑一样事事为国家，为集体着想，身边会有多少活雷锋出现呢？如果我们在学习中也像詹天佑那样有着精密的要求，还会有因为粗心出现的错误么？
虽然我们不能像詹天佑那样有那么伟大的业绩，但我们要学习他的精神和他的优秀品质，让“中国近代工程师之父”——詹天佑的伟人事迹和他那不屈不挠，身先士卒的精神，一代代流传下去。参考资料：http://ke..com/view/108793.html?wtp=tt